龙虎风云粤语版

林岭东-“最香港”的香港导演

记得是几年前在豆瓣看到影友这么说。

2018年尾，贴吧刷到林岭东导演猝死于家中的新闻，还是觉得太突然。

每一个经历过录像带、盗版VCD时代的港片粉都难以忘怀那个时代港片的欣欣向荣。如今的港片似乎已消沉好久，近几年，即便是巨星影后云集的《无双》、《黄金花》都很难在北方广大中小城市看到粤语版。港片的内容题材对很多观众而言也显得单一又缺乏吸引力。

在曾经港片最辉煌的年代，在香港处于一种独特的状态下，港影为我们呈现了主流文化形态下难以窥测的林林总总。僵尸片中富有岭南色彩的鬼怪元素，王家卫电影里的旧上海式小资情调，胡金铨、李翰祥等南下的老北京们带给我们的文人眼中的旧中国故事，在这个传统与现代重装下的南国自由港，我们能看到无数时代变迁中追风逐浪抑或无所适从的艺人们带给我们的视听盛宴—可以是国仇家恨，可以是每个人无常命运中的喜怒哀乐。

林岭东导演有个做编剧的哥哥林岭南，原籍广东潮州。潮汕地区虽属广东省，但粤东地区同闽南泉漳地区语言文化上的联系密不可分。林姓为闽南大姓，华南地区本为闽粤客多民系交织的社会环境，开埠后的香港也是以华南广东、福建移民占据绝对数量优势。了解这些后，似乎更容易理解我们记忆中八九十年代的港片的文化基因。

林岭东的作品中，我尤为喜欢风云三部曲，比起酣畅淋漓广为人知的《监狱风云》，更是对《龙虎风云》、《学校风云》情有独钟。

比起同时期台湾闽南语影视乐题材作品中那种甚至有点悲情意味的草根世界，80年代香港经济腾飞的背景下也形成了独特的市民文化。70末至90年代，那种富有岭南民系文化底色，又结合当时香港的时代特色的港片造就了港影黄金时代的标识气息。

风云系列中随处可见的80年代工业化建设背景、中英双重语境下的社会形态、香港特色的棚户区街巷、地狭人稠的港口夜生活。故事本质还是处于传统宗族社会在向现代工业社会转型中无所适从的底层人物的挣扎，丛林与文明交织下小人物的悲哀。

天乌落雨的金融港

香港之夜

棚户区与现代建筑共存

爵士乐、舞厅

岭南风俗人情

农耕与海洋文化交织下，东南沿海/闽南潮汕地区的兄弟时强悍刚猛

比起吴宇森那种浪漫富于设计感的男性情谊，林岭东镜头下的兄弟情显于平实甚至琐碎中

老生常谈的落水狗梗

无论演正反派都很“横”的张耀扬

除了这些外，冷调光、警匪边缘人题材、港市街景、动作追逐戏、冷峻基调不仅使得电影具有类型片特征，还具有个人标签。

后来的林岭东电影我看过的并不多，看过的《目露凶光》、《高度戒备》也总觉得缺少以往的点睛处，但永远是在关注香港人的生存境遇。

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在拍摄和制作《千里救差婆》之时，林岭东就便表现出自个儿与香港同时期主流审美不同的地方。这部电影里虽然在幽默程度以及各种奇技淫巧的使用上面与《最佳拍档系列》一脉相承，但至少在动作戏上面已经很不符合观众的预期了。各种超长时间的连环动作戏把薄弱的故事矛盾以及小笑料撑起来不说，打斗风格上的硬桥硬马，追逐戏上的爆裂和写实的观感和同时期电影划开了很大的风格差距。不说别的，一开头恐怖分子偷盗特殊设备的一场戏，从电影上的时间铺垫上面来看极其严谨和正式，已然有好莱坞新派警匪片风骨。恐怕也正因如此精彩表现（当然，票房上的劲力也是很重要的），麦嘉才在接下来的一年以制片的身份鼓励林岭东制作自己想要的作品。这便是《龙虎风云》。抛开后面影评人以及观众对本片的推崇，林岭东个人似乎也认为本片是自己最佳作品之一，曾多次在花絮中表达自己的开心以及对当时整个剧组的优秀成员的感谢。

说回林岭东个人，虽然曾是王天林学生并在香港工作多年，但是早年海外漂泊的经历使他的电影理念有种偏向于西方，尤其是新好莱坞的“技术感”。连他自己在后面生涯晚期的采访中也表示过自己对于电影杂志中各种片场花絮以及制作方法的注意。在画面上也确实体现的相当到位。除去刚才所说的《千里救差婆》，他更早的作品，《阴阳错》里，霓虹感十足的打光以及以夜场酒吧风格为主的都市舞台就以及相当显眼，而在暴力，或者说脱离暴力的影片高潮段落里也十分精心的设计多条线索，来达到有条不紊的观感，而不是像同时期的徐克，成龙电影一样，利用香港特殊的工业体系，制造出多种角度，频繁越轴线的素材，使得闹腾以及滑稽戏份更有“地方特色”。

