奔著其他配角和最後溫拿的客串去看的,說實在對幾個少年演員不太熟悉.
本片的主角貌似不是當年大紅大紫的阿倫和阿B,而是用阿健,阿友同阿強的口吻來敘述溫拿的故事.開頭有六個少年一起夾band,其中老大阿力的母親最為支持他,經常對著阿健的父親說"你想距地出去打架定系夾band啊?",阿健同阿友屋企人系五支持距地夾band,但係最後阿力放棄了夢想,其餘五人則以溫拿樂隊出道.夢想是要堅持到最後才會成真.(其實也很羨慕一個支持自己追逐夢想的屋企人)
有追過組合的人都知道,組合里肯定有人氣高也有不起眼的成員,會經常看到組合解散,單飛等新聞.片中有描寫成員間人氣差別的鏡頭,許多粉絲略過阿友追著要阿倫和阿B的簽名,也有成員之間互相扶持的鏡頭,阿倫羅金馬獎時其他成員也會致電現場祝賀他.這些鏡頭顯得這份兄弟情更難能可貴.要找到志同道合的人就難,志同道合的人一起堅持這麼久就難上加難.
雖然本片是喜劇,但最後大家過了五年一起開con真的感動.片中那個不出彩的女粉絲代表了多少追組合的粉絲,已解散的組合的粉絲多希望他們能再次合體.
看摩天营救出来比较失望,却碰上兄弟班包场。于是和墨同学一起看了此片,比“摩天营救”干净好多了。至温拿:兄弟同心 薪火相传
以下内容是墨同学的:《兄弟班》这部电影是一部典型的青春励志片,四位少年组成了“losers’’乐队,并且拿下了学校乐队总决赛的名额,但鼓手阿友却要去加拿大,但为了兄弟们,一向听话的阿友向父亲反抗,并决定离家出走,但一切因为老大阿伦的离开而改变,曾经代表辉煌的”losers’’变成了他们失败的象征,但他们在酒吧工作时遇到了阿 并和他一起演出。
正如其他电影一样,剧情有了反转,老大阿伦回到香港,再次和他的兄弟们聚集,这就是“winner’’乐队的成立。
乐队逐渐爆火,但也同时带来了各种问题,最终导致乐队解散,阿友和阿b依旧人气爆棚,但其他四人却举步维艰,五年过去,令人意想不到的事发生了,阿友和阿b回归,温拿重组,但这一次,不是二人主唱,而是五人一起。
《兄弟班》电影中那些看起来不起眼的细节和小事,都凸显了兄弟们的真情时刻。比如最初团队的老大,阿力放弃了组建乐队,但他的兄弟们却包容他,认为他是为了自己的前程考虑兄弟之情也体现在牺牲精神,到最后为成全阿伦的事业,阿友带头主动退出乐队,却在剧组跑龙套却无怨无悔。为人父母天下至善;为人子女天下大孝;为人兄弟同心同德;这句言语说的一点都没错。
暑假的星期天下午,带着刚下英语课的女儿和学校发的电影票,看了这部电影。
这个下午小学生专场一共有两部电影上映,除了这部之外,还有一部国产卡通片。女儿不愿久等,执意要看场次靠前的《兄弟班》。
原以为是和《我们的少年时代》一样当红小鲜肉扎堆的青春偶像剧,思忖着如何熬过100分钟的时间,在一群小学生和带着小学生的家长之间睡着了也尽量不要打呼噜。
没想到的确是青春偶像剧——却是父母青春的那个年代,在不用上山下乡的香港。
不知道小学生专场放映这部电影是否合适,以他们的年纪,距离情怀还太过遥远。
对于一个成立45年的乐队来说,有太多的东西可以讲述,而电影却只局限在青春与叛逆、理想与坚持,加上近几年怀旧港片常用的色调,一切都太过平庸。
电影两星,另一星送给片尾集体出场的温拿五虎。
香港乐坛传奇“温拿乐队”队史电影。
梗概非常像Beyond那部《莫欺少年穷》。关于温拿的故事,很多地方过于夸张了。有些关于“乐队文化”的梗让人看着很尴尬。
不过可喜的是无论是片中新老演员,都演技精湛,毫不出戏。
“温拿乐队”1968年成立于中国香港(港英时期),当时为前身“失败者乐队”, 1973年更名,1978年“休团”(不能算解散),日后经常复出活动,是华人音乐史上最长寿的摇滚乐队。对标一下,和Black Sabbath、Deep Purple、Led Zepplin同年成立!
