封神演义2019

《封神演义》可以算得上是十分低调又特别的一个奇幻神作，每隔几年就会翻拍一次，每一次的视角都不太一样。可谓是，铁打的苏妲己，流水的男主角。比如1990年版的男主角是姜子牙，2001年版变成了哪吒，而2019年版就变成了杨戬。 最开始入《封神演义》这个坑，因十分好奇，为什么男猪脚从姜子牙变成了杨戬？ 一路看到现在，可以肯定的说，这样子的设定，是真的挺有意思的。 从文学作品的角度来说，《封神演义》讲的是比《西游记》是更加“叛逆”的故事。不仅讲神仙鬼怪，还讲革命和政治。商末周初，危险和机遇并存的时代，在商王暴政的统治之下，众多盖世英雄横空出世。 末代王朝的故事，往往就是压迫与抗争的故事。庙堂有妖魔，朝野有英雄，一片混乱，百废待兴。起义军有如神助，推翻旧统治，建立新政权，然后封神榜。看似讲的是神仙妖魔，其实，讲的都是人间事。 让我们先来看看，杨戬是谁？ 杨戬原本是《封神演义》小说里是一个很边缘化的人物，但民间传说里，这位著名的二郎神出身显赫。杨戬的生母是玉皇大帝的妹妹瑶姬，下凡与杨姓凡人相恋。因此半人半神有天眼的杨戬出生，流落民间。后来杨戬被收在玉虚宫门下做三代弟子，是元始天尊的徒孙。杨戬参与西岐推翻殷商的战争，在师叔姜子牙的指导下，拥立姬发以西岐为根据地，建立西周王朝。 用今天的话说，杨戬不仅技能开挂（有天眼），还是战功显赫的开国功臣（有战绩），加上玉皇大帝的外甥这重血缘（有背景），是根正苗红的红二代，新一代的国之栋梁、中流抵柱。 2019年新版《封神演义》，也可以理解为，以杨戬为代表大各路英雄的个人成长与奋斗史。 如果说姜子牙辅佐姬发打江山，是建立西周的第一代开国元勋，那么杨戬可以算得上是新政权中根正苗红的第二代国家栋梁。杨戬在仙班和民间的地位和声望都极高，有那么一点点人神太子的意味，也那么一点像年轻时候的唐朝第二代君王李世民。有“神仙”+“王子”两座光环加持，新版《封神演义》选杨戬做主角，是可以理解的。 小说里杨戬官位虽然不高，是头运督粮官，但却也是西岐阵营核心决策层的重要成员。论道术和战绩，杨戬除掉过很多殷商劲敌：智取花貂，速战周信，除梅山七怪，杀张奎，降服袁洪。 新版电视剧里，杨戬跟着姜子牙练武术学仙术，还点化小娥（网传真身是哮天犬）、收服哪吒和雷震子，组建“五行上将”战队。从这些角度来讲，杨戬可谓皇家特种兵的金牌队长。也是一路领任务，一路过关斩将，可谓是吾家“王子”初长成。 所以这下就明白了：为什么电视剧里要给杨戬立flag强行加戏？不仅让杨戬被苏护收养，跟苏妲己纠缠，还安排了田小娥这么一个呆萌女仔对杨戬进行痴心守护？ 因为爱恨情仇永远都是最容易讲清楚、最容易让大家产生共鸣的东西。 如此说来，2019版《封神演义》还是有亮点的，最大的亮点就是选杨戬作为男主角。 把鬼扯的感情戏全部去掉，你才会发现真正的精华，埋伏在极度被弱化的主线剧情中： 1.末代商王暴政，藩王苏护被杀、被屠城、被迫献女。 2.苏妲己入宫复仇，与千年狐妖做魔鬼交易。 3.争夺轩辕剑人间大乱，仙界派姜子牙下凡，收徒杨戬。 4.商纣王继续暴政，西岐造反，姜子牙杨戬辅佐起义。 5.西岐与殷商决战，旧朝代灭亡，新江山格局。 6.战后封神、权力分配、历史评价、建立新秩序。 妲己就像是中国版的“浮士德”，用灵魂人性换取“灭国大计”，用牺牲自己的方式来毁灭国家。 杨戬作为二郎神，一路领任务、闯关升级，由人变神，是新一代的战神与偶像。 新版姜子牙更加呆萌纯真，而新版的姬发从浪子变成了明君。 纣王专权独断、易受蛊惑，对欲望不加限制，最终导致政权毁灭。 善与恶既对立、又无法分割… …抽茧剥丝的去看，这些故事里无不蕴含了丰富的世间道理。 之前看过《封神演义》的大结局，都是姜子牙在封神大典上给死去的高人们封神，建立“天宫公务员”仙班体系——这是属于英雄们的高光时刻。 姜子牙的封神清单，就是西周版的第一代领导班子，仔细研究下名单，就会发现内有乾坤。从西岐战神，到殷商名将，甚至还有凡人上榜。所谓封神榜，更像是天宫的国家公务员大型招考现场，官方封神后，有了荣耀，也多了束缚，这些神们都得听元始天尊的号令，断绝了继续修炼晋升的机会，受民间人民朝奉，受玉皇大帝管制，也不能随意干预人间或仙班的朝政。 有一本著名的书叫《旧制度与大革命》，王岐山推荐过，当时引发不小的阅读热潮。这本书是法国历史学家托克维尔的著作，探讨的是法国大革命，在原有的封建制度崩溃之时，因并未带来革命预期的结果，而致使执政者与民众间的矛盾公开化，社会动荡愈演愈烈。原著出版于1856年。 中国少有这样级别的思想巨著，但在几百年前却有小说《封神演义》，将政治思想通过小说虚构进行演义书张，通过怪力乱神的隐晦比喻来表达和流传。中华民族，也是太克制含蓄了。 《封神榜》最经典的是1990年的蓝天野与傅艺伟版本，历史故事严谨、服化道考究、文化底蕴和人物刻画都很深。最逼真的版本是1989年只播了5集就因太恐怖而被禁播。而最新的这一版是今年罗晋与王丽坤主演的电视剧版，也算别出心裁。今年的翻拍尽管口碑不佳，但其意义很不同寻常，要经过时间的考验才能领会到它的意义。 《封神》能再次被翻拍，已经不错。 如果因此引发观众感兴趣去认真读读原著，去深入感受和琢磨其中深刻的内涵和道理，就更加功德无量了。

