王者归来黄飞鸿

可圈可点，吐槽的话吐不完，因为经典摆在那，怎么说呢，鼓励出新吧，毕竟经典没人再翻拍彻底就没法出新了，比彭于晏的更黄飞鸿，其他不吐槽了

总结 淋漓尽致的打戏，剑拔弩张的激烈气氛，再加上“侠之大者，为国为民”、“功夫在身，侠义在心”、“百姓受欺负，作为习武之人，岂能置之不理”、“外国列强用武力压榨我们，我们就用武力还击”、“哪里有欺我中华者，我们就去哪”，五句台词更深层次的体现了民族英雄黄飞鸿的家国情怀，，作为一部网络大电影的《王者归来黄飞鸿》已经算是良心制作了

再回到经典对比，那就可以吐槽不断

网络大电影《王者归来黄飞鸿》已于近日上映，毫无期待去看，尽管感觉不喜欢，制作捉襟见肘，剧情同普通网大一样弱智薄弱，为了迎合00后低领观众，刻意加入“杀人武器”等生化元素，却没那么大失望。只因该片有点怀旧，黄飞鸿、十三姨、梁宽、牙擦苏、鬼脚七等经典人物都在，还原时局动荡的清末，以及内忧外患的危机感。

或许这是“黄飞鸿”这个超级IP苟延残喘的唯一机会？随着《王者归来黄飞鸿》赵文卓版《黄飞鸿之生化人》等网络电影的诞生，我们不禁要问“一代宗师黄飞鸿仅能靠网大打僵尸生化人苟延残喘？”，下面就根据资料看一看。

黄飞鸿是清朝末年的洪拳大师，岭南武术界一代宗师。也是位济世为怀、救死扶伤的著名中医。

黄飞鸿3岁从父习武，13岁随父鬻技街衢，尽得家传功夫。后遇铁桥三（即梁坤，广东十虎之一）之爱徒林福成授其铁线拳、飞砣绝技，并在宋辉镗处学得无影脚，武艺日臻精进，稍后，黄飞鸿随父于广州乐善山房设馆授徒。黄麒英谢世，黄飞鸿子承父业成为一代宗师，是当时南派武林中最年轻的武术教练。

一生中，曾先后被提督吴全美、黑旗军首领刘永福等聘为军中技击教练。相传其平生绝技有双飞砣、子母刀、罗汉袍、无影脚、铁线拳、单双虎爪、工字伏虎拳、罗汉金钱镖、四象标龙棍和瑶家大耙等。因其尤精虎形诸势，故在武林中享有“虎痴”之雅号。

此外，黄飞鸿亦善于舞狮，有广州狮王之称。莫桂兰在林世荣、邓秀琼的帮助下，携黄飞鸿的两名儿子移居香港设馆授徒，传授黄飞鸿遗技。

而谈到“黄飞鸿”这个经典电影人物，还得回到20世纪70年代，关德兴在香港开设了“宝芝林”药局。他擅演关云长，其开面工夫细致，且最擅抛绳拉弓等武功。从1946年起，用3年时间创作《黄飞鸿传》并编成《黄飞鸿》电影系列，并于1949年第一套《黄飞鸿传》开拍。

中观关德兴从事影剧表演60年，主演过130部影片，当中77部都是黄飞鸿影片，也是黄飞鸿系列电影是世界上剧集数量最多的电影。关德兴一生出演了77部关于黄飞鸿的电影，比李连杰和赵文卓加起来的还多，陈旧了全世界最长的系列电影。他的这个成就还被收录到了吉尼斯纪录里。

也就是那时候起，黄飞鸿成为电影银幕上最伟大的形象之一。

最初的几部影片，塑造黄飞鸿性格时较多保留了民间传说中市井草莽气。如在《黄飞鸿传之鞭风灭烛》、《黄飞鸿血战流花桥》等片中，有着这样的情节：其徒弟梁宽到妓院招妓，与人争风吃醋大打出手，此举并未受到师傅的任何责备，反而黄飞鸿本人在影片中一直保持着风流本色；梁宽和对手互致对方于非命后，黄飞鸿为替徒儿报仇，竟然向仇人遗孀要求开棺毁尸。这种渗透着民间任侠野性的形象，与后来黄飞鸿隐忍的儒侠形象，显然相去甚远。