除“温拿五虎”外,陈百祥、陈百燊、Andrew Oh曾陆续在队。
现在听温拿的音乐,无非是一些模仿披头士早期气质的Soft/Pop/Folk-rock,很傻气和落伍,但那些华人摇滚乐蒙昧时代的真诚和因为音乐产生的快乐,却是非常令人动容。
可惜,现在的年轻人可能连Beyond都不大听了,更别提更“老土”的温拿。
电影描述了几个年轻人勇于追梦并坚持不懈完成人生理想的励志故事,很好地呈现出那种不离不舍、风雨同舟、同甘共苦的兄弟情。 到了电影的最后,通过谭咏麟的口真诚地说出了“我们是兄弟”时,很多人的泪水都止不住了。从这个角度看,电影算成功了。 温拿乐队从1973年正式成立至今足有45年,电影的故事还是从1968年谭咏麟、陈友,彭健新、叶智强及陈百祥等组成的Loosers乐队开始的,在香港乐坛的影响力不言而喻。正是由于这个原因,对于这部电影可以说是爱恨交织。可能在上映前对电影有了过高的期望,所以电影看下去还是不免有些失落。爱的是情怀,恨的也是情怀。原来以为故事可以比较完整地反映出温拿乐队的成长过程,可惜还是有较多的改动。对于熟悉和喜爱香港音乐的观众来说,可能有点不能接受。例如彭健新,好歹也是出过好些的音乐作品,也拍了不少的电影,不至于在电影中的角色那般的落魄。 真正的温拿五虎,在电影的参与度不高,还真的感觉有点失望。五虎将真人在电影里没有出演多少,就算有,也是录影的场面。就连配音,也大部分不是他们的声音。若是其他几位演员都是歌手亲自配音就好了,就像钟镇涛,听起来就很有亲切感。另外,温拿乐队好歹都开过超过70场的演唱会,原本以为电影中肯定会听到不少的经典金曲,或是部分他们的辉煌演出,可惜,都太少了,真的是意犹未尽。这个时候有点怀念以前的印度片,一言不合就唱歌,一不高兴就跳舞,那该多好啊,说不定还可以提高杜比影院的排片量呢。 电影中饰演Loosers乐队及温拿乐队成员的几位年轻演员,除了林耀声、王梓轩稍有表演经验,其余几位,例如通过《快乐男声》比赛获得关注的于湉等都是比较空白。导演敢于启用这几个年轻演员,虽然说可以完全地表达出温拿刚出道时的失落与挫折感,这些演员们也看得出已经很努力了,但是能明显感觉到他们的火候和功力未到,表演有点生硬和不自然,总之就没能给观众那种感觉。而且在任达华、廖启智等知名演员的对比下,更显出他们的不足。 电影的导演是陈友,喜欢港产片的朋友应该不会陌生,上个世纪70--90年代,他拍了很多的僵尸片。多年过去,陈友还是没有放下他的音乐梦,拍了这部的电影。他作为温拿五虎将之一,将自己的亲身经历,经过改编,通过镜头表达出来,应该是可以发挥得淋漓尽致的。但是每一次要表达年轻人们失落的心情及挫折的感受时,都是通过恰好的滂沱大雨来表达,显得有点单一及重复。对于温拿乐队最后的成功,感觉拍得有点紧缩,不够放得开,没能显示出当时温拿辉煌成就。
惊喜的是拍出了台湾青春电影的质感,少年的“燃”表现得特别到位,没有经历过温拿年代的我居然也能看得热泪盈眶,结尾的演唱会场景大大好评……败笔有二,一是说普通话的演员嘴型和感觉完全对不上,二是五人重归于好的戏份或许出于一些不可说的原因来得极为突兀。散场时看到一群阿姨在海报前合着影,温拿代表的或许正是她们的青春吧。
可惜太胡闹了点。班后生演员表现都不太行。anyway,粤语片已经是看一年少一年了。
纯粹是为了感谢温拿打星
五根手指有长有短,剧作层面以三位非主唱成员的视角切入,追梦的失落和活在阴影下的惘惘不言而喻,能够看到陈友的感情和用意,但是现在已经不是能用情怀感动人的年代了。尤其几条人物关系的铺陈捉襟见肘,起承转合缺乏有效过渡。其中的兄弟情和寻梦历程都显套路了,在戏剧与现实的融合上做的不够彻底。另外,阿健更像阿伦,阿伦像甄子丹是什么情况?
