猎罪图鉴

檀健次的职业生涯多少包含一点悲剧美学。

16岁主演第一部电影《秘岸》，胶片格式，跟莫文蔚、蒋雯丽对戏。过了十二年，才有了第二部正经的大银幕作品《宠爱》。

中国初代男团MIC成员，唱跳俱佳，出道于热搜、饭圈、微信诞生之前的2010。近几年但凡去“考古”的网友都会被震撼，中国竟有过这种水准的男团。

五年前出演《大军师司马懿》系列，其“鹰视狼顾”的表演被作为年轻演员优秀演技案例广泛传播。在《我就是演员》的舞台上，演一个中介小哥，震惊章子怡和徐峥。

如果影视行业确实会忽视、辜负、捉弄一些有实力的人，那么过去十多年，檀健次是这队伍中的一个。

日历翻到2022，故事好像有了实质性转折。

《猎罪图鉴》，他第二次做男一号的剧率先播出。

爱奇艺站内热度突破7900，同期仅次于刚刚完结的年度大剧《人世间》。开播5天，猫眼热度累计3次日冠，豆瓣实时榜几度冲上第一。 作为一部双平台分播剧，这个成绩实属难得。

凤凰网娱乐Ifeng电影对檀健次的专访发生在去年12月，我当时未看剧，现在回想起来，他那天穿的正是剧中角色的服装，衣袖上沾染着油彩，像是不忍告别。

对话围绕着他的作品、生活和事业展开，那一天采访媒体众多，这个帅气的男明星有一点疲惫，同时昂扬的斗志与野心支撑起他的筋骨。

01 如果他不是一名警察，那他可能就是一名犯罪高手

《猎罪图鉴》以“画像师”为切入点，檀健次饰演的画像师沈翊，七年前间接害死了一个警察。

第一次读剧本，他就被沈翊吸引。 “沈翊充满神秘感，而且是有点临界感的人，如果他不是一名警察，那他可能就是一名犯罪高手。”

合作非常顺利就达成，出品方柠萌影业一直在檀健次的愿望名单上，“我的印象里，柠萌做戏很有质量。”

执导过《三十而已》《小舍得》的张晓波，担任《猎罪图鉴》监制。他此前为别的作品邀请过檀健次，因档期问题未合作成功，这次一拍即合。

至于为什么选自己，檀健次得到的答案是，他和沈翊有点像。

“他们觉得我给人的感觉是很温暖的，但其实内心，比如说舞台上我是很疯狂的，反差比较大，很贴合角色。”

檀健次在舞台上几乎是燃烧自我的表演，撩人近乎魅惑，奔放近乎狂野。一向毒舌的丁太升评价他：我永远能在你的表演中看到你巨大的野心。

但他骨子里内向，待人谦和温柔。沈翊相似，被分局公认是最会哄小孩的警察，转头就敢浸浴缸、跳泳池，在濒死状态中回忆一张脸。

檀健次不会画画，前期做了不少训练，不是练绘画，而是练习握笔动作与神态。

“这个笔在你手上，一定不像笔，一定得像你的手，要很自如。如果有两只，可以来回倒、来回晃。然后神态一定专注，我观察了那些画画的人，看他们的视线，事物、画板、事物、画板，来回的这种变化很有意思。”

当天采访排得不少，檀健次利用中间的休息时间看了几集《猎罪图鉴》。“我觉得挺好看的，而且特别紧凑。主要是把我拍得贼帅，我都不知道我自己这么帅。”

会开玩笑了。

他说这是被社会磨去了棱角，现在可以沟通无障碍。

02 表演是一种逃避方式，演戏拯救了我

成为男一号，表演、心态有什么变化吗？

有，檀健次认为只有一点。

饰演配角的那些年里，戏份不会太多，他大部分时间仍处于生活中，但饰演男主角情况就变了。

“我会觉得我每一天都生活在他的世界里，你不会说今天我做檀健次，因为每天都是他，想不入戏都难。杀青之后，就会感觉突然从你的身体里抽走了什么东西。”

他不在意方法派、体验派的说法，也不在乎演员在表演时是不是会分出一个监督者、一个表演者。

他说：“沉浸是你会懒得监督自己的表演。最正常的表演状态跟看电影一样，看的时候我们很投入，但我们确实知道自己在看戏/拍戏，‘知道’不会影响投入。重要的是那一刻你相不相信这个人物，你相信的时候，可能连剧本都不需要了，会很过瘾。演员的爽就在这，那一刻用这个角色活了一遍别人。”

三年前采访时，檀健次讲过类似的话。今天他觉得，戏里面更像生活，生活更像戏。

“生活中很多时候我们很谨慎，我怕现在采访自己说错，我怕跟别人聊天，我怕在台上说错话、做错事，我要为自己负责。可是戏不用，可以肆无忌惮，可以大胆地去揣摩，更踏实。”

做演员也有很多苦恼，大到被动的职业生涯，小到熬夜、等景、改戏，但他觉得在创作中，就不会太苦恼。

“反倒下了戏我会挺苦恼，面对生活我是个很苦恼的人。我讨厌生活给我带来的所有烦恼的琐事，有时我会选择逃避。”

他承认表演是逃避方式之一。

拍《猎罪图鉴》期间，他要处理“一个非常严峻的问题”，并用“痛苦至极”来形容当时的状态，非常担心影响拍戏，但这并没有发生，表演拯救了他。

“对我来讲那是人生比较难过的一个时期，其实到了片场，我还在处理这些。可等围读了、开拍了，进入这个人物的时候，我就把这事给忘了，特开心，沉浸在那个角色，沉浸在片场。然后喊完咔，我又开始痛苦，赶紧问什么时候开始拍。”

《猎罪图鉴》杀青后，他迅速进了新剧组过另一个人的生活，依旧是男一号。

03 我没资格停下，我的选择不多

谈到最近有什么印象深刻的作品，檀健次十分坦诚：“我现在阅片量确实没有以前大，因为节奏很快，不能停，我自己好像一直没有时间能安静下来的去看看电影，这确实是个问题。”

