红牛
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剧情介绍
21世纪，地球回复昔日的和平，但此时宇宙坠下一颗陨石，陨石有一个人工的时空囊。地球和平联盟TPC的GUTS小队通过时空囊了解到地球将有大灾难发生。而此时，时空囊预言的两大怪兽·“哥路渣”和“米路巴”先后出现，GUTS小队便根据预言寻找收藏在金字塔的三大巨人的身体。夜深沉夜间法庭第二季守护者：世纪战元国家公敌天空的尽头是另一片天空胜算少女椿一场很（没）有必要的春晚笑面杀手动物界德鲁大叔（国语版）鉴心歌舞青春：音乐剧集第三季2019微博电影之夜死人和其他人云中漫步县界我心我行超脱(原声版）当代风流超人前传 第四季圣诞已近顽主立方体如此美丽的小沙滩局内人2015江湖学院第一季丽人保镖之IT狂人三十而丽不大可能完成的任务国语戏精王妃养成计水上春秋冰火奇缘银行家2019Live航空母舰：海洋守卫者朋友也上床（粤语版）战栗情谋假装看不见之电影大师只属于我战时省委第一滴血3你和我第一季
长篇影评
1 ) Take Me Higher - 奥特曼究竟教给了我什么？
从幼儿园就开始看奥特曼，最先接触泰罗（从此之后奥特曼界他一直是我的英雄），后来又往回补看了初代，杰克，艾斯，雷欧，爱迪和平成系的迪迦，以及N多剧场版。小时候的奥特曼都只有VCD，论盒卖，一部52集分成三盒，每盒都要几十到一百左右，所以买他们是很奢侈的事情，每次都要向妈妈乞求半天……
初代奥特曼开启了一代人的梦想，也彻底成就了圆谷公司和圆谷英二，这位特技摄影之神。平成系的第一部作品迪迦，就用了倒数第四集来纪念这位伟大的制作人。初代和赛文与杰克并称昭和三部曲，正是他们三个将奥特曼的形象深深地刻在了人们脑海中 - 圆脸，没什么鼻子，蛋大的会发光的眼睛。此后，艾斯走了恐怖路线，泰罗走了搞笑路线，雷欧走了苦逼路线，etc.
看了这么多年，我虽然不算最最死忠的每部都看过的粉丝，但也自认为算半个奥特曼专家了。可直到最近看完第三遍迪迦之后，我仿佛才悟出了奥特曼带给我的东西。这些东西，甚至可以说是价值观，也许已经在我身上打下了深深的烙印，只不过我之前都没有意识到。
笼统地总结下，奥特曼教给了我两样东西，全部写在了雷欧OP1的歌词里：
‘谁都不能忘记勇气，忘记善良的心。’
勇气和爱。
根据《迪迦》里的描述，65年的圆谷公司从制片人到编剧都已经‘江郎才尽’，怪兽题材已经拍不出任何新意。但圆谷英二先生见到穿越的迪迦奥特曼与初代奥特曼一起打败了亚那加基，便产生了一个想法：我们需要一个英雄。当时的他也许没有想到，后来这个英雄在无数孩子的心中种下了勇气和爱的种子，也许还有正义。
勇气在奥特曼里始终都是主线。自打奥特曼诞生开始，当过主角的就没有任何一个有过面对强敌临阵脱逃的情况。即使敌人再强大，人间体们都会拿出变身工具，化身成为奥特曼。他们看起来永远都是乐观主义者，可能或多或少也把自己当成救世主。打不赢，撤退之类的词语从来不曾出现在他们的字典里。泰罗奥特曼里面，最后一集奥特之母重回地球，光太郎向她交回了奥特徽章，失去了变身的能力。但导演依然不忘直截了当地告诉小朋友们，我们人类凭借自己的双手也可以像奥特曼一样打败怪兽。就这样，泰罗王朝的最后一个怪兽就被东光太郎用石油爆炸给玩儿死了。
雷欧则将勇气的主题提升到了一个新的层次，因为结合了他苦逼的身世。故乡被毁，父母双亡，跟弟弟两地分居，在地球的帮手赛文奥特曼失去了变身能力，只能当个普普通通的诸星团（当然还有奥特念力）。最后，自己爱的人还有战友居然都被圆盘生物干掉了……被这样的生活逼出来的雷欧，自然练就了异于常人的勇气。他在没有任何地球战队帮助的情况下，一个人完成了消灭所有圆盘生物的复仇使命，保卫了地球。
还给我印象比较深的就是迪迦的最后。面对那个‘不可能战胜的对手’，大古用了一句‘我决定一个人去’，让迪迦的结尾看起来像是对个人英雄主义的赞颂。
