火星任务（粤语版）

道听途说的剧透：

段子手宇航员马特呆萌在火星执行任务时不幸遭遇风暴，身负重伤。作为主角，他当然不会轻易狗带。捡回一条命的呆萌在队友们都逃离火星并以为自己已死的情况下现在可以一个人独占火星基地里六人份的辣条。但是如果他不能尽快跟NASA联系上，那自己早晚还是药丸。

地球上的群众想瞻仰一下火星上呆萌的遗容，无意中发现他还活着。于是美国人民又要开始拯救马特呆萌了，他们为这件事也是操碎了心，隔三差五的来一次，简直就像总是需要青铜圣斗士赶来救驾的雅典娜一样。但是NASA的领导对营救行动的意义提出了质疑，因为凭借火星基地上的物资，呆萌恐怕坚持不到救援队到达就要扑街。

对于这种质疑，马特呆萌并不服。他在火星上自己拉自己种自己吃，成功培育出土豆，解决了全球（这里指火星）人民的温饱问题。后来他利用陈旧的火星车上的摄像头实现了与地球人的实时交流。在互发消息沟通时他表示如果自己能获救，回去之后必有重谢，还借机展现了自己灵活使用敏感词的能力，表明自己是多么会聊天的一个人。

最后营救马特呆萌的任务落在了Herpes号……不好意思，是Hermes号飞船，上的宇航员们的肩膀上。他们正是马特呆萌原先的队友，而领队的女队长对于这项任务也是自信满满，因为拯救马特呆萌可以算是她们家的祖传手艺。

救援飞船来到火星上空，呆萌扎破自己宇航服的手套然后像钢铁侠一样飞入了前来接应自己的女队长的怀抱，成功获救。

提到钢铁侠，飞船上的小鲜肉医生就忍不住要想起那个把他家童颜巨乳的基友拐跑的翘屁股长睫毛小个子男人。救完人回到地球后小医生因为情路不顺，暴食了许多呆萌一把屎一把尿喂养大的火星土豆，结果身材走样，把他家那个童颜巨乳的基友都吓直了。童颜巨乳的基友只好寄希望于一个身子能随心所欲放大缩小的惯偷来想办法帮小医生恢复好身材。而那个惯偷又恰好是小医生的同事、梦想去当声优的飞船驾驶员的现任基友。贵船真的好乱。

至于飞船上那个对小医生垂涎三尺、并且厚颜无耻的把自己改成了跟小医生一样的姓氏Barnes的女电脑专家，由于对方已经有了童颜巨乳的基友（虽然基友其实背着小医生还跟其他几名壮汉勾勾搭搭），所以对她视而不见，当她是透明的。后来电脑专家只好潜心工作，又参与了另一项航天科研项目，把四个屌丝送上了一颗满是可疑绿色黏液的奇怪星球，结果受到四个屌丝连累，躺着也中枪，被可疑黏液溅了一身。

荣归地球的马特呆萌受到了全球人民的热情迎接。呆萌揭开了人类殖民火星的序幕，后续人类不断加大对火星殖民地的开发力度。若干年后，火星居民终于不甘心再作为地球的殖民地，于是掀起独立运动，几个孤儿趁势驾驶着留在火星上当充电宝的高达杀回了地球……

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

NASA在美国科幻片里出镜率常年高居不下，最近三年来由于每年秋季都有一部极具话题性的以宇航员为主角的电影，就更是如此了。但NASA对本片空前巨大的支持力度恐怕不是之前几部电影可以相比的。就在本片上映之前没几天，NASA还特意弄了个大新闻，公布了在火星上发现液态水，感觉就像是专门在为影片预热。

最近三年这每年一部的太空题材电影，都被归类于“科幻片”类型下，而在“科”与“幻”之间又都是努力往“科”的方向靠。去年的《星际穿越》有著名天文学家助阵，而今年这部《火星人》则是以一副近乎NASA宣传片的姿态登场，势要科学出翔来。关于片中的科学设定到底有多严谨，自有更专业的文章去详加点评。对于跟我一样的普通观众来说，片中堆满的科学术语并不会让人望而却步，因为每次主角们脑洞大开想出极富科学素养的妙招后，总会亲切的解释一番以防观众跟不上；即便真的跟不上，在整部电影轻松乐观的基调下，观众也不会感受到丝毫压力。

