反派刻画得太简单太弱智,做坏事的手段低级到极点,所谓几个杀人灭口全部失败,还把相关人员都赶到了对立面。搞刑事侦查的警察的完全没有情报工作,对手的信息动向完全没有,反而对手几个刚刚参加工作的知识分子,无论情报工作,攻击能力,都甩龙啊虎的几条街。导演编剧们,你们能用点心,拍点对得上观众智商的电影吗?
王晶对四大探长和跛豪的那段黑历史,大约是真爱了。
这不,又双叒叕弄了部《追虎擒龙》。但是豆瓣开分没到6,在这个假期也没真正冒尖。
似乎是观众看多了此类故事有些审美疲劳吧。
没错,的确是新瓶装旧酒,但其实它还是个双重闭环。一头是《金钱帝国》,另一头则是《追龙1》。
把廉政公署、吕乐和跛豪串起来再玩一遍,反正是娱乐至上。
01
较量,角力全港恶势力
先来看看这部作品的大致格局吧。正义感爆棚的陈克,甫一出场便和黑白通吃的大探长徐乐来了个针尖对麦芒,把原本平静的宴会搅了个不欢而散。
这么个狠人还真是初生牛犊不怕虎,他不仅没想到徐乐党羽众多,凭一己之力难以匹敌;
更不会想到自己很快会遇到伯乐,也是自己患难与共的好兄弟白松安,并从此跻身廉政公署,开启一段组队勇斗全港恶势力的非凡生涯。
从招兵买马起,陈克和白松安便是另辟蹊径,各正规行业的基层精英几乎捞了个遍,只要有才能还人品好。
犯了众怒被徐乐踢出警队的混子警察,收;觉得留在腌臜警队看不到未来的,收。
开片就是一顿操作猛如虎,招兵买马和徐乐斗智斗勇。
这似曾相识的感觉,其实就是《金钱帝国》里廉政公署和徐乐功角力过程的延伸。
再一看徐乐纸醉金迷不可一世的奢华生活,走哪带哪的收租人猪油仔,雷打不动的四大家族之首跛豪,顿时感觉有内味了。
02
狠人,败给失衡的戏份
要想能唬人,人设要够狠。
事实上王晶从《金钱帝国》开始一直如此,从《金钱帝国》到本片,王晶翻了三个版本的吕乐。
《金钱帝国》的徐乐功(梁家辉饰)、《追龙1》的雷洛(刘德华饰)、本片的徐乐(吴镇宇饰)。
三个版本的总华探长各不相同,徐乐功是典型的暴发户式豪横,雷洛是黑白通吃,对好兄弟跛豪又有情有义,而徐乐,内敛狠辣且老谋深算。
光把吕乐的人设拔高自然是不够的,在甄子丹把黑道情义玩到极致后,又给梁家辉安排了个阴狠老辣的版本。
盘完各版本的人设思路,乍一看王晶好像还真是动真格的?
实际上到了本作,尽管人设算是升级了,仍旧没撑住。原因很简单,戏份严重失衡,全员狠人也不行。
全片百分之60-70的戏份是廉政公署和徐乐掰手腕,在这种情况下跛豪几乎是真空状态。
跛豪如何开拓毒品交易渠道?徐乐说了算,去不去泰国打点关系都是徐乐一句话的事。
如何展现跛豪的心狠手辣?跛豪的亲信出马,从廉政公署找个内鬼做套,在毒品仓库围堵廉政公署。
表面上看徐乐是明线跛豪为暗线,戏份不均造成了结构上的头重脚轻。
因此本作虽然弄了个全员狠人的格局,实际叙事和人设支撑效果,比起《追龙1》来无疑是倒退。
03
败笔,转折生硬导致的降维
除了戏份不均的问题,导致这出大戏站不住脚的另一个问题是转折生硬。
讲真,也可以说是典型的后半段毁了前半段。
前半段和徐乐的交锋还算节奏紧凑,廉政公署广泛开展涉黑探长调查,徐乐把被查探长逐一灭口。
廉政公署堵了跛豪的毒品,徐乐立马赶到现场救火。
廉政公署鼓励民众举报贪腐黑警,徐乐就以警队自查为由变相罢工。
大开大合的见招拆招确实让观众过了把瘾,怎么看都比《金钱帝国》相对精简的后半段要到位许多。