其实不然。奥特曼里面的各位人间体都很不容易。莫名其妙被安排了这样一个肩负人类存亡使命的角色，还不能跟别人分享自己的苦衷。记得当年丽娜的一句‘为什么要一个人承受’，让奥特曼哲学里的一个最主要的矛盾凸显了出来 - 纯粹的个人英雄主义 vs. 所有人的勇气与力量。
是的，奥特曼不简简单单是讲述‘英雄’的科幻电视剧。Well，也许一开始有点儿，但是到后来，圆谷公司也在把作品弄得更励志，更有寓意。藏在英雄背后的，是想要给予每个人勇气的愿望。大部分奥特曼迷对迪迦的评价都不高，但是我想，没有多少人在看到绝望时刻孩子们变成光让迪迦复活的镜头时能够不稍稍为之振奋。丽娜的一句‘我也想，变成光’，也许是对奥特曼里勇气的最好诠释。
至于爱……哈哈，爱有太多了。奥特曼系列由于年龄取向的原因，向来不对爱情做过多阐释。但其实那种朦胧的爱情都是始终贯通的。北斗与南夕子，凤源和百子，大古和丽娜（最后顺利完婚并移民火星），飞鸟和良……其实这些爱情里面很多都很美好，但我想凡是对奥特曼稍有了解就会知道我指的爱肯定不是爱情，至少不全是。
其实这种爱解释起来很费劲，通俗一点儿说应该就是对世界的博爱吧。奥特曼里地球的各种警备队，虽然大多时候都是废柴，但却无时无刻不透露出对保护人类这项任务的坚定不移。另外，这个爱也包含宽容，仁爱和友情的意思。奥特曼们无数次对本质无害的怪兽施行放生政策，队员们舍身保护队友和民众，等等一系列听起来像政府宣传机器惯用的手段，在奥特曼里面都被很纯真地表现出来了。
总结起来，其实不难发现，奥特曼的精神就是由勇气和爱组成的。奥特曼的世界里，人类的未来时刻都是收到威胁的，所以奥特曼站了出来，与怪兽和宇宙人对抗，为人类争取一点点的未来。这种对于未来的憧憬和期待，并为之而奋斗的过程，充斥着奥特曼剧集。那么，奥特曼里人们究竟是如何面对未来的呢？我觉得，就是用勇气与爱。勇气让你对未来充满了希望，爱让你坚信你可以跟身边的人一起克服种种苦难，最终让希望成真。
这里插一句。长久以来，围绕‘奥特曼适不适合孩子看’的讨论依旧夺人眼球。不时也会看到报道说，某位家长表示自己孩子在学校打人是因为看了奥特曼。个人的见解是，纵使奥特曼里面含有些许暴力倾向，但把孩子错误行为的原因归咎于一部电视剧，可不像是负责人的家长会干的事情。暴力行为，纵使它非常不可取，也无奈地成为了生活的一方面。现在的小孩按理讲是文明多了。生活中要想完全避免暴力元素几乎不可能，这不是看不看奥特曼就能解决的。所以与其控诉奥特曼，不如想想如何正确引导孩子的想法，让他们看到奥特曼里除了暴力之外其它的那些有价值的东西。
现在19岁了，经历了更多，也成长了很多。今天再看奥特曼，我似乎终于体会到了这个系列的部分内涵。其实，我并不是因为今天重温奥特曼才学到这些的 - 否则这剧就太无意义了，因为很少有人会等到19、20岁以后再回来仔细回顾奥特曼。我发现，奥特曼里蕴含着的那种对勇气与爱的歌颂，其实已经深深刻在了我的心里。只不过我重温之后才发现，我内心的那股力量很可能是通过看奥特曼得来的。
这么多年来面对那么多无奈，我却也还能充满信心地迎接明天，保持自己的理想主义和那份倔强，也许就是奥特曼里的这种勇气给了我力量吧。
开篇那句居间惠队长的话，我想总结得很好。初见奥特曼，很容易将这个形象与平庸的个人英雄划等号。其实看久了，你就会明白奥特曼既是上帝，也不是上帝。他给与人们希望，力量和勇气，同时他也作为一个人在战斗。所以，到了最后终究会明白，奥特曼跟人合二为一了。圆谷公司用了奥特曼这样一个很简洁的形象告诉了我们面对困难和生活应有的态度，因为生活中，我们每个人都像奥特曼一样在战斗，在挑战，在突破。
勇气与爱，这两样最珍贵的东西，由奥特曼教给了我。形式很简单，但又深刻。作为结束语，我想还是点点题吧。迪迦50集，大古在丽娜面前变成了光，两个人终于一起承担了。当时丽娜的内心，就是这样呐喊的吧：
Tiga, take me higher!
