亚马逊萌猴奇遇记

     “今日有两部新片上映，其中《亚马逊萌猴奇遇记》以530万元的实时票房超越《华丽上班族》成为本周上映的新片里票房表现最好的影片。”9月4日16时，光线影业微信公众号发布票房数据。最终，在排片率仅为4.25%的情况下，《亚马逊萌猴奇遇记》这样一部适合全龄观看的影片，首映当天便取得650万元票房（截至9月4日20点30分）。
    在同期上映的影片中，不乏好莱坞动作大片、歌舞片、文艺片、爱情片、战争片等类型片，《亚马逊萌猴奇遇记》却在上映2小时即拿到500万票房，其上座率从上午5.94%到晚上21.52%持续攀升，力证影片的水准和影响力，连特意赶到中国参加首映礼的法国导演蒂埃里•拉格贝尔本人也觉得非常惊喜。
    在当日大盘未能破亿的情况下，《亚马逊萌猴奇遇记》成为票房担当，在排片并无优势的情况下逆袭创造642万元票房。无独有偶，7月，《大圣归来》也以公映当天10%的排片率收获1792万元的票房，之后票房一路飘红。《亚马逊萌猴奇遇记》可能将成为又一个“现象级”票房奇迹。从这些映前“被低估”，映后却以观众口碑的推动获得成功的影片不难看出，中国的电影市场正在经历变革。
    不少电影人认为，目前，中国的电影市场在波动，逐渐转向成熟。邀请大腕参演、砸钱做特效、制造噱头吸引观众已不再是票房的强心剂，“娱乐至死”也不是观众走进影院的唯一目的。尽管“唯票房论”依旧在很大程度上影响着影院的排片，但“娱乐”已被重新定义，它不再等同于表面的喧嚣、感官的刺激，而是在更大程度上意味着精神意义上的愉悦。毕竟，如果买一张电影票只为娱乐，只会让电影愈来愈“廉价”。
    因此影院不再是商业片独揽天下，而是更多元化，给观众以多种选择，院线生态才会更好，观众也越来越有耐心，而是只是把看电影当做一种快餐消费。
    尤其在近期，愈加能看出观众在选片时已不会被宣传“牵着鼻子走”，不少影片在票房表现不俗的同时，也获得极好的口碑。而观众对这类电影的讨论也更深入电影本身，而不局限于娱乐八卦。《大圣归来》、《烈日灼心》等影片即是最好范例，电影以质取胜，观众也绝对买账。
    此次《亚马逊萌猴奇遇记》之所以能带动一股观影热潮，不外乎也是如此。
    它是一部全由动物出演的影片，虽无对白，但却不是“动物世界”，它剧情丰富，悬念迭起，加上电影《放牛班的春天》音乐制作人布鲁诺•库列斯的绝妙配乐，使得很多观众在观影结束后表示，正是因为没有语言的干扰，他们才可以真正进入亚马逊热带雨林，倾听自然的声音，这才是最好的语言。
    然而，为了能让观众有这样的观影体验，拉格贝尔前后花费了7年时间。影片拍摄极为辛苦，导演对镜头要求甚高。一位摄影师为了拍到美洲角雕，在40米高的树上呆了整整6天，因此，影片里的镜头才能做到独一无二的。在电影工业发达的当下，这样的拍摄方法几乎等同于手工制作与机器制造的差别，但潜心做好电影每一帧的“匠人之气”，才最能打动观众。
    因此，好电影，观众是等得起的，而只有不以功利心制作出的电影才是观众所需要的，这也应该是电影的底线，《亚马逊萌猴奇遇记》就是一个佐证。
    更难得的是，这部影片没有年龄门槛。有观众表示，从影片中，孩子看到的是“自然“，成人读出的是“社会”。孩子看到小猴在自然中求生的艰难，成人看到的是猴子“背后”的自己，一路走来，摸爬滚打，酸甜苦辣，百般滋味，终究长大。
    事实证明，没有喧嚣与商业元素，无论是大人还是孩子都愿意看一部“安静”的电影，这才是电影最好的生态。

自从知道了一些自然博物界牛人以来，我常常为自己对周遭事物的无知感到羞愧。

我跟着一群植物爱好者去爬山，每见到一种使我惊奇的花草时，队友便会在不到1秒的时间内反应过来那是什么——并且精确形容到部位，比如“这是某某草的未开的花”，“这是某某的叶子”……这时，一股迟钝的酸涩感缓缓袭来。毕竟，在过去的岁月中，我虽算不得博学，但自诩对花草虫鱼鸟兽等大家都熟视无睹的东西还算有点敏感。而现在，在面对这个世界时，这些人表现得仿佛他们比我对世界更熟悉。