轻松是本片最鲜明的特质，也是没看过电影也没读过原著小说的观众最难想象到会属于这电影的特质。这种主角受困于一个孤独无助的绝境的电影，比如《地心引力》《少年派》，无论景观多么壮美、颜色多么绚丽，都难免让观众随着主角一起感到紧张甚至压抑。本片主角的处境与过去这些电影相比，未必就更乐观，但主角性格中乐观开朗、积极向上的一面却更加明显并且也被刻意放大。抱着看一出纠葛、苦情的荒野求生片的期待值看本片，结果却被片中的笑点射了一脸，这种体验有点类似于语重心长的去安慰身遭不幸的朋友结果却被乐观的对方给反过来开导了。全片轻松的感觉以性格乐观的主角为中心，向外蔓延，最后覆盖到整个电影里的世界，每个人都尽显其幽默可爱又友善的一面，全片没有一个坏人（也就是NASA的领导一开始闹了点小别扭罢了，甚至连天朝人都难得的被刻画的慷慨大度；打个岔，那个太阳神计划还真的被机智的翻译成了“Taiyangshen”，估计是考虑到翻译成阿波罗计划就撞名了），也没有轰轰烈烈的牺牲，身陷绝境的马特呆萌没死，连肖恩宾也没死（恐怕他是在《冰与火之歌》里死的太惨太憋屈，把接下来几年的便当额度都用完了）。“这是一个聪明到有点滑头的倒霉蛋在火星没死成的故事”，主角以及影片台前幕后的所有人都向观众传达出这样一种轻描淡写的解释，然而这半点也不会妨碍到观众感知这股轻松诙谐背后的艰辛。

本片与去年上映的、同是马特达蒙与杰西卡查斯坦参演的类似题材作品《星际穿越》除了主角们服饰上的相似之外，几乎在每一个点上都截然相反。《星际穿越》讲的是赌上全人类命运的终极计划，而本片则只是事关个人安危；《星际穿越》的主角被家庭亲情牵绊，还与队友产生了点若有似无的爱情，而本片主角则是光棍一条（俗套一点的设置，可以在马特达蒙和杰西卡查斯坦之间加点爱情戏，但是编剧都懒得加）；《星际穿越》的主角有种古希腊英雄式的悲剧感和沉重感，而本片主角却是个流落火星的不吐槽会死星人。两部影片从不同的方向带给观众满足感，并用不同的风格感染观众的情绪，《星际穿越》是馥郁香醇，本片则是清爽怡人。对于两部影片中分别由有着同名之谊的两位“马修”扮演的男一号，我的感觉是，《星际穿越》的主角更像一个让人觉得可以依赖、愿意接受他拯救的英雄，而本片主角则是个让人不自觉想帮帮他、多少为他出点力（哪怕知道他自己干的挺不错）的精神基友。

“笑得甜的女人，将来的运气都不会太坏”，我不知道古龙这句话男人是否也适用，但至少我觉得乐观幽默、自己爱笑也爱令别人笑的男人不至于惹人讨厌。除了“得道多助”外，我想一个能给人带来笑声的人应该也会让别人更愿意帮他。以前遇到一道面试题，让应聘者给上司的几种品质排序，其他所有人都把“幽默感”排在最末，只有我把这项排在第一位。我想一个有幽默感的人肯定智商和情商都不会太低，跟着这样的人干活多有干劲。结果当然是我被淘汰。但是我的经历也不代表古龙先生的话在适用方面有性别局限性，仔细看那句话，先生说的是“笑得甜”，我估计我是因为笑得丑，所以运气不会太好。

上面提到的《少年派》与《地心引力》两部电影跟本片上映的时节接近，分别在当年的秋季，并且主角的遭遇也相似，都是孤身一人在一片苍茫寂寥的环境中寻求生存与出路。那两部电影的主角为了应对寂寞都幻想出了伙伴陪在身边，少年派幻想出了老虎，而桑德拉布洛克则幻想出了已经牺牲的帅哥同事乔治克鲁尼。本片的主角如果一个人在火星上呆得寂寞了，估计会幻想个本阿弗莱克出来解解闷。

本文版权属大众点评电影社区所有，转载请附上本行文字
（http://s.dianping.com/topic/9236004）

     原本以为是个有点严肃的科幻片，结果原来是火星版鲁滨逊漂流记，而且这个鲁滨逊还是个段子手·····

     男主是个狂热呆萌的工程师，还有点絮叨~一边努力对抗各种问题，一边还能喋喋不休的吐槽····可谓是火星段子手，一边逃生一边自嘲，着实让人忍俊不禁·······男主也不是什么超人，也没啥超能力，只是一个懂得稍微多点、行动力稍微强点、意志力稍微牛点的逗比理科男····（手动认真脸）

