东风雨

违背“范达因准则”的后果
——对比《东风雨》和《风声》的叙事

2005年以来，随着电视剧《暗算》、《潜伏》的热播，电影《风声》、《秋喜》以及《东风雨》也登堂入室，影视联手共同掀起一波谍战片热潮。我认为，谍战片其实就是变种的侦探片，把悬疑的元素放置到谍战的背景下，由来自不同阵营的谍报人员去完成推理破案的工作，能否完成任务？主人公最后的命运如何？谁是潜藏的叛徒或者战友？这些悬疑使观众参与其中，牢牢地维系着观影兴趣，从而形成了惊悚悬疑的情节奇观效应和重要历史场景复原的视觉奇观效应。一方面满足了新一代青少年的好奇感，另一方面又迎合了中老年人的怀旧感，这就是悬疑谍战片持续“高温”的原因，它迎合了观众喜欢刺激、探求、窥视的观影心理，观众的观看过程也是和主人公一起体会在绝境中人的坚持与选择。此外，谍战片的主人公都坚持信仰，如《潜伏》中余泽成为了革命目标而抛弃了个人的幸福，《风声》中的顾小梦用自己的牺牲来换取情报的安全送出。他们的智慧与勇气得到观众的认同，进一步满足了普通人内心的“英雄主义情节”。
既然是变种侦探片，这不禁让我想起了侦探小说界那著名的“范•达因准则”。范•达因是美国著名的解密侦探小说家，他的代表作有《格林家命案》、《主教谋杀案》等，他认为侦探小说是一种智力的竞赛，作者和读者斗智，像玩桥牌一样，得循规蹈矩，不能使用欺诈的伎俩。小说的构思要新颖独到，布局要合情合理，要在信息获得上与读者平等起来，这样才能吸引读者，同时使他们输得心服口服。1928年范•达因发表了《侦探小说二十准则》，准则的订立为后世的侦探小说立下了标杆，直到今日看来，依然颇具参考价值。
杨建和麦家打了这么久的嘴官司之后，也开始埋头做起事情来，看来她想用一部比麦家的《风声》更为NB的片子，来证明自己是超越麦家的，同时可以反证麦家是抄袭过她的。然而很可惜，看完《东风雨》，我感觉杨建对于悬念设置的把握能力明显逊于麦家。《风声》里仅仅是日本人、汪伪、中共三家对立，而《东风雨》中日本人、苏联人、共产国际、76号、军统、中共以及情报掮客等多元力量均粉墨登场，可以说，杨建这个大厨手中的材料要远好于麦家的，更多的势力混杂，将会碰撞出更耐人寻味的故事，遗憾得是，从她最终端出的菜品来看，却要比对方的成果乏味了许多。暴殄天物的原因，正是违反了那道神秘的菜谱——“范•达因准则”
【不可加入恋爱故事】
“范•达因准则”第三条：侦探小说不可加入恋爱故事，因为这容易使纯粹的斗智游戏，渗透不纯粹的情绪，以致引起侦探的混乱。侦探小说的主旨在于寻出真凶，而不在谈情说爱。
《东风雨》中安明与欢颜的爱情戏尤为高调，跑狗场中被混乱人群阻隔的痛楚，雨夜街头同玩“跳房子”的纯真，犹太街巷对饮咖啡的诀别，影片不惜笔墨的描述了一个有关乱世的爱情桥段，这恰恰掉入了范•达因先知先觉的魔咒当中。杨建想通过大段的爱情故事来寻找一个抒情的平台，让自恋的安明说出诸如“炉子和雪”、“兽与鸟”等等不知所谓却又自以为很美的台词，从而让影片包裹上文艺的外壳，以突出这部谍战片不同于其他同类型影片的质感，同时又可以用爱情戏作为掩盖，走出一条“凶手就是身边人”的暗线，以达到出其不意的惊奇效果。可惜她失败了，按范•达因的话说，在纯粹的智力游戏里加入爱情，必然会引起混乱。于是安明混乱了，作为如此重要的情报小组领袖，久经考验的我党特工，谈恋爱之前居然连对方的底细都摸不清楚，相比于初来乍到方阡陌真是效率低下了很多。藤木芳雄也混乱了，他甚至能从难民营的寻人启事中挖出郝碧柔，却在抓捕欢颜后，居然对她的公开情郎不理不睬，轻易的放过了片子里最大的一条大鱼，同时放出了片中最大的BUG。观众们更是混乱，欢颜为了爱情已经基本放弃作为军统特工的功能，她所做的一切均是为了情郎，哪怕情郎属于另一阵营，观众们实在无法预知这对男女会因为情感原因做出别的什么不在常识范围内的事情，于是他们选择放弃进一步参与推理，结果导致整个观影过程变得索然无味。
相反，《风声》就聪明了许多，裘庄里的五男两女都是平等而对立的关系，没有暧昧不清的情感在其中扰乱，任何人都有可能是对方的敌人或盟友，这大大激发了观众参与推理的热情，因为他们知道，清白的人物关系不会在关键时刻产生不为观众控制的结果。
【不可依靠无侦探根据的自供】
“范•达因准则”第五条：凶手必须从逻辑的侦探过程中查出。不可依靠偶然或巧合，以及无侦探根据的自供。