采访发生在12月，年底活动极多，行程表上的他可以用“空中飞人”来形容。

上一次停下来，是在新剧杀青后，他给自己争取了三天的假期，去三亚冲浪。这个假期最终被剪辑成vlog发布。

“虽然是放假，但你看也营业了。我真的想抛开所有工作上的杂念，好好玩一玩。以前一直秉承着一个理念，该工作的时候工作，该玩的时候就要认真，可是后来发现认真不了。”

但在海上冲浪确实是快乐的，踩在水上他觉得放肆洒脱，摔进水里也觉得爽。

最后一天，他们开了大概三四个小时的船，到达无人深海区。那片海域没有信号，水深近1000米，激流暗涌，不能下潜。 “就是去感受一下，以前我说我要在海面上飘一会儿。”

抵达深海后的画面，没有在vlog中呈现。出发前他说：“等下我们就要跟世界失联了，谁也找不着我。”

回到事业上，他唯一的希望是能多一些选择。“因为你又不能停，这个是比较……”

不能停，他说了第二遍。我实在忍不住问，为什么不能停呢？

“因为现在很快，你如果想争取到更好的角色，就要先让自己快起来，你才有资格停……”

我以为你现在会有更多主动权，或者选择范围会更广。

他否定了这个猜想，机会并没有那么多。

至于角色，他已经不强调具体的样式，而是强调“好”，强调情感的输出与共鸣。“突然感觉自己内心积攒了很多想要表达的情感，不管是亲情、友情还是爱情，当然爱情最好了。”

三年前的采访里，他的目标是演一个程蝶衣式的角色。

非常幸运，采访后一个月，他就出演了《鬓边不是海棠红》中的陈纫香，那是一个完全意外的、临时接到的角色。虽然和程蝶衣不同，但题材相近。

他还曾渴望过校园爱情故事，但现在已经不抱太大希望，“因为年纪大了”，尽管他看上去比实际年龄小很多。

“大家不会去选择一个30多岁的人，可以选择一个本身就十几岁的人，这就是我面临的问题，对吧？”

檀健次31岁，他的事业在近而立之年才逐步走上高峰，这或许使他必然错过了一些角色和人物。

但他依然很努力地争取角色，想拍电影的那颗心脏依旧剧烈跳动。我想，到今天，他已经凭借实力扭转了局面，《猎罪图鉴》就是新的证明和敲门砖。

*首发Ifeng电影微信公号，原标题 我没资格停下来，我的选择不多 | 专访《猎罪图鉴》檀健次

*采访结束的时候跟他说“我是你的粉丝”，相对克制地守住了职业精神。

世界就是比你想象的精彩，世界就是比你想象的丰富。有的人没经历过没看到过就说画像师人设虚浮，就说这部剧男主开金手指开过了。

试问，说这些的人看过画像师的科普贴吗？（贴链接：//b23.tv/npn815O）真的了解过画像师吗？作为全国只有一百来号人从事的警种，画像师本来就是天才和少数佼佼者的领域，他/她需要的是细致的观察力，足够的艺术力和共情能力。而很显然，这部剧里檀健次演的沈翊具备以上能力。不可多见的艺术天才，沉淀七年后的充足的专业知识能力储备，他来成为画像师完全没有任何问题。

接着说说剧情，可能是萝卜青菜各有所爱，我挺喜欢现在的节奏的。我看到第八集之后发现这部剧主打的从来不是一个案子剖析到底，它展示了画像师的能力，交代了案件的起始，揭露了人性，就翻篇了。虽然让人觉得有点意犹未尽，甚至觉得剧的深度不够，可是仔细一想，这不是今日说法，是猎罪图鉴，本来就是为了展示画像师的能力而已。

而交代清楚案件背后的故事也足够了，特别是这部剧是当下剧里少有带着“女性关怀”视角的剧，更多的从女性出发，我就更欣赏了。一部剧知道自己拍的重点是什么，而不是为了吸睛什么东西都拍点，主次不分明，已经是及格了。这部剧说白了就是让别人看画像师的，但是剧没有弱化其他警察的能力，有了画像一样需要用电脑识别，其他警察也没有把所有希望都寄托于画像师身上，他们照样该找线索的找线索。再怎么说画像师顶天了也只是个满级辅助，破案怎么可能完全靠辅助，肯定还要有人输出啊。

有人说檀健次没有演技，这个不认同。第八集里面被审讯的环节，从狂放不羁的天才画家，再到得知自己无心之举害死了一个警察，在给女人画像时的不安，紧张，眼神里的自责和无助。还有坐车时通过车内镜子看见凶手眼睛时眼神的变化，从惊恐到慢慢收回目光，让自己强行镇定。恕我直言，要是和国内同年龄层的男演员横向对比，檀健次的演技绝对属于上层梯队。

以上，剧的一些细节没处理好，但总体来说瑕不掩瑜，比起这几年烂透的内娱剧好了不少，总算让我有剧可刷了。

这剧看完前5集，感觉挺纠结的。 说不上好，但是也说不上差，但是总感觉哪里怪怪的，写出来分析下。 导演或编剧有点脑残。 首先，金世佳的人设不讨喜，起码的尊重都不懂，像是没挨过社会毒打的人，这种角色就注定不会给人好的印象，尤其在对男二入队的点上。但是出来办案又展现出敏锐的直觉和观察力，表现了一个老警察应有的风采，前后有点撕裂，所以说选角应该更成熟一些，像是心里埋着点事那种感觉更佳，金世佳太年轻了。 这也就引申出第二个点。 编剧或导演展现出金世佳和沈翊开局是冤家（估计后面会和好），有点想让人磕男男cp那种感觉（据说后面有男男手把手指导射击剧情），我有点恶心，但是他们是警察👮🏻又不敢太过分，所以只能这样表现。 其次，沈翊这种“超人”的设定铺垫太少，开局让人印象深刻的2个片段给的是金世佳，1是浴缸、2抓人。导致给我的观感就是没沈翊也可以，他的超能力无法让人形成认可，以至于到正式开始的时候反而让人觉得像是莫名其妙开挂炫技。给他的铺垫有点平平无奇，1是讲课期间作画2是在警局做人物形象素描，不够惊艳。建议参考神探夏洛克开局。