2 ) 泛泛而谈：B站上线重温的一点感想
【2021.09.27】在经历数日的短暂失联后，光之巨人页面回来了！
【2021.04.10】这次重温后收获的「新感受」出乎本人意料地丰富。一部分和本帖楼主搬运总结的内容不谋而合，还有一个很明显的就是：“其实宗方根本不会喝酒”（呸呸呸）
还有一个就是：几乎每一集各自的情节、主题、矛盾，在后来二十多年包括现如今许多全球性最尖端制作（不单是日本、还有头牌好莱坞以及兴起的华语）的电影里对应地找到类似的探讨与表达甚至如出一辙。
举一些例子：E36穿越时空的少女，用一个莫比乌斯环结构讲述野瑞在时空扭曲下所面临的情感与责任间的冲突。是否觉得这与去年公映的《信条》有类似之处？E45永远的生命，全世界都被欲望和梦境缠身，迫使大古要站在主流对立面去战斗。《神奇女侠1984》也能找到非常相像的故事框架。以及E42少女消失的街道，AI因人类有缺陷而视其为阻碍需要抹去（复仇者联盟2：奥创纪元）；E39你好奥特曼，自我能力的厌恶与接纳（X战警：黑凤凰）等等.....
举例并不是为了要论证“特摄吊打超级英雄”、“日本影视吊打好莱坞”等浅显的比较层面。只是让我很惊讶地两点是：①迪迦几乎所有探讨表达放今天都还是非常新鲜不显过时；②在后来二十多年里，不仅是日本影视行业，就连头号工业大佬好莱坞，以及近来新兴的华语影视工业，在进行类似地挖掘时，几乎都是在玩以前完剩的，甚至在叙事能力上还存在明显地倒退。武断一些地拷问：为何人家迪迦等90年代作品都做过的事情，如今全球各大影视公司们重复也就算了，还越复刻效果越弱，甚至都快连形都模仿不出来了？
我没有系统全面地去深究寻找答案。不过它的确再一次反映了一个现状：目前影视行业创意过于枯竭。这个“创意”并非是要编剧导演去讲一个谁也没讲过或听过的故事。虽然很多我们称赞故事好的影视作品，其情节内容也不都是原创（即使迪迦，也有参考克苏鲁神话），但由于融合了显著的时代色彩，它们最终都呈现出一种前所未有的感官体验。《阿凡达》早在90年代的《与狼共舞》甚至更早的作品和历史中就能找到大同小异的故事模式，但凭借更新的技术去表达更符合该时代思想价值观的内容，最终给观众的感觉即如其宣传标语所说：走进全新的世界。
同样，上述提到的《信条》等大片，在技术资金上都有着比《迪迦》显著得多的优势，但是它们最终所呈现出来的效果都不及预期，无论是在叙事流畅度，还是主题挖掘深度，都存在较明显的缺陷，与《迪迦》既紧凑又强烈的观感有明显差距。我知道把控2小时时长电影比半小时单元剧剧集要复杂得多，不一定能说明什么。但我认为这种差距形成的原因，很难被主要归结于“是时长提高了讲个好故事的门槛”，更多是当下创作者思考和表达不及前人。上述列举的大片都不乏好的立意，但在讲述故事的同时总让观众感觉有些不对劲，如《信条》费尽周折玩弄结构最终事倍功半，《神奇女侠1984》在编排情节时不太懂得取舍，《复联2》草率收尾让许多人感觉差口气。
当然为了摆脱过分厚古薄今的嫌疑，举一些当代成功的例子：《信条》导演诺兰的《黑暗骑士》系列，反映了当代法治与人治的矛盾；第一部《神奇女侠》与近来兴起的新一轮女权思潮融合、几部《X战警》电影里变种人与人类之争，也算是一种对种族、LGBTQ平权之路的写照。
