电影前半部分比较无聊,塑造也没什么伏笔,后半段渐入佳境。不过就即便是这个“佳境”,也只能说是相比前半段的无聊好上一点。影片后半段虽然用了很多的布景来塑造人物,但是镜头用的一般,配乐也无感,又没什么对话之类的进一步塑造。也就最后有一些亮眼的镜头,尤其最后几分钟,但是却没有合适的音乐来升华,并且戛然而止,非常奇怪。
首先先吐槽,百度百科的《德州电锯杀人狂1974》版本搞串了,写的不知道是哪个版本。1974这个版本应该是德州电锯最早的一个版本了吧。很早以前因为看丧失片,渐渐的喜欢上这种血腥题材的电影,一口气刷完了德州电锯全集,但是如今细细品味,发现第一部还是比较优秀滴。后面的几部就没有那么精彩了,完全就是再卖血腥,我记得有一部甚至女主就是杀人狂的侄女?。。。
1.反正我现在看到高大的胖子,就联想到这个皮脸杀人狂,一言不合就会掏出大电锯来。首先分析一波,结合那个年代,这部片子实在是太经典,为以后的血腥电影开辟了一条新道路。电锯、不要钱的血、断zhi、冰箱里的人、轮椅上老死的老人、人骨艺术品,最让我后怕的一个镜头,一只鸡被关在一个狭小的铁笼中,镜头语言太足,就像是在说,虽然你活着,但你又能怎样?
2.虽然是根据真实故事改编,但剧中的受害者们不得不吐槽,一个一个的葫芦娃救爷爷,特别是最后的作死女a,跟瘸子男B,大半夜的在小树林中找人。有点不符合逻辑。
3.细思极恐的是,加油站的那个大叔的烤肉。。。唉。现在最怕的一个场景就是,一个白色铁门,你都不知道里面会不会有一个皮脸大胖子,突然开门就呼你一锤子,然后拖你进去。想想就口怕。
还算比较推荐,血腥程度还能接受,非常适合晚上一个人看哟!
相比《下水道的美人鱼》,德州电锯杀人狂少了些令人作呕的元素,没有蛆虫的尸体,以及被做成各种家庭用具的人体器官,不是恶心,而是战栗,因为腐烂的尸体只是让你想吐,你面前画着尸体的三流画家着实是个恶心人。而你脚下,你身旁,你手里的残缺尸体,还有面前拿着电锯的这位。却会让你想到自己宿命堪忧啊。这是恐怖片的精髓所在,如同中国最著名的恐怖小说《画皮》,不是让你触目惊心,而是想起自己。画皮永远不存在,所以看了下去。因为变态狂存在,所以它从现实达到了一个新高度。
《德州电锯杀人狂》创意来源于美国五十年代的真实故事,对女性执着的疯狂反而对性行为丝毫不感冒,这样伦理相悖的事情就这样发生了,因为世界不只是他一个人。他的家庭,他的父母,兄长,同乡伙伴……都可能成为帮凶,因为是他们改变了一个人的性格。这是《德州电锯杀人狂》伟大亮点之一,反应了社会现实,如果没有食人家族,也就没有了杀人狂,自然也就没有了无辜的死亡。一个社会可以塑造人,也可以摧残人,只不过有的人“认栽”了而自弃,有的人走向了变态的极端。
《德州电锯杀人狂》亮点之二在于最后女子逃出魔掌时,在小卡车上发疯得笑,两眼空洞,怎能不空洞?心已经被掏空。李商隐曾诗“一切景语皆情语”,如同科波拉在《现代启示录》里塑造的麻木人一样,疯狂人和麻木人都是被掏走心的人。两大亮点讲出了七十年代美国浮夸,虚伪,自大而怯懦的社会本象,充满豪情和歧视的社会环境。所以它深刻。
《德州电锯杀人狂》在某种意义上讲,是《沉默的羔羊》一个原始构想,包括似曾相识的面具,露出一个凶恶的嘴角,一个吃人的嘴角。鲁迅说“旧中国是一个吃人的世界”,而那时的美国,则是令人自噬的世界,虚无飘渺,一切都是名利场里的蚊蝇。杨绛的妹妹杨必翻译《名利场》时,曾将它翻译为《虚无集市》,生命都可买可卖,自然也可丢弃。
最后说它差的那一点点。跟人性相比,有些事情是渺小的,杀戮的欲望永远比不过求生的欲望。最后的逃离只称得上是安慰,宽慰你我受了91分钟的刺激罢了。而希望,则未出现,你知道那个小卡车里的人是谁吗?或许又是另一个杀人狂,电钻杀人狂吗?手术刀杀人狂吗?食人狂吗?!
