我出生在80末,我们这一拨人,成长期处于不同时代的过渡之中,小时候既感受过《邋遢大王奇遇记》《葫芦娃》这样传统风格的国产动画,也被《魔方大厦》《疯狂的兔子》这样名义儿童实则cult的片子吓出过童年阴影。成长过程中更主流的回忆是《海尔兄弟》《大头儿子和小头爸爸》以及《美少女战士》和《灌篮高手》。
而身为一个曾经的小城少女,我第一次在电影院看迪士尼动画大片已经是高一,《超人总动员I》,姜文和徐帆配音男女主,配上典型的美式动画形象,竟然一点都不违和。
刚刚我在另一座城市看完《西游记之大圣归来》的点映场,那种十年前的感觉竟然又回来了——新鲜、自然、亲切。你的确可以在这部动画电影里看到很多似曾相识,迪士尼式的人物造型、日漫的热血,当然内里还是来自古老神话的东方哲学。当这三者融合在一起,你可以看到这一代中国动画人前进的方向。成长于文化交融的大背景下,既可以洋为中用,更可以在坚守中融入时代的思考。
更重要的是,国产动画片,终于说人话了。
孙悟空是谁?这个享誉中外的超能英雄被赋予了太多内涵,勇敢、叛逆、聪明、实干,这当然都是他被万人敬仰的原因。然而在很多解读中,人们都为他注解了“悲情”二字,比如《大话西游》,无所不能如齐天大圣,依然有想爱而不能爱的无奈,依然知儿女情长却英雄气短。
而在《西游记之大圣归来》中,孙悟空似乎也逃不开悲情英雄的命运。电影里齐天大圣在战斗之余经常一脸的疲惫,像极了我们身边背着正在打拼的张三李四王五,他们背负着期望,渴望用奋斗给自己和家人更好的未来,无论结果如何,英雄需要战斗,抵抗的姿态大于一切。
英雄是块砖,哪里需要哪里搬,这一点中国的大圣和美国的超人其实挺像的。但在不那么光芒万丈的时候,他们时而烦恼,时而寂寞。这才是英雄的真相——梦想起于尘埃,归于烟火。
在看完《大圣归来》之后,我得了一种“别人不知道这部动画我就很着急”的病,病到凌晨时分还不睡觉在这儿敲影评。我想这就是好的动画叙事的魅力,它并不姿态僵硬地说教,而是以一种最天真烂漫的方式让你接受这个故事,你可以从中看到简单的胜败或者复杂的规则。受众不再仅仅是懵懂的孩童,成年人同样可以被触动。
说到底,谁心里没有一个大圣呢。
从这个意义上来说,一部好的动画既可以是孩童的英雄梦,也可以是成人的理想国。它应该可以像好的电影一样,把不敢想的不敢做的照进现实,再以娓娓道来的方式,靠近它,温暖你。
“我要这天,再遮不住我眼; 要这地,再埋不了我心;要这众生,都明白我意;要那诸佛,都烟消云散。”
在我刚开始学会思考的年岁里,我读了《悟空传》。那个用五百年时光却依旧逃不过命运的孤独的小猴子让我心碎,至此那个威风凛凛的孙悟空形象在我心中开始有了不一样的色彩。
细细品味齐天大圣孙悟空这个角色。
86版《西游记》中他无往而不胜,叛逆不羁却被紧箍咒套牢走上了西天取经的漫漫长路,尽管最终取得真经,却蹉跎了岁月,伤透了情怀。而他要的只是在花果山跟那些猴孩儿们吃喝玩乐自由自在逍遥天地间而已啊。
99年的《西游记后传》这部神作中,悟空作为最后一颗舍利子,最终杀身成仁,悲剧色彩更加浓重。这里说这部剧是神作并非讽刺,除去它不断重复的特效动作,抛弃六小龄童版西游记的观点去看,这部剧非常颠覆非常惊艳,善恶一念之间,编剧功力深厚,整部剧具有极其完整的世界观,在这里顺便推荐给大家很值得再看一遍,重新体会那个更加放肆颠覆的西游世界。
然后不得不提的就是周星驰的《大话西游》了。天生的宿命让人无法抗拒,他以为自己会成为一个盖世英雄,以为自己是这个世界的唯一,可是最后......