      达蒙一脸帅气里透着呆萌，一把年纪身材简直不要更棒啊⁄(⁄ ⁄•⁄ω⁄•⁄ ⁄)⁄······演技也是没得说，把一个逗比的理科男演得那么讨喜，火星种土豆和fly like ironman那段简直要笑死了，男神你这么逗逼真的好吗？

       不得不说乐观主义者真的可以把地狱活成天堂啊哈哈·····我们必须用逗比的精神直面惨淡的人生啊····明明被扔在火星了，还能振臂一挥“老子是植物学家啊想饿死哥你别特么太天真了”哈哈·····

       不煽情、不烂俗、不炫技、不做作······这部电影里没有坏人，也就不用激发啥正义感，骗取撒同情心，就是一个只有聪明人才能活下来的好故事。求生欲望是人的本能，宣扬的是人的毅力、知识技能的重要性。不停地计算、思考、失败、重来，踏踏实实的做好每一步，你就是在前进。

       斯科特老爷子对整体的把握和执行力还是一如既往的牛啊~交叉场景剪切的运用、远景镜头与互映简直不要太赞！！！节奏张弛有度，叙事详略得当！！！没有任何一点点多余的枝节，也没用拖泥带水的情绪，全心全意的表现人的智慧、勇气和决断、乐观向上的积极精神。

      不得不说人丑就得多读书，懂得数理化，走遍天下都不怕，连火星都不用怕了哈哈······还有就是土豆全身都是宝，火星生存少不了啊········


      最后不得不说上一句，文科生全程感受到了满满的恶意啊啊啊啊······



PS:咳咳·····突然觉得技术宅理科男也很可爱呢~如果真有此类逗比，菇凉我娶你可好~\(≧▽≦)/~

从2013年的《地心引力》，2014年的《星际穿越》，到今年的《火星人》，近几年的秋季档总是会为我们带来一部高质量的太空题材硬科幻大片，在票房口碑大丰收之余顺便利用时间上的近水楼台先得月为奥斯卡奖怒刷存在感。

无论是街边用马特达蒙大头铺天盖地的广告，还是视频网站愈加密集的预告片，都在预示着新一轮硬科幻潮流的到来，以理工男为代表的科幻迷（包括本人在内）们也再次迎来了会员独享的盛典。宇宙彼端的流行文化罕见地搭乘第七艺术的飞船降临在属于Geek们的主场，理论满腹却貌不惊人的Geek们复习着熟悉的名词概念，品味着学好数理化看遍科幻也不怕的满足感，而更重要的则是终于可以暂时成为小圈子的焦点，对着或真实的或潜在的或是幻想中的观影女伴们口若悬河头头是道地分析科学原理吐槽穿帮漏洞，再跑到社交媒体上重披学霸大V的披风激扬公式挥斥方遒。

对于冲着明星卖颜和宏大特效而来的普通观众，这部质量和剧本都很过硬的大作在满足娱乐需求的同时，也无疑能够激发大众对于太空事业的热情与关注。功利一点讲，这算是借助大众媒体普及科学精神与常识的一箭双雕，利国利民。而在地球厚重大气层包裹的喧嚣之中偶尔神游一下浩瀚奇丽的星空彼端，拓宽下脑洞容积，本片也不失为能让思想也灵魂小憩的诗意之所。

A 硬核

《火星人》（The Martian，又译《火星救援》）是科幻作家Andy Weir的成名大作，作者在创作之初就已经奠定了硬派科幻的基调，在作品中科学问题的细节处理上也是力求真实。大导演Ridley Scott再次踏入自己轻车熟路的科幻疆域，在忠实原著的基础继续发挥务实求真的作风。而在本片制作过程中，美国宇航局NASA更是抓住了这个给自己长脸的机会倾力相助，充当了坚实后盾。联手影片主角的一句台词可谓提纲挈领：“我要把它科学出翔来（I'm going to science the shit out of this.）。”

通览全片，此言可谓不虚也。

首先，火星载人探索计划本来一直在NASA议事日程之上，两年前的所谓的火星一号殖民计划闹得沸沸扬扬，而近来火星表面发现液态水证据的新闻则更是使得我们的这个邻居受到万众瞩目（凑巧的是该新闻与本片上映几乎同步，制片方要好好感谢NASA才是）。对于“征途是星辰大海”的空间科学家和中二少年们（好像是同一群人），火星向来都是太空殖民计划最合适的实验场。因此，从背景设定上而言，这个发生在并不遥远的未来的故事从可行性角度上就显得尤为真实。