2019年，由当红小花王丽坤，当红小生罗晋，邓伦等主演的古装神话IP剧已经在各大视频网站和电视台上映，这部电视剧由资深编剧朱苏进担纲故事主编，朱苏进曾经主笔写过《康熙王朝》和《江山风雨情》等历史群像大剧。

刚一上映，这部电视剧就展现了它别具一格的故事建构和艺术魅力。以传统《封神演义》中杨戬为主角，《封神演义》勾勒出一个全新动人的神话体系，在这个天马行空般的神话体系中，主题故事纵横交错，众多经典人物的命运被交织改写：妲己，杨戬和狐妖。在原始神话故事中，他们本来是水火不相容的神与妖魔。但在2019年版的《封神演义》中，他们衍生出复杂的情感纠葛和难以摆脱的共生命运。年轻英俊的杨戬（罗晋饰）成为了封神故事里的第一男主角，一个典型的青春偶像。围绕他的成长，在气势磅礴，如幻似梦的场景特效和故事背景之下，无论是神魔还是妖怪，都被设置了一个细腻敏感的内心世界——善恶同源，共生共往；他们既互相搏斗又互相拥抱，他们一起成长。这其中，体现了故事创作者对复杂世界和真实人性的深刻体悟，又生动反映出了普遍青春成长故事中的迷惑迷茫与富有层次感的觉知心路。