安明的小组被破坏，自己也受到了上级的怀疑，这一切都是从通讯员被杀开始，是谁杀了通讯员？掐断了安明传递情报的路线？影片的前半部基本就是围绕这个展开的，间或穿插重要胶卷的传递过程。作为“侦探”的安明，理应通过自己的行动和判断，推动情节环环相扣的展开，最终查出“凶手”的真面目。然而，影片中干掉通讯员的“凶手”欢颜却是最终“自投罗网”、“自证其罪”的，其中并没有安明任何的推理和侦查过程。看了前半部以为欢颜是个废棋，结果后半部她突然冒出来操纵一切，这中间没有任何的铺陈，回头望去，几乎没有什么信息暗示点能让一些比较敏锐的观众发现破绽。编剧明显没有把观众放在一个和创作人员平等的推理地位上，故意制造信息的不对称，取消了观众参与情节的可能。欢颜这个角色的功能太多，导致主角安明的作用被弱化得厉害，整部戏里，安明没有起到任何关键作用，情节都是有欢颜的行为进行推动，男主角沦为了一个帮助观众观看的木偶。
《风声》中营造了一个密室，“侦探”是武田，“真凶”是老鬼。观众随着武田的推理过程，一步步排除了白小年、金生火、李宁玉，最后老枪和老鬼浮出水面，其推理路线明晰，节奏紧凑，惊奇程度远比欢颜那冷不丁的无侦探根据的自供强出许多。
【不可将凶手定为小角色】
“范•达因准则”第十条：凶手在故事中，必须是主要人物之一。作者不可将凶手定为与故事毫无瓜葛的局外人或无足轻重的小角色。
挖出了欢颜这个“凶手”，影片中的主要矛盾便由“谁掐断了情报传递路线”变成了“如何将重要情报传递出去”，于是“侦探”和“凶手”的角色就从安明和欢颜之间，转移到了中国和日本间谍之间，特务机关长藤木芳雄成了破获胶卷的“侦探”，而谁最终能把胶卷传递出去，谁就是“真凶”。按照“范•达因准则”，最终把胶卷传递出去的，只可能是在安明、欢颜等主要人物中出现。因为他们已经被日本人盯死，按照常理分析几乎无法达成目的，只有这样，才能制造出完成“不可能完成的任务”的惊奇奇观效应，从而令观众在看后为影片的精巧构思而倾倒。遗憾的是，编剧手中居然无中生有的冒出了一个无足轻重的人物——犹太酒保，从找胶卷到把胶卷送出，如此华彩的乐章都由这样一个在情节里毫无分量的小人物完成。犹太酒保的出现，使得《东风雨》后期营造出的密室格局变得漏洞百出，观众对安明与藤木芳雄进行斗智斗勇最终完成任务的期待变成了泡影。整个过程中，我们犹如在一场牌局里被人作弊胜出那般愤怒。也许有人会说，情报最终是因为安明的设计而传递出的，他若不牺牲自己烧掉假胶卷，就不会换来仙乐门的解禁。是这样吗？安明和酒保早在解禁的头天晚上就能大摇大摆的出入仙乐门，找出胶卷并在一张餐桌旁筹划好了一切，他们大可拿着胶卷一走了之，为何还要演出第二天的杀身成仁？
而《风声》中，老鬼就是老鬼，只会在密室中的男男女女中产生，绝对不会演到最后随便从街头拉来一个阿猫阿狗告诉你他就是老鬼。假设《风声》演到最后，告诉你老鬼其实是门口那个站岗的哨兵的话，你是否要破口大骂？遗憾的是，《东风雨》恰恰就是这么做的。
【不需要用很长的文学性粉饰】
“范•达因准则”第十六条：侦探小说不需要用很长的篇幅来描述与故事进展无关的事物。比如文学性的粉饰、完美的写景等。因为读者只想涵泳作品中的智慧。
我只能说，《东风雨》太想拥有文艺范儿了，把一个并不复杂的剧情拉得漫长无边。自从神父被日军抓走，唱诗班的孩子引吭高歌开始，整部影片就不可救药的文艺起来：安明反复唠念着炉边摸到雪的台词，欢颜边唱边被吊起来还不忘白半兽半鸟的文艺腔，郝碧柔服下剧毒的氰化钾还能叨逼叨一番自我表白，曾江也学着老徐露出他那销魂的背部。也许受了他们感染，特务机关长藤木芳雄同志也成了不折不扣的文艺青年，他热爱钢琴事业，在完全应该挖出安明的时候却学着《钢琴师》里的纳粹军官那样保护了他；他欣赏成海岸的身材，押送他去取回胶卷时还特意安排一辆敞篷卡车以便让他自杀报信；他佩服寓公的气场，和他深情对望相视而笑却让老头儿趁机服下了剧毒；他自信自己的智慧，执意让安明掏出兜里的瓶塞以证明自己的推断却最终等来了一把手枪。《东风雨》用了长长的篇幅来施展着文艺，甚至不惜把水上芭蕾、三岔口的冗长镜头照单全收，这些东西和情节有关系吗？
《风声》中白小年寥寥几句台词，却比安明通篇的文艺腔要令人印象深刻得多，顾小梦最后点缀的文艺念白，远比欢颜的无数抒情更加打动人心。我媳妇说，一桌宴席，有几道硬菜就够了，满桌大菜搁谁都得腻歪死。
电影也许天生就是个关于形式的东西，但千万不要忘了，形式一定要为内容服务。如果小胡子没点真内容，里芬斯塔尔把他拍得再高大无比，他估计充其量也就是个三流演员而已。不过公正的讲，《东风雨》的摄影不错，不愧是黄岳泰，尤其是模仿日本行军记者的视角拍摄日军进租界那段，深得我心。


