无尽
缺集或无法播，更换其他线路.非凡
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剧情介绍
两名强盗闯进一个火车站电报室内，强迫电报员给火车发出信号，后又将电报员捆绑起来。火车驶近后，强盗们偷偷地溜上火车。随后，强盗们逼停了火车，把车上的乘客都赶下了火车，将他们的钱财搜刮一空。得手后，四名强盗逃至草原分赃。而与此同时，一个小女孩救下了电报员，电报员随即赶到警察局报案。一批警察开始追击强盗，双方在草原上展开了猛烈火拼，最终四名强盗被一一击毙。 《火车大劫案》根据1900年发生在美国的一个真实抢劫事件改编，影片用14个场面镜头讲述了一个较为复杂的故事，是鲍特拍摄的第一部西部片。本片成为当时最受观众欢迎的影片，持续上映了十年。这部作品给美国电影带来一股新的“西部风”，西部片因此逐渐繁荣起来。爱火花尸油3D复仇的痕迹丈夫因素2哥斯拉之魔龙复仇积宝岛：鬼曼童归来边境小鬼当家4标错参喜爱夜蒲3上层男孩第二季回来吧大叔冲锋陷阵国语没有人活着吗？僵尸先生（国语版）芭芭拉的咖啡大明猩遇见比尔不进花瓶的洋甘菊支离人变种动物园百万美人鱼豆柴小犬 望乡篇侠探杰克第一季鲁邦的女儿樱之国的美女美杜莎之筏灰色地带双城故事神马都是浮云她来了第一季我们的动物邻居粤语西班牙公主第一季流血的心逗比铁三角不速之客大管家世界奇妙物语 05春之特别篇圣诞精灵
长篇影评
1 ) 开创历史
没什么多说的，给五星。
我不是电影专业毕业的，但也明白这部电影的历史性贡献。
没什么多说的，给五星。
我不是电影专业毕业的，但也明白这部电影的历史性贡献。
没什么多说的，给五星。
我不是电影专业毕业的，但也明白这部电影的历史性贡献。
没什么多说的，给五星。
2 ) 电影艺术始于埃德温•S•鲍特
电影史最初的那几年，卢米埃尔兄弟拍摄了大量纪录片性质的短片，随后乔治·梅里爱凭借他浪漫的想象力和魔术技巧进行了最早的故事片创作，但并没有突破舞台剧的限制。法国人这边风生水起，美国人也不甘示弱，埃德温•S•鲍特于1903年拍摄了一部具有重要意义的电影《火车大劫案》。
《火车大劫案》是电影史上最早的西部片，该类型后来一度成为好莱坞最具代表性的电影类型。《火车大劫案》也是最早打破第四面墙的电影，结尾对着观众开枪的镜头已经是被引用过无数次的经典片段，但想到它诞生的年代，仍不由赞叹其先锋意识。
《火车大劫案》的伟大意义远不止于此，最重要的一点是，该片创造性的使用了蒙太奇，突破了时间和空间的限制，使电影从舞台剧中解脱出来，成为一门独立的艺术。《火车大劫案》通过剪辑成功实现了不同时间和空间的切换，用十二分钟的时间清楚展现了一桩抢劫案从发生到匪徒被警察围剿的全过程，并且没有拘泥于固定摄影，较早的使用了移动镜头。埃德温•S•鲍特发明的蒙太奇手法为电影的繁荣奠定了重要基础，后来被格里菲斯发扬光大，成为电影艺术最重要的支柱。
本文首发于公众号：21世纪赛车手
3 ) 电影史上的好多第一次
作为史上第一部西部片，它还有诸多第一傍身。
第一部有分镜头影片，让电影脱离了戏剧；
在本片之前，电影的形式和戏剧基本相同，有许多幕组成，每一幕变换一个场景，一个场景里尽量把故事有所推进，下一幕再接上。基本上你看到莎士比亚的戏剧怎么写，电影差不多也就这样拍。
那其实很好理解，电影只不过是戏剧的衍生产品，你去看一出戏剧，需要按时按地，和演员以及各个工种的工作人员们在同一场地中。但电影不需要，录下来，一天可以不停放，可就表现力来说，电影并没有任何优势，反而是减弱的。
《火车大劫案》的意义在于，不再局限了于一幕对于章节的束缚了，导演不再需要把一个场景的内容全部有机结合，而是可以拆分开来，比如抢火车的时候，一个人在和司机搏斗，一个人在和工人搏斗，还有一个人在爬上火车，当然我们现在的认知很难想象把这三组内容放在一场戏里，但当时恰巧相反，人们很难想象这三场戏分出三个场景来，但他们是相对同时在发生的。
这是电影超乎了戏剧的意义，从超出的这一刻起，电影迅速向着一门单独的艺术门类飞速发展并站稳脚跟，所以你说本片的意义，我觉得最大是在于此。
当然这种解读有很多种，我看到很多说法是本片第一次采用了蒙太奇，我不太倾向于这么认为，这和蒙太奇的定义是完全不同的，况且距离苏联学派和爱森斯坦还有好长的时间呢。