人类情感中的真挚付出，超越了不可逾越的神鬼之界，逆转了预言中的命运。母亲无私的牺牲，为杨戬换来了全新的生命。但是改运不改命，杨戬自身所携带的强大魔力（黑天眼）始终左右着他一生命运的波折与传奇。在这个人物身上，从一开始就被附加了众多利益诉求和危险——强大的狐妖对他很感兴趣，人类世界的王者——商王也对他很感兴趣。当他刚刚成年，威胁就不期而至。怎样面对和处理如此周折和艰辛的命运，是杨戬从一位少不更事的少年，成长为一代三界枭雄的必修课。

在原始封神演义故事中无恶不作的妲己，在新版《封神演义》中逆转成为一个充满爱心的贵族小姐，而她与杨戬、狐妖之间复杂的情感纽带和矛盾关系，也从第一二集就开始显露出来：她与杨戬相爱却被世俗伦理所绊，狐妖则对她充满着强势而执着的占有欲。

在故事刚开始曾完美幸福的妲己，为了复仇，与狐妖交换灵魂，身负国仇家恨进宫——“她的命运落差，她的情感反差，她的颠覆作乱，她的人心肝胆，让她这个人物的生长空间很大”（编剧朱苏进的原话）。妲己，一个处在狐妖和杨戬之间的关键性人物，她的身上承载着最剧烈的反差与颠覆性，她的每一次选择和爱恨都将激化重大矛盾，构成戏剧冲突的根本来源。

魔幻总能折射人间，人性是最奇妙的花朵。

狐妖本神通广大，看破红尘，无所畏惧；杨戬本潇潇洒洒，来去了无牵挂；妲己本完美无缺，待嫁闺中，前程似锦。但细微的变量与际会，令他们命运逐渐动荡交错，大起大落——就像狐妖偶遇杨戬的母亲；妲己的父母又碰巧收养了杨戬。挫折中有人被命运俘获，也有人试图与命运角力——就像妲己愿意被狐妖占有身心，而杨戬则立志要凭一己之力去抗争。

在这个世界上，我们不断作出选择，去选择命运，去影响他人。欲望与牺牲，都是因果；爱恨与报复，就像轮回。杨戬的母亲选择羽化来周全儿子的一生；妲己选择成为魔鬼来实施复仇。杨戬为了救出妲己，而向姜子牙学艺。

善与恶全在一念间。过于美好的生命是脆弱的，因为有人总想占有你——就像狐妖贪恋于占有妲己；在漫长而艰难的一生中，你需要战胜心魔与自我局限性，不断纠错，不断成长，就像杨戬，去救赎自己，也帮助他人。

《封神演义》打破了中国传统神鬼叙事，注入了全新、现代的人物勾勒手法；赋予这个经典神话以青春浪漫的时代特色。它的画面充满梦幻的美感与伤逝情怀，富有冲击力和细节质感，平衡了想象空间与剧情真实性之间的尺度。而对原始神话和原始神话人物的颠覆性重构与创立，成功塑造出悬念和吸引力，形成了奇异新颖的戏剧效果；迷雾般的人性与复杂多变的人物关系，在不断打破与重塑中携带着哲思与反省，这一切都带领观众们逐渐进入这个深邃而又精致的神鬼世界，去目睹他们的爱恨情仇，去一起成长，经历重生和改变，去领略远古神话时代那超越生死而又执着坚贞的情怀。

奔着邓伦去看的新版《封神演义》。

以为邓伦演的狐妖会和之前《香蜜》里凤凰的角色扮相差不多，比如这样：

但......看了剧真的吓死我

事实上是这样的：

好丑的美瞳。

好丑的牙套。

好威猛一狐妖。

这是要吓坏小朋友的节奏.......

