灵魂奔跑者

很好！
一部差劲的电影，即使只有20分钟也让你感觉很长；一部好电影，会让你在不知不觉中渡过3个小时。该片即是好电影。
开篇造悬念，然后是倒叙加插叙的模式，节奏得当、缓缓道来，有史诗大片的气质。载歌载舞的印度电影，向来能够把一个悲惨的故事给披上欢快、欢乐的外衣，总能给这艰辛的生活一抹灿烂的希望之光，正能量，该片达到了。
剪辑、音乐、场景过度、色彩、结构等细节手段，都可大大借鉴学习。
给个满分吧。值得再次观看。

《 灵魂奔跑者 》影评

阿川er

非常感谢@新浪电影 @百老汇电影中心 新浪观影团 可以给我这一次的机会让我可以充分的感受到印度电影所特有的魅力。以下是我的《 灵魂奔跑者 》影评。首先我先逐项评分：‘故事：8分，表演：8.5分 ，导演：8.5分 ，画面：8.7分 ，音乐：9分’。这篇电影是有“The Flying Sikh”和“印度圣徒之称”的，前印度田径/短跑运动员Milkha Singh的故事。Milkha Singh经历了家破人亡，印巴分治，无家可归，但他战胜了种种磨难，最终成为了印度最具标志性的运动员。画面与故事：电影的片头开头运用了黑色片底，非常正规的英文字幕。运用了特写的镜头，随后紧跟着的是身影的出现。伴随着影像的声音是以开放的形式出现的，弥补了画面的不足。多名播音员的报道，足以显示出人们对Milkha Singh的期待之感，多种播报的方式，很多的特写。例如打字机，麦克等等。一开始便使用仰视的这一视角，也同样表达出他的伟大。音乐的节奏也越来越强，慷慨激昂的音响部分是能将人们的心情提高的一个重要部分。旋转，旋转，旋转。观众的欢呼声也愈来愈大。1960年，奥林匹克在罗马的举行，发令员的一枪发射，就已经进入了一个高潮。影片在米哈跑田径时插入回忆的部分，致使米哈回头看了奔跑中的对手，米哈失利。回忆部分：由于印巴分治导致的父亲被杀。父亲的大叫：米哈，快跑！个人认为这运用了音响蒙太奇的方法使米哈奔跑的脚步声与父亲被杀害的声音形成了强烈对比，运用声音渲染氛围制造紧张。延长，渲染米哈的奔跑。因而引起了下文的陈述，从而进行了铺垫。概括了影片的纪实风格。影片正片是叠加出现的。由于米哈的失利导致人民的愤怒，从而燃烧报纸，照片。悠扬带着低沉的音乐，镜头的视角使观众身临其境的看到米哈的荣誉。打电话，拒绝，坐火车讲故事再一次引起了米哈的荣誉来之不易。这里我想说明的是，有些老套的表达手法我便不想细致说明。米哈在军队中的生活片段使他可以不用做农活，唯一的训练便是跑步--汗水可以挤满整个杯子的艰苦生活，但他仍乐此不疲，因为可以有牛奶与鸡蛋。这里，便又引出了一个平和的年代的前印度的全家和乐融融的场景，以及他和小伙伴的嬉戏和他年幼时就已经显现出的奔跑才能。也插入了印度经典的舞步以及独具特色的歌曲。后来父亲及族中人民被残忍的杀害--这一视听语言运用的很好，特效什么的也很出色。之后就是为黄色调的年少时的米哈失去父母独自与众流浪者流浪，以及寻找到姐姐的开心等等。这里强调的主要是音乐的独特性，很特别。尤其是火车上与四人组偷盗，之后奔跑那一段的的视频转场。转入军队做新兵训练之后便白天做跑步训练，而且乐此不疲。在晚间便拿出照片。这又是一转场--有关米哈的初恋，并以失败告终---米哈想要创造他想要的生活，便于偷窃四人组的朋友跳上火车之后被乘务员发现，跳下火车，他的朋友他喊一声：快跑！米哈便沉溺于年少的惨烈的回忆中，闪回的表现手法。最后，他以伤人罪被抓至监狱，后姐姐又将耳环做担保，带他回家。体现出亲情的浓烈。之后国家队教练的重视，原队员的报复，米哈的执着等等的这些场景都慢慢堆积，并将米哈的形象塑造的愈加伟岸。穿上队服的米哈回到以前的地方，见到姐姐，姐姐感动，朋友，开心。当想见到初恋时，便被无力感所禁锢住。后面飞机前往澳大利亚遇一夜情，比赛失利，心中悲痛。以致于更加严厉的训练--他所要求的。最让我心动的场景是米哈奔跑于山河之间，远景，大远景，天空的切换。我个人觉得很美的转场手法，但是要说影片里哪一个转场手法更为精妙的话，还是片头的那一段。个人觉得更加精美。但是，作为一部曾囊括印度电影观众奖最佳影片、最佳导演、最佳男主角等多项大奖的《灵魂奔跑者》，我认为还是欠缺一点东西。但还是一部相当震撼的影片，也可以通过电影的手法认识一位‘明星’，深刻又动人。印度电影最最吸引我的是音乐。我觉得在电影中表达的真的是特别的精妙。真的是一个很好的视听语言的影片。之后的情节就不一一描述了，我真心觉得这是一部我很喜爱的电影。表演：我认为男主角@法拉汗·阿克塔尔 真的是一个演技派的又很有个人魅力的男演员，而索娜姆·卡波尔索娜姆·卡普尔 也是一个非常漂亮的女人。表演的很到位，尤其是当时米哈的初恋女友在染缸前的头巾飞舞等效果，让我感觉到了美的存在，也衬托出米哈的强壮，而且表现手法也是MV风格。 再想写一下我去@百老汇电影中心 的艰难之旅，从东直门地铁站至MOMA广场，真心觉得很远。不过MOMA广场给我带来的视觉盛宴却很好。没有王府井的喧嚣，但是却又有一种气质。@百老汇电影中心 里面也很地道，咖啡小店&电影院的结合。它是一个很有小资情调的地方。而且“2014印度电影节”昨晚在@百老汇电影中心开幕是我意料之外的。本以为是导演见面会，虽然有一点小小的失落，但是却有幸见到了印度大使，见到了中国广电总局局长和副局长，cctv6台的采访等等。最后，凌晨多才回到了我的大学校园--北京交通大学。最后，还是感谢@新浪电影 ！