我并不是否认后来的学派不能定义古早的方式，只是从根本上来说，蒙太奇的意义在于两个旧的词语意义组合在一起产生新的词语意义，在本片中是完全不成立的。
第一次有摇移和俯视镜头的影片，让电影打破了阅读空间；
这个很好理解，如上所说，从前的电影都是固定机位，机位的取景范围就是“幕”的场景，而视角是最接近剧场观众观看的视角，平时或者带少少仰角的平视。
而本片中，抢匪逃跑的一段戏，“幕布”移动了，“视角”变化了，这都是很有趣并且意义非凡的尝试。视角的改变让镜头的取景变得有延展意义，俯视有什么感受，仰视有什么感受，和平视的感受当然不同，它们越来越多地参与到电影叙事中。
而“幕布”的移动，则打破了空间的束缚，原来“幕布”外面还有“景片”，故事发生的空间可以延展。
这，也是电影跳出戏剧的一个重要尝试，
第一次上色影片，笨拙的办法，往往最有效。
一格一格手工上色，至今这个行业的online部分依旧采用这个原理工作；在那个黑白片的时代，这种尝试很有意思，当然那时候的电影不是一个行业，所以很难有如此多的资金来支持如此耗费时间和人力的工作。
第一次打破第四面墙的影片
这也属于后来者的定义了，镜头出现在片尾，虽然只有十一分钟，但本片还是有一个独立的片尾，牛仔对着镜头开了一枪，虽然无意义，但确实这一枪是开向了；
拥有很多第一次的这部电影意义非凡，可以说在电影走向一门单独的艺术门类的历程中有着至关重要的作用。不过我觉得更重要的一点是，从这里开始，美国人做电影的态度和欧洲发生了割裂，个人以为，这涉及到一个关于“真实”的问题。
我猜想，从《火车大劫案》开始，美国的作者们，开始想办法取悦观众，无论是镜头的创新也好，规矩的破除也好，和欧洲的作者们走上了两条道路。
在许多年后，有了苏联学派，有了巴赞，蒙太奇和长镜头重新定义了电影，时代有了明确的起点，但要知道，起点不是在出发的那一天才决定的不是吗。
4 ) 我不是专业生，写不出专业性
1.同时代法国的梅里爱在搞电影实验，大变魔术的时候，美国人竟有了成熟的叙事，且是双线并行，后半段更是尝试出了染色技术。（2年后，我们也有了《定军山》）
2.火车进站一幕，中间是巨大的脚手架，处于屏幕右侧的是火车车身，左侧是几个持枪匪徒。很有构图美。艺术的来源或许就是从大量的美中总结出来的共同点。
3.当时的长镜头，未必是导演的有意为之，只是出于技术手段，固定住机位依靠群演走位的不得已（或可称为省略剪辑的偷懒行为）。中远机位的打劫场景，没有劫匪与被劫者面部的特写镜头，只能流于苍白。
4.现今的电影艺术与技术，成熟的好莱坞体制，都是先辈们一步步淌出来的。科技的不断完善，也让越来越多的人丢了工作。
5 ) 火车
持，他们共抢走了260万英镑（相当于今天的4600万英镑）。这笔钱一直未被找到，但这伙人的藏身处随后被警察发现，劫匪团伙也都纷纷获罪入狱。两集的《火车大劫案》，由BBC打造，两部一个半小时的电视电影。两集并非连续的，第二集名为《警察的故事》，是从劫案发生后开始讲述，六名伦敦警视厅警官组成了调查小组，调查这桩震惊全国的大劫案。
6 ) 火车大劫案
影片共分为13段，每一段都是一个镜头拍摄的完整事件的一部分，其中的几个镜头极有效的表现了影片的叙事特征。该影片进一步打破了顺时叙事的原则，以时空交错的剪辑方法创造出了更加符合电影艺术规律的叙事时空。影片吸引了许多的观众，在商业上取得了巨大的成功，曾占据美国银幕10年之久，其所揭示的剪辑技巧的潜能直接影响了格里菲斯的叙事观念，被美国人视为是电影史上第一部里程碑式的作品，是西部片的始祖，是叙事电影的开山之作。
影片共分14段，每一段都是由一个镜头拍摄下来的完整事件中的一部分。镜头之间空间交错和切换，创造了电影叙事的流畅性和连贯性。被誉为西部片的鼻祖，而本片所带来的西部风，使得西部片盛行到今天。而因为大受欢迎本片也连续上映了十年，是美国第一部卖座的影片。
后来的犯罪片都是在这个基础上填的吧？印象深刻的几处：手工上色太写意了😂群演居然这么多🤣每个演员倒下的那一刻都很拼🤣以及最后一个镜头~又及，这部片子之所以载入影史，需要了解一个前提，此前是一个镜头讲完一个完整的故事后再进入下一个，而本片运用的剪辑手法虽然在现在已经习以为常，但在当时确实划时代的。
