又一次来表白潘粤明啦!
第一次看潘老师鲜肉时的作品,也是第一次看潘老师主演的电影,也是潘老师的主演第一部电影。
有点绕hhh。
潘老师确实是天生的演员,总是让我轻而易举的相信角色的真实性。无论是大荧幕还是小屏幕,潘老师的演绎就像他讲话一样,让人看着听着舒服极了。不疾不徐,婉婉道来,不知不觉的就让我进入故事中去了。同时又让我忘记了潘粤明这个人,满心沉浸在角色的世界中。
不想过多评价电影的情节啥的啦,也没啥感想,毕竟这也算是一部很清晰直白的作品,清澈的不用过多的思考,就能明白想要表达的内容。
所以就来夸夸潘老师好啦!
潘老师年轻的时候真的真的好鲜好嫩!本来肩膀就窄窄的,人又瘦的很,骨架子也窄,取全身的景整个人就看起来好清瘦,但又没有文弱书生那种羸弱的病恹恹的感觉。就是那种少年气很蓬勃的感觉,仿佛透过屏幕就能闻到少年身上散发出的潮湿的汗味和大太阳底下的青草味道。走起路来都有一种脚下生风的生气。
二十多岁正活力满满的年纪,眼神明澈又清透。最难忘的就是雷海洋躲在草丛里,和摔倒的姑娘撞了个面对面的时候,直撞进了我心里。虽然狼狈的不得了,满脸是汗,一张清隽的脸扭成惊恐的样子,但真真是太吸引我了。想想这么近的距离,我都能看着他眼中倒影出我的样子,那当真是青春无憾。
都说潘老师的狗趴趴眼特别帅,有这种眼睛的男生都很帅。我倒是不懂分析这些五官的特征。我就是觉得,潘老师的脸上,包括整个人的气质,就有一种无辜又憨厚,单纯又疏离的气质。
如果我在现实中见到那个时候的潘老师,一定是心跳的快要吐出来,眼神怎么也不能从他身上收回来,一直黏在他身上,但就是没办法走过去打个招呼聊聊天。哪怕是小心翼翼的凑过去,也是隔着点距离的,悄悄咪咪的打量着,还要装作一副不经意的样子,一点点的贪婪的从头发看到鞋底,就连修的干干净净圆润工整的手指甲也不能放过。再从下往上看回去,正撞进少年的眼睛里去,一瞬间时间静止万物无声,只有对面颀长挺拔的人浅浅的笑着,柔软的头发被风吹起来一小撮,仿佛在打着招呼。修长白净的手抬起来,招呼人过去。等忐忑不安的走过去,他歪过头,慢慢的眨一下眼,神神秘秘的凑到耳边来,故意看着绯色一点点从脸颊漫到脖子,才轻轻的说一句——『看了这么半天,怎么还不来打招呼呀,我都等你好久了』。
不行不行,这画面光是想想我人就没了。
不管是鲜肉潘潘还是成熟潘老师,我都好爱!期待和潘老师的下一次见面呀!
文章的题目,是一部中国电影的名字,是它英文名字《A Lingering Face》的意译。这部中国电影的中文名字叫做:《非常夏日》。在被中影局审查要求改名之前,它的原名叫做:《光天化日》。它的导演是不久前去世的路学长。
路导演刚刚去世的时候,有朋友问我他有什么特点。我想来想去,发现他还真有一个与众不同的特点:在与他同时代的娄烨、王小帅、贾樟柯、张元等现在被称为第六代导演的一批人中,路学长几乎是唯一一个始终坚持其作品一定要在中国公映的人。同时,他恐怕也是同时期这些导演中,作品最少的人。
《长大成人》(1995)、《非常夏日》(2000)、《卡拉是条狗》(2003)、《租期》(2006)、《两个人的房间》(2008)是他所有的五部电影作品。他去世后网站上的新闻标题大多写作:《卡拉是条狗》导演去世。这个位在五部正中的电影确实是他最广为人知的作品,我个人觉得,《卡》恰好是路学长作品的一个分界线。在它之前的两部电影,都更个人化一些,而包括它在内的后三部作品则更为市民化、社会化。我想《卡》之所以能够获得非常广泛的认同也和它所体现出的北京市井气息有着很大的关联。它在日常生活和悬念喜剧之间找到了一个中国式的和谐点,确实称得上是路学长的代表作。
但从个人的角度讲,令我最难忘的还是他更加个人化的前期作品。在某种意义上,这其实是两部关于成长的电影。《长大成人》的英文名《The Making of Steel》,直译就是《钢铁是怎样炼成》,而《非常夏日》则是关于一个懦弱和胆怯的人如何变得有胆量和勇气的故事。这样的故事,你说它的名字叫做《钢铁是怎样炼成》也无不可。这种精神上的一以贯之,也体现在导演的安排上,懦弱的男主在发现女主被强奸的时候,没有勇气站出来,狼狈的逃回了家里。而在他家里的墙上,相当刻意的贴着《长大成人》的海报。在我看来,那绝对不是导演要显摆自己的第一部作品,而是部分的表达着这部影片和前作之间的相关性:这是一个懦弱的人“长大成人”的故事。在精神上,获得勇气和“The Making of Steel”是一致的。