                             刊载于《北京晚报》2010年5月1日

若不是时光网分项评分让画面和摄影占多了分去，按豆瓣的打分方式这片就值两颗星。

之前报名这次试映，另有一场蒋雯丽的我们天上见，还在那儿犹豫不决报哪一场好。最后还是选择了柳云龙同志的谍战，我承认多少是受了风声的影响。

我还指着看党内党外明争暗斗个胆颤心惊，纵使是配角也望着看几个实力派演员彪戏呢，最后我看到了什么？除了旧上海的歌舞升平瑰丽奢华给视觉以华丽享受外，就剩下一套乱七八糟的剧本和混乱无章法的剪辑。我坐在那里，就觉得故事在眼前胡乱跳跃，我与电影活生生的脱了节。这就算罢了吧，不知道柳云龙同志是不是希望将革命故事搞得文艺一点诗意一些，竟然让这二位男女主角念起了琼瑶式的台词。我想毕竟是谍战片，您一句感情色彩饱满的台词说不定冷不丁的触动了观众，若是句句都这么个念法，本来就悬疑得不够了，这不是要将这片整成一出蹩脚的爱情戏吗？而且某些地方情节拖沓，前面一个情节拍完了，观众又不是白痴，下一个情节的对话里又去解释一遍前面的，这可是电视剧拍多了的毛病？温故而知新咩？我常以为光靠演员表演和剪辑就可以让观众心领神会的拍摄才是最好的剧情传递方式，念台词交待剧情会显得导演黔驴技穷。