剧里的灯光师究竟跟邓伦是有多大的仇。

这部《封神演义》是4年前的积压剧，当时的邓伦刚毕业，没有现在这么火，而这部剧的宣发现在是把邓伦完全当主角来营销的。

湖南卫视之前的预告，也全是他的cut。

当然，要是一部好剧也就罢了，关键是剧情各种胡编乱造，尬出新高度。

主角是杨戬，由罗晋扮演。里面的扮相很老。

杨戬都知道吧，二郎神，母亲是瑶姬，也就是这位。

杨戬，从小父母双亡，被带去苏府长大。

然后就认识了苏家的女儿，苏妲己。

两人从小一起长大，名义上是兄妹，实际上早就暗送秋波了。

好了，看到这里，主线就出来了，讲的就是杨戬和苏妲己的爱恨情仇。

我在脑海里默默回顾，妲己一直喜欢的不是伯邑考吗？杨戬身边不就一条哮天犬吗？

编剧真的不怕教坏小孩子嘛？他俩居然是一对？

未来没准姜子牙也可以和妲己爷孙恋，哪吒可以和妲己姐弟恋。

呵呵，好想让妲己三技能送编剧回家。

有网友评价说：“好久没看到特效这么棒的神话剧了。”

Excuse me？

一毛特效不能再多了。

网剧的制作都比它质量高。

拍的天上的神仙更有意思.....这是看直播呢？

而杨戬本人，在剧里，看起来像个傻子。

本来就已经把剧情改的面目全非了，演员好歹在线一点啊！

苏妲己，也是史上最不妖媚的苏妲己。

国色天香？倾国倾城？

还有狐妖同款红色美瞳。

我觉得不行。

除了和杨戬有感情戏，妲己和邓伦演的狐妖，和商纣王都有感情纠葛。

还有激情戏？

和纣王也挺会玩。

真！情史最丰富的妲己。

而剧中的主角杨戬对感情也是.....玛丽苏杨戬。

其实《封神演义》就应该被称为《三生三世杨戬传》。

傻白甜一样的杨戬，从小衣食无忧长大，受到感情创伤后一蹶不振，之后武功和仙力不断加强，最终封神。

贴切说就是一个大男主剧，真的没必要蹭“封神”的热点。

服化道也是过时的品质。

穿上个豹纹马甲，你就是申公豹了？

景色都假到模糊。

光线都是曝光过度。

临时搭建的场景，横店“塑料感”十足。

而且你敢想象这是商朝？大家穿的比宋朝都潮。

这部剧里，还有于和伟饰演的姜子牙。

大招是双手飞舞花瓣。

给狐仙弄的那么丑，居然给姜子牙弄的这么梦幻。

台词更是尬到没谱儿。

观众希望看到的是在尊重原著基础上的塑造和改编，而不是编剧自己的胡编乱造。

如果非要这么改，就不要随便用“封神”这两个字。

这部《封神演义》除了借用封神演义人物的名字，跟封神演义半毛钱关系都没有，完完全全古装言情剧。

这根本就失去了翻拍的意义。

“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”

现在看明明是形容现在的编剧，连经典翻拍都不知道是什么，还依旧胡编乱造。

都9102年了，既然都已经是压箱底的剧，就请别再拿出来糊弄观众了。

让一个40多岁的老头儿，演个少年杨戬，还特么演个爱情故事，居然还是封神榜的爱情故事，这个化妆，这个特效，还不如我表妹如花化的好，还有九尾妖狐是个什么鬼，什么是邓伦，这尼玛妖狐长的跟我高中同学一模一样，上周还一起打篮球呢，就不能找点年轻人去演吗？都老皮了，别不要脸好吗？又tm要凑140字，本来就艹，现在更艹，看了尼玛的封神演义，巨艹无比，罗什么晋，嘴唇黑的一比，血液循环一定不好，赶紧洗洗睡吧，不要作妖了。

今天一早，素颜女神王丽坤，因为饰演苏妲己喜提热搜榜首位。

这部早在2015年就拍完的《封神演义》，放到4年后才播出，剧集是个什么水准，你大致也能猜到。

抛开网游风特效，和贬低观众智商的大型剧情魔改不说。

让一脸正气的王丽坤来演“不亚九天仙女下瑶池，月里嫦娥离玉阙”的苏妲己，导演的选角能力实在有够提神。

前期苏妲己的设定基本没变，是待字闺中的纯良少女。

后期在经历家破人亡后，与狐妖做了笔交易，拿自己的灵魂换了《暮光之城》同款美瞳一对。

哦不，是换狐妖恶毒邪魅的原始技能，从此开启魅惑君主的复仇之路。

感受到夺人魂魄的魅惑了吗？

反正我是没get到。

还不如邓伦饰演的狐妖来得美艳妩媚。

挑眉、不屑一顾的对生命的轻视，直接把人酥到骨子里......