可到了影片后半段,愣是来了个智力降维打击。
抄底跛豪的毒品仓库被打得铩羽而归,并且是损兵折将。
陈克一计不成再生一计,借口请猪油仔回廉政公署喝茶,在猪油仔的打火机里安装窃听器。
猪油仔居然这么大条,都不知道换个打火机或者检查一下。
随后故事变得如多米诺骨牌一般全盘推倒。
陈克等人借窃听器了解徐乐的动向,再用拷贝录音带促成跛豪火拼猪油仔。最要命的是,跛豪这么个阴狠老辣的大毒枭居然还真的起了内讧。
好好的徐乐跛豪覆灭记变成了反派死于智熄的俗套故事。
其实这种大条思路早在《追龙1》的结尾已经颇为明显,从表面上看是王晶太过热衷娱乐的后果,在我看来其实是创作态度问题。
典型的讲故事讲一半不高兴讲系列。
如果我们把《悬崖之上》看作是酿酒大师偶尔酿了瓶啤酒,那么《追虎擒龙》就好比是酿酒师酿一半曰:“我懒癌犯了,不高兴酿了,各位自己对付下吧。”
反正也只是一次娱乐,而不是《无双》这种认真打造的玩。
只不过,四大探长那段历史,是玩一次少一次了。
在香港电影鼎盛的时期,黑帮片,喜剧片,武侠片呈三足鼎立,贡献了一个百花齐放的影视生态圈。我们耳熟能详的‘你有权保持沉默,你现在所说的一切都将作为呈堂证供’‘Yes sir /Madem’,都是来自香港电影和TVB,成为一代人的回忆。
《追虎擒龙》讲的是廉政公署的发展历史。古天乐饰演的陈克试验的法律从业者亲眼目睹了香港警署的腐败:差人过街如同蝗虫过境,小贩惊慌失措,小孩被撞倒受伤,黑帮分子因争夺地盘群殴,被捕的却是受害者,香港在黑帮老大跛豪和署长徐乐的勾连下暗沉无光,事事要交保护费,有权有势的嚣张跋扈,没权没势的任人鱼肉,在正义感的驱使下质问徐乐并收集证据准备状告,却遭到殴打警告。白松安找到了他,两人有着同样的理想,同样的热情,恰好港督要建立一个独立部门来彻查清扫腐败问题,两人搭档后招兵买马,廉政公署就此诞生。
一面是遮天蔽日的旧势力,一面是理想正义的新联盟,一场正邪之战拉开序幕。徐乐当年也是个人物,在英国人手里一点点爬上来,给灰色产业置定游戏规则,通过画大饼人人分得一杯羹获得权柄,所谓的时势造就英雄。作为一方枭雄,他有勇有谋,心思深沉,当着面和跛豪称兄道弟,话里却是要从虎口夺食,围绕去泰国进货这个提议,两大戏骨前后两次争锋,把两人利益至上的联合状况和黑帮黑警的心机手段彰显的淋漓尽致,张力十足。面对陈克的步步紧逼,徐乐两次规劝‘年轻人,有理想是好事,可是理想也是会变的’,虽然是倚老卖老,但还是有两分真感触,怎样从屠龙者变成恶龙,只有他自己最清楚。权力对人性的腐化,足以让一个人变成另一个人。陈克和白松安之所以相信自己的决心,归根结底是因为廉政公署是独立于官僚体系之外的部门,要想不被腐化,办法只有一个,就是永远不要接触权力。
人性是永远经不起考验的,有七情六欲就有弱点,有点弱点就有了桎梏。猪油仔心疼孙女,想着移民英国,年轻的差人组员想上进,想得钱,追虎擒龙,讲的是背叛。组员背叛廉政公署,导致全员在仓库被黑社会围堵,刀斧棍棒中,组员三人受伤,两人死亡,牺牲的两人中就有一个是白松安;猪油仔在跛豪和徐乐两大势力的夹攻下,被机场枪杀事件吓得魂不守舍,终于被廉政公署敲开嘴巴,决定做污点证人。最紧张的武戏和文戏场面,就在背叛和说服中进行。权钱是永恒的,而对生的渴望更急迫的压倒一切,人们熙熙攘攘为利而来为生搏命,其实和工蜂工蚁又有什么区别?