在这一基础之上，相关科学技术的展示就可以在限定范围内做出不致离谱的拓展，从太空船和宇航服的设计，到宇航员们火星表面上所使用的居室和火星车，在适当发挥未来感设计之际优先考虑了功能实现，并很大限度的与现有的功能样式靠拢。许多细节直接照搬NASA宇航员的日常，比如失重状态下宇航员在船舱之间的游弋穿梭，为家人远程表演如何喝水的桥段，虽平常却也有着更接地气的趣味横生。

而作为一部火星版的求生真人秀，《火星人》的最大卖点莫过于主角Mark Watney如何利用有限的资源在这个贫瘠的异世界实现自救，以及NASA的天才们怎样在领导撕逼扯皮之际发动聪明才智完成跨越上亿公里的大救援。这些看似不可完成的难题和出乎意料的解决方式则构成了整个故事的精髓——如何利用有限的资源完成特定的任务，抽象一点来说就是，如何在给定初始条件和边界条件下求得问题的解。然而，太空和火星探索任务中，资源的稀缺与环境的严苛大大削减了解的存在个数，求解过程自然也是异常艰难。这正是NASA训练中经常出现的场景：用一个盒子里的零件找到一个解决方案，这听上去很熟悉，还记得《阿波罗13号》吗？

子曾经曰过，脑洞开得大并不难，开得好却很难，而要想开得科学更是难上加难。得益于小说作家Weir的优秀脑洞和NASA的品质保证，《火星人》在充满惊喜和波折的同时仍然难得可贵的保持了其科学合理性，这种由专业性支撑的硬度和新奇感为这场情节无奇的个人秀引入了独特魅力。

火星种土豆则显然是Mark生存之旅中最为关键的一环，植物学家这个以往太空科幻作品中一直被边缘化的设定也因此加身主角。对于我们这等只能看看热闹的外行，无非是感慨下主角的智商和执行力，顺便看着主角耍宝吃瘪桥段乐乐而已。除去改造温室制氢制水这些耗费心力的工程技术，单单是种土豆这件事也绝非电影中看上去那样理所当然。

宇航员居室隔绝了外界的大气环境和辐射，提供了恒定的气压温度以及光照，Mark改造的机器与温室则解决了水源问题，然而在土培条件下仍然必需可供植物吸收的养料和矿物质。幸运的是，火星与地球的土壤在矿物成分上只是略有不同，根据好奇号探测器返回的土壤成分数据，其矿物质含量与地球火山灰样品很相似，虽然贫瘠但毕竟可用。但地球上的土壤中拥有着更重要的东西——微生物，许多矿物需要细菌或真菌分解后才能作为营养植物吸收，因此Mark在制作火星版农家金克拉时，除了逗大家笑以及把氮磷钾混入火星土壤之外，更重要的一步则是将含有微生物样品的地球土壤样品混入其中（这一点原作中说明更为明确），从而使得火星土壤也拥有“活性”。

这些包裹在技术骨骼之外的段落贯穿着全片，披着奇思妙想的外衣一个个光彩夺目地蹦将出来：地球火星间利用摄像头摆动角度的16进制码信息传递，奇才Rich Purnell峰回路转的营救方案与暗渡陈仓，推进实验室提出的敞篷车加帆布式的轨道发射方案，赫尔墨斯号的爆炸式减速......观者瞠目结舌之余，也能通过影片中分量得当的辅助说明而发出不明觉厉的感慨。至少本人在整个观影过程中基本上就是在两个能级间来回跃迁：怎么可以这样？——好吧也许只能这样。

诚然，本作品毕竟仍属科幻，难免有纰误疏漏，个别情形与现实相去甚远也实属正常，要求滴水不漏恐怕是不解风情的苛求罢了，但不得不说，其严谨与精确中所彰显的硬度已趋极致。而在科学合理的基础上仍能充满乐趣，原作者Andy Weir堪居首功。

B 松软，可口，有弹性

故事的铮铮骨感之上，丰满着质感十足的人物。

Matt Damon又一次出演一个被队友抛弃，困在鸟不拉屎的外星球的悲催角色，至于为什么要说又还请参见去年的《星际穿越》。然而和《星际穿越》里那个长期脱离社会孤独苦闷导致病态反人类的反派Mann不同，这一次作为主角的Mark运气不错，拥有百折不挠的好心态，不离不弃的好队友，以及金光闪闪的主角光环。