这就很矛盾，从剧名到剧情演绎都在告诉我沈翊应该是男一，但真实的剧情告诉我金世佳是男一。

接下来就到剧情BUG部分，第一个整容女杀人事件，她拿走录像，但是病历还在！警方正常逻辑是筛选出没有录像的病人就行，但实际剧情是漏掉这个内容让沈翊开挂炫技。其实如果让她所有录像都带走，只有病历并且发现有录像设备但没有录像，这样再让沈翊出来炫技，最后把录像部分放到作为揭开谜底的证据更好。

更BUG的是保安换监控视频片段🤣恕我直言，这样除了多一个知情者没有任何好处，视频上居然没有日期，你还不如让她破坏监控。

然后到罪犯的自我描述阶段，恕我直言，编剧一方面表达因为职场性别歧视才整容引发一系列的悲剧，然后另一方面又展示出整容后的利用性别优势取得成功，彻底给我整魔怔了，性别歧视的区别是性别不是脸，你怎么不让她变性来控诉？反而是整容？根本没逻辑，好吗！你到底想干嘛？她是设计行业的，不是看脸吃饭，性别歧视不起来啊，也不是靠脸搞设计。总之就是失败！！

接着到第二个案子，我称为“我喜欢你，你也喜欢我，但因为我们性别相同，所以我自杀了”事件！对，没错，就是这么离谱。

实际上更离谱的是现代剧上演搞错性别成为压倒骆驼的最后一根稻草。

期间控诉了校园霸凌、校园猥亵（男对女），最后因为自己喜欢的人跟自己性别一样崩溃自杀？？？看完剧的我一脸黑人❓

然后推荐给我剧的妹子跟我这样解释（我称为脑补），通过自杀女跟人合不来不断转校推断出她有抑郁症，所以在被霸凌和猥亵之后，发现自己喜欢的人是个女的所以崩溃自杀，因为她有精神病……然后根据重叠的唇印、猫的名字等等推断出女老师是个女同……那意思是说如果她如果也是女同或者双性恋最后就不会自杀？

所以什么意思呢？女同可以活的很好，异性恋的就要自杀？

我人都傻了！

才两个案子，无一不跟性别有关，我怀疑后面会更多，我越写越觉得离谱，开始3星，现在只想给2星。

《猎罪图鉴》已经更新到第十集，昨天闲着无聊刷完，出乎意料，总体感觉还不错：剧情内容、整体节奏、画面质量、演员表现大体上都是及格以上的表现，好过大部分国产刑侦剧。比较有趣的是，这部剧还有一条暗线，就是每一个案件都有一副或几幅世界名画作为背景，那今天我们就来上上图画课吧！

热剧

马拉之死

全剧开篇，男主角沈翊正在警校为学生们上课，他背后那幅画就是著名的《马拉之死》。沈翊让学生们在这幅世界名画里找到暗含其中的三处谎言。为了方便大家理解，这里先简单介绍一下这幅画的背景：马拉是法国大革命期间雅各宾派的领导人，雅各宾派上台后，忙于铲除异己，又积极保护贵族和神权阶层的权力，恰逢饥荒，整个法国被搞得民不聊生。科黛只是一名普通的寡妇，但是长久以来一直痛恨马拉的残暴，最终于1793年7月13日以请求资助为由与马拉见面，并在见面过程中拔出藏匿的小刀刺死了马拉。雅克·路易·大卫是当时法国最伟大的画家之一，同时也是马拉的好友，他在马拉被刺之后两小时赶到了现场，目睹了一切，后来又在雅各宾派的要求下为这件事作画。

课堂上的沈翊

沈翊让学生找的三个谎言并不难：1.马拉因为曾经有在下水道藏匿躲避追捕的经历，所以患有皮肤病，这也是他需要一直浸泡在浴缸里的原因。但是画中的马拉肌肤干净纯白，不见丝毫瑕疵，这是大卫在美化马拉的形象。2.凶器小刀落在地上，却不见凶手。其实凶手科黛并未逃走，而是在屋内束手就擒。而故意隐去凶手，就是让凶手的行为变得可鄙。这两点第一集里已经告诉观众了，但是留了第三个谎言的扣子到后面叙说。

马拉之死

后来沈翊揭晓了第三个谎言：画中马拉左手上那张纸上的内容是：请把这五个法郎的纸币给一位五个孩子的母亲，她的丈夫为祖国献出了自己的生命。柜子上还有一张便签，上面的内容是：1793年7月13日，玛丽·安娜·夏洛蒂·科黛致公民马拉：我十分不幸，指望能够得到您的慈善，这就足够了！事实情况是，便签的内容是真实的，科黛就是靠这个接近了马拉，但是马拉手上拿着的那张纸其实是一张名单，上面有18个反对马拉的人的名字，这些名字是科黛为了接近马拉提供的。大卫在这里再次美化了马拉，让他从一个刽子手变成了慈善家，这一点在剧情里也有交代。但是沈翊课上说科黛挽救十几万人太夸张了，名单上只有18个人，挽救十几万人是当时科黛接受审判时候说的话，和这幅画关系不大。

细节细节细节

戴耳环的珍珠少女

本剧第二幅出场的名画自然就是《1戴耳环的珍珠少女》，这幅画在剧中作为密室的机关存在。大家可千万别小瞧这幅画，它被誉为“北方的蒙娜丽莎”（作者是荷兰画家维米尔，而荷兰在欧洲属于北方苦寒之地），在艺术界有很高的地位。

查找机关的沈翊

长久以来，关于这幅画最大的疑问就是画中人是谁，可谓众说纷纭。主流观点认为这个女孩应该是维米尔的大女儿，但是一直难以统一观点。1999年英国作家特雷西雪佛将这个疑问展开撰写了小说《戴珍珠耳环的少女》，四年后又拍成了电影，女主角绝对出人意料，选的竟然是寡姐斯嘉丽约翰逊，这电影我看过，有点接受不了——就像我也不能接受北鼻去演寡姐一样！