我觉得这是美国一切商业片的鼻祖
20世纪初是一个天翻地覆的发现时期，不仅有相对论、潜意识、勋伯格、马蒂斯，而且刚刚诞生不久的电影也在迅速更新自己的表现手法。本片甚至具有思想史意义，彼得•沃森《20世纪思想史》：“在当时，观众们完全被迷住了，甚至开始议论电影是否能够阐明意识流、柏格森的时间概念或胡塞尔的现象学观点。因为并行剪辑为影片增添了无穷的心理紧张，于是越来越多的实践性想法得到了实施，而这样的效果是戏剧无法达到的。”影片让我最觉莞尔的是看出来搏斗时被扔下火车的是个假人，像纸片一样被迅疾刮走，反倒表现了火车的动感与速度。
短評談剪接的都是拿來補作業的吧？不只剪接，全片十三幕十三構圖，從窗框到藍天，無所不動，這調度竟然不惡。
影史补/具有里程碑意义的作品，为西部片在美国的统治地位打下了基础，发展了卢米埃尔的户外真实表现方法，改变了梅里爱的戏剧叙事的创作方式，揭示了令人信服的剪辑技巧的潜能。 为叙事电影开辟了道路，直接影响了格里菲斯的电影叙事观念的形成。
当梅丽爱还在以舞台化的形式拍电影时，埃德温已经将影片带入电影化的时代了。这样的意义不言而喻。什么蒙太奇、染色影片都不重要了
埃德温·鲍特导演，类型片的鼻祖，第一部西部片/警匪片/犯罪片。连续剪辑转场、蒙太奇的初步探索。结尾对着屏幕开枪真是棒——打破第四堵墙&间离效果&“影史第一个特写镜头”。（8.5/10）
手工上色，平行蒙太奇，有运动镜头（摇），一场一镜，全景镜头。最后一个镜头打破第四堵墙，在银幕上“向观众开枪”，很有趣。演技很好玩，西部片/黑帮片混杂喜剧类型么？【看到5碟早期电影集里面收录的版本，开头的彩色字幕版还是很重要的】
景深产生信息和人物关系，构图增强观众注意力，摇拍俯拍仰拍带来“最美山谷”，同一时间不同地点人物的平行剪辑扩大叙事空间，最后“打破第四面墙”的几发子弹击穿人心
我不知道除了学习电影历史的人，为什么会有人自动自发看这些片子。给五星是因为我也在学电影历史。这片子开创太多历史里程碑，第一部运用了相机外剪辑的片子（惊讶梅里叶居然没想到这点），第一部发掘出平行剪辑的片子（虽然其实并不是第一部，鲍特之前拍过平行镜头，但反正都是他搞出来的）。
影史著名的分镜头影片，已经突破了之前一个镜头一个故事的叙事方式，在平行叙事上有了突破性的表现。虽然每个镜头中仍然以一个中远景到底，但车厢那段已经很丰富了，表演也多了些细节和流畅性。看到史上最矫揉造作女演员，就是那个救了铁道员的斗篷小女孩，囧得可爱了。整体感觉比老肖的1st大劫案给力
还算紧凑，有几个镜头比较有意思，但晃得眼晕，再短点能接受
交叉剪辑，电影到了美国就往故事片方向发展了，影史第一部西部片，开了好头。片尾开枪经典了。
The.Great.Train.Robbery.1903.DVDRip.XviD-AEN
「世界电影史上第一部警匪片，也是美国西部片的开山之作。」中远景，固定机位，用十一个镜头完整叙事，以及最后一个朝电影观众开枪的惊艳特写。试图建立一些基本的语法，把电影从“杂耍”的地位中拯救出来。尽管在表演上还存在夸张的成分（如人中枪后花式倒地），但无疑为电影的发展做出了巨大的贡献。
火车大劫案在电影史上的地位和历史意义是毋庸置疑的。作为史上最早的西部片，也是较早地利用蒙太奇来组接镜头从而达到流畅叙事的，平行剪辑和一镜一幕。尽管放在现在看有些无趣，演员的表演甚至还很浮夸，但是其地位却是无法撼动的。
8/10。 影视基础课：在画面内部的运动关系上打破了戏剧式规则，著名的第一镜以景深镜头为视觉线索（劫匪捆住电报员、窗外火车车速放慢），构成人与景多种层面上的相互关系，接着场景是一座木塔分割画面，躲在木塔下的劫匪从画左向右运动溜上火车，把紧张的外部动作同情节联系，时空运动关系上的同时性（舞厅和被解救的电报员两个不同地点的平行动作交替），摇拍和俯仰拍、外景的摄取都在强化运动的戏剧性（如骑马逃跑），也使用了当时的特效（枪膛射出的烟雾和近身搏斗），剪辑的局限性在于景别的使用不丰富，缺乏近景和特写。
看早期电影总免不了有种在博物馆欣赏原始文明的心态：看啊那时候的人类竟然已经会制造工具了！好评！五星！
之前看了《凯撒必须死》再看《火车大劫案》，想想电影自身的语言一点点建立到今天的模样，真是令人感叹的事。