黄飞鸿的民间野性形象在昙花一现后便销声匿迹，在1950年代后半期的黄飞鸿系列中，黄飞鸿渐渐变为儒侠君子。慈父、严师、老成持重是这一时期黄飞鸿的性格基调。

70年代，黄飞鸿系列武侠片经历了一个低潮，第一个时期的黄飞鸿形象也被永久定格。

70年代中期开始，黄飞鸿系列重出江湖，成龙等人重新演绎了黄飞鸿。这就像《醉拳》描绘的是青年黄飞鸿，将青年的冲动和不羁刻画在了黄飞鸿身上，引起新一代观众的认同，也赋予了黄飞鸿这一形象以新的生命力。

国际动作巨星成龙凭借在《醉拳》的精彩表演，他饰演黄飞鸿后，自己也一飞冲天，从70年代一直红到了现在。

后来，成龙还拍摄了《醉拳2》不但上映时受到好评，而且还被美国《时代周刊》评为“1994年世界十大佳片”以及“全球史上百部最佳电影”之一。《醉拳2》在美国上映后也创下不俗的票房成绩，标志着成龙电影开始真正地走向世界。

片中成龙的艺术化动作别具一格，极具观赏性。这种近似卓别林式的表演，充满着趣味。影片风格明快，动作令人眼花缭乱、目不暇接，达到了动作片的一个高峰。片中有一段自由打斗场面整整持续了20分钟，其间全是稀里哗啦的撞在一起的木桶、烧得通红的煤块和被击倒后满地翻滚的打手，以及成龙以勇气和笑声击败敌人的出色表演，都让人叹为观止

《醉拳》系列既为疯狂的打斗场面提供合理的依据，给成龙一个机会展示其拼命的专业精神，同时也有反省和警世的味道，说明饮酒和武力都是不祥之物，君子不得已而用之。

90年代开始，徐克导演、李连杰主演的《黄飞鸿》系列电影开启了黄飞鸿形象的第三个时期，这也是一般的大陆观众最为熟悉的黄飞鸿形象。除了武打场面升级到最棒，而且在故事设定上，《黄飞鸿》大多以清末的乱世为背景，较多展现中国受西方列强及日本的欺凌、官员们的不作为和倒行逆施、一般百姓的冷漠和市侩，这就赋予这一时期的黄飞鸿以更多的家国情怀。

在拍摄《黄飞鸿之男儿当自强》这部续集时更进一步指出古老中国积弱不振之因，乃在于像白莲教的愚昧无知和清廷官员的腐败无能，因此乃有孙文和陆皓东等革命志士提倡西洋文明救中国。黄飞鸿将千辛万苦抢到手的布包从码头丢给船上的孙文时赫然亮出了一面青天白日旗，那种令人油然而生的民族情感，更胜过诸多刻意拍摄的政策片。

随着西洋文明剧情的增加，更多了枪火场面，相比第一集谷仓决战的超经典场面，也有创新。李连杰和武术指导袁和平的合作成绩突出，黄飞鸿怒闯白莲教和决斗纳兰元述的精彩武打动作简直让人看得血脉沸腾。最后甄子丹PK李连杰，“束布成棍”的决战场面，也还是超出一般水准的精彩。

后来，徐克拍摄电影《黄飞鸿之三：狮王争霸》，片中舞动的狮头更是一道夺目的风景,不仅威武、华丽,更有喷火、暗箭等利器,掩藏在顾盼的眼辉中,让南派舞狮因电影一炮而红。

开场便是一只灵动狮头的大特写，压轴的各式舞狮设计更是多彩多姿，以恢弘的大场面舞狮赋予了“黄飞鸿”系列电影新的面貌。结尾黄飞鸿的一番慷慨陈词，是影片的点睛之笔，一句“区区一个牌子，能否改变国运，还请李大人三思。”这句话今日听来，仍旧是微言大义的味道。

1993年，徐克监制《黄飞鸿之王者之风》热映，新人赵文卓的黄飞鸿气度不凡，英俊帅气，功夫扎实，其实从电影角度非常不错。可惜，他接的是李连杰的班，珠玉在前，这让他难以超越。

然而导演元彬是武指出身，所以动作场面的设计热闹多彩，活力十足；同时本片故事也算流畅紧凑讲述了时值内有红灯教反清复明外有八国联军侵略，从太平盛世舞龙舞狮到老佛爷逃离北京、京城沦陷黄飞鸿卷入此惊涛骇浪的故事，维持了前几部黄飞鸿电影的一贯水准。