主角在红色荒漠中独自苏醒过来，被噬人的荒芜与孤寂吞没，仅有宇航服发出的警报在无边旷野中残存着些许生气。即使起调与《WALL-E》、《月球》和《我是传奇》营造的孤独感十分相近，但单凭故事的救援主题便可大致了解这不会是一场悲壮煽情的壮士挽歌。恰恰相反，本片的情感基调其实颇为轻松愉悦，既然大家已经心知肚明主角不会死，那么不如让整个过程来得更有趣些罢。

作为一个典型的理性派，Mark在性格上明显更倾向于一个积极的乐观主义者，而科学家职业训练则为其求生的信念与行动赋予了坚实的现实基础。《火星人》小说中近半篇幅都是Mark独白形式的日志，除却巨细靡遗的技术说明，剩余部分则充斥着犀利的吐槽和心情碎碎念，在枯术语和数字之外增添了一份亲切感，动辄爆个粗口的肆意（比如开篇三句中两句里都缀上F开头的某词）更是把气质直接从火星拉回地表。

电影继承了原作的幽默感，将主角的生存日志顺理成章的升级为视频记录，让Matt Damon化身型男主播对着镜头主持科技脱口秀。在比拼颜值的时代，从小鲜肉一步步成熟为帅大叔的达蒙自然不遑多让；单就声线魅力而言，曾在《监守自盗》等影片中担纲旁白或配音的经历也是其胜任这一角色的最佳背书；而回顾他的演艺生涯，Mark这样一个纯粹而缜密的高智商科学家显然属于Damon最为擅长演绎的类型。

Damon的表现一言以蔽之——契合。毕竟原著并不以人物个性描摹见长，Scott也无意于主题深化挖掘，所以内心迷茫纠结什么的完全不需要。Damon只需时而沉着冷静的攻克难题时而憨憨地真情流露，在喜悦时欢笑在受挫时来下恰到好处的爆发就算完成任务，这些对于久经戏场的Damon可谓信手拈来。在电影轻松地讲着技术宅故事的同时，Damon做得最出色的就是不负其呆萌君昵称的事情——卖萌：穿着厚重的宇航服笨拙地在地面画圈子，皱着眉头搅拌粪肥，被氢气爆炸的气浪掀翻在地，无可奈何地吐槽队长Lewis糟糕的音乐品味，以及无数次中二病发作式的宣称“我是火星殖民者！”“我是太空海盗！”“我是钢铁侠！”。这场外星迷失的愁云惨雾便被这个大男孩的阳光一点点驱散。

除去呆萌君，本片的配角阵容也是十分强大。劳模姐Jessica Chastan出演机智决绝的火星探险队长Lewis，老戏骨Jeff Daniels则化身官僚气的NASA老大Sanders，一众配角也都是好莱坞电影和美剧经常露脸的高级龙套，其中还有两位国人较为熟悉的华人面孔——饰演中国航天局领导的香港资深演员高雄和内地女星陈数。

与火星那头的独角戏截然不同，这些世界上最聪明的脑电波叠加出缤纷嘈杂的频谱。故事没有踏上出领导高度重视迅速制定方案火速实施救援的康庄大道，而是将笔锋转入了NASA内部的分歧之中。技术方案、资金、公众舆论、政治，航天或许是技术含量最高的事业，但却从来就不仅仅关乎技术。这个系统的众生相也在故事的发展中呈现于画卷之上：NASA主管Sanders的顾虑与保守，火星计划首席科学家Kapoor的主动与执着，Ares 3号飞行指挥Henderson的坚持与放弃，计算高手Purnel的剑走偏锋，以及Hermes全体成员为了队友而踏上未卜前路的决然。在有限的戏份之内，每个角色仍能体现出独到的性格特点与人格魅力，观众也得以一窥这些貌似遥不可及的技术宅们在现实情境下有血有肉的一面。

正是在Damon的倾力出演和诸多配角们各显神通之下，这个以技术为第一表现力的硬科幻故事才能如此地兼具新鲜感和真实感，构建出跨越空间的张力。然而，电影的时长制约了许多角色的发挥空间，不少人只能在屏幕上一晃而过，几个主要配角的交互也受到限制，使得人物关系构建稍显薄弱。不过好在这些简化并未造成叙事上的割裂，适当的取舍也使得地球一边不致喧宾夺主，维持了整体的平衡。

