小戏骨：白蛇传

1.最近火爆疯传的小戏骨《白蛇传》，萌娃版《新白娘子传奇》，50多集剧情浓缩为90分钟短剧，配乐插曲90，表演95，导演满分，我看哭了好几回！
2.剧中的演员几乎都是10岁上下的孩子，他们的演技却爆表了，中国影视演员丢失的“认真”被一群小朋友们捡回来了！
十年后让他们再一起翻拍《新白娘子传奇》吧，这期间谁都不准拍！
请吴亦凡、杨洋、李易峰、黄晓明、范冰冰、杨幂、angelababy好好看一看什么叫走心的表演！
3.演白素贞的小姑娘叫陶奕希，10岁，台州人，天生的美人胚子，能歌善舞，还这么会演戏，真是前途无量！
当然其他的小演员们也都很棒，很可爱！
期待小戏骨们以后的作品，据说要翻拍《西游记》《射雕英雄传》……

国庆节过完，2016年的法定节假日已经全部休完。不要哭，“工作使我快乐！”请默念三遍！然鹅，2017年的中秋节和国庆节竟然重！合！惹！Word天！噩耗提前一年就传来了……

今年的国庆档真的不够美好啊~国庆档看似有四员“猛将”，但是票房出现了十年来首次“断崖式下跌”！还好有一部“厉害了！Word小盆友”的娃娃神剧洗眼睛。对，没错，今儿要说的就是国庆节在网络独领风骚的“小”剧——《小戏骨：白蛇传》

之所以不是大剧是小剧，是因为这部《白蛇传》的演员都是6到12岁的儿童，一水儿的00后！So，10来岁的黄毛小子现在已经迫不及待跟我们这种大爷大婶儿抢饭碗了？

起初还是在微博看它上了热搜：搞啥子？小丫头片子不好好上学，演毛线电视剧？哼！但素，这剧有毒！点开一秒钟，分分钟就看完了一整集，本大婶儿还哭的梨花带雨啊喂~豆瓣短评虽然还不到300条，但是大家纷纷都表示：嘤嘤嘤；细节、神还原、bgm、演技、良心、软萌等关键字更是飞满弹幕；豆瓣评分9.0，竟然有近65%的人都出手五星！

《小戏骨：白蛇传》于10月2日在湖南卫视电视剧频道首播，收视率高达6.38；随后，花絮、片段登上微博热搜，播放次数高达5000万次，引得无数人成为自来水

这这这，翻拍剧不按套路出牌啊：国产翻拍剧向来都是重重重重灾区啊！天雷滚滚滚滚滚啊

经典如《白蛇传》的翻拍：涛总攻那会儿还是十八线乡村的村花一名；左小青还是好好演贵妇吧；至于黄圣依版嘛……额……毫无疑问，最经典的当数赵雅芝版，白莲花一朵啊

而《小戏骨：白蛇传》完全担得起神还原三个字！

无论是仙儿的不要不要的造型，还是特效，抑或是场景，几乎像是从老版中剪接出来的片段。除了硬件感人，小娃娃们的演技简直可以拿百花奖帝后了好吗？

小白娘子在西湖船上和小许仙初遇时，小白娘子羞羞哒，小许仙憨憨傻傻哒，真是爆棚了我的少女心！

小士林更是飚起哭戏来更是无人能挡！

除了主角，配角也是演技在线、萌的一塌糊涂：看法海大师的眉毛，和老版的一毛一样；蜈蚣精道士这个最大反派也颇有老戏骨的风范啊

《小戏骨：白蛇传》相比老版只有88分钟，剧组却用了3个多月来筹备，拍摄了半年之久。选角时通过海选、试镜等众多环节。选出的小演员还要进行野营训练，实地拍摄。拍摄现场，小演员一边熟读剧本，一边一个动作一个动作的跟着导演学。黄梅调也是亲自上阵演唱