算了，还是来怀个旧吧，舔一舔9012年前的纯正不注水的妲己颜。

要评判演员是不是把某个角色演活，甚至达到“直接从原著里走出来”这一高阶观感程度，我们首先得了解角色原型是什么样。

据《左传》记载，公元前1047年，商纣王（准确的说应该叫帝辛，“商纣王”这个称谓是后人在他去世后给他的恶谥）征伐有苏部落。有苏部落经不住强大的商军进攻，又知道商纣王“性好美色”，便献上牛羊、马匹和骨肉亭匀的美女妲己。

从这里我们能得出两个结论。

其一，妲己是商纣王载回的战利品之一，并没有经历什么国仇家恨，更没被狐妖附身；

其二，妲己是彼时公认的美人，不管眉目是否传情，神态妖娆与否，就算面无表情地杵在那儿，乍看之下，她都应该带有一种原生的，源自两性之间吸引的诱惑力，能激起商纣王的占有欲。

《史记·卷三·殷本纪第三》稍微细致地描述了妲己进宫后的日常：“好酒淫乐，嬖于妇人。爱妲己，妲己之言是从”。

也就是说，商纣王本身就荒淫征敛，再加上妲己的内核品行应该具有爆炸性的火热气韵，才成就得了这一对祸国殃民的“天作之合”。

史实关于妲己的描述也就到此为止了。

《封神演义》虽说只是附会于历史的加工再创造，但它在描述妲己时，有一种戏剧化的夸张——

“诸侯之女承恩露，玉帛金丝绣华服。

娇若九重天仙子，实为殷商亡国狐。

炮烙熔骨锻赤练，虿盆噬魂化流毒。

引得凤鸣彻岐山，摘星鹿台尽归土。”