C 流动的丰盈

作为Ridley Scott的三分之一个影迷，就我个人口味而言，这部《火星人》是近年来其作品中唯一一部满意的片子。诚然质量扎实的原作是这部杰作的坚硬基石，但Scott对于整体的掌控和细节的执着也着实功不可没。

Scott的电影向来以精致的还原度与出色的构图能力著称。在接过剧本之后，Scott便直接与NASA取得了联系，并在NASA协助下打造了技术细节过硬的近未来太空历险，具体内容前文已有论证，在此无需赘述。而就画面而言，红色火星上的壮丽奇景显然为美术功底深厚的Scott提供了无与伦比的背景图层。来上几段鸟瞰火星飞越群山的长镜头固然赏心悦目还服务观众，本片却在此保持了难得的克制。在荒漠与峡谷之中，画面的中心总是会围绕或推向主角Mark Watney，毕竟，这是关于一个人的历险。橙白二色的宇航服，与氧化铁色调的大色块背景，步履蹒跚的行者与沉寂的行星，总是能在色彩的相互呼应之时却以几何与动静的冲突凸显出一种孤寂与无力感。

Scott影片另一个特点则在于与商业片要素相容度极高的个人风格，虽然为观众喜闻乐见，但却往往会由于文学性层次感的匮乏止步于制作精良的档次。个人总感觉Scott近年来廉颇老矣，保持高产但却并无令人难忘的作品，恐怕也是受到剧本制约之故。然而《火星人》在一定程度上弥补了这一缺失，Scott也投桃报李，老老实实地按着原作的套路演绎下来。

即便如此，仍有不少书迷不满于原作不少内容惨遭删减毒手，尤以书中精华的科学部分为甚。但个人以为本片其实已经可以算是改编剧本的典范了，内容的遗失是文字到影像化过程中不可避免之痛。而作为时长有限的商业片，把原书中Mark精密的计算与繁琐的改造过程一一道来反倒会破坏整体的节奏感，让娱乐变成上课，这可不会是大多数观众们想要看到的。

言而总之，Scott老爷子宝刀不老，从太空歌剧《普罗米修斯》起，从犯罪片《黑金杀机》到古装片《出埃及记：法老与众神》，又转型接手硬科幻，终于交上了一份令人满意的作品。至于本片是否已近完美，抑或需要秉承着原书精神在Geek之路上走得更纯粹更远然后封神，恐怕就是见仁见智了。还请各位观众尤其是对硬科幻偏好者们，抱着好看好玩的期待体验一下一个技术宅在火星的荒野求生。

p.s. 附上很有意思的一个小注解：影片中中国航天局提供太阳探测器太阳神号推进器与NASA鼎力合作的桥段乃出自小说，并非电影插入的国力宣传片。但有趣的是，原作中中国航天局提供协助时还是有个小条件的，以及老大Guo Ming还顺带用狠狠吐槽了一下某机构（具体内容根据相关法律法规和政策无法显示）。请姑且当成是对原作的安利吧~

9月30号上午在本地一家电影院看的，因为不是周末，又是白天，人不多，但笑声很多。因为对原著太过熟悉，而所有预告片又刷了好多遍，所以看起来就不会有太多“惊喜”，因为真的是非常忠实原著，连坐在我旁边的老婆，还是大半年前看过我初译稿，也不时跟我会心一笑，因为台词都是从书中照搬的。

预告片里面有一个剪辑是沃特尼触摸屏幕，上面是一对母子……当时我就跟编辑在讨论，是不是改了原著，让他有了老婆小孩，我当时估计的是采取了剪辑手法，把另一个宇航员和他家人通话的片段剪到沃特尼这边来……结果我的估计是对的（这不算剧透吧）。

另外，有一段预告片里面里奇给几位NASA大佬讲述他的赫耳墨斯机动方案，也是从正片里直接剪出来的，大家可以去看看，特别好玩。里奇这个演员在整个电影里是仅次于沃特尼我最喜欢的，比沃特尼还要逗比，原著里那个狂热但有点显木讷的工程师形象被诠释的极为活跃，也是电影中少有的对原著人物进行性格扩展设计的角色。另一个让我惊喜的角色是JPL的一位吴姓华裔负责人，这个人在原著里是个比较苦逼，被各路老大逼着加速造航天器的角儿，而且有些严肃，但在电影里却是个一脸无辜，加班加到穿着睡衣开远程会议的灵活的胖子。他抖的包袱也都不错。