每次看到，心里一荡

九相图

这第三幅大作就是有些惊悚意味的《九相图》了。在校园埋尸案中，沈翊就是参考了九相图之后，从头骨反推至活人的面容。那《九相图》究竟是一幅什么样的作品呢？

很吃惊，会出现这幅画

檀林皇后是日本有史以来最让人吃惊的几个人物之一。她活着的时候美貌惊人，但是作为佛教徒的她深深为此烦恼，所以留下遗志：不需要厚葬，将自己的尸体抛在路边，任其慢慢腐坏风蚀，目的在于用自己尸体的变化告诫后人不要贪恋美色，那些只不过就是过眼云烟罢了。而记录她尸体腐化过程的画卷，就是后世所说的《九相图》。剧中沈翊参考《九相图》反推被害人容貌，也算是编剧想象力丰富，虽说不太现实，但我觉得挺有意思的，必须要加分！顺便说下，如果对这幅画感兴趣的朋友去日本京都旅游，可以去一个叫帷子辻的地方拍照留念一下（有帷子辻地铁站），因为这就是檀林皇后当年陈尸的地方。

九相图

莎拉·马乔姆在监狱中的肖像

在破获雌雄大盗的案子里，沈翊介绍了威廉贺加斯的名画《莎拉·马乔姆在监狱中的肖像》，目的是说明画家喜欢画死刑犯的原因，而此时他自己也马上要和一个死刑犯会面。这个死刑犯和画中的莎拉·马乔姆一样漠视死亡，但却珍视爱情。

沈翊正在讲解这副名画

很多人对于画中莎拉·马乔姆的故事都很感兴趣，其实那只不过就是一个杀人凶手而已，最有趣的东西是本剧呈现的那个车中画像的桥段：沈翊为狱中女死囚画的素描很可能是自己最后一幅画了，但是面对死亡，他虽然害怕，还是保持了和沙拉一样的冷静，甚至画出来的东西也还是有模有样，也难怪连凶残的罪犯也对此非常吃惊！

还是该怎么样就怎么样

奔马图

在一人饰三角的绑架案里，为了揭破犯人的易容手段，沈翊突发灵感提到了一个很有趣的概念：画骨！

真的是脑洞大开

这个画骨，其实在绘画里专指中国画中画马的手段，那中国画里画马的第一人，近代首推徐悲鸿。徐悲鸿在绘画界的评价可能至今难以统一，但是他画的马毫无疑问是最近100年中国画的顶尖水平。2003年，他的《春山十骏图》拍卖价为600多万，去年这幅画的成交价已经高达1亿多。不过我个人觉得他最好的作品应该是《奔马图》，标准的画骨不画皮，好到不可思议，当年这幅画赠送给了来华作战的飞虎队指挥官陈纳德，也见证了世界人民反法西斯的友谊，其背后的意义更大！扯远了，剧中没有这么多东西，就是画骨而已！

好到不可思议

岩间圣母

在侦破持枪抢劫案的时候，沈翊提到了达芬奇著名的画作《岩间圣母》，暗示凶手在自我临摹，这个案件和画作的结合是很巧妙的，因为《岩间圣母》背后确实有一桩艺术公案，也确实是一场自我临摹！

岩间圣母，不是吹的！

世间确实有两幅达芬奇的《岩间圣母》，而且都是达芬奇的真迹。一幅在法国卢浮宫，是一幅标准的油画。另外一幅在伦敦国立美术馆，并没有画在画布上，而是画在木板上。这两幅画宗教上的意义我说几千字也说不完，我只说说最大的区别，就在于画面右侧大天使乌利指向约翰的手：手指着的，就是卢浮宫的第一作，如果没指出去，就是伦敦国立美术馆的第二作。下图这幅就是来自卢浮宫的作品！

卢浮宫里的岩间圣母

比画作更有趣的是画两幅画背后的故事。中世纪画师都是接受委托后才作画，而《岩间圣母》最早的委托方是罗马教廷，原本的打算是画出来之后装饰当时新建的米兰大教堂，但是达芬奇完成第一作之后觉得罗马教廷承诺的报酬太低了，于是高价卖掉了这幅杰作。不料这个消息后来被罗马教廷知悉，教廷非常不满，要达芬奇履行承诺交付作品，而且还必须是原来的创作主题，达芬奇无奈之下只能再画了一幅相似的作品交差。下图就是伦敦的《岩间圣母》：大天使乌利没有伸手指着约翰，圣母的头上也有光环，和剧中沈翊说的是一样的！

