花旗少林

花旗：也就是漂亮国国旗，少林：最代表大陆的符号。刘镇伟这部97邻近前拍摄的影射有中美关系的作品，极狡猾的用左右都讨好的吃两家茶礼的态度噁心了观众。从表面看，已入美籍连普通话都不会讲的发哥算侨胞做卧底特工返大陆后却因爱情愿意留在祖国。这算不算是97前表忠心弃帝国主义投身爱国的讯息？但片内对当时大陆部分的片段拍摄实在不敢恭维。91年后已有大陆演员参演台湾的影视作品，而即将要回归祖国的香港却找来秦汉演大盖帽？！连一个内陆的演员都不启用，而片内少林弟子竟然通晓粤语，甚至在那年代已经有儿童知道gameboy还说english，这意淫过头的拍马脚感觉更想用此片冲击好莱坞的作品。诚如开场几个类似特勤西装男拿着冲锋枪大庭广众之下枪杀多人却没有警车的警笛声和围观慌乱逃跑的白人群演。光明正大炫了一把美帝的肆无忌惮合法破坏法治。发哥来到少林寺寓意“带去改革开放”，完全是以先进的启蒙者姿态出现。更蛊惑的是借用老套的忠奸孖生兄弟桥段，把大陆公安写成助纣为虐、偷卖国宝的匪帮，也获得通过拍摄──而这无疑更符合回归前港人心目中的大陆公安形象。所以此片刘居心叵测，实在一星都多。

刘镇伟在编剧、导演、演员等多个领域里颇有建树，是王家卫的黄金拍档，是周星驰的主创福星，是香港喜剧电影里最具代表性的人物之一。提起刘镇伟的作品人们首先想到的就是《大话西游》系列、《东成西就》、《赌圣》，《花旗少林》这部作品可谓是刘镇伟的沧海遗珠。无论是导演的题材选择和演员的人物表演和设定上都极具魅力，这些典型和非典型的“跨界”综合，擦拭出不一样的烟花。一千个人有一千个哈姆雷特，典型与非典型的结合，成功与否，众说纷纭。但我认为这是一次成功的尝试。

首先来讲导演刘镇伟。无论是《赌圣》还是《大话西游》里面所流露出的天马行空式幻想，肆意放纵的幽默，让人俨然失语的无厘头，是刘镇伟的电影特色。如果说喜剧是刘镇伟一贯擅长的典型性选择，那么奇幻的爱情剧却是一次非典型的尝试。在此之前，刘镇伟的电影风格为恐怖喜剧，如早期的《猛鬼差馆》、《猛鬼学堂》到后来的无厘头喜剧《金装大酒店》、《赌圣》，再到超时空电影《大话西游》系列中思索和探寻人生。而浪漫爱情片《花旗少林》是刘镇伟开始奇幻爱情电影类型的一个开山之作。

其次，在演员角色的设定上，别出心裁的塑造了演员自身。出彩之处便是男主周润发和配角秦汉、刘家辉等人。所谓金牌配角阵容，可见评价尤其之高。周润发早期作品以《上海滩》、《英雄本色》、《监狱风云》出名，塑造的人物多为成熟、硬汉类的形象。而在《花旗少林》里面周润发就是一个温暖、简单的张正，以情感戏见长、颇为细腻，会在寒冷的冬天让人感觉到温暖。周润发尝试不同类型的角色，为自己戏路的拓展做出了非典型的尝试。配角秦汉也是值得一说，秦汉可谓是角色跨度大。以“琼瑶戏”出名，多为感情伦理剧。而《花旗少林》中一反正面形象，首挑大反派角色唐伶。在人物自身的好坏矛盾中拿捏转换，掌握好角色的演绎。实则不易，也是秦汉本人的一次成功尝试。

再者，这是刘镇伟向内地电影市场的一次成功试水。《花旗少林》是一部非传统意义上的内地和香港地区的合拍片，虽然内地不参与拍摄制作，但是在场地的提供和设置上，内地做了配合与扶持的工作。九十年代初，香港回归前夕。在面临香港市场饱和的情况下，香港导演极力想打入内地电影市场。而内地此时多以历史、政治题材片为主线，此时的打入的喜剧片，无疑是打开了新世界的大门，冲击了内地的文化。《花旗少林》在内容和题材的选择上，少林属于内地文化，而花旗则是美国文化。两者的结合，可见刘镇伟的野心，通过文化的交流与发展，来开拓自身在内地的电影市场，也可借此表明中国对于当前世界局势的一种开放包容、互相学习的态度。电影反映生活，同样也影响生活。这样的一次非典型的尝试，也是一个政治问题的缩影，无疑来说，刘镇伟成功了。在第二年的《大话西游之月光宝盒》的拍摄中，实现了内地香港的合拍和同步上映。此前的《花旗少林》是一次成功的奠基之作。