原来豆瓣里有那么多70后,我都不相信自己三观了。情怀这个东西真的是因人而异,触碰到你最柔软的地方就会给你与众不同的感受。捅不进去就冰凉冰凉。说实话温拿五虎我第一次听说,直到看到影片最后也没有明白,谭咏麟怎么就校长了?故事前部有艋钾的味道,后半部有流星花园的桥段,中间演了一堆乐色。这个年纪就给他们五个拍摄半记传体的电影,合适吗?整个电影都没有一首能让人安安静静听完整的歌。
5,卖情怀的片子,但还是与预期略有差距。整体比较老套,选角也比较一般。
看似走情怀路线,实在是胡闹。想要重回老港片,不带这么不走心的。演员也非常尬。
天降棺材天降鳖,《House Of The Rising Sun》对决《莫斯科郊外的晚上》,谭咏麟新加坡光头黑暗史……个别细节勉强一笑,听听温拿的老歌也是开心,但这个毫无新意制作粗糙的故事实在让人难受啊,整部片还不如最后演唱会现场老家伙们说的几句话走心
烂死了
唯一的亮点在于片尾真正的温拿五虎。这样一部讲乐队的片子,演员选的不合适,bgm也不行,故事又套路,唉,有点浪费时间。
海报做得像烂片,实际上电影还是不错的,除了开头比较老套啰嗦,剧情都还比较完整。我没有经历过温拿乐队那个年,但也看到了满满的情怀,特别是经典歌曲听着相当舒服。最喜欢乐队跟金毛狮王斗琴那段,《野蜂飞舞》改编得超级炸!里面演员也都是有两把刷子的,比《缝纫机乐队》好太多。
温拿乐队鼓手陈友执导,比起他们四十年前的半传记电影[追赶跑跳碰]都差几个层级。经过四十年的沉淀,陈友把乐队的成长发展拍成了任何一个局外人都能编出来的致青春、洒热血的情节剧。对那个时期香港音乐的环境、乐队成员内心抉择的角力,着墨简单,匆匆忙忙流水账般讲完乐队成军、走红、复合的过程。最值得看的部分可能就是真实的温拿乐队出镜,在演唱会上的倾诉。
陈友自己拍自己的故事拍得轻拿轻放隔靴搔痒的,还不如做个纪录片呢。
情怀就像一剂春药,戳到G点的嗨到不行,旁观者不明就里就会莫名其妙的尴尬。我不忍心说这是陈友在消费港乐粉丝的情怀,但是足可看出活在校长和B哥的阴影里于他及其他二人有多重的心结,所以以三位“绿叶”的视角切入倒更能体会那种追逐梦想的励志和与好友日后成就的落差感,对于观众情绪的调动是比较讨巧的设计,其实这种矛盾在任何乐队都不同程度的存在,OK为了增强戏剧冲突这样做也没问题,但是故事和人物都太单薄了,情节总有似曾相识的套路感,父子隔阂的解决草率而又突兀,选角也没太大亮点,所以成片的质素也就草草,最终还是要落到最后本尊现身来煽情,还是有点遗憾的。PS:和好基友唱了20多年的《千载不变》,在看过他们的故事之后再唱,似乎感觉更有点不一样了。
情懷....讓一切隨風, 愛在深秋--如果早注定分手......何必假意挽留.....但換成友情, 就可千載不變.....
这是部没有任何野心的粉丝向电影,陈友导演做久了很习惯地给自己的角色加solo也是萌萌的,听着熟悉的老歌最后还是被感动到了
几十年不出山的老导演还拿当年那套风格出来,不可以的。而且从看八卦的角度来说,也真的是够扑朔迷离,像小孩子过家家。可能还是意难平的年纪,隔靴搔痒,也不够写回忆录。
【C-】又一部“情怀电影”,懒得评质量上的问题了,只想问一句:这五个主演有哪个看着像高中生啊?!!啊?!
还不错啦,一堆香港老戏骨客串,还有温拿的歌听值回票价。粤语版@moma
片名值得商榷,能想到是温拿吗?四星半有两星给予情怀,谁叫自己是听谭校长的歌长大的呢?而且因此学会了粤语……