伦敦的岩间圣母

目前《猎罪图鉴》只更新了十集，我也只能写到这里！一家之言，难以概全，抛砖引玉而已，希望大家多多留言讨论！本文插图来自于网络，版权属于原作者

喔吼一觉醒来又多了新“头衔”——

恨国党，普信男，生活中没人喜欢的可怜虫……

真的是很会意淫，我文字里有一个标点符号亲日亲美了就这么扣帽子？

所以跑来攻击我的就这水平吗？还是搜遍大脑也实在想不出什么新词了？

没有生活在50多年前去亲历那一场十年浩劫，真的是可惜了你们这副阶级斗争的嘴脸。

给一部目前6.9分的国产电视剧打了一星就要被口诛笔伐了吗？

你不同意我的观点可以反驳，也可以不屑一顾，跑来我的帖子下面人身攻击就显得自己高级了么？并不啊，只会让你们的智商和狭隘的世界观暴露无遗。

最可笑就是跑来骂完就跑，拉黑我干嘛呢？连反驳都不敢接，可不就是又蠢又怂？

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哈哈真没想到！

随便点开的一部剧，随便敲的几行字，竟然踩到那么多人的尾巴？

这两天有跑来跟我掰扯主观客观的，有跑来说我专业黑的，有表示“大多数人觉得挺好”的，

还有表示我在跟“主流”作对，要把我赶出地球的，

今天更有受迫害妄想症患者说你骂人可以，被骂就不可以的…

excuse me，麻烦你找一下我骂人的证据？

我再三申明一下：此文只代表个人立场和观点！

如果让某些人不爽或者抓狂了，非但不负责，我还很高兴，

因为终于有机会告诉你们：这世界上还有很多跟你意见不同，喜恶不同的人！

真的每天跟看笑话一样，都哪来的自信满满就代表“主流”代表“大多数”了，

退一万步说，即便大多数肯定，那少数人就不能说话了是吗？！

我已经打了比方，有1000个人喜欢吃苹果，有1个不喜欢吃，且说出来“不喜欢”的，就要被批斗是吗？！

还我预设靶子？干脆建议豆瓣只给两个选项：一种5星好评，还有一种也是5星，舒服吗？

我写自己的感受跟你有毛线关系？

我们的标准不同能理解吗？音乐，电影，小说，有绝对的好或不好吗？

有人喜欢郭敬明有人喜欢卡夫卡还有人两者都喜欢，那都不喜欢的就得去死是吗？

你们这么狭隘的世界观是爹妈给的吗？

什么时候能长大一点成熟一点，笑着面对别人批评自己喜欢的人或事物？

说一句“喜欢舔臭脚尽管舔，还见不得别人说臭”，立刻玻璃心了，

不好意思，我就是这个意思！

有人喜欢吃香菜，有人不喜欢，还有人说香菜应该叫“臭菜”，香菜去骂街了吗？

只要和自己意见不同，就一定是别人有病，打一星踩你家祖坟了？

我注册10年，标记过万，就为了吸引你这点流量？真会给自己长脸，拜托你贵姓？

1/1100不到的差评，怎么了？就扣帽子贴标签？

我看剧又不是没付钱，消费了商品不能说一句“不好”？

豆瓣top250哪一部没有人打一星？去去去，挨个去喷去网暴，反正闲的嘛。

最最牛逼就是到今天没有一个认认真真跟下面讨论剧情或者反驳我写的不对，

来你说说喝浓茶脸色黑就是预审，这个叫推理？叫侧写？

看两部水剧别都以为自己是大导演附体了行吗？

我水平低，欣赏不来你们的“神剧”，可我不怂呀，

那种跑来骂完就拉黑的，还有语文不及格的，还有文字带缩写的哈哈哈哈哈…

恭喜！你们的智商注定只能为这种剧叫好了。

+++++++++++++++++++++（以下原文）++++++++++++++++++++++++

真的不太清楚这二年是不是罪案题材刑侦题材很热？

真的求放过吧。

点进去一集弃的东西也太多了……

男主去警局报到，一路上大概是为了展现其玄乎又玄的推理能力吧，

什么“她身上的香水味是为了掩盖尸体的臭味，她脸上的压痕，嗯，她是个法医”，

还有“茶杯不离手，茶叶很浓，脸色发黑是长期熬夜，他是个预审”……

噗，就这《神探夏洛特》第一季玩剩下的还在抄作业么？

我上班时间端起水杯喝个茶被你看出那么多道道……

喝你家茶叶了？还是皮肤黑犯法？

然后还有那间豪华密室，比客厅还大的密室哈哈哈哈哈！

导演还要安排男主说：“楼上和楼下的房间结构明显不一样呢”，

真的你们拍点甜宠偶像爱来爱去不好咩？

这智商水平也别弄什么刑侦罪案了，玩剧本杀你都活不了10分钟。

唉。

我不知道这部剧为什么起了这样一个名字，“图鉴”是极有误导性的标题，这部剧本身就不是单元刑侦案件合集，更不是yxh吹捧的双男主CP磕死我了，仿佛我看了个假剧似的。如果标题改为“画像师之猎罪图鉴”，那我觉得会比原标题接受度高一些。这部剧的故事线其实就是大男主沈翊核心走向，涉猎的案件不一定是全貌，有些小案子只展现出画像师参与的那部分，因为需要渲染烘托的只有画像师这个职业和男主的心理活动，有些案件的最终结果留白了，因为每个人的内心世界都是不同的，旁视角很难给出一个准确定义，所以不如开放式的留白处理。

（本文定义男主横叉一脚的案件为“小案”，从出现场就参与的案件为“主案”。）

🍀 仰视的角度

全剧出现的第一个案件是插入式小案，沈翊在授课期间快速画像，几乎与杜城同时找到了凶手。这个剧情一方面说明了沈翊的职业水平之高，另一方面阐述了他的职业素养。画像师，不是简单的根据目击者的口述画出他们口中描绘的人像，而是要通过各种细节来揣测人的心理活动，对目击者来说涉猎视觉角度与惊恐的心态，对嫌疑犯来说暗含其生活习惯与犯罪动机，刑侦科的画像师，画的不是简单的人像，而是嫌疑人的内心世界，更准确的说，他们是画心师。沈翊的敬业，在于他不是草草画完了事，他会很认真的揣测口述者的每一句话，当画完之后又被目击者全部推翻的时候，他没有对目击者报以厌烦的情绪，而是很理智的寻找新的突破口与违和原因，因此才能画出最真实的人像。

🍀 美貌陷阱

为什么第一个主案是美容院的案子?因为涉及到整容。画像师关注的不是人脸五官的位置，而是人物表达的情绪，所以即便换了脸，但眼白眼神是无法骗人的，这也是剧中沈翊台词明确指出的内容。很多人包括杜城在内，最初都不信任沈翊的推论，那是因为并不了解这个职业存在的逻辑性，也是因为见过了太多只会按部就班画像的同事，却鲜少见到如沈翊这般有崇高职业信仰与悟性的画像师。再后来他就再也不质疑沈翊的推论了，甚至比其他同事都更支持，那是因为沈翊与他对案件的理解方式其实是相同的，只是一个用行动抓人，一个用画笔画出结果。美容院的案子不是很复杂，主要是沈翊在80名患者的匹配过程中显著提升了破案效率，分辨指甲油的颜色是沈翊的职业优势，这个案件破得轻易并非因为复杂逻辑的迅速推论，而在于画师的细节观察走了捷径。

这个案件更重要的地方其实是送居里夫人画像这个升华，沈翊说建筑师出名不是靠这张脸，而是她画里的野心，其实他说得也是他自己，他自己作为画像师只追求还原真相的初心，而这种职业信仰不应该被外界环境所污染（比如因为破案时长的限制就对某些细节疑点得过且过），他说他相信以前的那个相貌平平的设计师总有一天会得到整个世界的认可，只可惜她走了一条通往毁灭的捷径。一个聪明睿智能完成高智商犯罪的人却因为对自己容貌的不自信而掉进了一个简单的陷阱，最后愈行愈远，只是因为她在追逐成功的道路上遗失了奋斗的初心，一失足成千古恨。

