一直对奇幻爱情故事十分感兴趣,乃至向往。刚好最近认识了一些虚拟世界的人物,而电影与游戏一样,其创造本身就是为了人类的片刻欢愉,人的感受赋予了它们存在的全部意义。因此,只要我还需要你,你便占据着我的生命,与我共生在这个你尚且无法抵达的世界。
幻想过和电影类似的情节,不过,感概于自身生存力量的微弱,所以,即便奇迹会发生,相比于你放弃熟知的一切降临,更希望你能在自己的世界好好守护那一片你所信仰的正义。无法触碰的爱,于我而言,依然是一种美好。
南京接连下雨好些天,心情低沉。
日系的纯爱片,那种平静,娓娓道来,饱满的色彩,感染情绪的配乐。
在泪水中,自己被治愈了。
依旧相信美好,相信浪漫,和童话故事。
脑海里挥之不去的男主在雨夜中奔跑的镜头。 或是隔着电话亭玻璃门的接吻。
老电影中的公主为了见一见,随着时代发展越来越少直至一个人的还在看这部电影的电影院里那位一直深深望着她的男主,跑出了电影。
“你为什么冒这么大的危险来到这个世界”“因为无聊”“一定还有其他原因”“因为想见见你,你是我想见的人”。
一身黑白的她,初来扬起下巴,称男主“仆人”。 此前一直身处黑白世界,对现在这个世界充满惊喜探索。 他告诉他墙是蓝色,电话是红色。后来他们相爱了,但她来这个世界的代价,是不能触碰任何人,否则就会消失。 她拒绝了他的告白,想还他一个正常的恋爱,在他失落时,有一双手可以紧紧握住他。性格软弱的他,他终于在一个雨夜,奔跑向她,说道“我们回家吧”。
后来他做了位普普通通的电影放映员,她成了他的妻子,送完饭会隔着玻璃要一个亲吻。 时间就慢慢过去,无波无澜。 他渐渐老了,她依旧是电影里模样。 别人都以为他们是爷爷和孙女。 爷爷每次跌倒时,孙女只是静静站在一边,等他自己慢慢爬起来。 周围人会责怪她。但就像年轻时,她摔倒在地上,他却不能触碰到她不能扶起她的无奈遗憾。
接到病危那天夜里,他说我们再玩一遍游戏吧,“美好的事”。 说完后,他已无力回答了。她细细回忆他们的过去,美好的事啊,是你找到了我,我见到了你。 然后我们相伴了一生。 她和他说 她想触碰他了,可以么。 说完她拉住了他的手,弯下身来贴近了心脏的位置。 “原来你是这么温暖啊。” 镜头扫过老人嘴角的幸福的笑的弧度,以及吃力的伸出手握住少女的手臂。 推至远景,公主渐渐透明,消失了。
剧本的大结局,少年的到来,为公主的世界带来了色彩。
故事就结束了。 有些中二,很童话。 却让人看完后,擦去眼角的泪水后,内心充盈了感动与温暖。
走出电影院,外面依旧细雨绵绵。 晕黄的路灯,潮湿的街道,慢慢走过,此刻,却平静而放松。
“电影啊,明明是虚幻的东西,能留在人们心中的只是凤毛麟角,剩下的都湮灭,消逝在时光中,这明明就是为了人们幸福创造出来的啊。”❤️。
这是一部在某种程度上与《her》相似的电影,男主角西奥多和妻子离婚,由于需求的不被满足爱上了手机人工智能萨曼莎。萨曼莎虽然没有形体,却有着迷人性感的声线,仅凭此就足以唤起西奥多幻想式的爱。形体的重要性在爱情中退居次要位置,肉体上的快感被纯粹的精神上的欢愉代替。在电影的设定中,柏拉图式的精神恋爱能带来幸福感,但它也让人产生“爱情究竟是什么”的疑虑。毕竟,萨曼莎只是西奥多创造出来的理想恋人,她通过分析他的电子数据后可以迎合、回应他的情感需要,但这也意味着她可以运用相同的技术成为其他人的完美伴侣。