但谁也没想到1993年版《黄飞鸿王者之风》也是《黄飞鸿》这个系列一个分水岭，此后徐克推出在《黄飞鸿之龙城歼霸》《黄飞鸿之西域雄狮》开始走向了下坡路，从此徐克放弃这个超级IP，只推出一套《黄飞鸿》电视剧。

从此以后《黄飞鸿》以电视剧的形势，暂别了大银幕，相继有《少年黄飞鸿》《义侠黄飞鸿》等电视剧诞生，却影响力甚微。

2014年，周显扬指导《黄飞鸿之英雄有梦》是《西域雄狮》之后，时隔16年再登大银幕！谁都没想到这是一部类似《苏乞儿》的四不像烂片，而且正片质量却更加惨不忍睹。香港金像奖最佳影片提名，更是影史一大笑话！

彭于晏饰演曾经民族英雄黄飞鸿，干脆变成残忍嗜血、优柔寡断、愣头哭啼的阿飞。而支离破碎剧情，掺杂着蹩脚卧底、孤儿帮基情笑场、弱智黑帮陷害、泛滥慢镜、爆雷台词，绝对是绝世烂片中的最大黑马！

因为有投资1.3亿一塌糊涂的《英雄有梦》在前，反而觉得《王者归来黄飞鸿》没有那么烂！毕竟武艺高强且崇尚武德，推尚“习武德为先”，从不恃强凌弱，坚持以德服人，还是很山寨了徐克版精髓！

梁宽来到擂台替师弟出头，谁知这竟然是英商布朗的阴谋，狂化了的鬼脚七像猛兽一般竟要置梁宽于死地。这时黄飞鸿及时出现救下梁宽，谜底则一点点揭开，英国人来到中国的目的居然是为了制造“战争机器”。

结尾，外国BOSS向自己注射了药品，变得脸部绿绿的，跟黄飞鸿死磕，等着被击败....从此以后，《黄飞鸿》也变得跟僵尸生化人拉近了距离，就是不伦不类！或许帅气打星许京川，算这个网大唯一亮点，虽然他不可能复制李连杰的神话。

最近，网大电影《黄飞鸿之生化人》在横店举行开机仪式。导演林珍钊携主演赵文卓、维妮、唐文龙、陈辰、李璐兵悉数亮相现场。赵文卓在《黄飞鸿之生化人》中不仅是演员，还当起了监制，他直言自己很兴奋。

曾经出演张艺谋执导的喜剧电影《三枪拍案惊奇》进入演艺圈的青年演员维妮，将在电影中饰演女一号十三姨。 可惜该片剧情脑洞大开，女主“十三姨”竟然变成了生化人，这能看吗？

虽然影视剧上的黄飞鸿都是威风凛凛的一代宗师，但历史上的他却没有那么好下场。1924年10月，北伐之前广州国民党割据政府镇压商团暴乱，西关一带房屋被毁，仁安街“宝芝林”受累被焚，资财付于一炬，其长子汉林又告失业，因而忧郁成疾。次年农历三月廿五日（1925年4月17日），黄飞鸿病逝于广州城西方便医院。

不过黄飞鸿这一经典形象，永远活在观众心中。随着《黄飞鸿之英雄有梦》《王者归来黄飞鸿》《黄飞鸿之生化人》等烂片诞生，一代宗师黄飞鸿超级IP，已经被严重亵渎与践踏！

曾经武侠大师徐克已经随着《狄仁杰》系列《智取威虎山》《西游伏妖篇》，变成一个注重特效，逐渐忽视情怀的爆米花商人，那么未来大银幕上谁来拯救黄飞鸿呢？

黄飞鸿系列是香港九十年代动作武侠片的巅峰，徐克和李连杰联手打造了一个清末民初，社会动荡、人心不古的乱世浮世绘。

李连杰饰演的黄飞鸿，生逢乱世，面对西方世界的全面碾压，没有自轻自贱，而是秉承“发出百点热，耀出千分光”的原则，以沉稳而又不失赤子之心的性格，完美诠释了传统儒家所推崇的人格。