《小戏骨：白蛇传》的走红并不是偶然，在这之前，还有《小戏骨：刘三姐》《小戏骨：焦裕禄》等翻拍剧也是有口皆碑

比如哭戏担当的小士林钟奕儿，已经演过刘三姐

而饰演白娘子的陶奕希则更是多才多艺的闪瞎眼：唱歌、民舞，更是街舞界一霸。凭街舞才艺，她曾经获得IMTA国际达人全球总决赛少年组舞蹈达人冠军

自惭形秽分割线……

说实话，看剧的时候偶尔会觉得稍有违和感，毕竟是一群小学生演绎情仇爱恨；或者它也有讨巧卖乖的嫌疑；虽然略去了很多支线剧情，但是我们都看的懂，完全不用诟病剧情不连贯；再或者，它的神还原在某种程度上就是赤裸裸的“抄袭”老版

但，不吹不黑，整体来说，它依然甩出某些渣剧和面瘫脸十条街

有些明星高兴的时候、忧桑的时候、生气大崩溃的时候，表情神统一啊！拿着天价片酬不觉得脸红吗？某团队投资超3亿，人物的造型就是巴拉拉小魔仙？

金主再多也不够这样烧啊，何况烧完都是灰和渣，有毛用？

所以，我感到一种深深的悲哀：有辣么好的颜值就有恃无恐，有金主就拼命玩噱头，这是谁给的特权？而真正忽略了的，却是最终重要的品质和良心！不是不能有大制作，不是不能有流量小生，但是请带着良心来赚钱！

各位片方爸爸和鲜肉小花，不妨就参照这群还在写作业的小学生？

      一般来说，我是一个颇为迟钝的人。《小戏骨白蛇传》最初在微博传播时，我就看了片花。当时只是心中微微一笑：这群小孩子蛮认真的嘛。之后便不再放心上。直到昨天午饭时，在B站上闲逛，想给自己找一个下饭视频，忽又想起这部片子，于是点开了大小许仙对比视频。不想，我大为惊艳，忙去企鹅观看全片。反复看全片，看花絮，看剪辑，沉迷到现在，无法自拔，只好克服惰性，来写影评了。
      腾讯视频的弹幕质量不高，而且不知道是不是不对应时间的缘故，很多弹幕看着颇为奇怪，不似弹幕似评论。昨天我初看时，还能看到很多负面弹幕，今天再看就少了些。就我自己而言，《小戏骨白蛇传》至少有以下优点。
1. 新
     小戏骨本身就是一个很好的创新点。平均9岁的小朋友演绎经典，事前想想都会激动，寻思他们能演成什么样子。事后，则是喜出望外。《新白》原作风格，配合小戏骨们流畅自然、自带萌萌哒的表演，别有一番风味。
     有弹幕指责《小戏骨白蛇传》完全cos《新白》，没有创新。我想说，成功的经典新阐释，这是成人都很难做到的事。若人人都是徐老怪，《青蛇》何能成经典？何苦为难小孩子。
2. 精
    服化道本不必说。大到选景，小到适应小演员身高的桌椅，正可看出剧组是在认真地做这件事。而小演员的认真，足以让“武戏找武替、文戏有文替、台词123”的一众流量汗颜。有体验，有调教，一个月时间，小戏骨们完成拍摄，配唱群演也诚为惊喜。导演组不易。
3. 简
    以新白原剧50集的大体量，指望小戏骨们全翻拍完是不可能的。现在的这80多分钟，不枝不蔓，正角必要，反派集中，完整讲完全剧主线。删掉明显不适合儿童的戏份，将全剧重心稍移至亲情。这确实是一次成功的精简改编。那些喊着要小戏骨们拍完50集的人，见好就收啦！