“你看那个人,好奇怪哟,像一条狗。”
对啊,最后,就是仅仅像一条狗而已。
纵观国内这么多孙悟空形象,纵然他上天入地无所不能,但悲剧色彩却也总是他逃不开的符号。各种放弃各种挣扎,最后总是逃不过宿命两个字。
而即将在7月10日上映的《大圣归来》里,齐天大圣孙悟空的形象变得更趣了起来。他没了法术,他不会飞,他不再火眼金睛,不再身如玄铁,而是变成了一个八百年没洗过澡的没用的臭猴子,他被击倒他无能为力,他羞愤他痛苦,当他沉入压抑黑暗的海底深处,江流儿像一道光把他唤醒。
还没有变成唐僧的江流儿顺流而下,天真勇敢,对世事好奇 不肯好好念经。他没有唐僧的无能懦弱,也没有唐僧的迂腐伪善,唯一的相似之处可能就是电影致敬《大话西游》里的絮絮叨叨没完没了。
江流儿与孙悟空的搭档像是没头脑和不高兴,变成奶爸的孙悟空更加趣味横生。孙悟空的形象被设计得和我们印象中的美猴王非常不同,电影中孙悟空刚一亮相,身边的人就惊呼:“天啊,这孙悟空是马变的吗?这脸长得跟李咏似的。”猪八戒呢,还是那副模样,好吃懒做的那一点小出息。打酱油的土地公公也浑身是戏,呆萌可爱。傻丫头的角色只负责卖萌,略显单调。和尚师傅莫名其妙得消失,最后又莫名其妙得出现。人物设定存在一定缺憾。反派角色里,山妖们依旧是又笨运气又差的设定;那个反派大BOSS刚出场时酷似化了妆的无脸男。
电影3D效果并没有传说中那么好,不知道是不是我观看的影院的问题。情感推进速度过快,导致剧情略显单薄,最后在剧情高潮处戛然而止,没能让情绪发酵到顶点就沉寂黑暗实在有点让人失望。但从电影精致的美术,契合的配音,惊艳的配乐绝对能看出片方的良心之处。
个人感觉电影最后可能是为了照顾低龄群体在创作思路上做出了一些不必要的妥协,毕竟对于孩子们来说,这个齐天大圣身如玄铁,火眼金睛,长生不老还有七十二变,可为什么呢?却唯独守护不了这个声声喊着“大圣”的小人儿呢?
这样的故事对于孩子们来说太残忍了。
可我宁愿是这个残忍的结局。
这样我就可以执着得相信,这是一个关于来世今生的故事。
这样那个放弃了把酒言欢逍遥天地的毛头泼猴,这样那些被压在五指山下的五百年蹉跎时光,这样那西天取经无奈苦痛的漫漫长路,亦或者那些被伤害被误解的委屈恼恨,是不是就显得不那么悲伤了呢?
所有的无怨无悔,所有的牺牲付出都有了来路与归途。
因为一切都是他所愿啊。
我齐天大圣孙悟空,法力无边,说了要护着你的!
今生没能护你周全,来世只为你鞍前马后。
“别跟着我,小屁孩!”
“别赶我走,师父!”
影片一开始就无时不刻在迫不及待的显示建模多么多么牛逼,水、汽难题的方案解决多么超前,尽管大量的长镜头运动场景还没能够成熟的表现出流畅性,材质、毛皮,远处场景的建模也不够好,我们依旧承认这就是中国动画的一个标杆水准吧。但这些都不说明问题,真正让人能享受其中的,在于影片讲了个“成功了一半的类型片故事”,尽管只是成功了一半,在中国依然难能可贵。
这是一个从西游记中抽出了一小段内容进行解构的故事。那选取出的这一段,经过解构之后,是如何重新构成一个故事的?
作为核心人物的齐天大圣,在本故事的开头处于一个遭受磨难的阶段,而这是一个人尽皆知的故事,开头只用了五分钟就迅速建立起了故事背景。由于大圣本身就处于一个困境中,而又自带“人物缺陷”(法术被禁锢),同时这也隐性确立了这段故事真正的内在磨难(解开法术禁锢,找回昔日的勇气),所以这就成了一个关于英雄“复活”,顺带打打怪物的故事。另外一个关键角色江流儿,代替了本来的唐僧角色(他的具体角色定位后面再分析),在这里面产生了两个作用,一是机缘巧合下放出了被困在洞中的大圣,二是充当了促进英雄成长的因子。关于第二点,在故事高潮前,江流儿独自跑去救小女孩之后,出现了一个大圣落水的情节。江流儿走后,大圣因无法解决问题带来的挫败感(同时这也是大圣对于自我认同的“伪失败”)而“悲伤郁闷”。水的场景则成了大圣成长的胎盘,这是一场外我(江流儿念想中的大圣)和内我融合的过程。这里开始,大圣走向了觉醒的第一步。另一个事件,则是一个黎明前的黑暗——江流儿的死,直接促成大圣的觉醒。到这里,大圣、江流儿以及观众的主体参与(对原故事文本的熟悉),构成了《大圣归来》的感情脉络,构成了简单、粗暴而有效的故事骨骼。
这里既然已经有了一个大圣带领观众“蜕变”的过程,那究竟是什么造成了影片产生的情感共鸣还远达不到应有的程度?