🍀 三张抽象画

这是第二件插入式小案，注意这个小案最典型的地方，就是这三个人的职业是画家，三个画家画出的嫌疑人竟然是三个样子，为此争执不休，但实际上没有一张画对的。这个小案渲染的其实是沈翊的绘画天赋，哪怕他之前只是个普通画家，三岁画老绝对不是一句虚言，因为沈翊笔下的作品画得是带入人物后的换位思考，而众多普通画师画得只是自己作为旁氏角自以为是安置给作品人物的形象。

🍀 日记里的男孩

这是全剧的第二个主案，我对其很有感触，也是促使我写下这篇剧评的原因。

我们先来谈谈案件本身的内容。

晓玄到底知不知道蓝心是女儿身?我认为是知道的。一个学校里性别不明的人一定是大家好奇的对象，喜不喜欢跟蓝心亲近是一件事，蓝心到底是男是女是另一件事，八卦是人的本性，而她们都属于绘画小组，即使晓玄再不合群，但连这种经典八卦都没听过的可能性很低。晓玄虚构了日记的天气，也暗示了她的日记内容可能作假，所以沈翊推断出性别作假，其实带入思考，说明晓玄也同样明白蓝心的真实性别。

这个案件的结局留白了，因为画像师的解谜任务已经完成了。其实我更喜欢这个留白的处理，校园时代不被世俗所接受的百合之恋，两个不合群的少女的灵魂碰撞，相离又相依，以一方的脆弱放弃为定格，让这段禁忌之恋镌刻着学生时代的青涩单纯，难道不好吗？现实总是会打碎梦幻的泡泡，就像蓝心穿着裙子出现逼晓玄承认自己的性取向一样。剧里没有解释蓝心的手伤，沈翊说树下有衣服碎片和血迹，蒋峰说蓝心没有说实话。其实事情的真相更可能是蓝心带着对晓玄的怨恨去见面的，因为看了晓玄画上的喉结，蓝心认为晓玄和其他人都一样，蓝心倒是没有想过杀人，但更可能的原因是两人起了争执扭打在一起，结果意外造成了晓玄的死亡。根据蓝心的回忆，晓玄自杀捅了自己一刀，但一个学生怎么可能一刀毙命直接准确刺中心脏呢，而且就算晓玄说了不要救，但有人快要死了，蓝心怎么可能不本能地拨打120求救呢，所以真相很可能就是刀刺中晓玄心脏与蓝心有直接关系，所以蓝心才会因为惧怕承担责任而放弃求救 因此蒋峰推论正确的可能性偏高。剧情没有对此盖棺定论，是因为它终究是个艺术品，留下一些人性的美好与希望，让这对仿佛漫画里走出的百合情人不带有现实的污垢，难道不好吗？

说完了百合案本身，我们再来谈谈这个案件与男主沈翊的联系。蓝心的十年，是带着爱的怀念，但更有悔恨与愧疚，在这一点上，与沈翊的七年是一样的。沈翊烧掉了自己的画，致力于留在警界，这一切的动机都源于对雷队的愧疚。当一个生命因自己而坠落，无论有多少个借口，都是他人生中一辈子的烙印，永远不会随着时间的流逝而被磨灭，这就是生命的沉重感，即使沈翊明白自己不是真正的凶手，但在他心里自己永远都是帮凶。杜城说沈翊就业的理由没有说实话，他说得是对的，这也是警察的敏感度。百合案，明线是晓玄蓝心，暗线其实是沈翊雷队，为什么这个案件是第二个主案，就是要打开男主的背景，引出他的前尘往事。

🍀 见不到的爱人

这是第三件小案。在男主的职业信仰方面，作用与第一件小案是一样的。为什么前面五位画像师画了六张截然不同的画像，就是嫌疑犯说得那句话，他们都没有走到她心里。沈翊虽然是个画家，但他其实也算心理学家，他能够拿到真正的描述，是因为他攻心了。他与她是天平的两端，要想保持平衡就永远不能见面，要短暂的坠落还是一辈子的沉沦，沈翊指出了嫌疑犯最不肯面对的现实。

当然，这件小案还有其他的作用。在沈翊的心态方面，解释了他为什么这么执着的追求真相，他对职业的信仰远超一个普通的打工人，原因就是他在病房里说的那句，他现在画画能够帮助到人。在杜城方面，推进剧情的作用更大，沈翊被挟持，让杜城真正感觉到了生命流逝的恐惧，就跟沈翊当年面对雷队之死一样。沈翊去那么偏远的地方，杜城本来应该安排车接送的，所以沈翊出事杜城有间接责任，他终于开始反省自己并承认对沈翊的抵触源于自己破不了雷队案子的迁怒，二人之间的关系正式破冰。杜城开始懂了沈翊苛求真相的执念，其实他自己就是始作俑者，是因为他的那句话“你不配当画家，你的画只会害人”，当年他气头上口不择言的宣泄，却成了另一个人一辈子的枷锁。

🍀 被偷走的人生

这是第三个主案，也是目前最简单的主案，破起来相当容易，但前提条件是找到了那个唯一的切入口，也就是骨相皮相的问题。案件的结局与百合案异曲同工，杜城与沈翊说了两种不同的解释，剧中没有给出女生视角的真正答案，其实沈翊说的那个才是真相，就像嫌疑人说得那样“你们的眼里从来没有我”。剧里再次留白了，给那些不愿面对现实的人留下一些幻想的空间。

这个案件最主要的功能是对两位男主之间的关系的升温，杜城坚定不移地相信沈翊的水平，这应该就是伏笔，后面的案件明显难度加大，需要两位男主相互配合相互鼓励才能查明真相。

🍀 “亲生”父亲

这是第四个主案。从这个案件开始，侦破的难度明显提升，因为需要两位男主共同协作破案了，不像前几个案子那样警队内斗也不妨碍进度，侦破过程中也陷入过误区。金店抢劫案只是个引子，牵扯到后续一系列案件，也是雷队案子侦破的开端。

这个案件真正的破案关键其实在法医，两次亲子鉴定直接指明侦破方向，而沈翊主要做的是排除错误选项，以及拿到小安的DNA样本，不过沈翊早就怀疑过小安不是亲生的这件事了，因为第一次见小安的时候沈翊就拿着她爹的照片比对了一阵子，只不过杜城那边也提出了同样的怀疑。罪犯与艺术创作者有着一点相似，犯罪也是另类的“创作”，所以沈翊对犯罪标签的理解带入更为深刻。