以这两部作品来说,我个人还更喜欢《非常夏日》一些。虽然《长大成人》在题材和岁月感上要厚重不少,但我个人觉得以一部虚构的电影而论,《非常夏日》所体现出的编剧水平、电影的整体感、戏剧性、以及悬念感都要更强烈的多。甚至于,《长大成人》和同题材的《阳光灿烂的日子》还有些相像之处,而《非常夏日》在我所看过的近些年大陆自主制作(不包括和香港的合拍片)电影中,几乎是独一无二的。
这种独一无二呈现在如下的几个方面:
第一,本来纯大陆电影作品中,涉案题材的就不多,涉及到强奸杀人案的更少。
第二,即使是涉案题材,能够做到大量的时空自由转换、多线叙事、并以此为基础实现了扣人心弦的故事铺陈和悬念设计的,在近年的大陆电影中,几乎没有。以我非常有限的观片量而言,我认为,这是我所看过的大陆电影中最好的一部当代题材的悬疑片。
第三,对于这部从一则报纸新闻改编而来的悬疑片来说,影片的主题切入相较同类电影也更有意味。虽然在故事铺陈、悬念设计上它非常注重悬疑感和意外感,但它并没有喧宾夺主的让故事本身的精彩超越了其中的人物主题。相反,所有的悬念和紧张感都更好的让观众体验懦弱和勇气之间的距离,以及男主走过这段距离的艰难。破案和长大成人,一个故事主线一个人物主线,两者被非常和谐一致的交织在一起,几乎像是编剧教材。
第四,即便在如此的悬疑气氛中,路学长后期所呈现出的小市民生活气息和对于生活的幽默态度,在这部电影中也有所呈现。这样子将市民生活气息和悬疑气氛结合在一起,在中国电影中,相当罕见,即使香港的警匪片,也经常为了故事情节而损害了生活质感。在这方面,我能想起来的唯一和它相似的大陆电影,只有黄建新的《埋伏》。
基于以上的原因,我觉得《非常夏日》真是一个好电影,并向大家推荐。不过根据不算很科学的时光网数据,它似乎是看过的人最少的路学长电影,时光网上选择看过的只有43人。
我向人推荐这部电影还有一个更为当下的原因:
就在路导去世的后的10天,昆明发生了恶性砍人事件,微信上有人写了评论,我择要意援引如下:
约400年前,明末清初,清军用屠杀征服明人,明人少有反抗。史载:只要遇到一个满族士兵,“南人无论多寡,皆垂首匍伏,引颈受刀,无一敢逃者”。……约80年前,日本侵华,曾出现过类似几个日本士兵就可以威逼成千上百中国男人投降的事实。没有反抗,没有搏斗。……2014年3月1日,人来人往的昆明火车站,8个歹徒持短刀在短时间内造成29亡、143伤……
在《非常夏日》的开头,男主伏在灌木丛中躲避路过的强奸犯和女主,被推搡的女主恰好跌倒在了男主的面前。两个人四目相对,男主颤抖的恐惧面对着女主无助、绝望的面容。电影的第39分钟,男主又在路上偶遇女主。女主因为想要忘记过去而装作不认识他。男主一直跟着女主。女主急了,说,你再不走我要喊人了。男主说,你喊呀。女主在马路上惊声尖叫。路人都漠然的走过。然后,男主大喊道,都呆着干嘛呐?怎么都见死不救呀?随后,同剧情无关联的,路学长在这里剪辑了一组北京市人群拥挤、车来车往的镜头……这让我更加明白为什么它的原名叫做《光天化日》。
这是一个多么好的导演呀……
以此纪念路学长先生。
http://www.m1905.com/ 电影网有视频。不知道为什么这个电影没有火起来,当年在电影院看的时候好像只有三个人。
路学长一贯的手法,一到高潮部分就让嘎然而止,留给观众很大的空白。关于他本人,据说一直是体制内的导演,导的片子总是一改再改,看那些被删剪过的片子,于观众就有了不少遗憾。
路导的精神世界和故事主题一直围绕着《故事会》左右差不离,非常夏日+卡拉是条狗+租妻+长大成人充实成一张价值2.5元的小报,摊在绿皮火车中困倦的旅客膝盖上,随着铁道律动微微颤抖
我觉着很好,马晓晴后来退隐确实可惜了。此片是路学长第二部作品,风格朴实真挚,同时又兼具商业片的险象环生。剧本很好,演员很好,虽然深度上有所欠缺,但就电影本身而言,是及格的,而且某些地方甚至是突出的,比如雷海洋的成长,从开始有着普通人都有的胆怯,到最后成为一个无畏的英雄。整个人物成长历程传达的恰如其分,说服力很强。雷海洋是一个善良的人,因为没有救而自责许久,当危难再次来临时,这个善良的人已经心有准备,懂得孰是孰非,他不能再让悲剧发生在这个女孩身上,若是那样,自己也就成了一个悲剧。路学长巧妙地对雷海洋的懦弱、普通、胆怯、小人物的形象进行刻画,当把他内心中英雄的一面曝露时,这些元素反而让角色正面价值更加熠熠生辉。
潘潘以前的电影都是主角,而且这些电影还都倍儿好看…潘老师确实是天赋极好,演的相当好了!