电影和原著一样，都是三条线：孤身一人的沃特尼，群策群力的NASA（外加后来的中国宇航局），团结一致的赫耳墨斯船员。书因为篇幅足够，所以作者可以用各种POV来铺陈不同人之间的交流和碰撞，电影也尽量还原了这一点，但毕竟时间太短（新西兰公映的版本是141分钟，但是还是觉得短啊有没有），所以会感觉人物的塑造偏薄弱了，特别是赫耳墨斯的宇航员那里，除了指挥官，其他几位如果再能多一点背景和个性的塑造，就更好了（编剧太偷懒了……么）。

最后不得不说，马特·达蒙的演技撑起了这个电影的骨架，因为原著里的沃特尼是个十分逗比，十分乐观，又十分自信，但更主要的不是超人，而是十分凡人的工程师，这一点上，如果表演的太过火，或是太收敛，都不好，但马达同学的表演，我觉得恰恰好，把原著里的精神表现出了八九分。最重要的是，没往煽情的方向走，从头到尾作为观众，没感到他可怜（但是作为译者，书看了四五遍，我又对每个细节很熟悉，我也不知道我不感到他可怜是不是因为我对他太熟了）。

上面说编剧偷懒其实是开玩笑的，跟原著相比，火星上的事件和NASA那里奋力帮助的工程师们之间的联系，这些笔墨在书中基本都被一笔带过，或是被沃特尼一阵痛骂给带过了，在电影中却有许多镜头穿插对比，这些看着很爽，也很振奋人心，大有《阿波罗十三号》的风范（还记得里面在地面的候补宇航员在模拟机里面那些镜头吗？）。

其实在写这些的时候，我又想去再看一遍了。

讲真，要给本片写评并不是太容易，倒不是因为没啥可写，而是——可切入的点实在是太多了。比如从演员马特-呆萌的角度，可以写《从诺曼底到曼恩星再到火星，他为何沦为被拯救的小公举》；从小马在火星上兢兢业业种土豆的技术可行性角度，还可以去知乎回答一下《当造物主是怎样一种体验？》；当然了，单说男主的人设，上天能开飞船，下地能驾火星车，既懂土豆培育法，又通云雨之术（污），性格乐观逗比抗压性超强，更关键的是还拥有好莱坞A咖的颜值（并不高），本片也完全可以衍生出一篇《图解：为何理工男才是22世纪最佳老公人选》，毕竟这几年的科幻片时时都让我这个文科生观众感到深深的焦虑：哇，理工科好酷炫哦，上天入地无所不能，换成我们文科生该怎么办——其实没关系的，因为等不到上太空那天文科生早就全死（地）球了。

在坐下来静静回顾过本片之后，我的脑海中浮现出了八个大字：朴实刚健，严肃活泼。没错！这就是这部年度首推Sci-Fi大片给我的整体感受。影片的整个基调让人非常舒服，即便事关生存和死亡、孤独和勇气这样深沉的主题，电影也没有强行煽情，所以也不会发生看《星际穿越》哭得叫爸爸的那种情况——说到《星际穿越》再插一句，我们不妨把《火星救援》看成是前者的一个平行宇宙好啦，同样是小马同志孤独地落在外星球要死，前者的曼恩博士黑化走上了坑队友的渣渣不归路，而后者的马克小哥则天生“励志”难自弃，自力更生写下了一枚技术宅可歌可泣的不朽诗篇。

这个太空版荒野求生的故事，大部分时间都平和而幽默， 看得我四周的老少爷们笑声不断。不过要说哪里让本人笑抽了，必须得是“中国国家航天局”出现的那一刻。原来万恶的美帝也有今天，自家人救不了自家人，只能向我东方大国求助了。而我大天朝也是实力圣母，局长虽然中文说得不是太好，但十分慷慨地掏出了自家一号机密相助，助推器走你！火箭升天了，小马得救了，这一刻，你兔气场1.4亿英里。

多么感人的国际友谊，是不是！看到这全场观众不禁响起了雷鸣般的掌声——当然，这场面并没有在我周围发生。此句为我想象中的本片在国内上映时的场景，我几乎能看见当我国观众看到片中种种奇特的中国元素时，那种混杂着无语、哄笑、惊讶、骄傲等多种反应的热烈画面。至于本片发行商福克斯，早在观众满场的时候就已经露出了奸笑。