我对影视作品里的故事一直有那么些“敏感”，一般不怎么能像许多观众一样随意将自己看影视作品时的预期控制在“看看特效就好了，剧情直接忽视”。在后来的重温过程中，我意识到很可能就是因为《迪迦》是自己最初最初接触的作品之一，于是很多影视作品在得到许多观众肯定的同时都不太能轻易打动我这类。这也导致自己会有一种矛盾：有时候鄙夷不屑地觉得那些人“品味捉急”，有时候羡慕对方希望自己也能这般轻易收获满足。不过我始终很庆幸，自己童年时幸运地接触到《迪迦》。
3 ) 迪迦第45话，生命永续影评
再来看看当初迪迦离开地球时，是一个不需要奥特曼的世界，所有人都沉浸在幻境当中。由此可见，当初迪迦离开地球心中的无奈与凄凉。与其说是自己化成光离开了地球，不如说是，对人类没有用了，被人类抛弃了而不得不离开。
大古是人类，也是光。如果大古是迪迦的话，大古的下场和三千万年前的迪迦是一样的结果。可大古不是迪迦，他更多的是个人类。他以一个人类的身份，借用巨人的力量，阻止人类灭亡的事情发生，阻止人类重蹈覆辙，从命运的轮回中解救人类。即使自己与全世界为敌。这印证了那句话，勇士总是孤独的战斗者，你能忍受吗？大古用行动回答了井田井龙的话，他可以忍受。
人类看见迪迦拼命战斗之后，最终选择了迪迦，选择了面对现实。这些行为也是让陆克认识到人类改变了。陆克作为地球文明的观察者，看到了人类在进步。其实我们可以猜测下陆克为什么会来到地球？他以前是来过地球的，偏偏在齐杰拉花粉降临时，他来了。说明他就想看看人类是否比超古代人类有进步？他来了，就说明心里也是期盼着人类，是比以前进步了的。大古和人类，满足了他那期待的心。虽然文明或许没有超古代那么先进，但人类最终愿意面对现实，回归现实。这才让陆克说出了那句话：努力的活完整个一生，把成果留给后代继承，人类就是如此反复的慢慢成长，真的很了不起。对大古来说，他认为自己更是人类，所以，他说，最终做出选择的还是人类。不只是包括他自己，更包括胜利队队员和部分人类。
何谓生命？我觉得有个回答很精彩：
如果生命大约从十亿年前开始出现，我们得等上四十万年的时间。才可能见到第一批神经细胞的突变，我们的生命就从这一刻开始。此时形成的大脑，只有几毫克，还不可能出现任何拥有智能的迹象，它的行为更像是一种反射。一个神经元赐你生命，两个神经元赐你行为，当你有了行为就会发生许多有趣的事情。
对我们这类尚处于原始阶段的生物而言，活着似乎只有一个目的，赢得时间。并且随着时间推移，我们发现，这似乎也是我们体内每个细胞的唯一目的。为了达到这一目的，无论是构成蚯蚓还是构成人类的无数细胞，都只有两种选择，要么永生，要么繁殖。如果生存环境不适宜繁殖，细胞就会选择永生，也就是实现自行供给以及自主管理。另一种情况，如果生存环境十分适宜，他们就会选择繁殖，通过这种方式，当他们死亡时，能把必要的信息和知识传递给下一代细胞。一代传一代的传递下去，由此知识和经验，并经由时间传递下来。（以上选自影片超体）
回归到本话当中，人类选择的是第二种。我们对大自然的改造，从阿巴拉契耶山脉到到西雅图，再从伊比利亚半岛到西伯利亚平原，已经让人类得到适宜的温度，水分，光照等等环境。我们选择的是繁殖，经由一代代的知识积累，将文明成果通过教育的方式留给后代继承，以此种方式来赢得时间，这便是瑰丽的生命，真的很了不起。
以上摘自微信公众号“解析奥特曼”
4 ) 都二十好几了，怎么还看超人迪迦
文章来自公众号：不会亦写
前几天，外甥女跑到我的房间，看见我在用电脑看网课，就说想看超人。当时我网课看到烦闷，于是就放给她看。
按我的理解，超人就是《迪迦奥特曼》，我打开给她看，她说不是这个，这个不好看。她看的是这个：
没想到，自己小时候的超级英雄原来已经落幕，代而为之的是现在的国产奥特曼。
