量子
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剧情介绍
作为两对相处了十余年的朋友，莎利（朱迪·戴维斯 Judy Davis 饰）和杰克（西德尼·波拉克 Sydney Pollack 饰）之间的和平分手让加贝（伍迪·艾伦 Woody Allen 饰）和朱迪（米亚·法罗 Mia Farrow 饰）夫妇感到不可思议。当看见杰克迅速的另结新欢之后，原本心平气和的萨利感到怒不可遏，为了安抚朋友受伤的感情，朱迪将自己的同事麦克尔（连姆·尼森 Liam Neeson 饰）介绍给了她，后者对萨利的狂热却让朱迪的内心里很不是滋味。 另一边，才华横溢的学生雷恩（朱丽叶特·刘易斯 Juliette Lewis 饰）吸引了作为老师的加贝的注意，尽管想在婚姻中保持忠诚，但他向往雷恩的心却像一列火车般无法回头。同时，和新欢相处并不愉快的杰克发现自己对旧爱念念不舍，而此时的萨利正和麦克尔打得火热。就是这样四个在职场上春风得意的成年人，他们的感情生活却是一团糟。导演伍迪·艾伦运用大量的对话探讨了夫妻和男女之间感情的始末，将现代人的情感和生活状态描绘的淋漓尽致。冰河时代翻不去的一页绿行星理查德·朱维尔的哀歌古窑迷踪与爱同屋骨魔靓足100分志村健与漂流者的大爆笑故事虎·破肝酪上瘾者高手们南海长城古井凶灵逆转胜 逆轉勝可乐山林之多彩的家园排队小吃 第二季大局西游降魔篇粤语版现在启示录铁幕性史富二代包芬格计划三国武当2003大妈的世界集中营狩猎药仙驾车私奔记乾隆秘史国家利益2012红色特工非法移民门徒（粤语版）豪斯医生 第三季世界奇妙物语 25周年春季特别篇 人气漫画家竞演篇镇魂曲之九霄琴给阿妈的一封信燃烧女子的肖像屠魔·王者征途午夜凶铃3(美版)这不是斯巴达
长篇影评
1 ) “没完没了”的爱与骂
影片通过丰富而立体的人物关系全面展示了存在于社会中的各种婚恋问题，婚外恋，师生恋，老夫少妻，还有中年危机等等许多十分普遍而又敏感的问题都得以一一展现。另外导演也通过大量的即兴似的台词“絮絮叨叨”的陈述了丰富的爱情观与人生观，从而也使得影片对于爱情的讨论有了更深层次的意义。
导演在片中对于婚外恋师生恋等许多敏感的婚恋问题并没有明确表明自己的观点，他只是充当了一个讲述者的身份，将这些纷繁复杂的问题详尽而又巧妙地记录下来，而个中滋味还要靠观众自己自己去体会。而在品味这个故事的过程当中观众也一定会感受到来自“伍迪艾伦”的对于爱情与人生的揶揄与嘲讽。
2 ) 男性的脆弱与女性的强悍
弗洛伊德(Sigmund Freud)早在一九○八年就说过：“大多数婚姻的结局是精神上的失望和生理上的剥夺。”婚姻根本就是一种从无到有的新创造过程，它创造出一种崭新的人格关系，但这种过程未必在婚礼开始的刹那就会自然发生，圆满与深切的婚姻关系甚至直到两人白头偕老的那一天也不会确立。
很少有人了解，他们所能希望的婚姻生活的满足究竟是什么性质的，安知他们所怀抱着的不是一种根本上婚姻所无法供给的奢望？他们不了解婚姻终究是人生的一个缩影，一个太容易和太舒服的婚姻生活是不可能的。