徐乐和跛豪的被捕,说到底是一个时代结束了,旧秩序不再适合新时代的大众利益,只能被淘汰。
今天来聊一聊《追虎擒龙》这部影片。
孟子曰:“穷则独善其身,达则兼济天下”,这部电影为我们展现了上世纪60年代香港警队贪腐成风、黑白两道公然勾结,黄赌毒泛滥的社会大背景下,一群有理想有抱负的香港青年为了还社会一个清正廉明的政治环境而舍身奋战、兼济天下的故事。影片立意不错,选题也选取了“四大探长”、“四大家族”这一最富神秘色彩的时代题材,演员方面更是没的说,梁家辉、郑则仕、吴镇宇、林家栋、古天乐、姜皓文,每一个都是影帝级,演技不容置疑,再加上布景考究、服化道精致,按理来说应该是一部上乘之作,奈何,还是没有拍出所谓的“港味”,着实可惜。除了一众年轻演员为了角色塑造硬凹造型造成的扣分外,剧本更是硬伤,不知道什么时候开始,港片剧本开始“低幼”化,观众几乎可以自行预估到整个电影发展脉络,更有甚者连细枝末节都能被猜中,这部电影便是如此。当林家栋对古仔说“你的方向跑偏了,应该继续跟贪污这条线,而非缉毒”开始,我们就能猜到接下来肯定是个陷阱,正方这边将损失惨重,而林家栋饰演的ICAC元老级成员注定会牺牲,从而将影片矛盾升级,推向最后结局的升华。另外,前面说到每个“老”演员都“身经百战”,演技可谓炉火纯青,但剧情设置仓促,使得人物前后连贯性不佳,给人突兀之感。比如:“黑仔”姜皓文饰演的阿七,原本是众多受贿“黑警”的一份子,更是“吕乐”的得力干将,但是在一次宴会上由于滋事寻衅被“吕乐”当场“贬为庶民”,更是被“坡豪”手下一班古惑仔胖揍到鼻青脸肿,就在此时,古仔和林家栋饰演的陈克和白松安好像有预知能力一样,在他最窘迫的时候“闪现”,动之以情晓之以理,顺利将其收入麾下,而后,阿七就好像发生了断崖式脱胎换骨了一样,从“地痞流氓”瞬间变成了一个一身正气、英勇不凡的ICAC调查员,不得不说改得有点“狠”。最后,影片里为了贴近“坡豪”原型刻意带上硕大假鼻子的梁家辉、为了体现“胸有成竹”而时刻展现招牌式微笑的面部浮肿的古仔,和为了表现深沉老练而刻意抿嘴“僵笑”的吴镇宇的表演,也给影片减分不少。
都说现在的港片没有了“港味”,确实,在80年代是香港电影的黄金时代,那时的港片不仅风靡亚洲,更频频走向国际,在那个百花齐放的年代,随便拎出一个半个都是巨星咖,这些人如今大部分或已成功资本上岸,其余归隐的归隐,嫁人的嫁人,留在幕前的只有几个屈指可数的沟壑纵横的老港星还在积极发挥余热,能够认出面孔的青年演员基本没有,一来面部识别度不高,二来演技平平没特色,或许前人的光芒实在太过耀眼,即使是比肩,都是难以企及的高度,更不要说赶超了,这也印证了星二代或富二代通常都没有老爹老妈们厉害的道理吧。
另外,我想所谓的“港味”,还有一份我们这代人的童年情怀在里面。在那个信息闭塞、物资相对匮乏的80年代(暴露年龄了),电视机里唯一能收到的港台频道就只有凤凰卫视而已,而那里的电影远比六公主来的好看。那时的港片题材自由,立意大胆,演员演技好、长得靓也放得开,诸如王晶的赌片、英叔的僵尸片、周星星的无厘头、发哥华仔的枪战片、成龙大哥的动作片甚至是奇谋妙计五福星这类完全无需用脑的薯片电影都是我的爱,为我们孤单无聊的童年贡献了不知多少欢乐,同时让我们见识到了人生百态,意识到人生原来有这么多种“活法”。因此,即使是现在再看,还是那个最爱的味道。
我曾经怀疑,是不是因为数码电影代替了传统的胶片电影才导致港片“港味”的流失,只能说是一部分原因吧,但占比不大,譬如:《寒战》虽为数码电影,但由于其剧本逻辑严谨,演员演技过硬,因此,能够成为近年来为数不多的港片代表。究其根本,还是因为香港演员断层,人员流失严重,青黄不接。加上利益驱使,认真钻研演技、打磨剧本的工匠精神的已被消耗大半。这样“脱轨”条件下呈现出的作品当然观众不会买账,短期看最多不过是影响票房和口碑,长期来看,则是伤了香港电影的根基,如今想要恢复往日辉煌,何其艰难。回归本片,在硬件配置上应该已经尽力了,有豪华的演员阵容和精致的服化道的加持,如果在剧本打磨上再精雕细琢一些,应该可以成为一部“代表作”,不过,仍然可以从本片中看到香港电影回归“正轨”的决心,我们还是要对香港电影抱有信心的。