可现在的国产奥特曼，质量甚是堪忧。不必过多叙述，因为何止是奥特曼，大部分的国产动画都是粗制滥造。
而《迪迦奥特曼》在我心中，永世经典。
1996年长野博演的《迪迦奥特曼》在日本上映，也就是我出生的那一年，换句话说迪迦和我同年。直到在2004年，《迪迦》被引进中国大陆，成为无数少年儿童的英雄偶像，而当时的少年儿童长大了，不知道还有没有后继者。
《迪迦奥特曼》可以称为经典，因为在现在看来，这部动画片依然是接近完美。
迪迦作为颜值最高的奥特曼，是成为众多人偶像的原因之一。奥特曼我认识的不多，最熟悉的就是平成三杰：迪迦、盖亚、戴拿，而一眼过去，迪迦是最帅的。至于更久以前的奥特曼没资格评价了，因为它们可以称为奥特曼先驱。
除了迪迦是高颜值，扮演者长野博的颜值也不低，而且剧中大古和丽娜这对cp组合得非常完美，非常喜欢，还给这部动画增添许多了许多感情色彩。不要说小孩子不懂感情，我在小学一二年级的时候就能在《迪迦》中看透爱情。
还有《迪迦》中的载具和装备有超强的现代感，飞机、车子，以及各个载具的设计不但好看，而且有科技感突出。当时制作团队有着超前的想象力，设计出来的装备可以说影响到现在，个人认为如钢铁侠的推进器就有当年《迪迦》里那些飞机的影子。喜欢看迪迦的人，估计都会喜欢剧中的那些装备，在当时也是无数男孩喜欢的玩具。
《迪迦》不是纯动画片，其实可以说，迪迦中的绝大部分画面都是用拍摄出来的，包括超人打怪兽，都是1:1的模型拍摄。
小时候不懂，只求看的过瘾。但在如今看来，这是一部凝聚心血的作品。
既然《迪迦》中的大部分镜头都是通过拍摄完成的，那么就和一般的影视片的拍摄方式无异，看过花絮的人都知道当时的拍摄环境。
但现在的动漫+真人电影大多数是在绿布中拍摄，然后合成，而《迪迦》的很多镜头大多数使用模型、模具和皮套演员的。如城市的大夏、房屋、地面上的小汽车、坦克、大炮等等都是模型。当然这些都是因为受限于当时的电脑技术没那没发达。
虽然是模型，但制作的团队做得非常用心，每一个细节都力尽完美，以当时的能力给我们呈现出最逼真的场面。在看到那些怪兽把楼层毁坏时，能接近真实地呈现出破坏力量。爆炸的效果，坍塌的场面都接近实况。当出现地陷时，地面上的场景也能看的出是花了很多心思的，那视觉效果也是非常接近现实。而且人与模型的融合度很好，已经最大程度上避免生硬拼接。这些在细节上的上心，成就了《迪迦》。
《迪迦》每一集人物出现的镜头占比最高，几乎占2/3。《迪迦》好看的原因在在于演员上。90年代的演员都演技吃饭，在《迪迦》中的演员的演技都是相当可以的。无论是主演胜利队和戏份比较高的其他人员，还是一些每一集只出现一次的人物，都在用心的扮演好自己的角色。无论从动作表情到语言表达，都能融入到剧情当中，这就是素质吧！
以前光顾着看胜利队打怪兽，现在才看懂这部片子的其他角色，这部片子的所有演员成就了《迪迦》。
相比看那些国产的动画，几乎都是一些蹩脚演员，在他们看来，动画片只是动画片而已。国内不是不能造出很好的动画片，而是大部分的制片都没有匠心，也不是没有自己的榜样，但他们总是追求短期利益。
但《迪迦》里，最值探究的是其中蕴含的故事意义。
按我个人的理解，我会将《迪迦》里的怪兽划成自然力量，将人类划分成人类力量。
怪兽不都是坏和强大，人类也不都是好和弱小。
有一些怪兽是由于人类对环境的破坏，是由于人类的贪婪，是由于人类的无知而出现。毁灭人类的其实是人类本身。