刚开始看这部电影时，也不时有着类似的轻微的焦虑感。

当镜头缓缓展开，跃过茂密深邃的丛林、沿着宽阔的河流滑过，最终定格在了一片人类居住地上一只尾巴卷卷的猴子身上时，一时间很难猜想到接下来要发生什么。

会去猜想，坐在笼内的这只名叫小Sai的猴子是卷尾猴吗？当飞机失事，剧烈地颠簸震荡时，小Sai惊慌失措，关在笼内的它只能不断尖叫，急促地转着圈却出不去。

两只长得像猪却有着浣熊尾巴的动物，它们凭着长长的嘴和看上去并不灵巧的爪子，凑巧的、奇迹般的打开了小Sai的笼门。这又是什么动物呢？

然而很快你只能停止思考这样的问题——一个奇幻的亚马逊森林，镜头每滑过一处，所见之景皆是你不认识的。叫人想起列维-斯特劳斯对热带雨林的想象：“如果有人告诉我在地球相对的两面所发现到的同类的动物和植物，外表会相同的话，我一定会觉得非常奇怪。我想象中的每一只动物、每一棵树或每一株草都非常不同，热带地方一眼就可看得出其热带特色。”

小Sai在丛林里游历的所见所遇似乎也是如此，刚一出飞机蚊虫便袭上了身，缓缓移动着的多足甲虫、发出莫名叫声的大嘴彩色鸟儿、或潜伏或奔跑着各类野兽、肥沃土壤中到处丛生的高高低低极度茂密的植物……热带丛林以它顽强的原始鲜活力占据了你全部的大脑。也许突如其来的热带雷雨避无可避，而清晨依旧会将你唤醒，阳光从高处的树木间的缝隙间穿过，将森林照射得雾气蒸腾。

我们历来在文学中看到有关森林与河流的主题，而在这个故事中，我们成为了一只猴子，谨慎地、小心地、无知地、壮着胆子体验着这片地球上最古老的原始森林，在第一次遭遇危险时便连滚带爬地跑回已成残骸的失事飞机中。人类究竟有多贪恋自然呢？猴子不会去触碰毒蘑菇，我们却可以让它去吞食，并在它中毒眩晕之后给了它一个漫长而迷乱的梦。梦里它还在亚马逊河上漂流着，它随树枝冲入了瀑布，水漫过了眼睛和耳朵；岸上的树丫上立着一只猫头鹰，一面转头，一面深深地眨了一下眼睛……白天的遭遇混乱地重演，那是它如初生般懵懂而无措地、独自经历的亚马逊。这个亚马逊，既展示着它的蓬勃生机与无心的残酷，又脆弱地经受着人类的戕伐。于是我们很不浪漫地，要看到文学主题变成环保主题。

可是又有什么关系？

无论它是生机勃勃，还是满目苍夷，没有人能拒绝亚马逊。

极致到位的3D效果真的让本来毫无概念的亚马逊雨林瞬间变成了我的“梦想之地之最”！没有对白，但贴近人最原始的交流方式和语言。

小孩子通过萌猴的经历满足一切好奇与冒险的心，而大人最终看到了关于人的抉择：跟从自然的选择，跟从自己的内心。看到一位作者写的影评，欣赏那句“与自己和解”，小猴并不懂得人类的心计，所以它自然的演绎在人看来成了最好的隐喻。

与各位分享这篇评：

《要扯下项圈的不仅是猴子》
                    吉安冰

一场意外的空难，一只来自马戏团的僧帽猴奇迹般地幸存下来，独自走进了亚马逊雨林，面对这个凶险而壮丽的世界，小猴开始逐渐适应自然环境，在猛兽和危险前保护自己，它穿越雨林，寻找自己熟悉的人类。而当小猴发现雨林的边缘，人类在肆意破坏着自然环境时，它返回了雨林，并扯下了自己脖子上的项圈，重回大自然的怀抱……

这部影片早在2013年就在法国上映，导演拉格贝尔曾执导《白色星球》，并在全球掀起了一阵保护北极熊的热潮。这次，他将视角投入了亚马逊热带雨林，花了7年时间才完成拍摄。

影片中绝大部分表演由动物来完成，主演僧帽猴的表现，堪称影帝级，尤其是利用镜头传递出的猴子心理的复杂变化极为精到。这样的利用动物的“伪纪记录片”拍摄手法在另一部法国电影《河狸白毛历险记》中也有涉及。只不过与河狸比起来，猴子的一些行为和思考方式，由于物种上的近似人类，更容易被人类观众所理解并且感同身受。