全场最有泪点最燃的地方是阿七推着火车过来解救他们,差点以为他要变成炮灰了。还有后面机场救人,阿七表现也非常出色,还有这个剧情,太无脑了,虽然电影需要牺牲精神,但是他们装备这么弱就去敌人窝点,最后牺牲了好多兄弟。陈克估计心里内疚死,但或许可能是当时的现实吧,正义太少,黑暗势力太大。
2020年12月,由刘德华主演的港片《拆弹专家2》上映。该片票房口碑双线飘红,在一路叫好声中,它以13亿票房骄傲退场。导演王晶对此盛赞不已,他不惜在微-博上爆粗回应:
他X的,说港片已死的快闭嘴吧!
而5个月后,王晶本人带着新拍的港片《追虎擒龙》登陆院线,但上映后的反响却极为惨淡。尽管邀来梁家辉、吴镇宇、古天乐、林家栋四大影帝助阵,但其票房前景很是微妙,上映3天了仅1.2亿昔日高呼着港片不死的王晶,这一次真真切切地感受到了港片逐渐式微的现状。让我们先聊聊这部新片。《追虎擒龙》讲述的是上世纪70年代,香港廉政公署打击黑警、黑帮整顿社会风气的故事。在探员陈克(古天乐 饰)、白松安(林家栋 饰)的带领下,他们将目标对准探长徐乐(吴镇宇 饰)、帮派大佬跛豪(梁家辉 饰)为首的势力。为扫除这层笼罩在香港社会的阴霾,他们与只手遮天的两大枭雄展开隔空斗法。而为了香港的美好未来,这帮廉贞公署的正义斗士们付出了血与泪的代价。 这是部标准港味的警匪片,对于怀着港片情怀的观众有一定吸引力。再加上四大影帝的参演,这部片子阵容上也充满了十足看点。但令人意外的是,该片上映后风评却光速下跌,即便是四大影帝也带不动。 怀着困惑的心情走进电影院、看完了这部《追虎擒龙》,小编终于明白这部片子票房低、口碑低的原因。
01
看似走情怀,实则炒冷饭
作为老港片时代的经典题材,以探长吕乐、跛豪为原型的港片层出不穷。历史上的吕乐是香港70年代臭名昭著的四大探长之首。在警届只手遮天的他与黑道勾结,收取贿赂充当黑道的保护伞。他因受贿金额巨大而被称作五亿探长,而大毒枭跛豪则是与其同时期的黑道大佬。正是他们的存在,才有了香港那段黑暗时期。在70年代跛豪被捕、吕乐潜逃后,香港影坛渐渐出现一些以他们这段经历为背景的作品。《跛豪》《五亿探长雷洛》等电影先后热映,使得黑道传奇片随之流行。进入21世纪,王晶则推出讲述廉政公署对抗五亿探长的《金钱帝国》和讲述两大枭雄发迹史的《追龙》。而今年的《追虎擒龙》同样以这段历史故事为蓝本。依托于这段港人耳熟能详的历史,王晶安排了不少港味十足的情节满足一些人的港片情怀。比如多次出现的街头械斗、暴力追杀,这刀刀见血的场景让人梦回老港片里的江湖。古天乐、林家栋等人被打手们持刀围追的场景也令人印象深刻。打手们如丧尸般从四面八方涌入,画面观感上冲击性确实很强。但情怀有是有,新意却基本等于零。很直观的感受是,影片剧情与王晶12年前的作品《金钱帝国》类似,框架上也颇为类似。两部电影开头同样讲述五亿探长霍乱香港,呈现了一个混乱的香港社会。中间同样是大篇幅讲述廉政公署重拳查贪,并在这场黑白较量中面临种种险境。甚至一些小细节也有些类似。《金钱帝国》中,黄秋生饰演改邪归正的黑警,他被策反进入廉政公署。而《追虎擒龙》同样也安排了一个类似的角色,这一次换成姜皓文扮演。值得一提的是,《追虎擒龙》原定名就是《金钱帝国2》。从整体剧情来看,《追虎擒龙》则更像是从《追龙1》拿出跛豪和雷洛(原型吕乐),然后把他们放入《金钱帝国》的剧本里再拍一次。 影片中为数不多的新意在于跛豪与徐乐两位大佬间真正翻脸了。比如跛豪敢当着徐乐的面教训警察,“打狗”不看主人:
你们警察了不起啊!