首先,大圣是一个英雄式的人物,与观众是有一定的距离的,因此情感落脚点自然而然的落在了江流儿身上。再看江流儿这个角色,开头用了少量篇幅描绘了他如何成为孤儿的过程,但是在接着的情节中,这点“设定”对他的作用就像蒸发了一样,除了跟着师傅到处化缘,他看起来并不像一个孤儿。对他内在刻画的缺乏,显得他既不孤独,又勇敢坚强,一开始就是一个“成熟”的个体,在情节发展中也无法形成人物性格弧线。仅仅是充当了一个作为唤醒大圣“成长”的索引(外我)、顺便卖卖萌的酱油角色。而理想状态下,这应该是一个双成长的过程,观众在江流儿身上看到“蜕变”,而江流儿又带动大圣的“蜕变”,从而达到观众进入英雄的一种体验,达到更深层的情感共鸣。依照一开始的角色设定,这是一个很容易达到的状态,不过编剧浪费了。
另一方面,影片设定了一个“妖怪横生,到处作恶”的世界,这就造成一种局面,所有的困难几乎都是自己找上门来,由于我们对这个故事本身很熟悉(即熟悉了“齐天大圣”这个符号所代表的“吸怪属性”),这也就不成问题。问题就出在最后长达近半个小时的打斗场面。下面就对这个结论进行一下推理:
由于这是一个解构经典的故事,很多情节都不需要进行解释(如妖怪为何要来打齐天大圣,八戒为什么要跟过来,白龙为什么会莫名其妙的出现)。但是这么一来,自从大圣出来之后,故事的发展虽然看起来都顺理成章,但是其实都是缺乏“内因”的,这些发展直接附上了观众的“意念”参与。更要命的是,影片中间甚至用了四分钟左右的MV进行快速过渡。大圣、江流儿、八戒的关系与内心变化(尽管微弱)被压缩成了四分钟的“无叙事时间”内。在达到最终的情感洪水到来之前,就这么被一砖一瓦的偷工减料。本可用来表现江流儿的“人物缺陷”,进行江流儿性格“成长”的地方,也没了。这就导致了中间部分和“高潮”的前奏太短,最后的打斗(而不是“解决问题”)太长,尽管在打斗过程中,人物进一步的成长了,依旧无法摆脱大格局的失衡。
7月4日,国语3D场二刷达成√
7月5日,粤语3D场三刷达成√
#世人皆赞大圣勇,我独怜取小和尚#
在首场点映之后,再看就感觉从容余裕多了。抽身出剧情中的揪心(虽然每每还是很没有定力地在小和尚垂下小手那幕前湿了眼眶),反而能够冷静地从旁看待角色的设定和细节的设置。
众口交赞的大圣且按下不表,让我们来细细谈谈小和尚。
「去吧,小心点。」
法明师父握住小和尚细细的胳膊,最终松开,只颤巍巍地留下了一句嘱咐。小和尚回头亮出他亮闪闪的大白牙,攢紧他的小拳头,是的师父!
