蝙蝠

是个吸血鬼片也是枚不折不扣的Cult片，电影内容极其黑色怪诞，有血浆有裸露，话题上一点都不差。如果把《蝙蝠》跟《暮光之城》、《生人勿近》放在一起，它们又代表了吸血鬼片在近年的强势回潮。有情爱纠结，有低龄趣味，有冷感十足，特色不一。

这是朴赞郁第一部在北美院线发行放映的影片，由焦点公司经手，有人也把它跟《色，戒》相提并论。实事求是来讲，女主角金玉彬在身板体型以及不少角度上确实跟汤唯非常相似，男主角宋康昊也有露点牺牲，更有关键的打麻将和床戏，相同点未免太多了些。然而这部电影谈情说爱的方式可能会让很多人受不了，两人铸成大错后更被心魔玩弄于鼓掌之间，互相伤害跟折磨，无休无止，让人看了很不是滋味。

总之，朴赞郁尽兴地玩，忘乎所以。比起老友奉俊昊那部能让多数人击掌叫好的《母亲》，想对《蝙蝠》说声喜欢确实没那么简单了。诡异的吸血举动、阴魂不散的亡灵，它的反常规操作会让观众难以忍受刺激，疲于应付。当然，《蝙蝠》也有灵光一现的佳句华章，穿鞋、飞行、败露以及求死，完全属于只有朴赞郁这家伙才能做得到的点子。可组合成一部电影，整个影片还是不对味。《蝙蝠》不是一部破除传统的东方吸血鬼片，它还有文学著作的改编基础，朴赞郁加入自己对宗教和人性阴暗面的思考，不忘来点黑色幽默，充当调味剂，综合起来这部《蝙蝠》就真的一言难尽，无法用商业或艺术的标签来划分。还好美国影评人对朴赞郁的才气还是赏识不已，说明白点就是无破不立，比起一部温吞电影，我倒能接受接受《蝙蝠》的肆意妄为。如果能把玩心太重收敛一些，朴赞郁依然是个充满创新才华的实力高手。【南都周刊】

鞋
好像故事的真正开始应该是从鞋开始进入主题的，这之前都是为了鞋的出现而做准备，
我一直在想这鞋代表着什么寓意
是爱的第一步，还是欲望的第一步，还是冲出困笼的第一步，还是路的第一步
是恨的开始，还是欲望的终结，是象征一种选择还是代表着一种放弃
我想知道导演要探讨的问题到底是什么？难道真仅仅是一部以西方吸血鬼为噱头而夺人眼球的一般惊悚片吗？
真的不是因为导演，也不是因为男演员的出色，我才看第二遍的
如果说我想着第二遍的有原因的话，那归纳起来只有两条，一个是女主人公的眼神，和我带着的那些的疑问
女人公的眼神是勾起我看第二遍的欲，她就像那双鞋，穿在了我的脚上，然后开始了路的第一步
但导演的思路太杂了，我也许看到的仅仅是冰山一角，却还不到一角的十分之一
一个拯救别人的神父，发现现实中不能拯救死去的病伤身体和病痛的灵魂，他便去要像耶稣一样殉道，可是一个意外他却成了吸血鬼，成了一个需要被拯救的人
一边是神的旨意以拯救世人为己任，一边是靠被拯救吸人的血而实现永生
这就像我们现代的人一样，一边是理想一边是现实，我们要为理想而奋斗却又要在现实中煎熬，这种如其说是反抗，从另一个角度却可能是挣扎
有时候，我看到主人公的眼神中更多的是种无奈的挣扎
这让我生出了这样的疑问：是耶稣拯救了我们，还是我们拯救了耶稣
我们一生为之苦斗的为之争取的是什么？是爱还是满足欲望
泰珠的出现好像给了我答案，一个欲望被压抑的女人，一个压抑中忍耐了很久的女人，以爱的方式，以自残的方式，以羞耻养母来满足欲望的女人，一个欲望被一段时间无限释放的女人，最终却一度在欲望的歇斯底里中被欲望所伤害，你说她开始就爱尚贤牧师吗？还是欲望因自我的弱小不能满足却仅仅因为吸血鬼的强大能够被拯救而对牧师的依靠和利用？从泰珠最初人性被压抑的表现和之后被拯救之后的欲望释放前后叛若两人，这是不是导演想对我们说这就是欲望折磨下的人的真实面貌,
说是一种报复好像能说的通，说是一种宣战也并不为过
报复，是反面的，报复总会有回报
宣战，是正面的，是对不公平的宣战，老婆婆因爱子的名义而对她的伤害她记得，一个警察局长对她的欲望挑逗她记得，一个总以爱老婆作为口头禅的男人而和她发生关系的人她记得……这一切都会成为她仇恨的记忆。但她和牧师是不一样的，她因失爱而恨，因不懂爱而恨，又因为不懂爱而不会爱，于是报复变成了无休止的欲望放纵，没有了止境。
但泰珠又像是牧师尚贤的欲望一样，当理智战胜不了欲望时，欲望就变成了占有，所以泰珠对牧师说的那句话极具哲理性：杀了我和救了我都会让你后悔。这句话一针见血，把人类的那层对欲望的矜持和放纵的那层外衣拨得精光，这正是人类情感的矛盾之处，爱着、恨着
一边是道德，一边是欲望。欲望因道德所困不得冲破，挣扎。又因欲望所动突破道德约束而反抗。
于是欲望的画面就出现了，首先是个自我的私欲，你看警察局长和朋友的老公在老太婆躺在病床上时说的是什么？“我不能喝酒了”“我也不能打麻将了”便知道他们原来关心的是自己的生。这不是爱也不是拯救，我想这都是导演想告诉我们的。
如果说男女主人公一个是欲望的压抑一个是欲望的放纵，一个是因意外变成吸血鬼，一个却是内心中甘愿变成吸血鬼的代表人物的话，至少他们都是被压抑的，因压抑而放纵的，因压抑而反抗的抗争中的人。
那人背后的站着的却是吸血鬼----那老太婆。
你看在泰珠榨果汁的时候，是不是有一滴血滴入了果汁里？
在喝了滴血的果汁之后，老太婆的手却无意间动了一下
在老太婆划字的时候，你注意到她的指甲了吗？这几个小细节足可以证明，她也将是一个吸血鬼的化身。不过导演借老太婆更像在我们面前点出一个惊人的真相：谁才是真正的吸血鬼。是制度杀人还是以爱的名义来剥夺别人的被爱的权利而杀人，这可能才是我们要探讨的问题
但不管怎么说
人类的欲望就像结尾的红色海洋一样浪潮汹涌？