希望不在自己手里,是一种悲哀。也是现代社会的伤痛,伤痛太多太多,也是种负担啊!
该片中萨利的扮演者玛里琳·伯恩斯在被电锯杀人狂追赶时,被丛林中的树枝严重刮伤,所以她身上的血迹是真实的。
该片在澳大利亚20世纪80年代初才被允许放映。
为了制作该片,霍珀和金·亨克尔联手组建了Vortex电影公司。
影片制作前剧组曾决定投资6万美元拍摄该片,并有权分得影片盈利的一半。
影片中除了霍珀的熟人之外,演员大多来自加利福利亚州及周边地区,很多人都从未有过从影经历,只出演过广告、电视剧和舞台剧。
影片首映时,可怕的画面让很多人中途退场。
在接近影片结尾的晚餐中,电锯杀人狂切割了小女孩的手指,这个镜头是真实的,因为剧组人员无法伪造出血液从切口中涌出的效果。
影片中扮演老头的John Dugan坚持不愿重复化妆过程,于是一口气拍完了所有镜头,他在长达36小时的拍摄中饱受热浪煎熬,当时的平均温度达到100华氏度以上。
影片的电锯为Poulan 306A型,为防止产生纠纷,不得不将电锯的商标遮挡起来。
导演托比·霍珀最初希望该片能达到PG级别。
影片原于1973年8月14日杀青,由于画面血腥,制片方耗时一年才找到发行商。1974年10月1日,《德州电锯杀人狂》终于在奥斯汀首映。
1975年,英国电影审查机构禁止该片放映,后来大伦敦议会(Greater London Council)准许该片在伦敦地区小范围上映;1977年,该片再次遭禁,因为审查机构对该片的删减工作以失败告终;随后是1984年再被封杀,因为画面过于血腥;直到1999年,影片才在没有任何删减的情况下全面解禁,整个过程历经25年。
该片拍摄经费来自于该公司上部影片《深喉》的获利。
该片的原定片名“Headcheese”在最后时刻被更改。
该片中索伊尔一家的住所确实有人居住,这家人把房屋租给了剧组,而且在拍摄期间并未离开。
影片结尾使用了货真价实的人体骨骼,因为从印度进口的人体骨骼标本要比塑料骨骼便宜。
因为电锯杀人狂的角色智力发育不全,于是扮演他的演员Gunnar Hansen曾特意到智障学校观察弱智者的举动言谈。
电锯杀人狂的牙齿是Gunnar Hansen的牙医为他度身打造的。
影片曾考虑用“Headcheese”、“Leatherface”和“Stalking Leatherface”作片名。
杀人狂锯腿的镜头最后拍摄完成,在拍摄前,演员的腿部被包上了金属板,上面以肉和血袋覆盖。
萨利从窗口跳出时使用了替身。
拍摄期间,Gunnar Hansen的头部经常磕磕碰碰,因为面具影响视野,并且3英寸的鞋跟也让他很难适应。
演员Edwin Neal曾说拍摄该片的经历比参加越战时更痛苦,如果他再见到导演托比·霍珀,也许会杀了他。
由于拍摄成本所迫,扮演杀人狂的Gunnar Hansen只有一件戏装,在德克萨斯的夏季,这件衬衣被穿了4周,而且从没洗过,浓重的气味可想而知,以至拍到最后,没人愿意和他坐在一起吃饭。
个人觉得这类恐怖片不过满足一些人的变态心理和肾上激素。影片有反映传统工业的衰落和工人失业的社会问题,不过也就将其做为背景,没有深究变态行为产生原因。电影语言方面稍有可借鉴之处:草丛远处低角度偷窥镜头、面具、反复出现的房子;人物惊恐表情特写的快速蒙太奇;松弛得当的节奏:开头的平静中透露不安并埋下伏笔,中间快节奏接二连三的惨案,最后放慢节奏渲染女孩的恐惧和凶手的变态。
再也不为了满足好奇心理寻找刺激看这类电影了(《死神来了》已留下童年阴影),倒不是害怕,只是不喜欢重口味血腥剧情,各种杀人和各种死法会引起心理不适……还是保护好我这颗玻璃心
啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊
整個故事的恐怖感在今天看來並不是很足,在劇情上也有一點不盡如意的瑕疵,比如最後女主逃生,遇一卡車,竟然沒有開車而去。但是情節上的一些安排還是頗好的,人物的死亡乾淨利索,沒有很多的拖沓,展開到一半的時候已經殺鋒畢露;夜間的追逐,那種無助和恐慌也被很好地呈現了出來,只是故事不夠足滿。
对之后恐怖片的影响还是很明显的,并且虽然现在看起来没有多么惊悚,但是完全可以理解到通过剪辑创造出来的视觉冲击对观众带来的震撼。三星半。
8.8;了解一下幕后的故事,你会明白这是一部如此伟大的恐怖片
还是gold coast backpacker living room看的...70年代的恐怖片真是难以理解啊.