此外，几派典型角色一个一个跳出来，等我还没整清楚他们的内心世界就相继挂掉。私以为联系主角将这几个配角身上的戏好好挖掘一下，还是可以让观众心惊肉跳一番的。兴许柳云龙同志醉翁之意不在酒，只想来个浪漫的谍战江湖。钢琴师与歌女，咖啡迷药红酒毒药，范柳二人在雨中扮八月照相馆的场景，范小姐哽咽的念着半兽的诗歌，特别强调的是某只日本人坚定的信仰着共产主义……这不是江湖是乜嘢！！借了个日本偷袭珍珠港的大背景，讲了个共产主义情报员如何舍身成仁的故事，中间还妄图给观众来个纵然江湖腥风血雨但我俩依然儿女情长的伟大爱情。最为吐血的当属教堂牧师被捕的那段戏，我们虔诚的牧师刚被带走，画面立即进入小孩和男主一起唱圣歌的状态，这是要将观众一起带入天堂咩？

毕竟是个拍电视剧的，想在两小时的电影塞进去这么多想法的意图是好的，但时间有限导演电影掌控能力有限，先把基础打好不好么？现在呢，谍战不悬疑，爱情显得做作，文艺更谈不上，骑虎难下。

这年头，人人整排场，摄影要一流，服装美术要好，画面要精致，布景要真实……可最终打动人的，还是得靠剧本。

昨晚和朋友一起去看了“东风雨”，回来在豆瓣上浏览下了评论，有些话感觉不吐不快，那我也来凑凑热闹发表下我的观后感吧。
电影的成功之处：背景，音乐，特效都做的不错，看得出制片方是花了不少心思的；
电影的失败之处：台词和编剧。文绉绉，肉麻的对白让我在开场十几分钟了都根本无法融入剧情。比台词更糟糕的是编剧，反正我是直到结束都没明白故事在讲什么（恕我理解力低下），那个胶卷到底是真的还是假的？还有喝咖啡那场戏，范冰冰啥时候往咖啡里下迷药了？最后那段柳云龙又活过来的倒叙究竟想要表达什么？很多地方莫名其妙，逻辑混乱，故事牵强，根本无法让我信服。