这就要求饰演苏妲己的演员们，不光眉宇清秀，有倾国倾城之姿，在被狐狸精附身后，体态、神情更要与原生外貌相辅相成。

外貌的「妖」与融入骨血的「媚」和谐共生，有些时候，甚至需要用「媚」去盖过「妖」。

范冰冰

每当在网上冲浪，看见网友用“演得到位”四个字来评价范冰冰版苏妲己，我都想叹气。

范冰冰，天赐美颜，是真的能给人以睥睨众生，方圆五里自带生人勿近杀气感的浓艳。

五官360°挑不出bug，气质可妖艳可英气，这张脸不放在镜头里简直对不起观众，也浪费了造物主的恩赐。

但她扮起妲己来，冲天的妖气可以打满分了，却独独少了千年狐妖更该有的媚态。

妆容也在单方面地强化妖艳。

眼线上扬以及快要飞到太阳穴的眼影，提升了眼部线条形状。

再加上范冰冰原生的薄唇和直钩鼻，愈发增添了凌厉气势。

可惜的是，这种光芒万丈的女人味缺少层次感。

除了咄咄逼人妖艳狠辣之外，实在看不出一个小女人该有的狡黠鬼灵精，狐妖软弱柳扶风的柔媚感更找不着影子。

温碧霞

如果说范冰冰的哀伤，或许还带了点万众瞩目下走红毯时的时尚和新锐，那么温碧霞的哀伤，却更偏向于古代文人推崇的哀婉。

所谓“西施病心而颦其里”，也不外如是吧。

在众多版本的苏妲己里，温碧霞无疑最为明艳。

这份人群中一眼万年的光艳感，来自她周正的面部轮廓比例，和大气绝美的五官，有一种撑得住场子的性感。

被狐妖附身之前，温碧霞美而不撩，具有一种暗流涌动的美感，只言片语又满是小女生的娇俏，让人充满探索欲。

被狐妖占领心智并与之共生后，温碧霞便向着诱惑更进一步了，带着天然的媚态，又纯又欲，柔情似水的表象下却是藏不住的恶毒。

直到今天，我还记得温碧霞从眼角眉梢处不经意泄露的风情。

她用了一种适度的“简洁”，去演绎苏妲己的柔媚。

不需要十分用力，表情幅度也不大，甚至都是通过微表情传递情绪，一抬眼一勾眉已经六宫粉黛无颜色。

面部表情在眼神的带动下极富戏剧性，而眼神又有另一种丰富暗示。介于纯与媚之间，真挚与心机兼具，优雅与情欲并存。

这不得不说是一名演员的天赋。

罗海琼

罗海琼与温碧霞的共同点，应该是同样娇媚，天真少女与欲望化身交错的表现力。

但相对来说，罗海琼版苏妲己比较偏小家碧玉型。

鼻梁较低鼻背宽，不精致的鼻型，在降低面部立体度的同时，也削去了狐妖的气势感。

好在一双波光潋滟的大眼足够灵动，眉眼距较大，眼梢轻微上吊，下颌线收得急促以及较长的人中，都让罗海琼的甜媚感里多了一份不谙世事的疏离。

尤为绝妙的是狐妖附身这场A气十足的戏。

跟温碧霞的“人狐共生”不同，上花轿前那个秀丽灵气的苏妲己已经“领盒饭”了，取而代之的，是皮囊重生的狐妖。

同样要表现出“只可我为刀俎，人为鱼肉”的小人心思，罗海琼惯用一种巧妙的“夸张”去演绎，是喜怒无常的腹黑少女没错了。

傅艺伟

傅艺伟版妲己之所以能成为难以逾越的经典，在于她的美，放在当年魔幻般的美术设计中竟也能美得夺目不落俗。

各种夸张的头饰，丝毫抢不了她原生五官的风采。

长了一张大家闺秀我见犹怜的古典鹅蛋脸，面若玉盘，目含秋水，被附身前楚楚可怜，回眸一笑胜星华。

妖狐附身后立马狡猾妖娆，红颜祸水的神态让人不寒而栗。

不同于温碧霞或罗海琼纤细脆弱的柔弱妩媚，傅艺伟圆钝的五官细节是她这版苏妲己娇憨的来源。

美艳中的冲击感和傲气是有了，偏就多了那么一丁点儿的硬朗，看着更像是行为乖张的千金小姐。

除了上面几位比较经典的苏妲己外，还有林心如版贤妻良母型，张馨予版特工御姐型......

但悲催的是，在得到观众肯定后的「经典」定义面前，近几年角色的再塑造始终难以望其项背，而对经典老剧的翻拍，也越来越朝着哗众取宠的古偶剧方向跑偏了。

人设是清一色的幼稚恋爱脑，剧情呢，也全靠各种狗血的巧合强行堆砌。

抹掉我们熟悉的剧名，根本分辨不出男女主角们是在怎样的历史大框架和时代背景下并肩浮沉。

杨戬+妲己=天下有情人终成兄妹

就《封神演义》来说，直到今天还能一秒浮现在脑海里的妲己形象就那么一两个。其他的，不过是在资本和低美感影视市场的裹挟下，顶着美而不妖的皮囊东施效颦罢了。

以前吧科技不行，神话剧都在呈现瑰丽的魔幻情节和宏大的世界观，现在科技好了，神话剧都成了玛丽苏言情偶像剧，真是牛批了。这个剧一代妖后，居然是男狐狸，还叫什么子虚，肾虚吧。不介意把杨戬当主角拍，毕竟是三代最牛逼的。封神演义，最起码要着重体现伐纣大业，三教之争和封神大业，不然叫什么封神。就豆瓣这简介说杨戬一念成佛一念成魔，真特么服了，商朝就有佛教了？？导演编剧多读点书再来卖弄吧，浪费演员，侮辱观众