这个案件能够被详细刻画，主要是因为它是雷队暗线上极为重要的一环，整个剧集虽然在主线上插播了各种案件，一方面层层递进男主在画像师职业上的造诣，另一方面在彻底解谜雷队的案件，也就是男主的心结。沈翊画出了神秘女人的画像，却在数据库里没有匹配，致使他对自己的专业能力产生了怀疑，杜城首先进行了安慰，然后当母女鉴定的结果出来后，再一次坚固了沈翊的自信心，这就是他在刑警这一行业里的成长。

同第二、三个主案一样，本案的结局也做了开放性延伸，两位男主对小安得知自己身世后的反应持不同意见，杜城认为养育之恩更重，而沈翊却认为血缘关系的欺骗会造成不可磨灭的打击，其实他们说得都有道理，然而编剧很善意的抹掉了小安视角里最残忍的真相，那就是假母亲对自己的好也只不过是为了她自己的伪装罢了。

🍀 无法逃离的他

第五个主案。这个案件是目前为止与画像师关系最不紧密的主案了，能入选主案被详细展开，一方面是沈翊的贡献不太大，全程破案关键在法医验伤与刑侦询问，以小案的方式插入容易讲述不清，另一方面是因为题材共鸣感高吧，被压迫后的反抗、以母爱为出发点的谋杀、家暴、女性独立，这些都是现实社会里比较常见的问题了。

这是一个普通得不能再普通的案子，但是剧组在拍摄与故事编排过程中，还是尽最大可能地展示出本剧的个性。这个剧拍摄角度运镜还是很考究的，包括两间审讯室的分镜对比，包括最后走廊相遇两位女性最终的释然一笑，也包括沈翊讲述红桃Q的绘画背景与本案的共通之处。爱是这个世界上最伟大又是最残忍的东西，以爱为名，可能是无私的奉献，也可能是坚定的犯罪，陆婷如此，楚天启亦如此。

🍀 三眼怪物

这是第四件小案，却是一个刻画得较为详尽的小案，这个案件在刻画男主人设上有着至关重要的作用，可以说基本上就是靠他一个人的能力破案的。

第一个作用是在画像师的职业素养方面，沈翊说受害人的描述分为两个类型，一种是着重描述视觉效果的，另一种是描述感觉效果的，其实这也是画师的分类，只能画出视觉效果的可能只是人才，像沈翊这种着重感觉效果的则是天才，也就是杜城对沈翊的评价“能从人脸看透人心”。因为视觉效果，所以普通的侧写师只画出了杂糅后的扭曲结果，而通过沈翊的分析，剥离出了三张画像，最终锁定了嫌疑人。

这个案件的第二个作用是承上启下，为许老师的案子做铺垫。沈翊教那个女警官画像，其实就是传承，和他老师做的是一样的。而最后锁定第四个嫌疑人的蝴蝶也是有重要作用的，沈翊最后说要给那些蝴蝶标本自由，其实就是他内心世界的暗示，与他的画作和他的侧写推断一样，思维是自由的没有束缚的没有既定规律的，所以在某些特定的案子上他才能找到奇怪的突破口。

🍀 奋不顾身的亲情

这是第六个主案，也是沈翊职业成长中必要的一环，警察最需要的情感是理智，最需要克服的是冲动，在沈翊以前的人生中，只是不小心间接害死了人，只是经历了队友的牺牲，还缺熟悉的人的违法行为，还缺熟悉的受害人，所以他还是会有擅自行动不符合警队规定的业余行为，只不过以前他不上前线，队友自然会对他的这种违纪行为睁一只眼闭一只眼罢了。

这个案件是目前刻画最草率的案件，我认为很可能在结尾处有大篇幅的删减，因为从沈翊单独行动到杜城赶上救人，二者之间是有明显的时间差的，但剧里面直接就切镜头带过了。所以我推测，原剧本里的沈翊很可能是以自己为诱饵引嫌疑犯刺杀自己，以此定更大的罪，因为目前嫌疑人的罪名只是诈骗，没有杀人，虽然很多老人就是因为被诈骗才导致的死亡，但是直接因素和间接因素在量刑过程中是本质的区别。沈翊是个半路出家的警察，所以他的行为带着较高程度上的感性，这就是与体制内培养的警察（比如杜城）最大的区别，体制内毕竟是正规警校批量生产的，所以原则性逻辑理性的程度更根深蒂固。不过如果是这样的话，公权私用甚至诱导加罪，会严重影响职业形象吧，所以后期才严重删减。因为接下来的小案是两位男主办的私案，更反应出他们日常生活中的状态，所以我认为老师案子的刑侦破案只是辅助，而真正想刻画的是男主的内心世界变迁，否则再回顾整个破案过程，你会发现现场勘测、小组分析过程、关键嫌疑人抓捕、整个团队落网这些很重要的破案步骤基本上都没有，更大篇幅用在了男主画画和回忆录上，叙事重心明显偏移了。

🍀 被切割的头像

这是第五件小案，甚至都不能严格算成一个案子，因为不是工作时间，也不在案件编制内。这个案子看起来很无趣，甚至有些脱离剧集节奏，但我认为这个问题不在这个案子本身，而是因为上一个案子的结尾被大量删减，导致了角色情绪的断层。

只要是人，都是有个人情感因素的，如果上一个案子讲得是沈翊因为私人恩怨违反纪律，那么这个小插曲讲得就是由杜城家引发的杂七杂八琐事。除了那个跟屁虫小迷妹，沈翊在警队也不算沟通很良好，前期跟杜城杠，后期也基本上只和杜城配合，行动上也是两人一起出入，所以在下一个案子杜城不在的情况下，蒋峰没把沈翊对玩具店主的推测当回事，这一点其实是在意料之中的，前面那个变脸案里大家不就怀疑过是沈翊画错了吗，结果是杜城直接在白板上划掉了沈翊画错这个选项。