OK，言归正传，还是谈谈我对谍战片的理解吧。
看过“潜伏”，“风声”，“东风雨”等谍战片，觉得“潜伏”还算勉强及格，但是能堪称经典的，无出其右者，则非苏联1973年拍摄的12集“电影连续剧”-“春天的十七个瞬间”莫属。毫不夸张地说，这就是一部间谍入门基础教材，难怪当年普京看完后当即决定加入KGB（我也想加入KGB，呵呵）。
那么，下面我就结合这部“春”剧，归纳下一部真正的谍战片究竟应该怎样来拍摄，有不当之处，欢迎指教。
1.真实性。
谍战片讲的是历史上曾经发生过的间谍战，非真实则无以服众。“春”剧里每个重要人物的登场-戈林，戈培尔，纽曼，舒伦堡等都会打出一份个人履历档案，旁白是这样介绍的：“XXXX，党卫队突击大队一级大队长，纯雅利安人，性格坚强。。。”，再配以历史资料作补充，真实感非常强，我想即使是历史盲也不会看的时候找不着北。
2.专业性。
间谍从事的是最危险的工作，对普通老百姓来说又很神秘，很多专业技能外界无从知晓，或以讹传讹。比如如何收集情报，如何摆脱跟踪，如何伪装，如何处理文件等等。试举一例，剧中红军侦察员，党卫队旗队长施季里茨上校去盖世太保同事那里打听消息，临走时故意漫不经心地说：“你这儿有治头痛的药吗？最近晚上我老睡不好”。旁白说道：“这是施季里茨长期观察得到的经验，因为大多数人只记得谈话末尾的话，这样当以后有人问起施季里茨来干什么时，他会回答，他是来拿安眠药的”。
3.逻辑性。
间谍的主要任务就是收集情报，但因为是在敌人的眼皮底下，情报的收集工作本身就非常难，再加上情报的有效性，完整性，真真假假，需要间谍具备非常慎密的逻辑思考能力。剧中，上级交给施季里茨的任务是找到那个私下跟美英方单独秘密媾和的纳粹神秘人物。一开始，施季里茨根本不知道从哪里开始，于是他便在纸上画出戈林，戈培尔等人的漫画像，然后不停地思考，分析，推理，把不可能的对象逐一排除，最后终于成功锁定目标。我想这才是吸引我们去看谍战片的原因之一吧。
4.斗智斗勇。
谍战片不同于战争片或警匪片，表面上风平浪静，底下却是惊涛骇浪，险象环生。当缪勒发现俄国牺牲报务员的发报机皮箱上留有施季里茨的指纹时，便把他带到了盖世太保地下审讯室，要他立刻交代原因。耳旁不时传来遭受酷刑的人的惨叫声，施季里茨命悬一刻，紧张得让人屏住了呼吸。我们的红军侦察员表面上从容不迫，在桌上摆弄着火柴棒，头脑却飞快地旋转着，冷静地回忆那天发生的事情。。。终于被他找到了破绽，证明了自己的清白，洗脱了盖世太保对他的怀疑。看了不由得让人心生敬佩之情，这才是真正的谍战片要达到的效果。

最后，谈谈我对间谍的认识。
窃以为，这世界上最有挑战性的两个职业就是-间谍和狙击手。
都是以性命相搏，都是置于危险而陌生的环境，死亡的阴影时刻笼罩着自己，处处是陷阱，处处是困境。没有超强的心理素质，坚强的意志，忍受极端寂寞能力的人根本无法适合。
一个优秀的间谍应该是：
1.相貌平平，走在大街上便淹没在人海里，根本不被人注意；
2.职业平凡，为人低调，长得漂亮还是镁光灯下的歌星或者什么钢琴师，那简直就是跟自己过不去；
3.处事谨慎，善于伪装；
4.少说多看，善于思考；
5.不要相信任何人，有时候甚至是自己。柳云龙连范冰冰的真实身份都没搞清就和她谈恋爱，他就不怕对方是川岛芳子吗？
6.洞悉人性的弱点，并能善加利用；
7.不贪财，不好色，不贪杯；
。。。。。。

啰里啰嗦写了一大堆，见笑。

谨以此文纪念我最尊敬的演员-刚刚去世的苏联功勋演员吉洪诺夫。
“春天的十七个瞬间”让我知道什么是真正的间谍，什么是真正的男人。

周末无聊，一个人跑出去看了电影《东风雨》，看完出来彻底崩溃了！情结荒谬、台词“雷人”……
记下了以下二段台词，给大家“分享”一下：
第一段：
两个地下党在教堂里的一段对话，背景是两位地下党员联系不到上线组织了，认为被组织抛弃了，有被日本人捕获的危险：
女地下党神情忧伤地说（李小冉饰）：“我怕被捕，因为我怕挨打，我从来没被打过……听说日本人的刑罚很残酷，我不知道能不能坚持？”
“男猪脚”严肃而深情地说（柳云龙饰）：“那你要是万一被捕了，尽量托得久一点，这样我好逃跑！”
女地下党问：“多久？”
“男猪脚”答：“越久越好”
我雷到啦~~~~~

第二段
“男猪脚”和“女猪脚”（范冰冰饰）在车里的一段对话！
男人坚定得说：“战争快要爆发了，这里很危险，我得走了！”
女人深情得说：”我要和你一起走！”
男人再次坚定得说：“不行，因为我只有一张票！”
女人凄凉绝望了：“不能有两张吗？”
男人依然坚定：“不行！我只有一张，所以只能我先走！我早就说过了，我们一个是冬天，一个是夏天，是注定不能再一起的！”
彻底无语了~~~~不知所云！

4月12日晚上：《东风雨》（中影二放媒体场free）

你看那黑夜里的蝙蝠
一半是兽，一半是鸟
我和你在一起
就是要做那鸟
飞向有亮的地方.....