潘粤明很灵,童颜巨乳马晓晴。一个进京一个离京,咋能坐到同一辆卡车上呢?剧本完成度很高,悬疑感和意外性都保持到了最后。摄影师很喜欢拍仰角镜头,大概是想找一找欧洲文艺电影里“寻找缪斯”的迷幻感觉吧。
这才是在大陆搭顺风车的最可能的结局
潘老师把男主一开始的怯懦恐惧到后来努力弥补过错敢承担的个性蜕变演的很自然到位
一个中国的涉案电影,好好讲成故事的涉案电影。不表扬警察,不吹嘘正义,从相关人的角度,好好讲了一个故事。没有写到底的台词,就已经够迷人了。两个好演员,原来潘粤明竟有这样的演技。
老北京,老电影。转场转得我跟不上,犯罪嫌疑人也看得我脸盲,不大能get到,不知是不是跟我看的时候走神有关。剧情简介已经剧透了七七八八,所以看的时候没有太多悬念。大家的演技都很自然,紧张感也到位。潘粤明真是百搭且明亮的少年郎啊。不大能get到两位女主角的颜值,但真是灵啊。
故事有点散漫,但总觉得还是一部好电影。几个细节有意思:鱼精的故事,用剪子剪泡面,“我坐死你”
有点意思的风格,粗粝朴实,不张扬但又很抓人。颤悠悠,汗涔涔,烈日下的婆娑树影,公路旁的滚滚尘土,每种感觉都像身临其境。其实每个人往往也不清楚,自己到底是什么样的人, 是会懦弱地闪躲还是勇敢地挺身而出。很多东西在一念之间,有时候是我们做出的事成就了我们。
比如今的很多时尚大片都强。看了这个大概懂得美女董洁为什么会嫁给没有名气的潘粤明,其实应该时反过来,有气质的潘粤明为什么娶了木头美女董洁。
看二十年前的电影总是会被打动,那时北京的街景、短发的马晓晴、青涩的潘粤明,是那么让人熟悉却又心里明白已经过去很久了。路学长想用一个悬疑的方式去讲一个救赎的故事,尽管现在看是很粗粝的,但整体去看中国电影的历史里那个阶段无疑是一部佳作,不仅在故事的层面有着嵌套还加入了人物内心的扭变。还是那句絮叨的话,曾经我们的电影是有人味和趣味的,只是后来我们全都丢了。李佳璇的表演也很有趣,从一个鱼精的故事开始,到车厢的救赎,很多细节也都很玩味且有趣味性。马晓晴和潘粤明的脸也是电影的特色,在某些电影里演员的脸某种程度也是代表整个电影的气质的,通过演员的脸表达的情绪和变化本质也是电影故事的走向。
路学长在我心中一下子封神了,堪比达内兄弟之于欧洲电影。巧合可以忽略,故事的精巧、镜头的空间对人心的压抑、人物在现实中的拉锯式的成长...太攫人了
潘粤明年轻的时候还是演了一些好电影的,比如这部,又比如《情不自禁》等等,但是,后来发生了一些事。
潘粤明的手指、马晓晴的假发,葛亚明的车门,还有咏梅的腋毛,李佳璇和谁都处不长,因为她本是导演之妻……尽管路导施展了若干叙事技巧通过阻断重组情节时序而创造一定程度的悬疑效果,但总体而言这故事本身的类型要求还是比较强烈,与导演自身风格偏好以及演员的表演状态不太吻合,特别是马晓晴的女主,独立坚强险中求生那一面性格塑造完全没有立住,这当然是由于演员自身那太过突兀的娃娃脸与童声线。
小時候第一次在電視上看,我就喜歡這部片子。如今重溫一遍還是很喜歡,我渴望這樣的男女關係——一種建立在彼此最隱秘、最羞愧、最不堪、最痛觸的一面全開前提下的相識,甚麽虛僞的遮掩和修飾都不需要了,徹底放鬆的共處。
勉强及格。在一起强奸杀人案上,附着了懦弱男主的自交矫正和成长——这部分处理的比较奇怪,本性偏弱的男主在街上发现先前以为遭奸杀的女主时为何有胆纠缠不休?甚至怀疑他和杀手阿一思路一致,目睹被作践的女性激发了雄性本能。路学长的片子有种世俗感混合躁动不安的悬疑感(剪辑功劳),电影质感差点
像一种饮料,干烈。像草丛中的闪躲和直刺眼睛的阳光。
几乎可以五星的片子,搁到“Indie坞美学”里也算不错的了。第六代导演里路学长绝对是最会好好讲故事的(这其实挺难的……),除了情节上有些一看就是不得已而为之的坑爹之处,类型化程度很高,演员的状态真是好。