最后，电影的摄影指导是凭借《卧虎藏龙》获奥斯卡最佳摄影奖的鲍德熹，由此可见，鲍德熹在摄影技术上的造诣深厚。在电影《花旗少林》中，鲍德熹所指导的场面无一不美。构图、色彩等运用的恰到好处。带有老北京冬天寒冷的质感，却又不失唯美。尤其是在雪夜下，周润发背吴倩莲那一段，可谓是神来之笔。唯美的不真实，让人有些悲伤，拍出了“意中人会驾着七彩祥云来娶我”的少女渴望之感。这是多少人心目中最记忆犹新的一段，极具魅力。最大限度的使用逆光、剪影，浓郁的色彩和硬朗的影调使电影具有强烈的画面冲击力。这也算得上是鲍德熹最典型的抒情拍摄方式了。

这部电影虽不似刘镇伟其他电影那么具有代表性，但却有自身的魅力价值。典型在于是刘镇伟的风格，非典型则在于为电影所做出的尝试。尝试的地方太多，这部电影定义为故事片，情节却又不够流畅，节奏控制的不合理。但总归于刘镇伟敢于尝试，才使周润发拍出了他的演绎生涯里的一部非典型式发哥片。

1995年，周润发在拍摄完成影片《和平饭店》之后，也与成龙和李连杰一样将事业重心转移到了好莱坞，历经近3年的波折，他的首部好莱坞作品《替身杀手》上映，最终全球票房3800万美元。

上世纪90年代中后期香港电影已经明显的开始走下坡路，作为香港电影标杆级别的巨星周润发一路走来，也见证了香港电影的辉煌和没落。

在1994年，周润发有两部影片上映，一部是《赌神2》，一部是《花旗少林》，无独有偶，这两部影片周润发都是有与吴倩莲合作，更厉害的是两部影片同时打进了香港电影年度票房前十名，《赌神2》以5252万票房位居第一，《花旗少林》以3703万位居第五。

《花旗少林》其实是一部很特别的影片，特别之处就在于这部影片中杂糅了太多的元素，像是爱情，像是喜剧，像是犯罪，像是动作，像是奇幻等等。

影片的制作班底很强大，导演是刘镇伟，编剧是技安，摄影是鲍德熹，美术是奚仲文，音乐是胡大为，主演是周润发、吴倩莲、秦汉、刘家辉。

据说刘镇伟很是不避讳自己的才华，为了向更多的人证明自己的才华，特意为自己取了一个别名叫作技安，后来很多人才知道刘镇伟和技安是同一个人，当然刘镇伟的才华也可能是在香港电影黄金时期才可以尽情的施展。

片中周润发饰演的张正由于被委以护送国宝的任务，所以从国外回国，回国后被秦汉饰演的赵队长安排到了少林寺居住，在这里张正认识了吴倩莲饰演的小菁，随后两人互生爱慕。

应该说影片的大部分具有看点的戏份都是发生在少林寺，在少林寺里面通过张正引领，在传统文化与外来文化的激烈碰撞下,一众僧人认识了很多外来新事物，像是棒球和西餐，在与具有特异功能的小菁接触过程中，张正更是充分体会到了爱情的甜蜜，两人利用特异功能飞翔的镜头，绝对称得上是香港电影的经典浪漫场景之一。

很意外的是，老牌巨星秦汉在片中分饰两角一正一反，并且反面角色占了大部分的戏份，看到曾经的偶像巨星突然饰演反派，即便是演技精湛，但是感觉上还是怪怪的。

直到影片后半部分，我们才知道张正保护的那件国宝就是具有特异功能的小菁，而周润发一段手持机枪横扫的戏份，很有些许文强的感觉，所以刘镇伟在前面就用一本具有调侃性的《上海滩》做了铺垫，好在影片的结局是圆满的。