真正惹人心动的往往是婚姻的辛酸与无奈，电影顽童伍迪·艾伦在一九九二年的电影《丈夫们与妻子们》处理的正是最传统的中产阶级中年男女婚变故事。脆弱的婚姻是影片的主题，十五年的夫妻杰克与莎拉突然宣布了两人的分手，这对他们最好的朋友盖比与朱迪夫妇造成了巨大的冲击。在杰克与莎拉努力开始寻找新伴侣的过程里，盖比与朱迪之间隐藏的不和谐逐渐爆发。当杰克与莎拉峰回路转各自寻觅一圈却又复合后，朱迪却在放任真正情欲出走后与盖比离婚另嫁。在对两对夫妻四位中年苦乐男女的细致刻画中，我们看到了伍迪·艾伦一贯的犬儒式无奈与讥刺：“我和我妻子只有一次同时达到高潮——当法官批准我们离婚的时候。”
男女各自不同，双方列阵较量，在这场离合婚姻的角力中，结局没有输赢可言，影片揭橥的男女两性对待婚姻问题的态度与行为模式却足让人玩味不已。传统社会性别构建理论中，男性被认定为强悍，而女性则是脆弱，在婚姻关系中更是男性占据绝对的主导地位，但这种观点其实早该被碾得粉碎——面对婚姻危机，女人强悍起来，男人脆弱无比。
现代社会中所有的研究都表明，女人对婚姻生活不如男人满意。女人对于婚姻的失望，比起男人来更要来的严重，一样是婚姻，但对于女人，因为她往往付出更多，它的意义比对男人要深长得多。因此当面临婚姻破裂的时刻，同情女人而指责男人变得顺理成章，女人往往占据了道德舆论的制高点，而男人却左右为难。潜移默化中其实婚姻的主导权早已暗中偷换。
通常男人在两个年纪最渴望结婚，一是二十五岁，一是四十五岁。这两者都有不错的婚姻物质基础，而从心理驱动力来看则天差地别：前者是因为对婚姻的无知好奇，后者却是因为对婚姻的厌倦妥协——当男人步入中年，世事逐渐洞明，男人那孩子气似的任性逐渐退化成无奈地对婚姻低头缴械，任何的不满足、穷折腾终归还是化作老实丈夫的结局。《丈夫们与妻子们》这出脱线讽刺剧中，中丈夫们处理婚姻危机的行为模式正可作为一个典型的男性行为学模板仔细揣摩。
面对同样乏味不堪忍耐的婚姻生活，男人要么隐忍，要么莽撞。盖比是前者，杰克是后者，男人的两条典型路径展示在我们面前。而影片中两位妻子绝对不是弱者，她们或进或退，两位丈夫最终无一不归顺了妻子的意志。
文学教授盖比的性格懦恧羞涩，他没有勇气背离婚姻，也没有勇气开拓新生活，即使心已不在，他还是固守着已如风中残烛的婚姻。面对妻子毫无道理的做爱要求，面对学生明目张胆的索吻，他嗫嚅不前，最终失城败地，也是注定。多年平稳的生活早把他改变的勇气消磨殆尽。尽管有无数的俏皮话让我们的文学教授来维持自己内心的平衡，但被抛弃者的角色却丝毫未变。朱迪被其前夫称为“被动的进取型”，女人不事嚣张的进取才最可怕，她口上经常称“我不知道”，而“最后她终会达到想要的目的”——她嫁给了第三个她中意的男人，一脚踹开丈夫在她早不是新鲜事。
杰克则是另外一条道路的选择者，他的性格更加勇敢而冲动，他迸出勇气跳出牢笼，希冀再能觅得佳人归，以为可以自主地寻觅属于幸福。他开始跟一个截然不同于前妻的活泼健身女教师交往。可新鲜快乐的日子没几天，他就惊恐地发现，新女友在他的社交晚宴上面对高知朋友们浅薄地大谈星座和黄道十二宫，大失面子的杰克无奈地发现，婚姻生活的改变绝不仅仅是换一个床上的伴侣，他开始退缩，开始怀念莎拉作为妻子这个社会符号的优雅得体，他对新生活完全失掉了信心。