在24集《前进，怪兽探险队》中因为机动车的过度使用，导致了大量机动车废气的排放，怪兽立特玛鲁斯吸收了这些废气后，身体具有了很强的酸性，它不断喷出酸雾导致利户间市周围的山林枯萎，这是用怪兽来反映人类对环境的破坏，其实就是环境报复人类。被破坏的环境，如怪兽一般，这在现实中已经预验。
在44集《影的继承者》中，有位呼唤着大古的男子，他具有着变身为奥特曼的遗传因子，贪婪迪迦的能力，从大古那里夺取了变身工具的男子，成为黑色的迪迦。这已经不是迪迦，而是怪兽，已经被贪婪控制了心智，成为破坏力量。贪婪会成为怪兽，这是现实，不只是会在动画片出现。
在47集《告别黑暗》中，宇宙开发中心给一只猴子移植了艾勃隆细胞，它的心中充满了仇恨，不断吸取力量变得更加强大，最后报复人类。掘井愤怒地斥宇宙开发中心的人：你们不仅侵入了生命这个未知的领域，还自以为是地要改造它，被怪兽报复其实就是自然对藐视自然的人的惩罚。
即便到现在，生命里的许多奥秘都是未知的，擅自改造生命是违背伦理的。改造人一直是生命的禁忌，因为改造人发生的事情是不可控的。如贺建奎基因编辑婴儿事件，那两名被编辑的婴儿将来会这样是未知的，不排除并发症和变异的可能，但这名婴儿绝对是受害的。
在第25集里，正义的迪迦也会被迷惑心智的人所审判，人的心智总是容易被蛊惑的，而那些被蛊惑的人的心智，会聚成一股邪恶的力量，指向那些一直伸张正义的人，也就是迪迦。这些情况在现实生活中存在太多太多。让我感受到，正义的人，总是在孤军奋斗，让人类保持理性也许是最奢侈的事。
是人成就了怪兽，制造了恶魔。
迪迦的出现，是为了拯救地球，弥补人类犯的错。但如队长所说的：“当我第一次看见奥特曼的时候，我还以为我遇到了上帝，觉得他可以把人类保上正途，但事实好像不是，后来我才了解到，奥特曼既是光也是人类”。人类的事情，终究是人类自己面对，迪迦其实也只是人类的一种光明的力量。
所以在整部《迪迦》里，迪迦和怪兽的关系就是人与自然的关系，可以说，怪兽是人的产物，人借助迪迦的力量消灭怪兽就是在拯救人类历史犯下的错。每一集故事总会告诉我一个道理，但总的来说，就是告诉我怪兽其实是人类自身产生的恶果。
怪兽不一定是坏，《迪迦》中善良和邪恶的区分从来不是以人和怪兽作区分，这点我在小时候都看懂，似乎就是在教育着我如何去分辨善恶，区别善恶的本质。
但迪迦是来拯救地球的，怎么可能由着人类走向自我毁灭。他一次次的出现，除了拯救地球，更是带领人类走向正途。而人类，并不是是非不分，善恶不顾。这应该就是《迪迦》一直的积极的价值取向。
人，本质善良
我非常喜欢这段，我喜欢迪迦即便被唾弃，被审判，依然相信人类只是被迷惑，始终不愿意抛弃人类，为人类而战，可以这就是因为迪迦既是光也是人类的原因吧，他拥有人类最本质的感情，正义与善良。
所以都二十多岁了，为什么还看超人迪迦，因为有很多东西，现在才懂。
而且这部《迪迦》不同于其他的动画片，其蕴含的意义，值得每一位成年人思考，更甚者，值得这个社会思考。怪兽与超人，都在现实中存在。
当然这些是当初那些的小孩长大后才明白的东西，其实如果不是深究这些故事意义和人文意义，也不妨碍《迪迦》成为经典，因为这个英雄，在那些电视剧前的小孩心里已经有了一定的地位。所以，当我觉得我的超级英雄迪迦落幕的时候，我还真的有一点难过。用网上评论的一句话，就可以解释我们这群老孩子对《迪迦》的迷恋：“那一年要不是我妈拦着我，我也变成了光！”
最后以我最喜欢的片段，纪念曾经成为光的时光。
5 ) 迪迦第39话，你好，奥特曼影评