这名衣衫褴褛,笠帽蓑衣的清瘦老人,对江流儿性格塑造的重要性是毫无疑问的。自江流中拾回弃儿,是他一汤一饭养成了这个活泼敏捷的小孩儿。他顽皮,充满生命力,勇于探险,不畏艰难,这些特质绝对不是空穴来风。你且看那老师父,拄拐独行,游历山川四海,背篓里的小孩儿也睁着他乌溜溜的眼接收大千世界芸芸众生的新鲜。长大一些,小孩儿蹒跚学步。法明便在前头慢慢地走,让他在后面颤颤地跟着,任他跌跌撞撞摸索世界。
可以想见,这样长大的孩子,云雾深涧的松柏清香,暴雨天时的大雨滂沱,绝顶峰上的汤汤云海,人间烟气的喜怒哀乐,平凡百姓桌上的四菜一汤,必定都会深深扎根在他的心底。清流与污浊,高贵与贫贱,喜乐与哀愁,这个小小的孩儿或许还想不明白,但他的身体早已先于意识领悟。
他见过天地,见过众生,于是才会问,“我们和尚跟其他人有什么不同,能做些什么”。他小小的躯体里,有雄雄的斗志和凛然的正义。妖怪可怕,但不畏惧。打,打退他们。而法明老和尚一棒子敲在了小和尚光秃秃的脑袋上,说和尚就是要打坐,化缘,参禅,要去悟一花一世界,一叶一菩提。一叶知秋,别有洞天。要悟,要参,要见慈悲。
这一棍,可以称之为当头棒喝,也可以叫做醍醐灌顶。这唐僧的师父呀,可不仅仅只是教授了小唐僧话唠的本事呢。
也正因如此,山妖袭城,小和尚能在包围之中夺过傻丫头。猴子灰心,小和尚却敢于只身乔装探入虎穴。以至于到了最后,面对几不可战胜的骇人怪物,小和尚还是一句,大圣,我能为你做些什么。
这个小小的孩子,始终怀揣着一股正气,始终相信事在人为,始终相信他能做些什么。
所以我才觉得,这个故事虽然简单,但人物性格并不单薄。有了因,才有果。有了师父的引导和生活的历练,小和尚才成为了这个小和尚。而银幕前的我们却不会怀疑,这么小的孩子,怎么就经历得住这重重的磨难,日后挑起西行取经的大任。
「羁绊」。
这个词用来形容小和尚和猴子的关系再恰当不过。
夜宿客栈的对话很感人。小和尚睡得脸蛋红扑扑梦中醒来,他虔诚地说,回到长安城后要念经与佛祖听,好让他解了猴子的法印。别说是石头山下压了五百年的落魄大圣,就是我也顿时眼红红了。
自己失去了的东西往往最珍惜。我想,最打动孙猴子的,莫过于小和尚几乎称得上一根筋的崇拜和信任了吧。
谁说小孩子的纯真不值一名,脆弱易碎。它明明是比熔石而铸的铠甲更牢不可破,比定海穷天的神通棍棒更直达人心。纯真是一炉红炉火,烫得人心炼化。纯真是一种信仰,只让人肝脑涂地以护它周全。又或许,纯真到了极致,他是一服药,专治五百年历练沧桑的顽劣老猴子。
猴子的骁勇是一把锋利的刀,小和尚的纯真就是他的鞘。收刀入鞘,是为心安。
“十万八千里啊,我要走一辈子呢”,床榻上的小和尚有点忧愁地喃喃,下一秒又开心起来,“但大圣你一个筋斗云就到了呀”。下一秒,他重新坠入沉沉的梦,嘴角带笑,像是梦中他也坐着那七彩祥云,与那大圣共同翻山涉海。
他却不知道最终西天取经,需跋涉千山万水,而他们竟然真的万里同行。只不过这一次,筋斗云也不管用了,他们走着去。
「拿好,可别再丢了。」
大圣把猴子玩偶小心翼翼地安放在了小和尚垂下的手里。睡吧,有了齐天大圣的保护,再也不需要害怕了。
明明自己还是留着寸茸小光头的豆丁,小和尚却懂得安慰啼哭不止尚未更事的小丫头。这一次,抚过猴子玩偶的手如此温柔,即使英雄盖世,石中顽猴,都化作了一腔柔软的怜爱。
那时的猴子,会不会后悔,背过软乎乎的傻丫头,怎么就没有背一背这傻乎乎的小和尚呢。
小和尚和猴子的故事还很长很长,这才刚刚是个开端。
我想我会重新去读一读西游。
一刷评论:是时候也该让我们的猴子去惊艳四方了
http://movie.douban.com/review/7512918/
大圣变身之后简直狂拽酷炫屌炸天,求嫁!技术和画面一流,笑点自然和谐。ED部分又萌又有爱。妖王真•邪美。剧情是弱,但如果这不是国产动画肯定一群人跪舔而不是扔出一大堆一星二星。
场景、动态乃至3D效果都算近年国产顶尖,开场闹天宫尤其惊艳,配音有大Boss童自荣,配乐黄英华;只是故事、角色都偏低幼,情感铺垫不足,而且一集没讲完就挖坑略嫌不踏实;最囧一段是猴子讲完励志金句,汪峰嗷地一声就来了;现场小朋友反应热烈,散场时有个萝莉表示“太感动走不了”。
比我预想的还!要!好!看!画面够美打斗也够流畅,剧情不复杂,笑泪皆具,大圣三百六十度无死角的帅,再疼也不能给小屁孩知道、百折不挠重情重义的性格塑造太棒,出场音乐一响起我立马就跟着燃起来了!