徐乐对此选择了隐忍不发,但随后他跳过跛豪与其他大佬做生意,这一度引发双方马仔血战。 而这也是该片为数不多的剧情新意之处。但总的来说,该片的剧情套路化痕迹,强行炒冷饭的味道很浓。
02
看似四大影帝压阵,实则戏份差距大
影片宣传最大的噱头是四大影帝同场PK,而从海报上来看,也都是这四人并列。但实际上,他们四人戏份比重并不是“并列”,他们存在着极为明显的戏份差距。梁家辉在片中扮演黑道大佬跛豪,继《智取威虎山》《追龙2》后,梁家辉再次颠覆形象。这一次他不惜以口中塞棉花、鼻子做造型等方式贴近跛豪原型,为了艺术的牺牲精神值得敬佩。但遗憾的是,相比于外界宣传里站在C位,梁家辉在片中戏份并不算多。他的每次出镜几乎都是与吴镇宇扮演的徐乐一起,甚至中间还有一段时间没有他的戏份。尽管梁家辉举手投足之间尽展大佬气质,但留给他塑造形象的戏份实在是少。另一名影帝林家栋作用则趋同于工具人,他的角色形象平淡。他的每次出场几乎都是跟着古天乐的角色走,作为主角的他的甚至在剧情里还“提前下线”了。吴镇宇扮演的探长徐乐戏份倒是不少,他将该徐乐笑里藏刀的一面演绎了出来,算是片中较有发挥机会的影帝。这样数下来,古天乐成了影片唯一男主,但他这次的表现并无亮眼之处,甚至出现了拉胯一面。最鲜明的一段在于墓地缅怀同事的戏里,墓碑前的古天乐面容僵硬,明显要表达难过的他却露出了扭曲的笑容。而古天乐的脸僵表演也被评论区网友吐槽不已。 说好的四大影帝PK,由于梁家辉等人戏份的减少,变成了古天乐单一男主。再加上古仔这次确实表现欠佳,观众们确实产生了不小的落差。值得一提的是,影片实际上不止四大影帝,曾获得金像奖最佳男主的郑则仕也参演了该片,他饰演探长徐乐的下属猪油仔。面对徐乐对下属看似宽仁实则残忍的对待方式,了解其性格的猪油仔一直谨慎做事。他一直找借口推开一些惹火上身的差事,通过种种神情、动作,郑则仕很好地展现了人物大智若愚的一面。这第五位影帝的配角出演,也成了主演阵容之外为数不多的惊喜。
03
看似港片复兴,实则仍在没落
让我们将聚焦点放回开头“港片是否死了”的论述。几个月前的《拆弹专家2》以13亿票房刷新港片在内地院线的纪录,成为华仔生涯又一部代表作。在这样的数据支持下,人们燃起对港片的信心是合理的。但一部《拆弹专家2》真的不够...以五一档这部《追虎擒龙》及王晶近年的拍片轨迹来看,这背后反映的仍是港片没落的现状。首先是剧本无创新,《追虎擒龙》的剧本大体沿袭了12年前《金钱帝国》的剧情,与其说是《金钱帝国2》,不如说是翻拍版。其次是题材滥用,《追龙1》取得成功后,王晶还在网大平台推出类似题材的《追龙之十亿探长》(评分)。加上这次的《追虎擒龙》,可谓是追不完的探长,炒不完的冷饭。再有则是演员的“旧”,《追虎擒龙》中,梁家辉、古天乐、吴镇宇、林家栋四大影帝加起来恐怕有200岁了。其中还三位参演了几年前的《追龙2》,梁家辉甚至还在17年前的《金钱帝国》里扮演探长徐乐(注:该片里角色名改为徐乐功)。十年前是他们,十年后还是他们,这揭露了香港演艺圈一个极为尴尬的事实:
演员青黄不接