本片另一大亮点在于周润发的表演。早期发哥的表演虽说在情感爆发上十分有味道，个人特色也浓厚，但是电视台的出身让他在表演小人物时各种情感变化并不流畅，在《胡越的故事》里甚至有偷懒的嫌疑。《等待黎明》中的外化表达也未免夸张。《英雄本色》里确实是一大进步，他成功的解读对了剧本和人物，把小马哥在戏里面的连贯的人物处境变化拿捏的很好，其人设自始至终都因为他的表演而饱满。而《龙虎风云》则更是一场表演的进步，前期香港电影中极其少见的体现“惊惶”的个人戏被他准确表演，各种生活化的孤独场景也基本上抛弃了早期的“电视化”的夸张（除了被私刑拷问的一段），很是厉害。当然，适当的夸张也很符合剧情起伏，比如从警察局出来淋雨一段戏，虽然不够真，但是带给观众的情感确实更加激荡，确实好。

而相对而言，我们却可以发现一个缺点，那就是其他演员的表演或多或少一般了。这当然也有自身的问题，比如孙越，他解读自己的角色更像是一个家庭里的糟心长辈，而不是一个在警察局摸爬滚打多年的老警察，这让前面他与周润发的对手戏一直处于一种很奇怪的氛围里（类似于《客途秋恨》里张曼玉和陆小芬的情况）。而更多的，是编剧自身的问题，导致演员很难表现出人物多层次的一面。

极有可能的是，为了“商业性”，沈西城在编写戏份时大量的加入冲突感很强的对白，这一点确实能让观众义愤填膺，让反派人物更坏，正派人物更可怜，但紧接着的坏处也显而易见，大量演员不必费心探索人物，直接按着自己舒适区走就行了。是，张耀扬饰演的年轻警察很傻逼，刘江饰演的督查也不干人事儿，黄柏文的小片儿警更是让人看着就想走。但原本本可以产生批判思想以及对当时香港社会以及民心客观反映的B叙事彻底玩儿坏，就成了单纯的单级管吐槽片和小爽片，整个片子格调就下降了。和当时香港电影市场的环境结合来看，确实是悲哀和无奈之举。

画面上，虽然刘伟强提供了全香港可能最像新好莱坞风格的都市风格影像素材，以及比较同时期世界上都很典型的风格化运镜（长街奔跑跟拍那段是真的厉害），但是缺点依然存在。剧本上面确实是以环境和情节作为叙事主要驱动，但林岭东在各种片段里塞入的大量个人戏与纪录片风格的环境刻画相悖，甚至在节奏上两者相互矛盾，让本来张弛有度的节奏变得很古怪，尤其是前期主角高秋发现自己被跟踪一场戏，整个视点就乱的一批，让前期本来还不错的铺垫一下子泄了气。后面长段的追逐戏虽说多线剪辑玩儿的很好，但粗糙的对峙画面也让本来的惊惶感缺失了很多。不得不承认这是林岭东个人在调度上的不成熟。

本片很被人津津乐道的“真实化”，或者说“写实化”的风格，我觉得也偏向于表面。本片犯了与大多数韩国警匪片，以及当下大陆的不少影视作品同样的错。虽然影像上通过真实取景，以及能让人一眼看出和“新闻”纪录片类似的桥段塑造临场感，但本身的不够“客观”以及在叙事上以达到调动观众“愤怒值”的刻意冲突塑造让本来还算可以的文本变得通俗化。这更像是一种为了上映亦或者观众的观看量而做的妥协。对于现在中国的编剧来说，这几乎无解（当然大部分人都没有意识到这点），甚至有些人在创作的时候更没有道德感的碰瓷一些真实原型而掩藏一定思考来达到噱头感。这是十分低级的做法。我始终认为只要在人物冲突上，以及从人际关系放射到小社会的呈现上多努力，能够从根本上避免上述情况的发生；亦或者，拥有一个足够大的市场，通过优胜劣汰的方式让各类作品能够互相竞争以培养观众的欣赏水平和党同伐异地让此类作品产出量减少，而不是现在不健康的“类型片”造神。但似乎都是实现起来极其困难的念想。