作为拥有超能力人类的桐野，他更像是占卜师，而大古则拥有神光棒。两个一个是头脑强大，一个是力量强大。同样拥有超能力的人，为什么他受到的是人类的打击和谩骂？而大古却收获了人类的赞美和歌颂？可以说，他对大古，心里是很不平衡的。
桐野知道如果紧靠人类的力量是无法战胜该怪兽，便制订了不能变身靠人类的力量打败怪兽的规则。目的就是为了让大古破坏该规则，让大古的身份公布于众，他倒是想看人类是怎么对待大古的本来面目的。是继续歌颂还是谩骂打击？
人类普遍对于陌生的强大力量感到本能的恐惧。这是人类的基因决定的。从人类对其他动物界的屠杀就可以略知一二。在智人登上澳洲大陆时，该陆地上体重超过50公斤的24种大型动物，灭绝了23种，其中包括6米高重8吨的巨型地懒。同样的，来到美洲的智人，绝非善男信女。北美原本有47属各类大型哺乳动物，其中34中已经消失，南美原本60属失去了50属。
面对本话的桐野，人类天然也是恐惧的。但是迪迦则不同。迪迦第三话，居间惠队长就对突然出现的迪迦没有恶意，居间惠是胜利队的队长，如果不是经过自己的分析和判断，她不可能下这么荒谬的结论。而迪迦也没有辜负居间惠队长的期望，用一次次的行动赢得了人类的赞美。比如，恶魔的审判那集，部分民众甚至觉得迪迦是恶魔，而迪迦却无怨无悔的帮助人类；比如，齐杰拉花粉那集，迪迦为了人类的未来，作出了不符合沉迷于齐杰拉花粉人类的期望的行动，毅然将齐杰拉花连根拔除。
正如本话最终桐野说的，人类赞美你的并不是因为你的超能力，而是因为勇气和爱这种品质。迪迦面对该怪兽，即使自己不敌也要去战斗；为了救出自己所爱的人，不顾破坏游戏规则变身为迪迦，这便是勇气和爱。这才让桐野最终下定决心帮助迪迦，因为他不再惧怕自己的超能力。
6 ) 迪迦大结局影评
但是这时候的人类并没有放弃。包括从月球回来的疾风，正木敬吾，超能力者，都在用人类的力量，去复活迪迦，拯救人类。但这些努力，被加厄坦杰破坏，所有的努力都前功尽弃。
随着电视的那句话，看来我们要灭亡了，再见，各位。此刻，可谓是绝境。但，一群看不到希望的人类并没有放弃。就是他们，用自己心中的光芒，汇聚一起，让迪迦复活。
这时候的迪迦，不只是大古一人的意志，还包括了千万个人不放弃的意志。在这一刻，所有心中充满光芒的人，都变成了迪迦。
如果陆克来了，见到这一刻，他会有什么样的反应？是人类心中不放弃的光明，守护了地球的文明，摆脱了灭亡命运的轮回，成就了不朽的功勋，此时，是历史的转折点。这一刻，你就是迪迦，宛若上帝一样的迪迦，不需要诺亚方舟，而是用自己的双手捍卫了属于人类的未来。鼓起勇气，肩并向前，奇迹一定会出现。这些行为，值得我们给他们竖起大拇指。
最终，大古回来了。神光棒也百年成了尘土，飘散在空气中。大古不能变成迪迦了。我想，经历这险些灭亡的人类，就算没有了迪迦，他们也能用自己的力量，守护好自己的亲人，城市，大地，以及未来。
有趣的是，居间惠和宗方的关系。照片上，居间惠挽着宗方的胳膊，靠在宗方的肩膀上，笑的很灿烂。经历了生死的磨难，他们也会更加珍惜彼此的。如果再来次什么大灾难，自己还没能和恋人开始，想象就觉得可惜。
大古与丽娜的关系也水到渠成。姗姗来迟的拥抱，两颗跳动的内心，经历了千般磨难，终于结合在了一起。久久不愿意分开。
圆谷对爱情的刻画，也是没谁了。团和安奴，两人都已是头发花白的老人了，才走到一起。是的，我们等这一幕，等了足足40年。乡秀树和风源女友中途就不在了。北斗和南希子，经历了34年，也在梦比优斯里重逢。其实，北斗总是在月球旁边，只是是为了等待心中的那个倩影出现吧。