       我的妈啊~听到这些让我鸡皮疙瘩都落一地的台词，我真怀疑自己看的不是谍战片。一开场几分钟，宏伟的布景以及赛狗场的激烈，将我的心脏立马提到嗓子里，我心想，哇塞，这片子不错啊。紧接着，在赛狗过程中，王宝强被枪杀了，人群混乱了~我还继续兴奋激动。可一秒钟以后，我差点喷血~升格拍摄，慢动作~人群中~范冰冰和柳云龙开始上映“情深深雨蒙蒙”，我靠，全毁了。而后的两个小时里，我发现被毁的远不仅仅如此。
    罪孽1：“你是风儿我是沙”范儿的台词反复出现！
    无论是范小姐的“一半兽一半鸟”说，还是柳先生的“夏天冬天、暖炉白雪”说，至少各出现两次，让人怀疑这是不是和间谍之间的接头暗号--《普希金诗集》有关，未免太琼瑶了~我靠~这两间谍太太业余了~最雷的还有那句，柳先生要走~范小姐要一起走，柳先生断然拒绝了~理由是：“我只有一张船票”~天啊，《花样年华》里的梁朝伟怎么活啊~Y就算有两张，张曼玉都不跟着走啊~难道是在玩恶搞？
    罪孽2：云里雾里拼命往复杂里整！
    明星总动员固然是好事：从老牌戏骨曾江到演员于荣光、李小冉、王宝强、英达再到偶像刘璇、矢野浩二、蒲巴甲，这阵容，但问题是上来一个死一个，死了一个接一个，可你都不知道Y为什么死~Y是哪边啊~Y和Y是什么关系~看得云里雾里，还有媒体甚至中途退场。就说《风声》剧情被批简单吧~但是你Y也不能复杂成这样~一个上海租界~我靠~美国人、英国人、日本人我都能忍，你Y犹太人还大比重渲染气氛~您又不是玩《辛德勒名单》呢~别整些没用的，花心思把故事交代清楚成不成！
       罪孽3：被小日本涮了！
    为了一条日本人送来的“日本偷袭珍珠港”的情报，共产党、国民党跟着忙活~最后全死了才发现拼死换来的情报“过时”了。这是要告诉我们，当时情报传递不方便，比飞鸽传书还慢吗？还是要反衬我们现在有手机有电脑多么幸福，能幸福到拯救珍珠港？然后片中还给我弄个什么信仰共产主义帮助中国人的日本人~甘愿出卖自己祖国啊~这小日本真TMD的伟大~问题是~您老扯淡呢？
    最最可气的是，最坏的那个日本头头，天天把《孙子兵法》挂嘴边，还给我举什么“五间”~就说我历史不好~我也知道这是我们中国的东西~你说好听的借鉴书里的知识对付间谍--提到车裂之刑~然后马上就拿范冰冰开刀。说难听的你就是明摆着告知天下，你是学习了中国历史中那些BT血腥残忍的技巧才变得如此不堪的！用心相当险恶啊~不过这导演和编剧都是中国人啊~我靠~拖出去斩了！（我真的不是愤青）
    罪孽4：端着演戏假不假！
    柳大哥~我没看过您的《暗算》，但是看这片子我想我也不用看您老其他的片子了。怪不得红不了了~演戏那叫一个做作、假，您老端着胳臂不累啊~您看看人家冰冰姐~人家虽然也端着~但是人偶尔也放下来啊~您倒好~从头到尾就那一副死鱼脸，说不好听的~您连蒲巴甲都不如！哎~还给我当导演~您老故事自己看懂了吗？电影最重要的是故事不懂啊~您就算在细节上再下功夫，再场景上再砸钱都是没有的！故事！故事！懂不懂！不是事故！您把《东风雨》都拍成“事故”了！
    没错，今夜，东风，有雨，很冷...
       PS：想和一个朋友说~你去看这个片子吧~虽然很烂，但是有三浦，演那个日本友人~说的那中文相当亲切啊~我和你在那个片场熟识的，我们第一次下片场~虽然那时候你和三浦日文对话，抛弃了只会中文的我，但我仍旧感激那次片场，不然认识不了你这个圣女果姐姐~乌拉拉~

