黄河绝恋

《黄河绝恋》讲了一个和战争有关的爱情故事：二战后期，美军飞行员欧文（Paul Kersey 饰）因飞机被日舰击中而迫降在长城脚下。危难之际，他被八路军和村民救下。不久，战士黑子（王新军 饰）和懂英文的女军医安洁（宁静 饰）奉命护送他前往根据地，途中历尽艰辛，安洁和欧文相爱了，但在最后渡过黄河前往延安的过程中，黑子和安洁为掩护欧文而牺牲。

要理解这部电影，必须了解拍摄时的时代背景。1999年，正是中国加入WTO前夜，在精英们的宣传和诱导下，举国上下弥漫着一种希望被西方/美国承认与接纳的渴望。《黄河绝恋》这部意在与美军重叙旧情的影片未映先热，并在公映后立即获得了华表奖和金鸡奖。

这其中华表奖分量最重，因为它是中国政府奖，也是中国电影最高荣誉奖，由于其评奖标准最重“思想性”，所以授予华表奖，意味着官方对影片主题无保留的认同。
不过，令人尴尬的是，虽然《黄河绝恋》把美军飞行员表现得英俊潇洒、厚重多情、充满国际主义精神，并把当时中国最美丽的女明星宁静送进他的怀抱，但就在影片上映的1999年的5月8日，美国空军用三枚精确制导炸弹摧毁了中国驻南联盟大使馆，导致三名中国记者殉难，其中两名是女性（此时，当朝相国意在取悦美国的“消气之旅”也刚刚结束不到一个月）。这似乎证明，当年中国文化、政治精英对美国的投怀送抱多少有点一厢情愿，或者干脆就是一种单相思。而美国则不希望中国对中美关系有任何误解：上床可以，结婚则绝对不行。中国如果想追求美国，必须付出更多。

上个世纪八十年代以来，中国的精英阶层在美国主导的“国际社会”面前，最为自惭形秽的是发现自己属于非“普世价值”的异类，如何能够把自己包装成“普世阵营”中的一员，并被美国认可，则是他们的最大焦虑。《黄河绝恋》这样电影，真正的效用是化解这种焦虑。影片中的男主角欧文，虽然公开身份是被八路军拯救的落难飞行员，但真实的身份却是代表美国的“普世价值评估师”，可谓一言九鼎。

为了顺利通过评估，导演冯小宁称得上煞费苦心。虽然安洁、欧文一行活动在“晋察冀边区”这一著名解放区，但举凡从“普世价值”的角度看起来有点违和的东西都没有出现，比如党、民兵、武工队、堡垒户、老支书、妇救会……等等这些支持根据地存在的力量，全都恰到好处地随着“日军扫荡”消失的无影无踪。安洁、欧文、黑子要么活动在“无人区”，要么就穿越般地撞见一个水浒式的山寨——安家寨。

安寨主和黑子的世仇是影片的另一个“梗”，最后由黑子夜闯安家寨，对安寨主晓以民族大义而得以化解。耐人寻味的是，安寨主与黑子的对立与黄世仁和杨白劳、南霸天与吴琼花之间的对立完全不同，简言之就是不具有任何阶级斗争的性质，仅仅是不同家族之间的恩怨而已，这不仅是“普世价值”可以理解的，也是其可以驾驭与调和的，因此从“普世价值”的角度来看也是无害的。

黑子的父亲最后也为了帮助他们渡河而牺牲，在他身上，传统农民的木讷、淳朴都表现的淋漓尽致，但我们熟悉的“解放区人民”的气质则连影子也看不见，他和鲁迅笔下的晚年闰土及华老栓毫无二致。

黑子做为八路军战士，有别于任何一支其他军队的“人民军队”军人的特质，在影片中被淡化到了最低限度，支撑他出生入死的动机不是“阶级仇、民族恨“，不是“官兵一致、军民一致”所带来的高度政治认同，而是更为普世和抽象的“军人的尊严”，这就使他和欧文有了相互可以听得懂的共同语言。

《黄河绝恋》中最大的、也是被许多影评人所津津乐道的冲突是黑子和安洁所秉承的“宁死不降”价值观和欧文秉承的“为了生存可以投降”价值观之间的矛盾，表面上看起来，似乎是黑子和安洁最终折服了欧文，但深入分析之后就会发现，

这个冲突其实是一种伪冲突。因为在影片设置的语境里，欧文代表的西方价值观和黑子、安洁代表的“中国价值观”层级是不同的，前者是一般的、普世的价值观，后者不过是特殊的、“特色”的价值观，黑子和安洁不是要证伪欧文，而是要被欧文理解。

经过一番曲折与争论，欧文终于明白了：如果说对一个美国军人而言，在失去抵抗能力之后“光荣投降”，不仅不损害尊严，而且可以活命的话，那么对中国军人来说，投降只不过意味着从“有尊严的死”变成“屈辱的死”，所以投降绝不可行。

欧文终于理解了黑子和安洁，这种理解是居高临下的、是一般对特殊的理解、是“文明”对“野蛮”的理解。我们在西方电影人拍摄的西方冒险家和殖民者到南美丛林、非洲大草原、中东和印度探险的电影中，经常可以看到这样的冲突与桥段。只不过他们是带着一种文明优越感来表现的，而冯小宁和中国文化精英则是带着一种强烈的自卑心理来拍摄的。

在冷战失败的阴影下，中国自己的价值观不仅不能自我证明，而且不能自我表述，只能通过西方的价值系统才能得到证明与表述。
在这个最主要的“冲突”解决之后，接下来的情节则折射了上个世纪八十年代以来中国政治和文化精英内心深处最隐秘的渴望：嫁给美国。