在自己最美好的时光里，遇到意中人，大古无疑是幸运的，丽娜也是。
以上摘自微信公众号“解析奥特曼”
=。=其实看日语原版的话效果会稍微好一点，提了很多光之巨人的事情，不过总的来说和昭和系奥特曼是两个世界观。。。平成系比起昭和系单纯的打怪兽不同，迪迦、戴拿、盖亚三部都很直接地在片子里讨论地球的能源和环保问题，这也算是“奥特曼”这个词在现代想打造的新概念吧。。。
五星。无法想象我小时候是多么喜欢看奥特曼，那时候我觉得奥特曼就是贴近人类生活的神灵！我一直到高中的时候还在看奥特曼系列，现在也会看……光明必然能战胜黑暗。
奥特曼打小怪兽
小时候看的打怪兽真人动画，回头再来看，发现它每一集都有对弱者的同情和保护，对极端主义者的纠正和引导，有些故事情节也很温暖感人。。这部融人文情怀和正确价值观的剧集影响力那么大是有原因的
“你想用强制的手段控制群众吗？这简直是独裁！”——第38集
银河唯一的秘密天际最强人物正气朋友 性格忠实英勇未变质世界第一 打怪物将恶人 重罚厌恶邪恶 哪怕冲突邪恶马上消失护卫人类 挽救地球看守这宇宙这进行曲 一高奏妖怪便逃走奴隶兽 奴隶兽东一只 西一只东一脚 西一脚给批斗 抱着头退后十秒便失手
长野博真是帅。
这部剧的迪迦还是塑造的很有深度的，也是最有情感的一个奥特曼，既是奥特曼也是人，让人联想到耶稣的身世，印象深刻的有模仿圣经故事的审判的一集，致敬圆谷导演的一集，最后一集也没有宣扬平庸的个人英雄主义，而是将全人类的爱和勇气联合起来面对挑战，可以说在剧情设定上已经用心良苦了，还是在预算紧缩的情况下，用心地为孩子们传递爱和勇气，值得5星
光回来了，但乌云仍在，寻光之路尚未结束。
如果只是为了删片段所以豆瓣下架迪迦干啥，所谓的删减要大动干戈到把条目都给下了吗，真的气人。而且删的部分根本就没有删掉的意义，欲加之罪，何患无辞，真的离谱。
变身，打怪兽
梶井基次郎的意蕴 樱花下埋葬着尸体 浓重的和风迷幻气息 実相寺昭雄的风格依旧唯美妖异 飘落的樱花 诡谲的神道教雕像 倾斜运动镜头 跳跃的剪辑 以能剧方式展现的格斗 早已超越了一般的奥特曼剧集的美学氛围
迪迦是奥特曼系列最出色的作品，没有之一了。也不怪为什么总有人酸，然而人家就是人气最高受众面广，你不服气嫉妒死也没办法。
信任一旦毁掉了，就不是还回来就没事了，何况阉割是最无耻的行径。上面的别总是试探人民的底线，这次欺负多数人，下次欺负少数人，不能总是着了急就用转移对外矛盾这一套吧？啊？
全方位的杰作。以克苏鲁神话为底色，融合基督神话、和风民俗、特摄致敬等元素，在配乐、美术、镜头等方面都有极高造诣，当真不负童年。
刚刚在b站看到了一个迪迦感动我们的片段，本来以为已经不会再感兴趣了，结果却全部都看完了，慢慢回忆起了小时候，很感动，这部剧每集不拉的看了，小时候还买过奥特曼的周边，这部剧真真是童年，是美好的回忆。
童年记忆，最帅的一个奥特曼，从此以后再也不看奥特曼。
刚进初中某段时间电视里突然就放起来的！良心的国语译制配上原创国语片头片尾曲印象很深！成为咱童年美好的记忆。就算现在看来也是很经典的一作。在那之后几乎就看不到国内引进的日本动画和特摄片了，将以往引进的几部反复播到没人看为止。而最惨的是现在，少儿频道直接被国产弱智动画占领了
有时真的希望胜利队的组成人员和迪迦这部剧集可以一直延续下去，起码播多几年也好，就这么52集和几部剧场版，完全不够看，尽管后来又出了一大堆新的奥特曼，有些甚至把迪迦放进新剧集里客串，但我都找不回当初看迪迦的感觉了
不给5星，我都对不起我的童年