为什么是中国？看完电影后我翻了一些美国人的评论，原来答案很简单：原著就这么写的。不过在原著里，中国爽快帮忙是有条件的，即在未来火星任务中安插一名我方宇航员。这个交换条件影片里没有表现，而是放在尾声直接用影像交待，由此显得双方的合作充满了人类大爱，毫无政治因素。

问题就此完结了嘛？当然没有了。要我说，跳出电影的故事本身，《火星救援》整个就是一篇巨大的寓言，一个关于中国人如何拯救美国电影的隐喻。

在不远的未来，好莱坞作为电影工业的顶端已经在尝试非常前沿的制作模式，但是风险巨大。在项目开发过程中，一些电影被上级评估为“狗带级”，于是做一半放弃掉了，其余电影被勒令回归传统模式、面向美国本土市场——不过因为已经走得太远，回归也需要一定时间找找北。而与此同时，被抛弃的项目组成员不离不弃，自强不息把片子拍出来了，用小号给上级发信：你看我们电影还有救呢，来点钱项目就盘活了！而好莱坞高层毕竟当初也是花了血本的，想救啊，但无奈北美市场不给劲，大张旗鼓宣传半天刚一上映就（炸）沉了。这时有人建议：我们找中国人帮忙吧！结果也如你所见，没有中国（市场）的助推，电影是万万上不了天的，美国人也是万万无法得救的。

《火星救援》就是这样一个隐喻。曾有美国评论家批评本片的主要人物设计“过于美国中心化”，因为在未来，无论是NASA还是其他机构，都不可能只依靠某一国家之力维持太空探索的长久运行，国际合作是唯一的正途。国际合作的重要性，不知道航天局们领会了没有，但是电影圈可是早就领会到了。从早期的制片厂单干，到后来的拼盘投资模式，再到后来的跨国拼盘，探索火星也许只需要NASA一家出面，但做一部电影，却早已不是哪家公司敢独门单干的活计了。

对如今的好莱坞，中国也正像片中的“太阳神”之于小马一样，很多时候充当着救世主的角色。甚至可以说，即便好莱坞的“小马”们压根不会种土豆，但中国爸爸出手，一样能救小马。《木星上行》北美口碑票房双扑，中国照样送上2.8亿的票房；《超验骇客》够羞耻吧，但德普来中国遛一圈，又一部过亿大片。所以——你明白为什么呆萌和384要跟着导演来中国卖笑了吗？

虽然我们有理由相信，如果真有哪天美国人想借我们的秘密火箭，我国的反应一定是深表同情（严肃脸）但是“不约姆们不约”，但在电影圈，中国除了搞一搞配额制，也真没有太多说no的方式。中国作为资金有市场的超级大金矿，在未来很长时间里都将是那个让美国人念念不忘的“太阳神”。尤其是中国2017年就有望超越北美成为全球第一大电影市场，到时候中国人能提供给美国的，可不是仅仅一块助推器那么简单了。

《火星救援》里的中国航天局局长有一张香港面孔，说着一口中国人不太能听懂的蹩脚中国话，其实也挺反应当下好莱坞在中美合作中的心态和对接现状：对于广义的“中国电影”，他们更熟悉港片模式，也更信赖香港电影工业；而在具体操作中，也更容易找到香港电影人合作。而对如今势头最猛、也最能代表“中国电影”的大陆电影工业，好莱坞的感觉基本还是神秘的异次元，完全摸不透，否则也不会有片子里让你笑场的国家航天局和让你无语的中国老百姓了。

在全球人民的注视下，小马在太空中靠山寨“钢铁侠”成功得救，这说明了什么？说明就算中国霸霸给你出了力，但美式商业片还是美国人自认的终极王道。这，真的是太狡猾了。

浩瀚宇宙中，火星如渺小微尘，茕茕孑立。被遗忘是孤独的，与世隔绝更是孤独。等待救援，一切未卜，一个对抗生死的恐惧。不想被外界裹挟压迫，那么自己就要主动掌控生命的主动权。火星救援，孤独者的一场自我救援。
影片在自救和被救之间展开，入舱口爆炸那刻，生死一线的恐惧把寄托在土豆的希望击退得荡然无存。茫茫火红黄沙一片，达蒙的背影感觉入画了一般，孤独得时间都不愿走动。以至于起飞到重逢的那幕，复杂的泪水很走心。 加入了挺多喜剧元素，从迪斯科音乐到呆萌的自娱自乐都戳中笑点。
剧本扎实，制作严谨，节奏紧凑，不煽情不矫情依然数次戳中泪点，可以说是教科书之作了！