在“爱情可以被创造”的命题之下,潜藏着另一个更容易被人理解的子命题,那就是在信息社会,社交网络的普及不但没有让人与人之间变得亲近,反而造成了依赖各种交友软件的用户愈发没有存在感和身份认同。问题的本质就在于,爱情是不是只存在于人与人之间,而不能由非人的物品或类人的虚拟介质所激发。它或许需要依托于物质符号得以呈现,这在以物质来衡量幸福感的消费社会是难以避免的趋势,却并非爱情故事发生的必要条件。当然,信物的象征意义的确有效,即使在如此歌颂柏拉图式恋爱的《今夜在浪漫剧场》中,绫濑遥饰演的美雪公主依然会被男主角准备的红宝石戒指打动。
似乎无论爱情是否属于精神领域,物欲和情欲分割不开的联系都喻示着“物质能够被痴迷的恋人赋予意义”。但当人类社会已经进步到梦能够侵入生活,或者科技可以控制情感的程度,爱情的边界究竟在哪里,如果没能事先想清楚拥有浪漫爱情付出的代价,沉溺于情爱、被欲望驱使的人一定会在之后受到更大的伤害。生性软弱、优柔寡断又耽于导演梦的牧野健司迷恋电影中的美雪公主,美雪公主因为“感谢他找到了她”来到现实世界中同他相见,之后发生的种种意外似乎都不会成为浪漫爱情故事中的障碍。但当美雪也渐渐爱上牧野健司之后,他们面对的不仅仅是“来自不同世界的人能否共同生活”的难题,还有跨越了银幕距离的两人不得不保持没有身体接触的距离。美雪一旦触碰到人类便会消失,她虽然也渴望和牧野健司发展成为真实的恋人,可是不能触碰的戒律暗示了与性有关的生理欲望难以被满足。如果考虑到这个障碍在如今的低欲望社会已经不是问题,更别提现在抒放欲望的渠道依然多种多样,从拥抱服务到VR体验再到性服务产业,所有的成本考量和逐级的欲望消减都使真爱逐渐褪色。个体的疏离感很容易通过注意力转移得到缓解,存在感则可以用发布社交网络动态得到满足,“当网线成为连接万部外部世界的唯一脐带,我们对真实世界的触觉随之退化”,好像仅凭想象力而非真正的劳动就可以使我们创造生活。
不考虑日本的御宅文化,现代的年轻人从90后到95后再到00后,他们普遍对爱情的渴望越来越弱:与其和真实的人建立感情关系,不如在想象中与虚拟的理想型相伴相依。这种倾向发展到极端,将要发生的已经不止是人与人工智能恋爱,还有人与其他物种(正如《水形物语》和《弗兰肯斯坦》所昭示的)恋爱。婚恋观的改变很正常,但并非所有人都有牧野健司的好运,能够真的在实际生活中与梦中恋人一起克服困难、跨越界线,最终有情人终成眷属。除了“消费降级”,“欲望降级”的出现也许不过是人避免受到伤害或承担责任的安慰剂,毕竟和虚拟对象相处(有时它以“浪漫主义”的名号出现),以及选择独处(有时它以“独立自主”为借口),不需要人应付考验、培养默契和进行改变。美雪公主和牧野健司因为电影之梦而结缘,但他们并未停留于被感情冲昏头脑的层面,而是在现实中直面彼此的缺陷,同时花费时间和精力去理解和包容对方。这种去除了控制欲(希望对方无时无刻不服从自己)、理想化(对方会是完美无缺的)、简单化(两个人之间没有任何摩擦和挑剔)的态度,才是真实的。还好最初的一夜浪漫没有延续到之后的日日夜夜,因为那种从内心拟像投射到现实生活中的爱几乎是空洞和有罪的。
今夜在浪漫剧场,
我不想关心地球是否将要灭亡,
也不想惊讶于人类如何才能得救;
我不关心外星人与人类能否和平,
也不想关心祖国将来能否统一。
每个人都有每个人的故事,
我的故事,就是想你。
湖南二月的阴雨在我头顶淋成了小溪,
我想要顺着这条溪流去找到你。
