我觉得电影有很多致敬老电影的地方,比如🐴,蓝天,电影最后真由美的完了?还有戴尔笔记本,还有那个男人就应该面对死亡的飞行等等,但是我觉得情节上面还是比较薄弱,比较扯。配音是真的尬到不行,活生生的成了一个喜剧,我觉得这点很不错😂,还有我觉得吴宇森的暴力美学可能有点浪得虚名吧,难道特意在打架的地方放几只鸽子就是暴力美学了?这恐怕说不通吧,电影情节大多是由打斗场面撑起的,使得人物关系就显得十分突兀,缺少了铺垫使人物能够自然。另外演员演技还算在线,那个警官的小跟班还是很漂亮的。还有庆祝予叔儿时的杜丘梦能够实现!还有配乐虽然很衬氛围,觉得和原版一样放杜丘之歌也不失为一上策。然后总结一下吧:实话说,前一天晚上补了老版的我看完后,内心说不上失望,也别提惊喜。就觉得也就那样吧!特别是剧情上觉得很笼统。第一次写影评,希望可以和爱看电影的人交朋友。谢谢!
在观影之前,一直在思考,为什么吴导在相隔14年之后,重拾动作片就选择了《追捕》这个题材,除了向高仓健致敬之外,我想吸引导演的还是——那个简洁而有力量的故事,那些勇敢的人,那种温暖的情谊。
故事主线沿袭了高仓健版《追捕》的以小见大,由一桩看似生硬的陷害开端,抽茧剥丝地引出背后巨大的阴谋——即将离开的律师杜丘清晨醒来,却发现身边一位女子被杀身亡,而所有的证据都指向了毫不知情的杜丘,面对指控与逮捕,他决定自己找出真相,而其间穿插的神秘女人真由美与追踪罪犯的警探矢村,以及女杀手们互相角力,多方线索,错综复杂,真相若隐若现。就是这最初的不合理与疑团,吸引了观众的注意力,而随着案情的发展,警察与“罪犯”惺惺相惜,更多的恩怨也浮出水面,每个人都作为一个变量,做出了自己的选择,也影响事态的发展。有别于高仓健版稍显简单的线索推动,《追捕》增加了多条线索,也相应增加了更多的配角与细节,药物贯穿始终是点睛之笔,婚纱与晕染的鲜血是吴导暴力美学的完美融合,马的奔驰鸽子的飞舞联系了旧作与导演的风格,每个配角的淡淡几笔也均十分传神,仓田保昭饰演的老人对应的是老版中的公寓管理人员,却更加古道热肠出手相助,河智苑扮演的女杀手因为几句简单的对话一个小小的动作却能念念不忘,内心是有情之人,吴导的女儿扮演的女杀手,扮相与下手同样凶狠,却也不乏温情之处,即使是从未出场的矢村的妻子,也为矢村增添了一抹悲情的过去,就是这所有的细节丰满了故事,推动了情节,也在不经意间浸润了内心。
很值得玩味的一点是,作者在作品中上演了他的经典戏码——双雄,无意中让矢村这个角色获得了应有的地位,高仓健版中的矢村是一位重要的推动故事情节的人物,也是一位塑造非常成功的角色,奈何他与杜丘的对手戏过少,角色表达的更加隐晦,福山雅治则为这一角色赋予了玩世不恭与拼命三郎两种截然不同的气质,且成为了推动案情的重要推手,而“用动作说话”的吴导也增加了两个人的对抗与合作,两个人相遇的戏份场场火爆,两个人爆出了太多的火花,动作戏精彩帅气,设计得也非常巧妙,子弹与刀齐飞,冷兵器与热兵器共舞,两人与真由美联手对抗杀手的戏份,堪称经典,看得出导演的用心,也让两个主要角色在碰撞中显出各自独特的魅力,更加相得益彰。