人类的爱的价值是不是要以死亡来得到永生？
这话题永远讨论不完
也许就像结尾的那只鞋一样
要么是路的开始
要么就是路的终结


末了想说的 韩国电影真的走到我们前面了，他们的电影已经在探讨人的终极问题，而我们的有一些片却在古装里玩乐取闹

NB的导演，吸血鬼的题材，引人遐思的海报，韩国“色戒”的噱头，都让这部电影始终保持着吸引力。我却独独为女主演金玉彬而来。
我还记得《飞越彩虹》里的熙秀，漂亮、舞跳得好，懂得把握机遇，坚持自己的梦想，可惜实在没有唱歌的天分，在人才辈出的歌坛走得步步维艰，明明与自己产生了感情的人辗转一番居然毫无先兆的爱上了另一个处处不如自己的人。编剧给了熙秀一个结局，不当歌手当电台DJ，洒脱放手，可看的人始终不能释怀。明明剧集开始时是女一号，偏偏因为上综艺节目说了几句话被韩国的大妈观众ANTI，导致编剧硬改剧本，活生生把她变成了女二号。有谁见过女一号第三集才出来的呀？看的人憋屈。
因为这出闹剧，我记住了金玉彬。
那之后，她不再出现在电视剧中，专心致志拍电影，等再一次注意到她，2010年，当看到《蝙蝠》的主演是金玉彬时，我不由得感叹，她算是彻底放开了。丢掉那些虚伪的表壳，用自己的努力证明自己。从最初的压抑，苍白到诱惑神父时的不顾一切，而后设计杀死丈夫的无辜，丈夫死后被愧疚逼得崩溃，反目、复活后的猖狂、兴奋、杀人时的冷酷，得知不得不死时的倔强挣扎，最后的平静……我看到了一个有层次，让人惊艳的金玉彬。
她身上始终有一股不服输的倔强劲。即使与宋康昊对戏也充满着自己的气场。离开幼稚的连续剧，果然是个正确的选择。

幻想，宗教，犯罪，爱情......
众多元素混杂在一起后依然显得干净利落。充满诗意的画面，隐喻的道具，相互吸血的cult桥段也成了爱情的意喻。
我只看了一遍，我没法认认真真的做出满意的分析，也无法写出满意的评论。我相信我会看上不止两遍。
鞋子，见证了爱情他们爱情的起步，在结尾烧成灰烬的他们，鞋子掉落，摆成行走的形状，面朝大海，面朝升起的太阳。
充满悔恨与恨意的他，在得知杀死康友的真相后，杀死了他心爱的女人，却在最后一刻又后悔了。他喂他自己的血，待到她复活后，说了一句：生日快乐。这是她从出生到现在第一次有人祝她生日快乐。
结局的她，像个小女孩似的撒娇，藏在太阳照不到的地方，直到最后她知道没有折了，陪他一起面对死亡。这不是贪生怕死，只是小女孩的撒娇。仅此而已。
......
每一个场景都那样精致，人性让他们从天使堕落为恶魔，爱情，又这个给了他们罪与救赎。
如此扣人心弦，又不失娱乐性。这样的电影，不单单是艺术工作者会去研究，任何人都会为此电影着迷的。