这个形象一经推出，立刻在华语地区引起狂潮，一扫华人对自身文化的不自信，树立了一个自尊自强，拥有浩然正气又懂得变通学习的中国人的形象。

11月13日在爱奇艺独家上映的网络大电影《王者归来黄飞鸿》，由郭玉龙担任导演，徐亚伟担任制片人，许京川、林晨、陈熙明、郜玄铭、梁俊一等主演，秉承了黄飞鸿电影中一贯的侠义精神——侠之大者，为国为民，并在剧情中添加诙谐、幽默的风格，使黄飞鸿由动作武侠片改为动作喜剧片，更符合当代人的观影需求。

黄飞鸿是由演员许京川饰演，气质沉稳，很有李连杰的儒雅之范，一举手一投足，十足十的大师风范。

而最让人惊喜的，是梁宽和牙擦苏的饰演者——陈熙明和郜玄铭，剧中笑点大部分都是被他二人承包，特别是陈熙明，表演非常灵动，将梁宽的市井气和对师父的尊重，融入亦恢亦谐的动作台词里，表情动作夸张，但并不浮夸，分寸感拿捏得很好，笑料也是抖的恰到好处，符合每个人物的性格，没有生硬造作之感。

这部剧导演将节奏感把握得很好，黄飞鸿的正气凛然和两个徒弟的幽默搞笑，交相辉映，故事进展得不偏不倚，为国为民的大义，与市井诙谐气息，一起推进，既有为天下苍生而战，让大家感动到落泪的镜头，也有嬉笑打闹的市井小民的快乐，让观影的人会心一笑。

而十三姨的扮演者林晨，一双大眼睛神似关之琳，但比关之琳多了一丝温婉的气息，更加娇俏可爱，与许京川饰演的黄飞鸿，非常有CP感。

两个人摸黑夺书的那一出戏，简直精彩，将东方人对待感情的内敛克制，饰演的含蓄经典， 画面感极强。

而最后的结局，绝对是大逆转，超乎所有人的想象。

黄飞鸿大战绿巨人，编剧真的很给力，最后的打斗非常精彩，拳拳到肉，时隔多年，又看到黄飞鸿的经典招式——佛山无影脚，真的让人心情激动。

想小编当年，只要和小朋友打斗，一定是会使用这一招经典动作，真是让人怀念。

其实每一次看黄飞鸿的电影，小编都会记得电影中的一句台词。

“但愿朝阳常照我土，莫忘烈士鲜血满地。”

这是剧中孙中山的一句话，如今的我们听来，更为感慨。我们现在的和平、幸福，真心离不开当年那群人，抛家为国，牺牲一切，奠定的基础。

影片的最后，王者归来黄飞鸿中，许京川说出了最重要的一句台词。

“哪里有欺我中华者，我们就去哪里。”

这才是黄飞鸿电影一贯的精髓，从汉朝一直延续到现在的民族意识。

“明犯强汉者，虽远必诛！”

汉朝名将陈汤的名言，也成为所有中国人警醒自己的名句。

虽然那段落后挨打的历史已经过去，但我们不能忘记历史，时刻以这句名言警醒自己。

像剧中的黄飞鸿一样，拥有中国人顶天立地的浩然正气，使侠义之光永不坠落。

2014年，周显扬指导《黄飞鸿之英雄有梦》是《西域雄狮》之后，时隔16年再登大银幕！谁都没想到这是一部类似《苏乞儿》的四不像烂片，而且正片质量却更加惨不忍睹。香港金像奖最佳影片提名，更是影史一大笑话！

彭于晏饰演曾经民族英雄黄飞鸿，干脆变成残忍嗜血、优柔寡断、愣头哭啼的阿飞。而支离破碎剧情，掺杂着蹩脚卧底、孤儿帮基情笑场、弱智黑帮陷害、泛滥慢镜、爆雷台词，绝对是绝世烂片中的最大黑马！

因为有投资1.3亿一塌糊涂的《英雄有梦》在前，反而觉得《王者归来黄飞鸿》没有那么烂！毕竟武艺高强且崇尚武德，推尚“习武德为先”，从不恃强凌弱，坚持以德服人，还是很山寨了徐克版精髓！

梁宽来到擂台替师弟出头，谁知这竟然是英商布朗的阴谋，狂化了的鬼脚七像猛兽一般竟要置梁宽于死地。这时黄飞鸿及时出现救下梁宽，谜底则一点点揭开，英国人来到中国的目的居然是为了制造“战争机器”。