这个故事很令人感动的一点是,让我们看到了更多的义、情与爱。在这个充满了算计与尔虞我诈的时代,谁会相信一个萍水相逢的“罪犯”?但是仓田保昭饰演的老人就会,甚至可以性命相托。谁又会帮助一个曾经的仇人?真由美就是。因为真相与正义要比个人恩怨重要。谁又会放过自己的敌人?矢村就这样做了。因为他相信自己的判断重于那不可触摸的“真相”。谁会让自己的整个世界崩塌去帮助一个缘悭一面的人?女杀手就会去做,因为她愿意听从自己内心的声音。在我们的评判标准中,似乎他们都是傻瓜,做出了有违常伦的决定。但是这些人同样令人感动。因为,他们拥有着善良的心与自己的处事标准,不轻信这世间的判断,而更愿意用自己的双眼、自己的双手、自己的心去寻找真相。他们也相信自己内心的义,豪侠尚义,在他们身上显现出了一种珍贵的特质。这是我们普遍缺乏的义与勇,这也是一个令人感动的过程。或许这就是吴宇森导演选择这一故事的初衷吧,尽管看起来有些过时、十足傻气,却是生而为人不可缺少的——热情、勇气、爱与真相。而这是塑造人生而为人最重要的基础。
所以尽管历尽千帆,我们依然愿意去相信,并且用真心去追捕真相。
1,先发一段别人的短评,乐山小佛:太好看了怎么可以这么好看的,剧本太扎实了一点也不天上一脚地下一脚的,太有逻辑了前言也特搭后语,里面还有鸽子诶,这也太有情怀情怀情怀情怀情怀情怀情怀了吧……发这个是因为一来我觉得概括的挺好,二来我本来也没想看这一部,是看了这几句短评恶趣味发作才忍不住跑了趟影院(其实只是因为特价票而已)。
2,吴宇森导演今年应该是七十一岁高寿了吧,张彻的作品履历则止步于六十九岁,然而这哥俩的晚年作品质量真是好有一比啊……吴是张彻亲徒弟,想必也是因此所以依旧没有学会李翰祥所谓的“悠然下楼梯”。英雄不许见白头,时光太快,快到我完全没有想到原来吴导演已经这把年纪了,我本来在影院看时已经抱着写观后感要冷嘲热讽一番的心态,然而一查资料不禁心酸……变成只希望祝吴导演身体健康,有生之年能多拍就多拍吧,以后我也尽量不买特价票了。。。
3,想好的许多问题,现在都不想说了,就说一件事儿吧:福山雅治把张涵予铐上的时候,中间夹着戚薇,这画面我当时就笑场了,是不是很眼熟???请看图:
太湖旧梦空自许, 镜中衰鬓已先斑……
[cp]我必须吐槽一下吴宇森这部颠覆三观的电影《追捕》,半夜看的我真他妈来气。 一个杀了无数人的职业女杀手,在见了男主角5分钟说了三句话以后就深深爱上了他不能自拔,并为此害死了自己最亲密的搭档,反转要杀养了自己20年的养父,最后为男主角挡枪而亡。我估计最后男主角也是一脸懵逼,心想“我他妈到你死才一共见了你两面,怎么就突然为了我赴汤蹈火在所不惜了?你要不是突然死我面前我都想不起来有这么一个人了,这他妈主角光环也太牛逼了吧?” 或许这她妈就是爱情的力量? 看到这里气的我呀卧槽。没想到最后还有一个更他妈颠覆三观的,男主作为一个律师之前逼死了女主的老公(虽然男主也是被别人欺骗利用),但是女主一直深爱她的老公,一直还收藏着结婚那天的婚纱,后来男主被杀手追杀又躲到了女主家里又害死了女主的五六个保姆和同事,最后女主男主没有任何悬念的相爱了。excuse me ???!你带血的婚纱刚扔就爱上了一个几乎害死你全家的人??? 你老公的棺材板都快按不住了。 哎哟气死我了,电影里傻逼bug层出不穷,编剧天马行空的想象毫无逻辑可言。 最近连续看了《奇门遁甲》和《追捕》两个巨傻逼电影,让我元气大伤。明天吃点好的补一补。[/cp]