再说点别的，导演林岭东以自己的极其写实并且爆裂的风云三部曲闻名于香港，可是后面夸张的癫狂的香港影坛就像当年抛弃龙刚一样将带有一定社会责任感，却只是被认为是“枪战片”的林导抛弃。90年代除了《侠盗高飞》一片在美国颇有人气，剩下的几乎都成了扑街作品。辗转20年，迟迟北上又贡献两部烂片以及一部拼盘片的片段后，他便黯然离世。回首他最好的时代，在80年代后期成为港影弄潮儿的身影，终究让人唏嘘。常说“自古美人如名将，不许人间见白头。”，对于影迷来说，确也如此。

第7届香港电影金像奖在1988年举办，由沈殿霞、钟保罗担任司仪。

1988年，虽然英雄片的时代已来临，但是金像奖的天平却倒向了一部文艺电影——《秋天的童话》。这部由张婉婷导演的爱情电影以情动人，也是香港影史上的经典名片之一。

其实这一年还有一部同样是与爱情有关的电影在香港掀起一股风潮，那就是由徐克监制、程小东导演的《倩女幽魂》，宁采臣、聂小倩也留在每个热爱电影的人心里。

林岭东的《监狱风云》与《龙虎风云》同获最佳导演提名，最终他凭借《龙虎风云》击败了张婉婷与程小东，拿到这个最佳导演奖项。此外，达式常是第一个获得金像奖最佳男主角提名的内地男演员。

1988年的第七届的香港电影金像奖上，周润发史无前例的同时以《龙虎风云》，《秋天的童话》以及《监狱风云》三部影片提名金像奖最佳男主角，最终凭借《龙虎风云》胜出，可谓空前绝后。

最佳电影歌曲提名

而最佳电影歌曲的竞争，词曲有卢冠廷、泰迪罗宾、黄沾，演唱有叶倩文、许冠杰、玛莉亚（Maria Cordero）、张国荣，也是诸神之战。

值得一提，倩女幽魂的插曲《道》虽然是午马饰演的燕赤霞舞剑时唱，但实则是黄沾演唱的。

而《黎明不要来》本不是为《倩女幽魂》量身打造，机缘巧合之下被徐克拿来做了电影插曲，竟然无懈可击，最后《黎明不要来》获得最佳电影歌曲，令人叹服。

电影《龙虎风云》主题曲《要争取快乐》，由玛莉亚演唱，也越听越有味道。

1986年，周润发凭借《英雄本色》的出色表演，打破了“票房毒药”的苛责，开始了演艺生涯的第二段高峰，并在1987年获得了他的第一座香港金像奖影帝。

林岭东在拿到沈西城的剧本后，开始筹拍《龙虎风云》，打开了后来经典的“风云系列”三部曲的序幕。

因为邀请周润发和李修贤消耗了大量资金，于是林岭东开始大量用新人，而当时作为男模的张耀扬成为了其中之一。《龙虎风云》中的john警官让张耀扬的反派角色大放异彩，之后《监狱风云》中的杀手熊和《学校风云》里潇洒哥更是让其饰演的反派深入人心。多年后，在古惑仔系列中，他将自己的反派演绎到又一个巅峰。