（经过一番争执论战，我的影评被弄上了东风雨的最热评论的第二。其实，看看我的影评，的确写的很粗糙，但是我只是说了我自己的不满。我不是一个专业影评人，我只是一个看完电影之后很愤怒的观众。）

      首先感谢东风雨，是你让我有了写影评的冲动，我的第一次就这样献给了你。
   云姐约我看电影，先是看了《岁月神偷》，出来有点失望。再商议看什么，就在《孤堡惊情》和这部号称谍战大片之间摇摆，孤堡惊情我电脑里面已经有了，而且之前各大名角同时飙戏的风声使我我很不理智的想看这部谍战大片。而且他的时间很长，两个小时，票价却是一样的，（学经济的我只是想到了最基本的经济分析，却忘记了用深入一点的理论分析）。所以在我的怂恿下，我们看了东风雨。
   开场的绞刑让我莫名其妙，恕我不是学历史的，对开头就死了的两个人完全不了解（就算是学历史的，应该也……），但是绞刑让我想到了《迷药》上的一些东西，想想是开头，好吧，我忍。
   但是看了十分钟，我就开始下评论了，垃圾！！！看到一半，我忍无可忍，开始骂骂咧咧，开始分析，这部烂片子占用了我多少时间，使我丧失了多少机会成本！！旁边的云姐从开始便打哈欠，终于撑不住睡着了。我强忍着看完了，出来我们都叹道，还不如看杜拉拉，真是浪费钱浪费时间。
    这是我今年在电影院看的最垃圾的电影！！！真的……
    看看你的定位，"谍战大片"？？好吧，你说你是谍战就是谍战？？！！谍战在哪里？？用钢琴传情报就是谍战？人家风声里面还能用空城计传情报咧，都是人家玩剩下的。就看到那些露脸的人一个个都死翘翘了，开场就是宝哥挂了（说实话，要不是旁边的人在那里叫，我还真认不出来那是宝哥，那么大众的脸，而且我怎么也想不通他怎么会成名）。
    接着，刘璇挂了！！咱们的刘美女啊（给她通消息的那个邮递员貌似长的不错诶），转战荧幕，就是这么露了一下下的脸就跳下去了，还跳的无比的华丽丽，那个特效做的……一看就是假的，你跳就跳，半天掉不下去，你是想渲染我们地下工作人员的美好光辉形象还是炫耀你那垃圾的特效呢？？我还看到，她下坠的过程中，旗袍的下摆不是随风飘扬，而是违背常理的向下耷拉着，把她的整个下面包裹的严严实实……（可以理解，防走光）话说，英达一出现，我就惊叫，又是他，他演特务演上瘾了？？！！
    还有李小冉的死，这里我问一下，特务们的那个药丸应该都是氰化钾之类的东西吧，都是可以让人立马挂掉的剧毒，咱们的李小冉同志在吞掉之后，还能像小妹一样，悠悠然的抒情完之后才死掉。
   然后就是自杀，那个锄奸的自杀，寓公自杀，英达被崩了，搞笑的是阿波罗的枪战，那个英勇的战士（应该是蒲巴甲吧），临死，慢悠悠的敬礼，我和云姐顿时笑喷，好和谐的一幕啊。