而尽管对前夫迅速开始新感情怒气冲冲，莎拉还是开始跌跌撞撞地尝试约会了两个男人，慢慢学习适应独立新生活。而当杰克鲁莽地冲进她房子里时，莎拉第一反应是让他滚出去。不过最后她还是原谅丈夫，莎拉所追求的毕竟还是稳定的婚姻生活。多年适应的生活惯性又让他们复合了。在外面的世界溜达了一圈的杰克最后半点脾气没有地说：“我很高兴我呆在家里。”
中产中年的男人们，勇气明显弱于女人。他们对于新生活的开始毫无信心，要么抱残守缺，要么出去溜达一圈后再乖乖地回到习惯的伴侣身边。而女人却强悍了不少，要么毫不留情地甩掉旧男人，要么尝试开始新生活。从《丈夫们与妻子们》中我们看到，丈夫们进退失措，妻子们运筹若定，中产阶级男人的怯懦、保守、脆弱一一被揭开，《丈夫们与妻子们》中的丈夫们，正是伍迪·艾伦一贯对于男性犬儒式的无奈与悲悯态度。
所幸生活中的伍迪·艾伦尽管一路喋喋不休，却并非这样酸涩到骨子里的德性，拍摄此片期间他因为和养女发生恋情而与妻子离婚，然后一不做二不休索性娶了养女，惊世骇俗之下并不对社会道德有丝毫的暧昧闪躲。电影中委琐的丈夫与现实里无匹的勇气男人，不知道哪一个才是真实的伍迪·艾伦呢？
3 ) 爱情的无奈
每一个人都需要被爱，这就是为什么我们一生都在寻找爱，可有时我们找到了那个人，却不够珍惜，让那个人静静的随时间流逝而去，然后大胆的开始另一段恋情。殊不知这只会让自己变得更加空虚，可能有时候你在经历过暴风雨之后才会懂得，你曾经抛弃的那人，才是你最爱的人，可当你想要重新开始时，那个人却不会再等你。 这个世界上没有完美的爱情，也没有任何人是完美的。对于爱情，只需要相信对方，接纳对方，容忍对方的缺点，在对方失落的时候能够安慰对方。还有最重要的一点，在必要时原谅对方。每一个人的爱情，一开始都是轰轰烈烈的、浪漫的、富有激情的。但不知什么时候起，爱情就渐渐地变为了亲情，这是一种比爱情更加高尚的情感，因为这种感情能够联系两个人，直到他们死去。但这谈何容易！ 伍迪艾伦曾经说过，爱就是遭罪，为了避免遭罪，就不要去爱，但这样一来，又会因为没有爱而遭罪，因此，爱就是遭罪，不爱也是遭罪，遭罪就是遭罪，要幸福就要去爱 。可要幸福，也要遭罪；但遭罪了，又不觉得幸福，因此想要不幸福就必须去爱，或因爱而遭罪，或因太多的幸福而遭罪。但我们又不能离开爱。 也许这就是爱情的无奈吧！
4 ) Some bullshits.
It's like a seminar on marriage. This was so true that could happen in every couple. I find something strange that Woody Allen like to use a not good looking actress to act a popular girl. Yes, I am talking about Rain. I find another one was Amanda in Anything Else. In my opinion, they both not that gorgeous. But the character in the movie was so charming and attractive. That's okay, just not make sense.