你还想要我的血么？

你需要更多的字数么……展都没展开，不好意思

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　　■入评理由：今年戛纳评委会奖，朴赞郁自述是最沉重与最黑暗的个人作品。

　　■片名：《蝙蝠》

　　■导演：朴赞郁

　　■上映日期：2009年4月30日（韩国）

　　■读家：木卫二

　　■推荐指数：★★★★☆☆

　　■一句话点评：颠覆你在以往见过的吸血鬼形象，难以抑制的渴、疯狂崩溃的爱。

影迷口味、B级片情趣、哥特巴洛克西方古典悲剧，这是过去的朴赞郁。当金知云改造完东方式西部片、奉俊昊再创犯罪惊悚题材新高，下一棒的朴赞郁翻出了多年前读过的左拉小说《泰蕾丝·拉甘》（中译本名为《红杏出墙》，讲述一对通奸男女遭受了鬼魂的可怕折磨），他选择了更加偏锋的吸血鬼。光从剧情梗概上就可以得知，影片血浆程度远超《我要复仇》，再有毫不掩饰的情欲场面，这部片子看上去本应是前所未有的圆满。但事实并非如此，《蝙蝠》是部难以形容的怪味片，它的诡异程度远远大于此前的复仇三部曲和机器人小品。我们已经不能用玩心太重来掩饰朴赞郁的肆意妄为，他根本不想去理会观众的保守底线。

电影一开始讲述了神职工作者因意外变成吸血鬼，重点讲述牧师（吸血鬼）的内心挣扎，他无法抑制吸血的冲动，又害怕死后会下地狱。很快，电影成了偷情男女的道德负罪，与吸血鬼无关。龚古尔曾评价原著小说，称那是对悔恨做了一次杰出的病理解剖。《蝙蝠》描述了牧师的心灵忏悔，他在通奸杀人后内心充满悔恨，带着一颗有罪的心存活，痛苦又不得解脱。牧师想掩饰自己的吸血鬼身份，掩盖不伦关系的事实，后来更不想谋杀败露，见不得人。与之相反，少妇精力旺盛，她在牧师身上找到欲望河流的决口，无所顾忌，一步步把对方还有自己拖进了万劫不复的境地。

牧师以仁爱自居，不想踏上了一条通往邪恶的道路。虽然自身堕落，拥有超能力的吸血鬼身体，但人性没有泯灭。他要喝血也是偷偷摸摸的，宁可不要新鲜的，吸食病人的血、和信徒做交易，也要主动远离杀人放血的卑劣行径。相反少妇获得重生后，她就暴露了吸血鬼的天性，滥杀无辜。正如少妇劝诫牧师所说的，救我或者不救我，你都会后悔，《蝙蝠》描述了这种致命的诱惑，正如牧师变成吸血鬼后只能靠血液存活，否则只会导致自身的毁灭。遇见少妇后，牧师就疯狂地爱上了对方，弃理性和道德于不顾。少妇不信教，她只想逃出那个病态家庭。她光着脚在午夜的街道上狂奔，利用惨遭虐待的错觉，搔首弄姿眉目传情香汗淋漓，激发了牧师的妒忌和愤怒，牧师无可救药地爱上了她，最终酿成杀人惨剧。

《蝙蝠》由开场处起就是白色的医院病房场景，借助诡异的推镜和离奇的场景讲述了牧师的死而复生。也许白色不能完全等同于光明，但少妇的家居装饰原本是冷冰冰的色调，死气沉沉令人不寒而栗，后来双双变成吸血鬼后，屋子被粉刷成白色的天堂，形成鲜明反差。有趣的是《蝙蝠》到了结尾才出现洋溢着金黄的暖色调，这跟奉俊昊的《母亲》不谋而合，两个电影都是上来就通过音乐开场，希望观众赶紧进入那种观影情绪。

朴赞郁大量尝试了黑色幽默的喜剧手法，牧师当然想不开，他要自杀了断，结果怎么都死不了。他主动让老师“掏心”，对方态度立马转变，好一个讽刺。牧师原本对上帝无比虔诚，结果在堕为吸血鬼后变得麻木空虚，然而信徒们依然对他不离不弃，期望能有奇迹出现，最后牧师让他们的幻梦破灭。

影片有多处身轻如燕的飞跃，中间有一段还被用来抒发情感，少妇在牧师的怀里，忽上忽下，享受到了前所未有的快乐刺激。打麻将的场景更是奇怪，普通闲谈就像调情对话，死去儿子和瘫痪母亲就如同鬼魅般的存在，看得人心惶惶。

相互折磨、爱到不能，常人都看得到这些，可影片还是太跳了，很多人会难以接受。然而只需要有穿鞋那种灵光一现的细节，我就对朴赞郁充满敬意，那远要比什么目瞪口呆和情欲交织来得更有意思。【北青报】