   片子还有几次男性的裸体……好吧，我承认，里面的几个男演员真的很不错，特别是男主角和那个成海岸，熟男啊。成海岸被抓，关在笼子里面，那些日本的特什么科，把他衣服给剥光了。我第一反应，这些日本人真变态（看到后面才知道，笼子是刑具，上面都是钉子，他在里面不能靠，更别说睡觉什么的，真独特，真厉害），但是同时好想看看成童鞋的裸体，身材应该不错的说，该死的是，一直都是什么都看不到。擦！！！你想脱了，就给人看看嘛，又没让你露点！！！小气！！！再后面，就是寓公和英达了半裸了……靠，瞎了我的狗眼，寓公（真的是演技派，老戏骨，忒厉害了，注意：老戏骨，老）在浴池里面，可以看到整个皮肉松垮的后背和臀部，英达则可以看到媲美那些平胸的硕大胸部。日！！！放着好好的帅哥不给我们看，尽给我们看这些！！！你心理扭曲啊，心理变态啊！！！
    作为一部谍战片，我们想看的是我们光辉的工作人员如何的跟敌人斗智斗勇，可是看看片子的时长和我们美丽妖娆的范冰冰童鞋，你就知道了，这绝不是一出斗智斗勇的片子。是的，这是一出琼瑶式的爱情片！！里面的台词浪漫的不得了啊，什么我是鸟啊，我是兽啊的，我只是说了句那你去做鸟人啊，可惜没人回应我。
    这部片子极度的和谐，大导演明显是电视剧演多了，拼命的往里面塞东西。南京大屠杀要提一下，顺带说明一下范同学对柳同学荡气回肠的爱意；提一下当时的上海对犹太人的帮助；提一下美国对二战的消极；提一下印度什么的（这里谁可以解释下印度在太平洋战争中的作用嘛？？）提一下中西正弘的党费问题；学风声在最后提一下情报是怎么传出去；还要大唱国际歌啊，表示一下我们是一家人啊；用中西正弘无比正义的陈词说明一下我们的布尔什维克是多么的大义啊；提一下孙子兵法，说明孙子兵法或者说是中国文化对世界的影响；巴拉巴拉，等等等等……
   片子的逻辑有点问题，编剧是为了使这部片子看的更加复杂更加像谍战片还是怎么了，拼命的用圈套来吓唬我们，吓唬到最后我硬是没看懂两个日本人分析的到底是什么意思（风声我觉得更像谍战片吧，更加紧张刺激吧，但是我没有看不懂的情节啊），你说你把群众看的太聪明呢还是太傻比呢。全片从头到尾都在下雨，柳同学和范同学在雨中的那个浪漫啊，谁不想想那个时候满大街的日本特务，这两个一个我们的地下工作者，一个军统的特务，还天天在大街上耍浪漫，嘴里还都是琼瑶式的语句。门徒说寓公牺牲的时候用了个杀生成仁，我们又笑喷了，好文雅啊，你用一下牺牲会死啊！！！编剧太脑残还是觉得观众都是文雅人。满篇的儿女情长啊……
  柳同学走了，给了范同学一个小桔灯，范同学就开始拿着那个小桔灯四处晃悠，甚至冲到日军的男人堆里面去了，拜托，你是特务，有点特务的素质好不好。
   最最狗血的是，日军到教堂抓人，唱诗班的孩子们都在尖叫，但是都非常淡定的蹲在原地，在神父和修女之间关于上帝一番伟大的讨论之后，神父被带走了，修女居然开始带着小孩子们唱歌，孩子们也很淡定的站起来开始颂歌了。
   我给一星是因为片子的布景还真的有老上海的感觉，特别是听到了仙乐门的时候，仙乐门貌似是那个时候很高档的夜总会啊。整个片子都是黑白色的，有点质感哦……人员也很是庞大，里面的群众演员那个多啊，而且不少都是老外。但是就是因为你投入多，再加上英达、于荣光、曾江这些老戏骨都被你们浪费了，所以我都想一星都不给你！！
    破烂的编剧破烂的台词，范同学一如既往的还是花瓶，而且花瓶的不得了，但是你的演技真的很烂很烂。