5 ) 【这不是影评】怪不得的婚姻
这不是影评，只是个人观后感
1992年的片子。豆瓣8.3。两对中年夫妻，各自的感情发生了问题，混乱之中也有一些秩序，但有趣的是，最终，其他人都有幸福，只有伍迪艾伦被踢出局。
这件电影拍摄快结束时，伍迪艾伦的“丑闻”爆发。但是这里加引号的原因是，其实至今这件事也没有定论。但是舆论压力太大。知乎上有一篇文章分析整件事的来龙去脉，对不对不敢说，但至少可以看一看。他丑闻问题就不多说了，但他的确是我个人很喜欢的导演。
其实在这部电影里，他或许已经把自己对婚姻等男女之间感情的那些观点都放出来了。
婚姻的难，甚至是不好的结果，其实很难怪罪某一方。特别是在身外人的角度上去评判的话。我们根本不知道对方经历了什么，也就更谈不上真相。双方都是一个由独立经验产生的个体，每个个体也都有不同的认识，然后婚姻把两个人放在一个狭小的空间里，去面对整个生活的（不论是自己还是彼此的）无奈。而又由于不同的理解基础，制造了一些无法消除的认知空白。
结果是什么呢？？从消除彼此之间的苍白来说，没有爱，可能心有力而力不足。爱这个神秘的、宗教性质的东西，能化解一切由爱着的事物所产生的精神上的折磨。当然，它也会产生其它痛苦，比如失去的痛苦。
但是爱的神秘性导致了没有什么办法能够稳固它的存在。一切听天由命，有就有，没有就没有。求不得、闹不得、哭不得。
但是，不论结果是什么，也都怪不得
6 ) 《丈夫、太太与情人》丑闻爆发，伍迪·艾伦与米亚·法罗的最后一部电影。
1992年的《丈夫、太太与情人》是伍迪电影里很有个性的一部。电影全程用伪记录片手提摄影机的形式拍摄。这是伍迪自《傻瓜入狱记》和《西力传》之后再一次使用伪纪录片的形式拍电影，并且用闪摇的镜头代替人物对话正反拍的形式。在采访人物时，卡洛·迪·帕尔马用变焦镜头去拍人物特写。
在这部电影里，精致的摄影形式被彻底的舍弃了。在瑞典影评人史提格·比约克曼所写的伍迪对话录里，伍迪本人是这样解释的：“过去我浪费了太多的时间追求精致和准确，所以这一回我对自己说：‘为什么不拍一部只关注内容，不在乎形式的电影呢？拿起摄像机，别管什么摄影推车了，就用手提摄影机拍摄。也别管什么调色和拼贴了，放弃所有精度上的努力，看看会出来一个什么样的东西。想在哪里切镜头，就在哪里切镜头，不用担心太跳跃。想怎么拍就怎么拍，除了内容其他一概不用担心。’我就是这么做的。”在拍了20多部电影之后，伍迪仍然在探索用来讲述故事的最好、最适合他的摄影方式，他从《傻瓜入狱记》时单纯的直白走向《安妮·霍尔》式的漂亮，如今又回归到粗粝、直觉式的简单摄影上来。但这一次的急躁、坦率的摄影形式背后是他千锤百炼的技术和知识的支撑。一个孩童画的简笔画和毕加索画的简笔画之间有着天壤之别的艺术自省强度。这是一种野蛮、原始的摄影方式，就像我们饶有兴致地掏出手机拍摄故事镜头一样的粗粝、单纯。副作用是《丈夫、太太与情人》这部电影的镜头晃到了我想吐的程度。英国的影评人詹森·所罗门直言：“这种结构不够严谨，简直可以被看作是消极怠工地运用设备。”可以想象当时在电影院看这部电影的观众感受，绝对称不上是舒适的观影体验。