这并不是老一辈占据空间,本质上还在于新一代演员能顶上来的确实不多。比如梁家辉原本受邀出演徐乐的角色,但他拒绝再次饰演乐哥,而王晶宁愿让他改演跛豪,也不愿意放弃使用老资历演员。演员的断层问题甚至还包括“晶女郎”。从90年代光彩照人的邱淑贞,到前几年《追龙》中的“玫瑰”徐冬冬。尽管这两人在荧幕观感上已有巨大差距,但无论是邱淑贞还是徐冬冬,都至少让人留下较为深刻的印象。 而这次的晶女郎则不忍直视,女演员胡然在片中扮演古天乐的女友,屡次揭露黑警暴行之下遭对方侵犯报复。她的戏份未必少于梁家辉,但总体上她的戏份却让人记不住,甚至没有网友讨论过这次的晶女郎。或许是港片日渐式微下的无奈,除了《追虎擒龙》之外,近年来王晶炒冷饭的作品太多了。在《追龙2》票房惨败之后,王晶依旧头铁地开拍了《追龙3:唐人街》。曾参演《追龙1》的甄子丹和这次《追虎擒龙》的主演古天乐加入了《追龙3》,还是那批熟悉的老脸,王晶真就冷饭硬炒呗?这还不止,他甚至拿起了自己27年前压箱底的《倚天屠龙记》,推出新版《倚天》。只是,这次面对四十岁的林峰版无忌,即便赵敏愿意在大都等他,27年后的影迷们未必想等了...王晶如今的种种炒冷饭行为,也折射出港片的一个无奈:
没有新的剧本,没有新的演员,只能停留在对过去的美好回忆里。
综上所述,随着如今观众鉴影口味的提高,这部《追虎擒龙》口碑票房低迷确实不冤。尽管梁家辉、吴镇宇等影帝表现可圈可点,但在毫无亮点的剧本和导演过度炒冷饭之下,影帝们的演技真的被“糟蹋”了。而随着该片票房遇冷,“港片式微”的讨论再次摆上台面,即便五大影帝也阻止不了这波恶评。或许,《追虎擒龙》揭露了一个残酷的现实:
这一次,王晶又把港片的尴尬处境给暴露出来了...
青石电影 | 乐乐德本文系青石电影原创内容,未经授权请勿以任何形式转载
一个题材翻来覆去的拍,没意思
全程傻眼——ICAC專員(古天樂)向正在台上發言的呂樂(吳鎮宇)大喊:「講人話,唔該!」?一段群毆戲不知為何就拍成了喪尸片,最終靠姜皓文出動火魔救下眾人?全片最後一句古天樂的內心獨白???全片一半以上完全看不出是拍70年代⋯⋯
同样是王晶拍的跛豪与徐乐的故事,但远远没有《追龙》亮眼。与《追龙》所聚焦的两人波澜壮阔的霸权创历史不同的是,《追虎擒龙》所关注的是两位的末日时代,但是作为终结其霸权的廉政公署却没有任何大展拳脚的戏份,突破全靠敌方的内讧,连悲壮都是以牺牲智商(杀人先杀王)为前提的。另一方面两位枭雄的霸业也拍的过于小家子气。只能说句时也势也。影片最后逮捕时两位的表演倒是足够加分。
雷洛当年一定想不到,他贪污的那点小钱让全港警匪影视界有了万年不倒的撒手锏素材,唉,要是知道如此,他当年会不会乖乖就范,出狱后写回忆录,卖故事搞垄断一样可以赚钱哈哈哈,不过当下资本的运作恐怕连这个所谓的五亿探长都会感到吃惊呢
湊活能看,為了古天樂去的。但是劇情太單薄,臉譜化十分嚴重,好人壞人都很假,只能說幸好影票價格不貴。