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跑着跑着就成了世界冠军，就成了世界纪录保持者，就成了英雄，就成了节日来源，就成了，没别的了。印度电影总是拍的很长，很多都是通过不同的情节变化来演进，并用歌舞戏份做很好的分割，但是每一部分内在的逻辑性往往就不强，内在的关联和影片的主旨之间很容易就出现了割裂。之前形容《小时代》怎么说的，歌曲MTV大串烧？那印度电影多为励志+爱情+搞笑+歌舞大合集，我觉得是。

这部电影我认为还是不错的，就像它讲述的真实故事一样，奋发向上。这两天跑步脑子里就会浮现出主人公练习的场景。也正是因为真实改变，一些诸如爱情或者成长的情节不得不被削减，也就因此造成了一些整体感上的缺失。具备男人味&肌肉棒子&搞笑舞蹈&扎实演技的男主角在国内不太常见，这样我就会对影片本身屡次出现的政治场景更加敏感：青天白日旗完全可以不出现，巴基斯坦铁哥们完全可以不被黑。

在这个蓝色星球上，有多少人为分裂的伤痕？

米哈.辛格的身世让人想起电影《香料共和国》，一个生活在伊斯坦布尔的希腊人被逐出土耳其的忧伤故事，一样的笑中带泪。当然，还有南边的那道海峡和《暗恋.桃花源》以及《宝岛一村》。

电影一改印度以爱情和亲情为主线的叙事方法，色彩也克制内敛，不再明亮艳丽，从始至终的忧伤，穿插在印式的欢乐里。

儿时最惨痛的经历被打碎成片段时而闪现在米哈的头脑中，就象任何一个人的心病，会在面对某些场景的时候，忽然就被魔爪把伤口撕开，血淋林的。

而最终的高潮既是释放，也是治愈，很完美。

电影还有一点让人欣赏：奖牌不是重点，破纪录也不最重要。最最重要的，是米哈.辛格这个人的心路历程，他的欢乐与悲哀，沉沦与成长。于电影中真真正正地看到#人#，才是最重要的。也因此我喜欢这部电影，远胜于《贫民窟的百万富翁》，虽然它在剪辑上有一点点小瑕疵。

从12年去印度玩儿开始，陆陆续续看了不少印度电影，很让人惊喜。摄影、美术效果、音乐这些方面，他们都做得很不错了。更难得的是电影所传达的理念，是现代的，自信的，宽容的。而且有内涵的电影在本国也能得到广泛的认可。而我们这边，强权、金钱和社会地位被供奉起来，有多少人知道《背鸭子的男孩儿》和《光棍儿》？