今夜在浪漫剧场,
我不想关心这个世界,
我只想转过头能看到你。
和那么多陌生人为了一部写给电影的情书同时抽泣也是一种幸运吧。这终于让我想起来,我们来到这个世界上,体验到那么多好与坏,最终还是要回归本真。就好像电影一样,那么多色情暴力邪恶的题材充斥市场,但最初我们还是要让人回归真善美啊。也许这样想很傻。不过我真的好想给我邻座的小哥递纸巾。设定先行,其实就是《开罗紫玫瑰》和《萤火之森》的结合,赋予一层《一人有一点颜色》的外衣和浪漫奇情。“小奶狗”男主很容易讨好女性观众,最后也能击中小公举内心的柔软。结局在预料之中,毕竟开头护士奚落爷爷孙女的的话还是很明显“暗示”的。对于二三流老电影将被人遗忘的感情还是很能打动我的。
前面的“公主出逃”黑白电影真的很搞笑,三个动物真的很好玩,特别有音乐剧感,一言不合就唱歌。
电影看着有一种特别的、属于昭和年代的独特气质。剧中角色都很善良且温暖。
刚开始以为大明星会是表面大方背地使坏的伪君子;以为千金是会很有心计地用身份玩弄男主的坏女二;连男主的编剧朋友我都以为会在剧本没选上的时候和男主吵架,结果这些我以为的情节统统没有发生。
大明星很好,虽然人红,但是心胸宽广,即便被不小心泼了油漆、被打被炸伤,也都没有过多的追究,甚至在男主迷茫的时候能够给予他一些启示,让男主能够直面未来,紧盯着与爱人的未来活下去,不要低着头,只着眼于现在,我看着他最后自己带着妆开车走甚至有点可爱。
千金很温婉,特别有大家闺秀的气质,小心翼翼地喜欢着男主,在看明白男女主互相喜欢后,明白男女主之间没有她插足的余地,便大方地放弃了,还帮助男主明白,他其实爱着女主。男主明白心意后跑去浪漫剧场,剧场大爷对着排队的人群说他包场了,很多年前就付过钱了的场景真的是帅啊!
男女主很有罗马假日的既视感哦,女主藏在独轮车里进入制片厂真的是,一种进城见世面的感觉,看什么都新鲜。
男女主在公园的场景真美啊,雨天 红伞 蓝裙子 绿衬衫,在和好的瞬间,雨过天晴,出现彩虹。
男主为了写剧本,带着女主去取材,玫瑰园、刨冰、夏日祭、紫藤花瀑布、玻璃吻,最终,在萤火虫环绕的溪边告白,真美好呀!
只可惜女主作为电影人物,不能够触碰人类。他们相爱相守,却不能相拥,唯有在最后男主病床临终时,才触碰到男主的温暖。希望他们最后是真的回到了电影世界,永远在一起。
开头说,电影中蕴藏着奇迹般的力量,能带给人们无尽的喜悦与感动;然而,在众多优秀影片的背后,被人遗忘的电影也如繁星般数之不尽,尚未被人观赏、不被人需要、渐渐被人遗忘的影片,他们是否已经失去了价值呢?
我想即便被记住的只是零星优秀的电影,但是那数不清的其他电影也曾经给他人带去欢乐与幸福,即便被遗忘了,我也愿意相信,他们也曾经真切地存在过,依然在自己的故事世界里幸福快乐。
这个片应该拍成十分钟美妆广告,上妆效果太好了,真正起生死肉白骨。看到后面还感叹这种终生无法触碰的恋爱谁要谈啊,转念一想这不就是追星男女孩的一生吗……
喜欢绫濑遥在剧中的所有装扮 太美了 坂口健太郎的憨厚小工也很可爱 最喜欢的还是ハンサムガイ 比较触动的是柄本明对绫濑遥说 我曾经也遇到过一位跟你一样的女性 以为可以恪守自己永远在一起 但是有一天她出门了就再也没回来了 也许是不小心被人碰到了吧 就这么消失了 活在黑白电影里吧
3.5星!坂口健太郎也太可爱了吧,想让人欺负的那种可爱!w 披着小披风单膝下跪的时候,可爱爆炸【心动两秒!