整部电影拍摄手法很特殊，训练动物们完成演出，而通过3D，我们更立体全面的欣赏到了亚马逊雨林中的景观。无处不在的对自然的热爱之情、充满环保主义，让电影意图很明确，就是唤起人们对于自然保护的关注以及对人类野蛮发展的担忧。

但纪录片的拍摄手法像是一把双刃剑，一方面增加了身临其境的真实感，另一方面却要求剪辑和逻辑线的水平更高。“伪纪录片手法”的电影不乏精品，如《女巫布莱尔》、《死亡录像》等。而《亚马逊萌猴奇遇记》故事主线相对简单，使得影片稍显平淡。但其出色的画面与音乐，我想大多数人在观看这部没有对白的电影时，并不会出现太多疲劳点。（音乐制作由电影《放牛班的春天》的音乐制作人布鲁诺·谷莱操刀）所以说，出色音乐对人的感染力实在是相当大。

我想大家恐怕都不会忘记主角猴子愤然扯下项圈的画面，这个画面标志着猴子对人类破坏自然的不满，同时也展现了猴子等野生动物们对大自然的情感。不仅如此，扯下项圈还有一层隐喻：每个人都是复杂多义的，成长就意味着要学会选择，才能与自己和解。

但除了片中扯下项圈的猴子，电影的中文译名也急需“扯下项圈”，电影的原版名字为《Amazonia》，直接翻译过来的意思是“古亚马逊”，而在中国大陆上映的片名为《亚马逊萌猴奇遇记》，一下子把这个原本充满自然奇观、新奇手法、人文关怀的片子，直接拉到与《熊出没之雪岭雄风》差不多的档位。如果不是特意去了解，基本上所有人看到片名都会认为这是一部没有挤进暑期档的国产3D动画，而这样带来的票房后果可能是灾难性的。

“奇遇记”、“历险记”、“大冒险”已经让人们心存疲惫，这部《亚马逊萌猴奇遇记》的确很适合小朋友看，也会有对大自然的启蒙作用，但这样的片名很有可能把一些真正热爱电影的人们挡在电影院外面。选择这个片名的方式恐怕也是来自对某类题材固有的观念，也许哪天动物们不再是在电影中“历险”、“冒险”时，人类与自然的关系才会真正的缓解吧。所以，需要摘下项圈的不仅仅是猴子，还有我们。

        嗯，没错，昨天我又去看电影了。
        同样的，还是没有太多了解就去了。所以，再一次发现自己深陷儿童剧场。
        我这么说，完全没有要得罪那些有娃的家长们的意思。但是，说真的，当一个成年人抱着正经看电影的心情走进播放厅却发现身边尽是小朋友，叽叽喳喳有如在幼小且整场不绝于耳时，心情很难不沮丧。
        我想起最近一次同样的场景好像是在看光头强时上演的。
        咳咳，言归正传吧。
        这是个简单的故事，一只圈养的宠物僧帽猴偶然情况下被野外生存了。在经历了由生疏笨拙到适应接纳，最终真心爱上自由滋味的一系列奇遇之后，主动扯掉象征"被养"的颈圈，真正回归自然。
        不必多想什么深奥的哲理，单纯欣赏就好。睁大双眼摒住呼吸，丛林中奇幻多彩的生物会吸引你，跟着小猴子一路行去，不时为它捏把冷汗，那个危机四伏又生机勃发的大森林其实是我们小时候都幻想过的乐园，只是你大了，很多事情你就忘记了。
        画面拍摄的太美，你会觉得我们仿佛是上帝之眼，无处不在，无微不至。而整部片子流畅自然真实，几乎让人以为这简直是一部纪录片了，或许正是影片最成功之处。
        ps，最后提醒家长们一句，如果要带小朋友看，最好提前做点功课，至少知道那些动物，鸟类，昆虫的名字。

    从小由人类养大的小卷尾猴（又叫僧帽猴）因为一次意外坠机来到亚马逊森林，毫无野外生存经验的它遭遇困难重重，更见到各种前所未见的“奇怪生物”，可是经过一段时间的颠沛流离，它开始结交到新的小伙伴，相处甚欢，再次遇到人类小女孩用食物引诱打算“驯养”他的时候，小猴转身离开，回归到属于它自由的大自然族群。

----亚马逊生态圈的循环之美：久在樊笼里 复得返自然----

    动物题材电影是个大概念，且以影片真实程度分，都可以划分出好几类。虚构度最高的是动物故事片——好莱坞的最爱，《新灵犬莱西》、《夏洛特的网》、《101忠狗》都属于这个类别。这里，动物纯粹被设计来表演，与人类互动多，行为也完全拟人化，更像童话故事。