     说到小戏骨们在戏中的表演，综合戏份、配唱等而言，我还是喜欢小仙哥。唱得极好，声音清亮又饱含情绪，地府RAP和辞别儿子的唱段百听不厌。表演初时虽然生涩，却很好地把握住了许仙的神韵。后期强赞，金山父子相见不见和雷锋夫妻重聚两段戏，我不禁拍案又拍案，反复循环。
     我知道很多人喜欢小许仕林即钟奕儿的表演。我承认奕儿哭戏很好，但是李正康唱得太好太好，给许仕林这个角色加分不少，相应地我就要给奕儿减分了。而且我对演员表演有一个生熟的看法。很多时候，演员的演技足以驾驭角色，驾轻就熟反倒不能讨我欢喜，因稍嫌匠气。举重若轻，举轻若重，生熟参杂，方有张力。奕儿的表演，只说一处缺憾：被王道士迷惑的仕林来到金山寺门前一段，咬牙切齿，质求法海，奕儿有些小女孩的跳脱，眉毛耸动，不期然我就跳到《刘三姐》。
      最后再说几句吧。那些喊着小孩子怎能演成年戏、会早恋的，我想说，大清已完；那些喊着小白超越新白，小戏骨超越老戏骨的，我想说，省省吧，何必捧杀？更何况，不对比就不能欣赏了么？水准自在人心。正有这次机会，我又重新感受到了叶童的演技。人常说，看过叶童演的许仙，再难直视她的女装。我想说，看过小芷莹的大脑门，我再难直视她的齐刘海了。哈哈，我果然已成“红豆粥”粉~
      

已经很久没有去关注翻拍经典的片子了，尤其是在这个信息碎片化的时代，很多事情都变得浮躁，对于经典一些人总是拿着情怀让人无语买账，谈及投入都动辄以千万为计量，然而到最后很少能让人感觉进步或与之持平，多数都成了垃圾。
  对于白蛇传这部经典电视剧我是看了很多遍的，那时候家里只能收到几个台，每到暑假必会放映这部片子，所以尽管有50集我还是看了多遍。后来渐渐的播出的次数就少了，翻拍的就上映了，荧幕上魑魅魍魉，让人很无语，故事改过来改过去，看着那些做作的表演和浮夸的画风，真的让人有问候全剧组长辈的冲动。印象中刘涛翻拍了一次，故事被重绘了一次，看着倒也不是很别扭。其他的真的没有按下遥控器的欲望，要么是一股子邪气强调许仙与白素贞和法海之间的感情纠葛，要么就一边倒的让小青当剧情的神补充，到处挖坑。
还好，今天刷微博看到了这群孩子演的，然后去优酷看了，真的很好，演得很认真，或许是因为天真，所以一些情感就十分的自然，小许仕林的几场哭戏感情分外的真切，很让人感动。许仙的姐姐演技很好，对于这样的年龄段来讲已经超越了。在白素贞被收走的那一场戏中可以见其功力。许仙也比较出彩，无论是唱腔与感情流露都是很自然地，详情见其与许士林在金山寺相遇不能相认的一场戏。对于白素贞我觉得小演员尽力了，一颦一笑都有着气韵，尤其在她出塔的那一瞬间我竟然有一种错觉，那种久违的熟悉感涌上心间。或许剪辑差了，但是当你看完后就会知道，原来感情还是纯的好。
我很有感触，不仅仅是这些孩子的演技，还有他们自己对角色赋予的自我意识。我突然觉得也许感情是我们心里的种子，随着时光的流逝，选择唤醒了哪一颗就存有哪一种种情感。又想起了以前的一幕幕，看了之后很想再去看一遍92版，真的触动到心底的记忆。
与君初相识，犹如故人归。

刚开始看，觉得孩子扮演大人挺逗，然后看到爱情戏，又觉得尴尬，起鸡皮疙瘩。后来慢慢入戏，慢慢适应，觉得小朋友们把角色扮演的真是到位。想下当今大牌明星，只靠颜值，没有演技，不觉得丢人吗？哈哈。谁给你们的勇气在娱乐圈里混。再次为小戏骨点赞，个个长大都会成为大明星啊。

给导演深深的鞠一躬，想法奇特却又细节做得如此到位，真的是一个非常优秀的导演。期待众导演更多的精品。

许仙的扮演者：9岁的小姑娘周芷莹，这个擅长音乐的小朋友演起戏来却也如此出彩，她扮演的许仙，宛如从姑苏钱塘的梦中走来，带着一丝儒雅、一丝温婉、心地纯正善善而又款款深情。周芷莹将许仙的各个性格特征通过角色扮演娓娓道来，将自己和许仙完美的糅合成了一个光彩夺目的艺术形象，在戏中，已经分不清楚：到底是周芷莹扮演了许仙，还是许仙将神形赋予了周芷莹，无论是初见的惊艳与惊喜、婚后的甜蜜和和谐，还是得知真相之后的震惊与担心、分离时肝肠寸断的痛苦，每一分都被诠释的那么贴切而又生动自然。看过小芷莹版的许仙，禁不住感叹：这才是值得白娘子深爱的许仙。