尴尬感,如坐针毡,如鲠在喉,如芒在背。王晶把怀旧黑帮类型片,拍成了不伦不类的廉政公署大型宣传片,不如不致敬。这水准,甚至不如30多年前港片。这大概就是香港97回归后,文化形态呈现出的新趋向吧。毕竟,内地已成为全球第一大票仓。片中公署职员牺牲桥段,莫名其妙,且牺牲得毫无价值,面对的那群匪徒,宛如丧尸般的工具人,只知道往前冲,不知道拐弯。该片在某种程度上,也极度物化所有女性角色,完完全全男频向视角。她们像是没有脑子,似乎只会尖叫,大惊小怪,和在老男人们面前,跳舞献殷勤。古天乐被绿,未婚妻被玷污的桥段,有头无尾,握手言和,也是荒诞可笑,王晶,怕不是有厌女症。唯一可圈可点的,应该是美术场景道具,做出了网红怀旧茶档铺的高仿感。求求香港制片门,不要再试图效仿黄金一代的港片视听语言,扎扎实实发挥过审优势。
除了梁家辉稍微展现出了一点点🤏演技之外,其他人的表演都跟古校长的脸一样僵。王晶为啥这么爱这种过时的枭雄题材?那点余晖明明都黑了还要被他紧紧攥在手里不放,任谁看了不说一句香港电影惨?
拍马屁的烂片
廉政公署在一個無法治無公義的時期承擔了除暴安良維護社會理想的功能,對戰場景意外地激烈。畢竟是合拍片,大概只是該怎麼拍怎麼拍,但是很多場景比如法律系男主角在校友會上質問警長為何放走前夜街頭混亂的滋事者全員,還是忍不住認為這其中有些metaphor。「不是因為有希望才堅持,而是因為堅持才有希望」。
五一档最工整的电影 王晶还是有点水平的一个题材不同角度都能讲出不同的故事 虽然不如追龙亮眼 但看几位飙戏还是很爽的
好一般。男主演们沧桑的我都心疼了。
仓库逃跑那段简直把我智商按在地上摩擦..
太无聊了,甚至远远不如当年的《金钱帝国》,一部毫无灵魂的电影,聚齐了四个影帝,结果每一个主角都是扁平的,情节写得和过家家一样。以为王晶现在是好一部烂一部,没有想到还是变成了烂一部烂一部,故事顺拐的程度仿佛是《反贪风暴》系列的好兄弟,假得和梁家辉饰演的跛豪的鼻子一样。
“黑社会”的改写,东莞仔和Jimmy当初没有加入社团,而是去公署当了检察官,联手对付大D和吴妈
香港电影其实有一条是没怎么变的,什么赚钱拍什么~变的不全是他们,也有我们。
可憎的不只是背叛全世界,還要欺騙自己也背叛過去。一直認為《追龍》和《金錢帝國》系列不只是IP,更可視為王晶對青春時代的另類重寫, 無關善惡好壞,僅存於舊時代的梟雄傳奇成為一種鄉愁,用他粗野的敘事帶觀眾回到已不存在的過去,那一個任何人以為可以改變世界的時代。由四大探長轉向ICAC成立看70年代本無不可,ICAC 出現為香港走向現代化的標記,是各種改革中不可或缺一環,最終透過法律和制度完成「靜默革命」,而不是以暴制暴將壞人打倒的警匪片,一大班行政人員化身職業特工隊殺敵救同伴,我以為這只是一個發生在名為「香港」的平衡時空。既然舉起反貪之名,那正義的事更要顯出底線和道德感嗎? 戴上純屬虛構的頭盔,怎可能借電影製作視歷史如無物、放飛自我。更可悲在當王晶也要擔起主旋律任務,過去香港導演們信守市場法則的信念正式玩完。
终于看了。扯淡有点扯的太大,最后全都变成枪火厮杀。王晶可能是拍给下一代的人看的?
多一星给“讲人话唔该”
王晶啊,不行就是不行
从白松安(林家栋)死了之后的剧情和节奏就开始一泻千里,古校长瞬间智商升级,ICAC突然就毫无征兆的牛逼了起来,然后就像流水账叙事一般把梁家辉和吴镇宇给降伏了,这…也未免太草率了吧,扯犊子呢。