影片上映后，取得了当年香港电影票房的第12名，并在第二年帮助周润发拿到了第二座香港电影金像奖影帝。

《龙虎风云》是讲述一个警方卧底的故事，而片中的摄影指导，也在多年后打造出了香港影史上最经典的卧底电影《无间道》。那个摄影指导的名字叫刘伟强。

故事的开头，源于一场杀人事件。

徐锦江饰演的烂命华是个混混，在闹市中被黑社会当街砍死。

但其实，烂命华是警察安插在黑社会中的卧底。

为此，烂命华的上线刘定光警察决定为其报仇，找到了同样是卧底的高秋（周润发）。

卧底，一直是残酷的存在，很容易两面为敌。对人员的心理素质要求很高，煎熬，几乎是他们每天的状态。

高秋在精神世界的折磨中，还要保持混混与警察的双重状态，内心的苦楚却无法找人诉说。

成哥跟他义气相投，对他如亲兄弟般，但最后高秋还是本着卧底的职责抓捕了成哥。

这是他的心病，是无法治愈的痛。

高秋想要过正常的生活，向刘定光提出了辞职，却一直不被批准。

因为无法给予女友阿红（吴家丽）稳定的生活，甚至连自己的真实身份都无法说出，他一直拖延结婚。

他在阿红面前总是插科打诨，想要掩饰自己的另一重身份，但他是真心爱她的。

阿红因为看不到希望，接受了有钱人曹公子的追求。但在高秋提出求婚时，她开始筹划结婚事宜，因为她也是深爱着高秋。

高秋因为之后的卧底，总是错过结婚事宜。

在婚姻登记处，阿红一个人抽着烟，流泪看着时间一点一点过去，却一直看不到那个身影。

绝望，阿红决定跟着曹公子远去加拿大。

只是真正爱一个人，又怎可能随便放下呢？

阿红在机场看到高秋愤怒的身影，并没有跟着曹公子去了加拿大，而是独自留在了美国，留信给高秋等着对方来接。

对生活的无奈是每个人的常态，作为上线的刘定光也是有很多烦恼。

看到自己的卧底被残杀，愤怒溢于言表。而同时，上司看重新调来的John警官（张耀扬）。

通过考试晋升的警官，怎么能跟自己这样基层一步一步干起来的比呢，况且对方还是个心狠手辣之人。

这让刘定光很是颓废，而之前一直拒绝的高秋在看到这一幕后，决定卧底这个案件。不仅是给自己的卧底生涯画一个完美句号，也为解脱这个自己深深尊重的上司。

虎哥（李修贤）是抢劫团伙的二号人物，办事干练，为人重情义。

从爷爷到父亲，再到自己，都是贼。

虽然他希望儿子不会成为贼，但对于自己的人生，早已失去了希望。

高秋通过卖枪接触到了虎哥的抢劫团伙，而他的胆大与干练得到了虎哥的赏识。

虎哥将他推荐给了老大，加入了自己的团伙。

两人形影不离，很快成为了好朋友。

圣诞夜的窗前，两人的心灵对话更是彼此惺惺相惜。

高秋开始做噩梦，就如成哥一样，虎哥也会因为他而惨死。

生活的残酷就在于，可能很多时候你连选择的机会都没有。

因为高秋的泄露，致使这次抢劫失败，而在枪战中，高秋救了虎哥一命。

团伙老大怀疑高秋是卧底时，虎哥与老大翻脸也要保护高秋。

之后John率领的警察赶到，一场密集扫射后，只剩下虎哥还活着。

临死时，高秋说出了自己的真实身份，也算完成了对自己的救赎。

兄弟情还了，但远方的阿红却永远等不到他了。

虎哥被抓捕，而John则在上司面前邀功请赏。

看着高秋的尸体，刘定光愤怒了。

高秋本只是答应卖枪给抢劫团伙获取证据后就离开，但因为John想要立功升职，安排高秋必须深入卧底，参与抢劫而让罪犯获得更大的判刑。

刘定光拿着砖头拍得John头破血流，也算是对功利主义最后的惩罚。

影片故事不复杂，但人物塑造得丰满，很容易让观众带入情感。

而影片中一些镜头，枪战中吹萨克斯的瞎子，高秋决定卧底时的歌女，虽然跟剧情无关，却从侧面加强情节的冲突。而配乐中萨克斯，更让影片多了一份萧瑟与悲凉。

高秋努力想要过正常人的生活，最后落得惨死的结局。刘定光在警局努力多年，在上司眼里却比不过刚进警局的年轻人。

生活就是这样，带着希望拼尽全力，最后还是落得一地鸡毛。

高秋的生活并不快乐，但他努力每天在女友面前扮着笑脸。

人人都在嘲笑阿Q的精神胜利法，但与其痛苦着活着，倒不如精神麻痹自己获得一些快乐。

不是每个人都会有光明的未来，有些快乐，需要自己制造！

周润发饰演一个卧底，流氓样子，流里流气，怎么看也不像是个警察，李修贤在作案的过程中的沉稳，颇有大哥风范，属于里面比较有脑子的，这部电影不像其它片子一样，周润发卖枪比较顺利，被抢匪团伙拉进帮派作案也比较顺利，不像其它片子会抢匪有很多的猜忌，

其中还穿插了周润发的感情，真地是大大咧咧，热情奔放，警察局中周润发上司和其他人吵架，不让周润发做卧底，然后就略过了，周润发的心路历程太快了，以及周润发为了任务还是答应去卖枪，上司的一段话应该会让人很绝望，就像周润发女友等了2个小时，留下了绝望的泪水，

整部片子想要表达的是卧底也是人，也可能会掺杂个人感情，周润发最后明明装了2颗子弹，可以在李修贤没有防备时击毙李和开车的，但是他没有，他出去帮忙开了2枪，被打伤了，最后死了，没有感情，也不会最后自己说自己是警察，让李逃走，后半段穿插一些周润发和李产生兄弟情的段落，感觉渲染得不是很好，没有太大感觉。

影片比较讽刺的一点是，抢匪有兄弟义气，李修贤为保周润发对峙老大，而最后被砖拍了的警察不顾线人的生死为了立功，

总之片子很多瑕疵，就当打发时间看看吧。