抛开技术层面，单以故事来讲，伍迪终于放弃了在《另一个女人》和《情怀九月天》上的叙事方式。《另一个女人》和《情怀九月天》文雅得太令人沉闷了。美国的影评人汤姆·肖恩认为：“在许多方面，这是艾伦对伯格曼《婚姻生活》的回答。《丈夫、太太与情人》有一种透明却混乱的坦率，让人不会对无聊的中年危机探索（《另一个女人》、《情怀九月天》）感到昏昏欲睡。”我认为这部电影终于走出了《另一个女人》、《情怀九月天》中电影人物通过大量口述表达思想感情的叙事方式，《丈夫、太太与情人》用人物行动推进故事剧情，而不是大量的台词复述。行动让电影中的人物都活了起来，之前伍迪电影中的主角简直是冥想中的纸片人一般，充满着意识流的虚妄。无论如何，《另一个女人》与《情怀九月天》对喋喋不休式八婆烦恼的描写都太过多了。
本片拍摄结尾，伍迪与米亚法罗养女宋宜的恋情曝光，米亚在伍迪家中发现了18岁养女宋宜的裸照，因此伍迪艾伦与米亚法罗长达12年的恋情宣告结束。米亚当时强忍悲伤回到片场，一口气拍完了剩余所有的戏份，这正是米亚惊人的坚强之处。从1982年的《仲夏夜绮梦》到1992年的《丈夫、太太与情人》，米亚参演了伍迪13部电影。作为伍迪艾伦的两大荧幕缪斯之一，米亚法罗与黛安基顿特点完全不同。黛安基顿风趣幽默，开朗外向，穿衣品味时尚个性，多才多艺；米亚法罗脆弱、敏感，保守内向，偏执而显得神经质。伍迪准确的捕捉了两位女神的自身特性，为她们量身定做电影角色从而取得了巨大的成功。米亚法罗脆弱令人同情的同时，本身却深藏着一种令人难以想象的坚强，她总是在受创时独立地劫后余生，重新站起，一如她日后在法律与媒体上与伍迪旷日持久的纠缠，展现出她那神秘的魄力和惊人毅力。
《丈夫、太太和情人》这部电影中伍迪与米亚的最后分手戏与他们现实中的分手如此相似，令全世界所有影迷惊异。
“因为已经结束了，我们都清楚。”
“是吗？”
“是的，你知道，所有那些东西，那些记忆，它们只是记忆而已。”
“那都是很多年以前的事了。”
“它们并不意味着所有的一切。”
好虚无啊好虚无，每个人物都好无聊（可能本来就是每个人都无聊吧），somehow伍迪艾伦还是很坦率：话痨，句句出自肺腑，句句毫无意义，简直就是我写日记时的感觉... PS.虽然没看过Bergman的婚姻生活，但我可算看出来无敌崇拜Bergman了，刘易斯在cab上批评无敌的小说的那段，妥妥Bergman式对话只拍一个人
如果现在才相遇 我们会把关系处理得更好 可一旦你有了这些经验 你还会选择和他结婚吗/上帝不掷色子 只玩捉迷藏/陀氏是一道大餐加维生素片加麦芽糊/生活不模仿艺术 生活模仿烂电视节目/对梦想妥协 就像戴上一顶灰帽子/俄狄浦斯和哈姆雷特/以塞亚伯林狐狸与刺猬/弗洛伊德 潜意识威胁/意志的胜利 野草莓
绝妙的平衡感！剧本就像一个棋盘，五个主角从戏份到性格到表演各据一角，相互对抗又交融，你永远不知道感情的局谁能笑到最后。台词上又是登峰造极的妙语连珠。最爱朱迪戴维斯张狂的自卑和脆弱的自负，她和黛安韦斯特才是伍迪的镜头下最出彩的女人。
"i dont want to make love. you always gets sexual at the oddest times. you use sex to express every emotion but love." 剧本真棒啊!
1.大赞小老头在伪纪录片上的再一次成功，2.他总说他有多怕死，而无论是他的作品还是现实生活都反映出他有多离不开爱情，这部片子却是戏里戏外都把爱比死更冷表现得淋漓尽致，偏偏我们都宁可这么活着。3.他在电影里比现实中保守啊...