冯小宁用浓墨重彩的方式，在黄河的见证下和激昂深情的音乐伴奏下，推出了一场献婚仪式——欧文拥吻了安洁，黑子含笑移开了自己的目光（他没有表现出嫉妒，这倒是不太符合“普世价值”中的“人性”，也许冯小宁是想表明：中国女性投入白人男性的怀抱是得到中国男性鼓励的）。


老实说，冯小宁没有在黄河边为安洁和欧文安排一幕《红高粱》式的场景，还是给中国人留了面子。



在一定意义上说，安洁代表了中国文化精英为中国构建的自我想象：近代以来受到西方文明的启蒙（安洁在北平一所具有教会背景的医科大学学习，并在那里学会了英语），后来惨遭日本的强奸与蹂躏，因此不得不走上革命道路，但仍然没有安全感，她身上一刻不离的背着一枚随时准备用来自杀的手榴弹就证明了这一点，因此她渴望得到西方的抚慰和关照。

而欧文则代表了中国精英心中理想的西方/美国形象，他阳光快乐，正直有力，他给了安洁以她极度渴望的保护与安全感，亲手解下了挂在她身上的手榴弹，并承诺要把她带到美国继续完成她的医科学业（帮助中国实现西方化与现代化），这个承诺让安洁如此感动，以至于她甘愿为了欧文自沉黄河。

安全感不能自我赋予，而只能通过西方提供保护来赋予，这是中国精英的另一个心理症候。这个症候从晚清一直延续到民国，仅仅是在新中国的前三十年消失过。

欧文对安洁的不能释怀、一直持续到晚年的爱情，让中国精英自惭形秽于不被“普世阵营”所接纳的焦虑得到了缓解——这也的确是《黄河绝恋》这部电影的价值所在，因为它真实记载了一个时代精神状态——但说到底，这不过是中国精英对美国的意淫而已。“五八炸馆”表明美国绝不会给中国以平等的“夫妻”地位，美国留给中国的充其量是一种没有平等权利的“通房丫鬟”地位，而此后爆发的全国性抗议浪潮，以及2008年爆发的海内外华人共同保卫奥运火炬运动，又表明绝大多数中国人绝不接受这种地位。

精英的意淫，不过是一种意淫罢了，但他们隐秘的、宁可倒贴也要嫁给美国（当通房丫鬟也在所不惜）的执念，才是我们必须要警惕的，因为这牵涉到中国的尊严，也牵涉到我们每个人的利益。

我不明白。一定要按专业水平评价这部影片么。
对它的脉络吹毛求疵、对演员选取评头论足。
不能有一种特殊的感觉么？就因为它是中国的电影
是以中国人的视角描写抗日的电影。

当李鸣用陕西那种调子，最后一次唱他的“妹妹”的时候
不觉得那种中国人表达的方式打动内心么？
浑黄的河水汹涌地叫着，与他一起咏颂黄土高原上，生命的最后一刻。

国外的电影，就算再打动人，终究是那种超越一切的，人性的共鸣。
没有骄傲、甚至没有感慨。
但是在这片黄土上、拍摄的中华民族最真实的故事的电影，
不能让我们产生民族上的那种自豪与愉快吗？

批评会带来进步。但轻慢的指责似乎不会成就什么。

个人观点，仅供看看

总是不敢正视那段被欺凌的近代史，不敢或者不忍看南京大屠杀。我想我是比较脆弱的人，不能理解人类历史上的种种非理性的残忍。

打开电视，CCTV6 刚好在播，被一种干净的气息吸引。其实，我很少看有日本鬼子的片子。因为，从小这样的爱国教育实在太多了。而这个片子，给了我一个新的视角，从一个老外的视角来看那个时代中国人价值观。

老美眼里，生命高于一切。军人的职责是有限的。而在中国军人的价值体系里，国家的利益高于一切。我们强调的是牺牲精神。

任何时候，这种为了信仰的舍弃生命的的壮举总能让我落泪。我忍不住为这些人，心痛，为他们的勇气所感染。只是，现在我所拥有的只是迷失的信仰，和挣扎的自我。

有时候，很鄙视现在的自己，很向往那段红色革命的岁月。只是当生活回归平静，战争远离我们，我们记忆填充着所有模糊的仇恨的感觉，也随着岁月越来越淡化了。无疑，我们是最幸运的幸运儿。

只是，直到今天，我也不想去圆明园那儿静坐片刻，我的心难以平衡。历史不是公平的。历史是不公平的。在那段多灾多难的历史背景下，我们的先辈，他们忍受了多少不该承受的悲情。哎，文明，是多么惨重的代价。

现代人，总想梦回唐朝，大兴土木，正如西安城景观规划。只是，回到空荡荡的城楼，却找不到当年镇守的义士。空悲切啊！

扯的离电影有点远，接着影评来说，这部电影让我感动的泪点是：当普通老百姓面对国乱当头时，即使是世代血债，也能够团结起来，抵御外敌。

怎么让我有个罪恶的想法，如果当初，中国没有被侵略，中国也会自动打开国门，学习来个君主立宪来着。

今天的中国，强调和平。对于深受战乱之苦的民族来说，和平发展，和平崛起的意义非凡。

我不想看，中国可以说不，为什么中国可以说不之类的书，我认为，现在的中国还没有精力去指点江山，鼓捣全球娱乐。今天的中国，刚刚睡醒的雄狮，面对混乱的丛林法则，生存和发展从来没有变的简单。