很难想象同样的故事放在我们这边怎么讲？国家荣誉、军人、历史仇恨，听着都起鸡皮疙瘩。

印度的基础设施比我们差远了，火车慢2倍都不止。可看看他们的电影，我会担心20年后，我们要羡慕印度的富裕、自由和平等。

再啰嗦几句和历史有关的。

06年独自去希腊玩儿，看《走遍全球》的希腊卷说在某些岛上，土耳其人的侵略导致人口下降到几分之一，同样的咖啡，在希腊喝的时候，千万不要说“土耳其咖啡”。希腊给我留下了特别美好的印象，淳朴善良的人民，叹为观止的艺术，美丽的风景，那时候因此而讨厌“嗜血的土耳其人”。11年去土耳其玩儿，同样也留下了很美好的印象，人民热情大方，特别干净。全程陪同我们的当地朋友人非常好，曾经的英语老师，现在专做旅游。小心翼翼地和他谈到希腊人，他笑了，说：我们不恨希腊人。我们讨厌犹太人，因为在犹太人眼里，别人都是猪。

世界真的好复杂，千万不要轻信任何一本书或一种宣传，只有亲历，你才能知道：除了恶行，没有人应该因为宗教、血统、身份而被仇恨。

历史的痛要说，要演，要哭出来，可仇恨，就让它随风而逝吧。

略显多余的歌舞，多条主线表达起来有点混乱，时间太长使得各条主线的线索看着看着变得模糊起来了，到中后都快忘了他还有个初恋了，对小时候的创伤回忆的终极解释那段的插入也有些突兀，而且，怎么姐夫后来不像坏人了？

不过不得不说其中某些角度的拍摄很亮眼，像最后一场比赛对脚部运动的特写，片尾黄色调的拼接也很带感，为什么印度的电影拍得这么不错了天朝你呢。

前面说了歌舞的坏话，其实里面充满节奏感的歌曲真心很不错，播放的时间很多都拿捏得很好，在某几段带起了小高潮，随着节奏我的肩膀也跟着起伏着，就可能有点冗长，一直重复那么几句，再好吃的美食吃多了也会厌的，何况离上一顿才几秒。在虾米上查到了电影原声带的专辑，可惜还没人上传，我想列表循环唷。

主角的姐姐让我想起我的妈妈，尤其姐姐用自己的金耳环保释米哈那段，还有他第一次穿着国家队服回去看姐姐那段，让我有种错觉自己就是影片中的米哈，达成了自己的希望，同时也是母亲的希望，衣锦还乡，然后类似片中用更漂亮的金耳环所象征的母亲早年为了我牺牲的那么多东西来弥补母亲，我哭了，母亲早就哭了。

三小时，长，多余的歌舞，多余感情线，多余的中期铺垫，后面罗列五个比赛情景该燃的时候已经被两个多小时拖得快虚脱了。

三小时，不长，对于表现一个活生生的人三小时能干什么。

从印度回国前特地去看了这部片子，冲的第一是导演Rakeysh Omprakash Mehra。Rakeysh Omprakash Mehra拍的电影很少，但是每部都是经典，最著名的是他执导的首部电影，现在在国内也很出名的“芭拉提的颜色”。他写screen play的能力，在“芭拉提的颜色”一片里展现的淋漓尽致，无人能出其右。

片子的另外一个看点是片子的主演，因为这是一部传记片，主演的演技就特别重要，因为他要支撑整个片子。Farhan Akhtar是印度有名的演员，去年曾和Hrithik Roshan等两人一起主演“人生不再重来”。即使在Hrithik Roshan的炫目星辉之下，他轻松不带痕迹的演技也引得了许多人的赞赏。但是除演员之外，他还是很活跃的导演和制片，甚至是编剧。2012年Amir Khan的大片“匿迹寻踪”，他就是该片的制片之一，并撰写所有的台词。

Bhaag Milkha Bhaag讲述的是1960年代印度著名的400米跑名将 Mikha Singh的人生故事。Farhan Akhtar为了这部片子苦练体型，最后出来的效果真是叹为观止。导演执导的功力也是炉火纯青，180多分钟的影片中牢牢把握观众的注意力和感情，让人一点也不觉得长。音乐也非常耐听，以至于看完之后三四天脑海里一直回荡着那句”Bhaag Milkha Bhaag，Bhaag Milkha Bhaag.........“

（好久不写文章，写得平淡，主要是想向大家推荐这部今年的宝莱坞力作）