吴宇森的电影总带几分侠气,在枪林弹雨中彰显看似对立实则英雄相惜的情谊,整个基调快意恩仇又含蓄温存。这部《追捕》改编自小说《涉过愤怒的河》,同样也沿袭这个风格,动作戏酣畅淋漓,情节简单直白,内核是牢不可破的内心原则和人与人之间的情感,这些与动作场面的浓墨重彩相比起来要深沉细微得多,却涌动在整部影片中,相得益彰。
张涵予饰演大公司的律师杜丘,起初还是一派成功人士模样,下一秒就被设计走上逃犯的道路,他在逃跑过程中从高处掉入泥地的细节很有趣,仿佛暗示了他正身处巨大阴谋中。追捕的另一方是福山雅治饰的矢村警官,他有种奇特的镇定和颓废感,不按常理出牌,却意外地让人觉得可靠。两者的身份有着不可避免的冲突,但在追捕的过程中矢村掌握了更多的证据证明杜丘的清白,同时警界高层与公司利益勾结的迹象也愈发明显,他们于是从敌对转为战友,目标只有真相。
影片的推理只是外衣,悬疑气氛营造得很好,动作戏如行云流水,从水上摩托艇追逐,到不同场景的枪战戏码,都扣人心弦,但真正打动我的是其中的情感。杜丘与矢村在追捕过程中对彼此慢慢释疑,他们手铐铐在一起时的并肩作战畅快无比,最后杜丘被注射药物,矢村告诉他不要被药物打倒,杜丘重新站起来与矢村一起应敌的场面也震撼人心。除了双雄的重头戏,还有许多微小而温柔美好的情感,那是信赖与善意。
戚薇饰演的真由美在三年前失去了自己的未婚夫,她想要真相,所以才找到了杜丘,对真由美来说杜丘也是间接促成未婚夫死亡的人,但看到他成为逃犯,真由美仍然选择帮助他,并在这过程中了解到复杂的真相,她与杜丘的情感也是水到渠成,细腻深邃。流浪汉们甫一出现就是载歌载舞的欢乐场景,他们对杜丘的信赖毫无来由,但就这么自动地接纳他、帮助他,这些善意就像幽微的但永不熄灭的火种,与利益阶层的崩坏形成鲜明的对比,照亮人内心的温柔和继续走下去的勇气。
还有这对杀手姐妹,紫雨和红霞,她们就像一个硬币的正反面,互相依存。红霞被彻底洗脑,完成任务过好的生活就是一切,而紫雨还保留着对美好的向往,她与杜丘谈论老电影,杜丘看她被客人为难出手相助,我相信紫雨一定对杜丘有相当的好感,但这好感除了男女间的吸引,还有的就是善意,她感受到杜丘的善意,甚至是生活的实感,就好像身体泡在热水里,精神放松下来,真切地感受着简单的美好。所以她不愿意杀死杜丘,也最终选择反抗扭曲她们姐妹生活的罪恶源头。直到最后,紫雨对杜丘的情感都并未说出口,她只是动摇了,改变了,选择了另一种活法,但那比任何宣之于口的感情还要更美。
电影里讲的不是爱情,也不是兄弟情,是不用密切的关系铸就的感情,是人与人相处之间的善意。杜丘的幸运就是他遇到了很多很温柔的人啊!