不太血腥不太恐怖但是够变态。。。。。女主尖叫了有半小时吧,估计拍完电影嗓子要冒烟了
基本上我喜欢这类电影,对我来说血腥度恐怖度都刚好,类似电锯惊魂,致命弯道,人皮客栈,隔山有眼,再下去的那类血腥电影类似地下电影八月地下坊,死亡三部曲,呕吐三部曲的,就怪我年轻不懂事看了涨姿势,以后不会再看那类了
真是既温馨和谐又农业金属的一家重口味脑残老小……妈的,最后一个镜头可以和奉俊昊《母亲》那个对照着看了
what a screamer!!!
历史会记住开天辟地者名姓,无论有多简单粗暴直接,类型规则就此书写,后世若想超越,限在指定范围之内,颠覆是几乎不可能的。
呜呜呜呜呜啊啊啊啊啊啪嚓咣叽滋啦啦啦啦滋滋滋滋啦啦啦啊啊啊啊哈哈哈啊啊啊啊啊!几乎所有经典恐怖系列的开篇之作都是极简、极垂直、极不讲逻辑的,像最骇人的噩梦一样,睡起来梦见了什么一概不记得,但就是吓得想立刻钻进别人怀里!
承接希区柯克并走向某种前林奇主义,对日常中冷暴力的怪诞解构循序渐进到癫狂的电锯之舞,造就了这部刺激又神秘的影片。
grandfather比杀人狂恐怖多了,让气氛更加的诡异。血腥度比想象中低很多,但对追杀和虐待场面的偏执描述简直令人崩溃。。。
全片除了尖叫还是尖叫……一般般PS.所谓经典就是很容易看不顺眼的东西
我勒个去,这要是午夜场,在电影院里看着,女人的尖叫再加上噪杂的电锯声,真是让人厌恶,烦躁不安,都有种杀人的冲动了。早期的恐怖惊悚片营造场景给力,摄影也快晃晕人,偷墓地里的死人,好多未展开的情节想想都好恐怖。有现实版本。改编的很日常,所以恐惧更显可怖。向《精神病患者》致敬。三星半。
前面很闷,后面不错。有几个镜头特别喜欢,印象很深,就是尖叫女的眼睛大特写。变态家族的点子这里应该算是起始了吧。
这种一帮年轻人到某地然后遇袭的模式,现在也被用烂了。虽说恐怖片是个很受技术制约的总类,但总有一些片子捱得过时间,依然闪闪发亮。这片虽然粗糙,但那种邪典气质,现在很少见了呀。
aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa
除了开创一个恐怖亚类型,更把对小镇红脖的抹黑推上一个新台阶。不过还是很有意思,气氛设计一流,隔着屏幕似乎都能闻到怪异的腐臭,用各种肮脏、略有恶心的元素一道烘托出极度不安的氛围。
系列片开山之作,不否定其在类型片里划时代的意义,但用现在的眼光去看,这更像是一群神经病的狂欢。电影在血腥画面上较为克制,更多的恐怖气氛都是用化妆道具以及音效来衬托和渲染,而杀人过程运用大量蒙太奇也导致血浆程度直线下降。变态一家的形象塑造是一大亮点,心机老头、疯癫二哥、智障小弟和吸血鬼爷爷都始终给人带来不安感。比较遗憾的是大量时间都花在受害小队的无聊行为上,两个花衬衫小哥几乎零作用,胖子又是典型的猪队友,能看点的露背妹还没真露就挂了,最后20分钟也只能沉浸在尖叫妹歇斯底里的呐喊和惊慌失措的面部特写上了。电影最后一幕定格在人皮脸夕阳下的电锯华尔兹中,以落日为意像代表了新旧秩序的冲撞,好变态,好喜欢。