而所有的戏份中，最出彩的莫过于她的哭戏。

先来解析一下许仙和许士林对戏的那一段：第四集开头：许仕林跪下哭着请求父亲出寺救出母亲，头发已经半白、满脸沧桑的许仙看到心痛神伤的儿子，压抑已久的情绪终于控制不住
他心痛得难以呼吸，面容因为痛苦而扭曲，抓起胸前的衣衫，想要缓解自己的痛苦。

最激烈的情绪过后是无助：右手缓缓自下方扶住左手臂，因为自心底升起的无助，想要扶助自己，加上远镜头中见到他瘦弱的身躯，更加给人一种很单薄、很苍凉的感觉。

镜头切换，许仙巍巍颤颤的抬起左手臂，想要抚摸眼前的许士林，但儿子近在眼前，却又似远隔天边，想认而又不能认。矛盾、伤心、绝望，所有的心情都集中爆发，又被理性拼命压制住，最后他还是决定暂时忍耐，终于慢慢放下想要抚摸儿子的手，强关寺门，关门时慢慢闭眼，想要平复相见复又离别的痛苦，而二十年的冤屈、等待、与爱侣的生离死别，和亲人骨肉分散让他再也压制不住心中的情感，忍不住泪如泉涌...

将小许仙的另外一场哭戏解析如下：背景设置：白娘子被法海收伏，许仙遭逢大变，晕倒在姐姐怀中。
  
镜头切换回家里：午后有风空寂寂，人去靓影亦入梦。在一个安静的午后，许仙静静的睡去，在梦中，白娘子对着妆台，安静的坐着，许仙手拿发梳，手抚青丝给爱妻梳头，一切那么安宁而又美好，仿佛关于法海的一切都没有发生，许仙凝望着爱妻，盼望此刻能成为永恒。突然法海现身，金钵突现，白娘子痛苦的呼喊着，化为一道光芒被收入钵内，许仙心头大急，直呼娘子！梦中惊醒，只见妆台不见人。只见一缕爱人的头发被自己紧紧的攥在手中。睹物思人，只见人去楼空，不由得肝肠寸断，泪珠纷纷！

  襁褓中的娇儿饿了,啼哭不止，将沉浸在哀痛中的许仙拉回现实。许仙走到摇篮前，一点一点的靠近，将爱妻的头发系到儿子的脖子上，让他每天都戴着娘的头发，就像娘在身边一样。牵起儿子的手：爹娘去了，儿子保重！你娘在塔下受苦受难，为父出家陪你娘一道受苦！如若今生不能相见，我愿和你娘生死相随！

虽意已决，仍然忍不住回头，难舍娇儿，最后回转头，抛弃幼儿，向门外走去，伤心、离别、决绝而又不忍，这一切化成一块巨石，让人难以承受，泪水如潮水般涌来，掩盖了一切美好的记忆。

纵观小戏骨各位小演员，以小许仙周芷莹的哭戏最能打动人心，不禁好奇：这个小朋友的心是水做的吗？如此空灵而又柔软，哪怕是9岁的小朋友，若没有伤心到极致的生活经历，又如何能爆发出这样自内而外震撼人心的哭泣。（上一个哭戏打动我的是琅琊版中的靖王那堪称教科书级别的花式哭泣）

看过小青的生日宴会，知道芷莹是一个心里很柔软的小朋友，容易感动，也容易哭泣，也许小芷莹的哭戏如此让人难以忘记就是这个原因吧！因为那些痛苦难耐、生无可恋或心若死灰的神情，若自己没有相关的体会，如何能达到这种演技：每一个镜头动作表情都会有丰富的变化，生动的诉说着人物不同的心理活动，而周芷莹用心血和她的灵气诠释的许仙，必将成为又一个难以超越的经典。