剧本乱七八糟,不想再说。
就说吴宇森最擅长的枪战戏,空中一个回旋翻身一枪,冲出膝盖滑地开枪,踩桌跳起前冲开枪,楼梯滑下开枪等等,这些在30年前是新鲜的过瘾的,就像《纵横四海》周润发在轮椅上各种消灭保安,最后大战,张国荣跳起倒挂在横梁开枪,每个开枪动作都是各种不同,还各种潇洒飘逸。不知道为什么,当初的电影即便现在看也没有什么不适,但是现在电影再这样拍就过于浮夸了,甚至产生不适感,主角做完动作打死杀手,旁边的杀手向其开枪,如果不想让打中主角就分镜拍,杀手和主角仅隔几米,杀手连开数枪打不中,这发生在一个画面中,而且这种画面有很多,观众很容易就会出戏,本来见到胖胖女杀手,就已经够出戏了…
算了,一星给演员,一星给片名。
吴宇森在试图回到自己双雄电影的风格,虽然剧情上有一些多线关系造成的些许杂乱,总体效果还是明显在努力克服局限性。福山雅治还是有侦探的模样。以为他宣布婚讯我就脱粉了,结果大银幕上看到这个行走的春药还是兴奋不已的,动作戏拍得还是很流畅,吴导功力仍在,瑕不掩瑜。
在威尼斯电影节看了一部烂片!即使见到了主创拿到了签名依然不能加分
nuts。 不是我直男癌啊。拜托吴导演的千金能不能减减肥啊。你在拍电影啊喂!还是个杀手哎!台词愚蠢到全场老外笑翻。whatever。 #tiff2017
2.5,不免要感慨,不是他不明白,是这世界变化快
张涵予顶着这么社会主义民工大哥的脸说自己是留美归来的国际律师都有人信,还能被冷酷女杀手两分钟内爱上,那我也要去日本说自己是满族格格了!#不过为了福山雅治忍受一下民工大哥还是值的#
#TIFF2017 哈哈哈虽然处处老梗处处尴尬 还莫名有种看韩剧的感觉 然而现场观众又是鼓掌又是吹口哨 一水儿懂a better tmr 跟多伦多吴宇森粉一起high~
影片结束后,后座的哥儿们在跟妹子解释"他以前拍的片很好看的!真的!你相信我!"
看之前没抱太大期望,但没想到竟达到了有点惨不忍睹的程度。吴宇森怎么成现在这样了呢?
唉
感谢吴导动用中日韩三国的九流团队打造这么一部集警匪、悬疑、丧尸及变种人于一体的喜剧。也恭喜吴导正式荣升为老梗王,白鸽的戏码一出,真的差点笑出猪声。
非常有意思,中间拖沓,开头结尾完美利落。喜欢这暴力美学&黑色幽默。
如果吴宇森的电影为了放白鸽而放白鸽,说明这部电影要完了。
居然能拍得这么烂 烂到了搞笑的地步……浪费卡司
电影的剧情走向不是根据逻辑决定的,而是根据导演觉得接下来得有一场枪战/飙车/丧尸戏决定的。一颗星给张涵予跟福山雅治手牵手在小树林里奔跑,另外一颗给他们手牵手的枪战(。还有现在福山雅治演刑警要配一个新人女警是行规了了么?
oh, my god(中译文:噢,我的鸽)
有一种药注射后能使人强壮如野兽,有一种病罹患后却能让野兽进化成人。在悠扬的杜丘之歌里,似乎没人能改写故事。杜丘会遭遇构陷、警察会展开追捕。真由美抱着染血的婚纱哭过以后,还是会和清白的律师登上远行的列车。只有按照老电影的结局必须死去的杀手,从受训的困兽获得了自由,患上的病叫做爱情。
其实有些镜头非常吴宇森,但大概是合拍片的通病吧,要凑进来充数的角色(演员)和元素太多了,最后竟然变成了一场中国人说日语,中国人说英语,日本人说英语,日本人说中文,韩国人说英语到底谁更尬的较量。导演对待双男主简直双标,给福山雅治的镜头就跟导演老公拍女主老婆一样,到哪都炫光滤镜美美哒
#Venice2017# 展映。看了Darsena的主创场,瞄到门外吴宇森等入场时被太太拉住整理了一下领带。这个细节的人情味和全场记者给足面子的爆场鼓掌(开场短片竟然有人带节奏打拍子!)都令人印象深刻。基本是个日语片,福山雅治比在是枝裕和那边帅。白鸽缓解了双男主声嘶力竭的英语对白带来的无限尴尬。
天呐,俨然一部Cult神片……仍旧是那个世纪之交意气风发的吴宇森,但我们反被推搡着迈入了这个将浪漫主义视作笑柄的年代,片子分数这么难堪,双方却都是无辜的。
看完《追捕》,感觉熟悉的吴宇森回来了。熟悉的双枪,熟悉的双雄,仿佛又回到了那个港片鼎盛的年代,看的人老泪纵横…忆往昔的赶脚