影片中多次响起邓丽君的名曲《月亮代表我的心》，这也是与前面周润发和吴倩莲共同赏月的场景做对应，很可惜的是这种美妙的奇幻爱情镜头，也恐怕永远地停留在那个年代了。

在第14届香港电影金像奖颁奖典礼上,凭借这部影片周润发获得最佳男主角提名,鲍德熹获得最佳摄影奖提名。【END】

《老子》里说“道可道，非常道。”说的出来的东西，就不是永恒的东西了，真正的美是只可意会不可言传的。《孟子》也说“言近而指远者，善言也”话很浅近，意义却很深远，这是好的语言。古人作诗，常讲究意境意蕴，犹抱琵琶半遮面，未著一言，尽得风流。而电影镜头的巧妙运用，也会给观众带来诗歌般朦胧想象之美。 周润发和吴倩莲主演的电影《花旗少林》，情节奇异浪漫，画面朦胧优美，给人留下无尽的想象。 电影讲述美籍华人张正奉中央情报局之命，前往中国大陆协助护送一件国宝赴美。他在武林圣地少林寺等候消息期间，跟少林寺方丈空智大师和七岁小和尚清淳产生了友谊，但也有文化差距与生活习惯的冲突。更令张正感到意外的，原来所谓的宝物是身怀特异功能的少女小菁，两人在揭破惊天阴谋的过程中产生了一段浪漫情缘。 “月亮”是影片中不可忽视的意象之一。张正和小菁的浪漫爱恋正是在月色下发生的。张正送给小菁的书籍，翻开第一页“今晚我们一起赏月”，邀约方式含蓄自然。夜晚，月在蔚蓝的空中圆满明亮，镜头自上摇下，两人相偎而坐，此情此景浪漫温馨。他们的爱情在发酵，感情在升温，月亮是她们的媒人。在小菁被掳走后，镜头在屋内的小菁和屋外的张正来回切换，画外音响起的是邓丽君的《月亮代表我的心》，一句句、一声声，缠绵悱恻，“自在飞花轻若梦，无边丝雨细如愁。”月色朦胧传递情思。 影片中的女主人公小菁是一个拥有超能力的少女，是各方相争的国宝。当然作为拥有特异功能的她，更促进了故事情节的发展。第一次相见，隔着木门，双手相对，一颗蛋从门中穿透。影片的后面，两人分离，隔着车窗，双手依然相对，良久之后，特写镜头里小菁不敢睁眼，然而一枚戒指落入手心。两次的隔空取物，相互照应，既是情节上两人的相遇相离，也是情感流泻的含蓄表达。流光夜色中，小菁用自己的特异功能，白雪地里百花盛放，一如他们的心境，绚丽多姿。其中，两人飞跃松林的画面最让人难以忘怀。朦胧的月下，只见纷飞的雪花斑斑驳驳自夜色而来，近景中，小菁捂住眼睛的双手慢慢放下，只是两人依旧闭着双眼，美景来之不易，两人沉醉在如梦如幻中。 电影《花旗少林》是武术高手和超能少女的奇情之旅，是轻松诙谐的动作片，是导演偶得的神来之笔。月色朦胧，雪花纷扬，情意流转，一切的一切，幻化成一首歌“你问我爱你有多深，月亮代表我的心”。一部电影已成一首诗歌，含蓄又悠长。

今天重温了一遍。

记得小时候听月亮代表我的心，并没有什么感觉。

后来看花旗少林，突然就喜欢上了月亮代表我的心。

吴倩莲在这里的造型，真的好时尚，放在现在依然很美。清清秀秀，纯真可爱，甚至感觉她都没怎么化妆。

一直记得他们在雪地飞行，一起坐在石头上看月亮，一起在跳踢踏。很浪漫。

看的时候还很小。

爸爸当时买了一个卫星锅，可以接受到一些其他的卫视频道。那时候还没有普及有线电视。只能看到地方台。而这个锅算是很超前了，可以看到很多其他的台。

那时候有一个台，总是放一些电影。尤其是香港的一些，还有一些国外的。

就是在那个时候看了花旗少林。

童年的回忆吧。

现在重温了一遍，有一种熟悉的感觉，那个年代电影特有的魅力，总是有动作，有搞笑，有温情，有感动。

只是记录一下我的个人感受。

仅此而已。

很难平心而论，也不想。因为小时候老是在电视上看到这电影，不论从电影制作的专业来讲，它有多少不足，又或者是流水线下来的香港电影，但是红梅，雪中的飞行和背景音乐的月亮代表我的心就已经足够俘获我。。。。。是童年的回忆，这么多年都忘不了。冬天的冷冽和纯净。喜欢吴倩莲的气质。伤心哦阿轲想和我想念你的