这个小案有个最重要的情节，就是沈翊明明很早就看出了嫌疑人切下照片头像的目的，但他没有直接揭穿，而是通过画册书籍来给杜城暗示，然后聚会的时候也找机会提示杜城，你会发现沈翊这个人的处事变圆滑了，不再是我行我素有机会就出风头了，他会觉得这个小案是杜城在负责并且自己也不是直接参与者，所以他收敛了自己的光芒隐藏在幕后，专心等着杜城出面就可以了。对比在上个案子里一声不响就脱离团队去堵嫌疑人的行为，很明显这就是角色的成长，角色开始懂得团队性了，而不是时时刻刻都必须展现出自己的天赋，只可惜前面删戏了，导致这个对比不仅不强烈反而很尴尬。

沈翊与杜倾的对话，其实说得也是他自己。杜城最初当警察可能是和家里怄气，但是日子久了就开始享受破案的成就感，沈翊也是同理，最初入这行是为了弥补错误，现在他觉得比当艺术家更有意义。杜城也有看不透的地方，比如他姐姐对他的纠缠，相比于沈翊，杜城就缺了点感性，沈翊说得那句“什么都往坏处想”，其实也算杜城的一个小小心结。两位男主在以后的工作中互补又互相影响，会渐渐修补自己的短板，完善自己的性格。杜倾与杜城姐弟这么多年，却不如沈翊更了解自己的弟弟，就像杜城在警队里也很多年了，但工作上最合拍的搭档却是才来没多久的沈翊，和不合拍这种事情确实与相识长短不完全挂钩，生活与工作里都是一样的。

🍀 自以为是的审判

这个案子我认为写得很潦草，前面那个IT换脸案还可以解释成过审被删减，但这个案子就很明显是剧本固有问题了。这个案件最明显失败的地方在于没有凸显核心思想，比如说百合案你可以感受到校园纯爱的那种简单与无奈，再比如说监狱案你能看到沈翊对职业的真诚甚至感染到犯人的共情。其实我能理解这个案子存在的意义，这是两位男主搭档之间的默契，以前是一起查案，到了模特案一个在明一个在暗，而这次的爆炸案是在二人之间零沟通的前提下在现场进行的临时搭档，相比于前面的剧情这两人的关系更近了一步，也是在为后面m死亡案杜城执法钓鱼做铺垫。这个案子应该从哪里体现二位的默契呢？就是等待的那十五分钟，从沈翊遮挡狙击方向来暗示嫌疑人手里有引爆装置不可轻易开枪开始，沈翊这边如何细致的与对方谈判，如何安抚，如何用画画来拖延时间，杜城那边如何留意沈翊的牵引暗示，如何在外部布局配合，如何计算时间差，如何找准闯入房间的角度与方式，明明是争分夺秒的信任与配合，只可惜剧里只是干涩的走过场，既每个很好的刻画刑警队的破局手段，也没有很好刻画父亲为子报仇的人格扭曲。综上，这应该是全剧目前为止我最不满意的部分了。

🍀 被偷走的隐私

作为结尾的案子，作为贯穿剧集始终的案子，这个案子得刻画是真的很精彩，对得起这一季的品质。

首先，很多散落在前面的细节点（刑侦方面和人情方面)在这个案子里凝结成线：开篇杜城与嫌疑人搏斗时划碎的表盘成为沈翊发现其在案发现场的线索；杜倾带沈翊出席的商务宴会巧遇幕后boss；杜倾与杜城姐弟之间的感情修复，杜倾不再缠着杜城想让其转行了；雷队冥冥之中引导了两个天才成为优秀的警察。

对案件侦破过程的刻画——攻心术：杜城的钓鱼执法；杜城在被审讯过程中引导路警官说出自己被设计的逻辑；沈翊与陈舟一语双关的棋局；警方的心理布控暗示修改密码。在这个案件的刻画上，编剧做到了层层递进环环相扣，故事节奏也是高潮迭起紧张刺激。在最后的这个案子里，展现里李晗不是个迷妹花瓶而是信息技术流专员，路队理性与感性兼顾，警队板报以全员绘画为创作把艺术精神贯彻到底，包括前面牺牲的队友，最后以画册做结对全剧案件逐一回顾。海边雷队的画像是全剧的起点，而结尾再次取景此处，黑白线的新作就在雷队画像的上层，黑与白也代表了正邪的准线。七年了，两位男主终于可以彻底释怀了，这一路走来他们从相看两厌到彼此信赖，沈翊成了杜城的底牌，杜城嘴里也很自然的说着自己的判断受到沈翊的启发。冥冥之中，一切都变了，但一切又似乎还保持着原来的牵绊，或许这就是本剧的艺术性。画像师是结合刑侦、医学、心理学、绘画的交叉专业，最后这个案子虽然不需要嫌疑人的侧写，但是提出对桐城公司主动出击的人正是沈翊，沈翊虽然不是一线行动派，但绝对称得上核心军师一般的存在。沈翊算得上一介天才，在他还只是个普通画师的身份时，他就已经在遗传学和心理学上无师自通，而随后的七年时间他完成了从画师到画像师的蜕变。技术是什么？技术终究是人脑创造出的产物，终究，人定胜天，这或许就是最后这个案子传递给我们的理念。

（全文 完）

🚩 补充：对大结局黑白画像的理解。

正如我本文的标题“心理暗线”，所以第一季的内容讲得是沈翊经历雷队的事在这七年里的成长，在故事的行进过程中，我们也看到了杜城的原生家庭情况，杜城如何从一个叛逆求关注的孩子成长为一名警察，杜城的家庭也有着普通家里具备的职业与陪伴的矛盾。沈翊说不是每个人都像杜城这么幸运，但全剧却留白了沈翊的原生家庭，他是怎样习惯于孤独的涂鸦才被许老师发掘，在从业普通画师的时期他为什么选择涂鸦式的三岁画老。在boss方面，桐城集团落网了，但人口贩卖组织七年前就已解散，陈舟很可能只是其中的一位重要头目，但未必是唯一最高领导人，所以说这个组织会不会再次凝聚卷土重来，一切还都是未知数。沈翊的自画像，彩色剖开后是黑白的呈现，没有人知道他的过去，也没有人看到他辉煌背后的孤独。世界与人都一样，它们的深度永远不是我们用肉眼可以看穿的。