    《亚马逊萌猴奇遇记》，整体印象（包括它自家的宣传看）都是动物剧情片——即用客观纪录捕捉画面，再按照设定好的剧情剪辑完成的电影。这种电影里的动物们通常会更真实维持自己的自然习性，让•雅克•阿诺导演之前的作品《熊的故事》《虎兄虎弟》和《狼图腾》就是这种。

    还有另外一类，我们称为动物人文纪录片，更加真实地还原整个自然生态，它不是单独围绕一只主角动物挪不开脚，它所展现出来的是整个和谐美妙的自然系统。《亚马逊萌猴奇遇记》也有这个特点在。小猴闯回亚马逊森林之后，我们通过它的眼睛遇见了各色奇形怪状的生物，像在翻百科全书一样的“科普感”，特别像雅克•贝汉导演在《迁徙的鸟》和《微观世界》里的物种罗列，只不过《萌猴》不按单一鸟类，不按微观宏观，它换了个维度，描绘共存于亚马逊生态圈里的不同生物。

    郁郁葱葱的亚马逊森林，万物诗意栖居，喜悦而迷醉，天人合一的厚重感。看这样的电影的感觉很像在读济慈的诗，“这时啊，河柳下的一群小飞虫/就同奏哀音，它们忽而飞高/忽而下落，随着微风的起灭； 篱下的蟋蟀在歌唱，在园中/红胸的知更鸟就群起呼哨。”仿佛触手可及的自然整体感活。循环不息的美和生命之流。人的精神所经历的，是摆脱所有尘世纷扰的解脱，感受大自然神圣的力量和永恒的光芒。

----毒蘑菇之梦和小猴的选择：动物的生态价值凸显----

    《亚马逊萌猴奇遇记》里，小猴闹饥荒时懵懵懂懂吃下毒蘑菇之后，躲到树洞里做了一个梦，梦到自己被水流冲下瀑布差点身亡，梦到鳄鱼和猫头鹰的眼睛。在让•雅克•阿诺《熊的故事》里小熊也有几乎一模一样的遭遇，它在吃下毒蘑菇之后闪回的恐怖印象是大熊被压死，青蛙四处蹦跳。“以我观物，物皆着我之色彩。”这种极度拟人化的幻觉设计，将小猴的感情和“思考”凸显，模拟心灵共通的可能。

    “极端人类中心论”认为人作为万物灵长，地位高等，动物是愚蠢不完美的，就算出现在人类身边也是配角。而这部片的最后，小猴在看见大片森林被砍伐烧毁，人类小女孩拿着水果引诱它靠近的时候，却毅然选择离开，回到树梢上小伙伴身边，把以前人类给它戴上的红色项圈一爪解开，这时候的我们作为观众，却会觉得，它追求自由无可厚非。

    小猴跟人类生活在一起的时候是被关在牢笼里的，坠机之后驾驶员自顾自落荒而逃，根本没想到身后还关着的小猴，还是长鼻浣熊来救的它。但当小猴跟同类生活在一起，即使被“黑脸猴王”打伤，也有小伙伴下来暖心陪伴舔伤口。于是会让人想到《狼图腾》里离群的小狼，即使陈阵百般呵护，它也终究是“被驯养”式地绑着铁链躲在狼洞里，听其他人的喊打喊杀，人偷狼的食物，狼咬人的羊，平衡被破坏大家都没好处。

    动物题材电影越来越多被接受，意味着动物的生态价值日益受到更多的重视，另一个侧面也折射着一个地域受众认知水平的提升。动物题材电影已经在法国、美国、日本等地占据一定比重，甚至还有一个梅尼古特动物电影节专门为动物电影举办。如今在中国也逐渐升温，早前《狼图腾》国内票房达到6.97亿（虽然据说没回本），但被选为今年中国冲击奥斯卡最佳外语片的代表。

     这种动物人文纪录电影很耗时间，《亚马逊萌猴奇遇记》光是拍摄就用了18个月，纪录物种种类之繁多令人大开眼界。《迁徙的鸟》前后共600多人参与拍摄，历时3年多、耗资4000多万美元，景地遍及全球50多个国家和地区；《微观世界》拍摄时间长达十五年。但是最后呈现出来的感官享受是真真切切直抵内心的。

    希望很快可以看到更多中国导演拍出的“动物电影”，看到更多敢于沉下心来热爱大自然的电影艺术家。