国产还是支持下吧
真的超出预期了,作为一个学动画专业的,知道一部这样的动画片作出来有多费劲,国漫是在慢慢进步的。当然缺点还是不少,剧情单薄了,胜在效果确实不错,值回票价。还是可以更好的,多些自己的特色,汪峰bgm真是有点违和。小刀会好燃!!!好好沉下心做续集吧!也请出点周边哈哈
技术上的进步可喜,脱颖而出,这方面打个“优秀”毫无问题。大闹天宫看的我整个人都酥了,可惜后续没有保持住开篇的高水平。缺陷也很明显, 线索节奏紊乱的一塌糊涂,故事像低龄化妥协的不伦不类,过多的致敬(抄袭)怪物形象,武术动作。诚意较好,独立性略差,是国产动画中的佳作,但仍有许多遗憾
真是良心之作,3D效果是我目前看过国内电影最好的,没有之一,剧情虽然简单,但是并无尿点,画面太美了,国漫崛起啊,不说了,回去练画了!
西化的口语,情节略单薄,制作精良,感觉与神笔马良差不多档次吧,个人见解。
是很燃,有笑果有泪点。剧情对我来说,说服力不够;对低龄观众可能又略复杂,江流儿疑似死掉的时候有小孩没搞清情况大笑。当然这是求全责备,好的地方毋庸置疑,尤其很多细节我非常喜欢。配乐不够精准,能感受到创作意图,但音乐与场面的配合有点问题,影响效果。
点映场时候满场的小孩子,我以为会很闹,但是没有。快散场时一个娃娃问麻麻:麻麻为什么大人也来看动画片哪?麻麻说:因为在那些大人还是孩子的时候就在等大圣归来啊~(转)
是有不少值得褒奖的地方,开场的大闹天宫以及后面的场景美术都做得不错,技术不缺了,缺的是原创性和想象力。孙悟空cos至尊宝、大boss仿照无脸男、山妖也像是《疯狂原始人》里跑出来的。剧情弱成狗还抄了《西游降魔篇》,孩子们看看乐呵乐呵好了。
八年的制作下,当代国产动画终于有了3D景深、画面构图、色彩调配的新典范,还强化了几段传统配乐,称得上当代国漫分水岭。不过部分造型有点cos,剧情某种程度上和《西游降魔》等一样,只是一个主流化的变奏形式,原创力匮乏。期待后作能有突破。
打一星二星的你们心里四星五星的电影是什么?!重构了脚本说故事老套?人设场景炫了说抄袭别人?不是没有瑕疵,但是这样的片子都说没有突破我只能感慨中国动画的一片赤诚被当驴肝肺!影评红人为了显示自己身段高给一两星也是够了!看一堆不客观的短评简直被气死!
导演是个好影迷,却是个烂编剧。
正因为不容易,所以才不要捧杀。是什么样就什么样。
造型太杂(结尾大蠕虫甚至恶心和吓人),角色形象cos痕迹明显(《超能陆战队》反派、《大话西游》至尊宝和话唠唐僧、《驯龙高手》附体山妖...),笑料刻意,故事改编添油加醋,虽然打斗和追逐戏不错,技术让动画更逼真,但整体剧情和创意没提升,依旧是没有突破的国产动画,弱剧情更适合儿童群体观看。
口碑营销过了点,很讨厌这种你批评这电影粉丝就过来骂你这样的方式。技术层面是挺优秀的,画面,场景和动作,几段打戏也漂亮,最后大圣归来也威风。但是故事真的太薄弱了,前一个小时几乎没啥信息量。立意,内核都配不上这么高的分。
鼓励性五星。虽然能明显感觉到导演需要一个好编剧帮他写故事,以及有钱和没钱交替如余弦函数一样波动的画面质量,但整体而言还是太感动了,就是那种,终于有个国产导演愿意把我当人看的感动。今天周一,朝悦七点满场,坐第一排看完的,你们感受一下
这是我第一次特别自豪地没有用「国产电影」的标准给这部动画片打了4星。除了结尾明显的剧作缺陷外(我怀疑是缺钱制作没完成,因为以前半部分的剧作水平而言没可能这么明显的缺陷编剧不知道),整体水平真的可以放在同一个水平线上来比较的。这种电影我们作为观众一定要用电影票给它一个机会!
四星。1.甩开《超能陆战队》这种屎片几百条大街。2.西游记新编,无论从故事创作还是动画特效都是无懈可击,完全的好莱坞动画水准,亮点在运动镜头和主观镜头,还有牛逼的3D视效。3.悟空的封印之所以解除是因为认同流儿的正义、勇敢和惩恶扬善的价值观,这就够了。