健司说“玩我们经常玩那个游戏吧 题目是美好的事物。”公主说“第一次看到的蓝天、两人并肩看到的彩虹、两人一起走过的街景、看萤火虫时你对我说过的话、和你一起看过的风景 都是最美好的事物。好了 到你了 仆人。”健司笑了笑 说“最美好的事物,就是你。”
霓虹昭和版“触不到的恋人”+“拉拉蓝”,用影像变迁唤起迷影记忆,永远牵着的一条绳和隔在中间的窗是彼此之间不曾到达的距离。我是你撰写的角色,在你的笔下幻化成蝶;你是我永远的“仆人”,陪着我度过一生。后半段煽情过度,配上主题曲强行催泪,但情感很真,绫濑遥在黑白和彩色的镜头下也都好美。
和那么多陌生人为了一部写给电影的情书同时抽泣也是一种幸运吧。这终于让我想起来,我们来到这个世界上,体验到那么多好与坏,最终还是要回归本真。就好像电影一样,那么多色情暴力邪恶的题材充斥市场,但最初我们还是要让人回归真善美啊。也许这样想很傻。不过我真的好想给我邻座的小哥递纸巾。
三星半,借了“开罗紫玫瑰”外衣的纯爱戏啊!这么柏拉图式的感情也就只有电影里才有吧,明明这么狗血套路的桥段,公主抱着已经进入花甲之年的男主逐渐消失的那块我尽然看哭了!小遥一身身复古风的服饰真是很漂亮,坂口小天使的忠犬型伴侣也挺讨喜的,不过最让人眼前一亮的是贱了吧唧的北村大叔啊,仅有的喜剧色彩全在他身上了。结尾仿佛是泰坦尼克号的致敬啊,突然变成彩色是串到辛德勒名单了么?虽然赋予的内涵意义完全不一样。总之作为一部纯爱电影倒是不难看,喜欢开头和结尾,过程有点无聊,就当成是小遥的个人服装秀了。PS.话说如果真的可以,你愿意和自己喜欢的影视中的角色来一场不能触碰的恋爱嘛?
设定先行,其实就是《开罗紫玫瑰》和《萤火之森》的结合,赋予一层《一人有一点颜色》的外衣和浪漫奇情。“小奶狗”男主很容易讨好女性观众,最后也能击中小公举内心的柔软。结局在预料之中,毕竟开头护士奚落爷爷孙女的的话还是很明显“暗示”的。对于二三流老电影将被人遗忘的感情还是很能打动我的。
以后想约喜欢的男孩子去看电影,然后指着坂口健太郎告诉他。以前我最喜欢他,但是现在最喜欢你了。
不给伍迪·艾伦付点版权费吗?
綾瀬さん一如既往的端庄优雅美丽动人,每个造型都超好看,只要一直盯着她看几乎可以忘却其他随意丢弃的bug。把这部电影当作超长版的sk-ii广告看顿时觉得质量好高。
看了看情人节排片,就这个还算有点期待。看过奶遥很多部剧,娶不到结衣老婆,娶绫濑遥也满意。扣一分是因为可能不会心水所有观众,因为过于追求情感的细腻表达,节奏略慢。
本来想说在漆黑无人的电影院里突然爬出来一个黑白人的画面,还有一生柏拉图式的爱情,这其实是一部恐怖片吧?但因为有过这种喜欢上一个遥不可及的存在的体验,反而可以理解了,和ta共度的美好时光和漫长一生,不过都是自己的一场妄想。多加一星给昭和时期满员的电影院和怀念的玻璃瓶汽水。
没有什么是不会消亡,除了两样事物:电影,以及爱。
用《超时空同居》水平拍《开罗紫玫瑰》。能看,但非佳作。
人爱影,影爱人~红色的可不止玫瑰、邮筒、红叶,还有糖果、雨伞、钻戒……敬 这五彩斑斓的暖意人间,在彩虹和地藏菩萨的见证下许个心愿,把这童话剧本拍成电影,重返人间。
奶遥时装秀
“每个电影都有它的闪光点” 故事设定是不错,后面剧情有点韩剧了…谁不曾想过和电影里喜欢的角色谈一场罗曼史?关于致敬老电影的电影已不多见,情怀虽不可变卖,但也不可少。看到了《罗马假日》《天堂电影院》《泰坦尼克号》的影子…两主角都有复古气质,赋予电影更怀旧的魅力。男主太可爱了,想养一只…“幽暗影院里,每个人都期待浪漫的相遇”
献给影迷的爱情童话,迷影式的浪漫主义
在萤火丛中讲出萤火之森的设定,在浪漫剧场演绎罗曼蒂克的爱情。为什么心情沮丧就下大暴雨,为什么误会解除就有双彩虹,因为这本身就是在拍电影啊。电影就像水晶鞋,就像南瓜马车,今夜载我们每个人去过了浪漫剧场。