后來呢,他離開了相伴十年的Mia Farrow,娶了她的韓裔養女~~
四星半；推拉镜头与手持看得有点不适应；核心内容依然是中产阶级男女情感探讨；当两个人最后只剩回忆可以温暖，那么分手也是必然；因为人类的贪婪和厌旧，谁都会轻易爱上、也会轻易离开另一个谁；一段关系的存亡，窥见个人处理人事、应付环境的风格和性格；其实根本没有什么爱情。
什么伪纪录片，什么推拉镜头，原来无敌早就用过啦。对那种微妙情绪和心理变化的掌控和拿捏简直无敌，关于婚姻内的爱情，无敌这一部可以说是百科全书了，也更像是他的自白书。看来老头子对那种一分手就过来哭天喊地你陪她骂完还好心给她介绍对象结果没几天又复合过来秀恩爱的碧池也是深恶痛绝啊。
幽默、犀利又无奈，混乱但又有序。感情是否能修复也许取决于他们想从中获得什么，是持久的浪漫与激情，还是学会放弃不切实际的期待。这没有正确答案，只是一种选择。
“喜剧人具有天生的节奏感，要在这里咔，马上！这东西你能就是能，学不来的。所以喜剧演员，不管你是梅尔布鲁克斯或者吉尼怀尔德，那些有趣的人就是能。而另一些人则不能，如果你曾经见过马龙白兰度想要让自己很搞笑的时候，真是糟糕！哪怕他是影史最伟大的演员之一。但对于天生此才的人，比如鲍勃霍普来说，节奏把握就是无与伦比的出色，没有人能像霍普那样讲一个笑话。你没法模仿它。就像你去模仿路易斯阿姆斯特朗吹小号，听上去绝对不一样。我坚信喜剧也是如此。”
总感觉Mia在他电影中的那些角色无法和Diane当年的角色相比……
果然拍完就离婚了 / 被动进攻型女性（ passive-aggressive） / 狐狸和刺猬 / Juliette Lewis / 目前为止除Annie Hall以外最喜欢的一本Woody Allen啦
导演伍迪·艾伦运用大量的对话探讨了夫妻和男女之间感情的始末，将现代人的情感和生活状态描绘的淋漓尽致
总是理智到神经质。。。。。。。像婚姻场景
婚姻，分分合合，有时候忍一忍就一辈子，有时候一冲动就从此分开。至于此片将近拍完时mia发现了woody和宋yi裸照一事我真的感到非常震惊！怀疑《登堂入室》的人设有模仿此片。
其实很多女生都是passive-aggressive的性格，表面看起来很被动什么都不想要，但到最后她什么都得到了；而那些起来很有野心占有欲的，最后好像得到的寥寥无几。所以自己到底是狐狸还是刺猬，这个问题值得好好分析思考一下。但也不用在床上思考啦！
米亚·法罗发现伍迪·艾伦和宋宜偷情时，还有四天的戏没拍，暴怒之下还是敬业地完成了拍摄——谁能看出哪几场戏是这四天拍的呢？至于片子的风格，感觉多少跟被戈达尔虐过有关，还借着《乱》扯了一段《李尔王》。
不管是作为一部电影还是一部woody的电影我都不喜欢。这只是部纪录片，woody的脑子和镜头都很失控。还有那个judy实在太呆了。
这片子真是犀利啊，字字珠玑。有意思的是，伍迪艾伦在拍摄快结束的时候被米亚法罗发现了和宋宜偷情的事，但其实他已经借剧本和角色之口表达了自己对婚姻和爱情的失望吧【学了一个新词：ballbreaker：令人蛋疼的女人。。。】
如果找一部伍迪艾伦剧作的平均水准，就是这一部。Di Palma手持风格的长镜，强调不稳定和变焦推拉（伍迪艾伦几乎绝无仅有的尝试）。跳切，仿纪录片，有许多表演难度很高的长镜头。西德尼波拉克真是个好演员。本片的精华在于伍迪艾伦扮演的作家的那段“novel montage”（小萝莉讲故事的那段调度类似）