二十2015

    发着烧还来发吐槽的我也是醉了........然后还发现一片好评....好吧我觉得我发了吐槽会被很多你们懂得的粉丝喷死，但是我还得说。
   
     韩国版的《奇怪的她》其实14年我也看过，我对这部原版评价本身也不是非常高，韩国电影本身口碑就不错，相比于其他片子，个人觉得没有宣传的那么精彩。缅怀青春，个人觉得阳光姐妹淘更好一点，而且要COPY也符合一点。
    
    我个人认为，就算是COPY，也是要符合实情的。剧情我就不挑了。主要说说细节。
    1.我第一次知道，原来中国不论是大学教授还是退休原在资本家家中做工的老大爷，都是住得起独院的。韩国国情跟中国很不同，改改好么？你住一套四居室是会死人？？
    2.你都有钱住独院了，家里电视机居然还是80年代90年代的老电视，你真牛逼，不知道的以为偷了门口修鞋王大爷的电视呢
    3.大学教室挺古典，我也挺喜欢，但是真心是中国教室？学生还个个mac?导演你以为学生上的都是艾利斯顿商学院么？怪不得学生都那么吊，一副“你给老子跪下”的态度
    4.医院真破，对不起，真心破，不知道是因为投资方有韩国的原因还是怎么的，这部片子有些取景真心违和。那么破的县城医院，也亏得剧组找的到。还有最后那音乐节，恕我读书少，我真心不知道现在文化节都要开在村子旁边了，人村子旁边是要种地的好嘛，给你地开音乐节？美死你，滚回城市公园吧。还有那过载的三轮，哥哥啊表达中国现状不是这么表达的。
    5.还珠格格不能忍，这梗出现几次了数数？现在哪个台热播呢？我也去瞅瞅。你换个行不行啊？嬛嬛等你很久了导演你知道嘛？好吧，如果是为了凑那句“你们是有血缘关系的”，你好歹放个DVD也应景，何必非要让我逮个吐槽点的？
    6.我其实挺奇怪的，如果说能找到大型的废弃的烂尾楼已经是幸事，那么最奇迹的应该是这个可爱的烂尾楼里竟然还有电，导演你敬业一点拉个发电机好么？人《中国合伙人》里在废弃工厂里上课还要打手电呢
    7.人都是借酒浇愁愁更愁，导演倒好，没有酒，来个借雨浇愁。也成，可是你倒是浇啊，刘海都没湿也叫下雨？你下的是流星雨吧.....演戏不是这么演的，不是说你耍耍帅电影就好了，好吧对于粉丝可能是行的通的。
    8.其实个人觉得，很多情况下，由于韩国跟中国国情不同，情节设定是可以做不影响剧情的更改的。比方说老太太他老公，为啥非要战死呢？韩国我不知道。中国建国就打过2次大规模的战争，抗美援朝1953年结束，中越战争1973年，老太太她儿子起码也得61了吧？要是中越那太不合理了才35。先不说那男的像不像61岁，各位，知道中国退休年龄是多少岁吗？60岁没错谢谢。你搞个老公61年饥荒饿死了或者是文革闹死了还差不多。
       再一个，五十年的私营小菜馆，侬跟我开玩笑伐？中国哪一年才有私营的知道么？
    9.影片里删除了韩国的一处情节，就是老太太为了养活儿子，偷拿了做工店主家的私房酱菜方子另开了一家店，不知道为什么完全一样的中版没拍。对老太太的人品大概起到了一点点美化作用，但是对老太太回忆自己心酸岁月那里，起到了极差的作用。我看韩版后面跳了很多，跟总监那里，但是唯一一处泪点，就是年轻的老太太把儿子拴在绳子上，一边在大盆里洗碗，儿子在旁边的泥地里哭的稀里哗啦，真的很心酸。对比中国就很平平淡淡。因为中国在那些年里过苦日子的人实在很多，打个比方，我外婆，生了6个孩子后守寡，外公去世后，亲戚都不来往了，那么多的孩子，真心是血泪养大的。这样的例子在中国不是少数，因为中国穷的时间要长的多，苦难也多得多。所以中版翻拍时，拍的应该再比韩版惨一点更能触动人心。

    其实总的来说，因为剧情完全一样，除过演员演技生涩以及细节做得很不到位之外，这部片子也没有非常差。我之所以给它非常差，是因为这部片子，以及之前的《爸爸去哪儿》《我的早更女友》《泰坦尼克号》3D以及马上就要上映的《功夫》3D《奔跑吧大兄弟》，集体毁了中国电影事业窜起的那么一点点小火苗。也许之前观众会认为，中国电影很烂，那么我必须告诉他们，大错特错。没错中国电影是有很多超级大烂片，所谓的大制作也无法弥补其烂片的本质，比方说无极等等等等，烂片太多就不举例了。
    
    但是这些片子好歹也是原创，好歹是创新，好歹能够证明中国人还是在动脑筋的，而上述我所陈述的电影，简直将无脑发挥到了极点。拍片要钱？没关系，我们挂个threeD再上映，泥煤好歹挂个32D上映啊，3D有个屁手感；拍片时间不够？没关系，娱乐节目来一档，立马变身大电影，我真真是没想到，TMD看个电视都要收费；没有创意？没关系，拉个外国片，我们一起来复读，真心是复读，尼玛下一幕剧情演什么我都知道，为什么不直接找中国配音员配一下，还省钱。我一直觉得韩剧很垃圾，但是哥们你看，这两年的韩剧也在改进不是？请回答系列，以及2014年的《未生》，都不伐是好的电视剧。而中国的电影事业却在以前所未有的速度倒退，倒退到导演的大脑皮层都可以滑旱冰了。
   
    其实我写到这里突然想起了前一阵轰动的“孕妇案”。我当时很震惊，震惊不是因为社会的黑暗，而是因为这件案子再一次刷新了人类的底线和人之间的信任度。这部片子也是一样的，我不喜欢它不是因为它差到一定境界了，而是因为它再一次刷新了中国电影业的下限。

    对此片没有任何概念的情况下拿到一张观影票，日期在12月25日，去还是不去呢？这是个问题。查了下演员，杨子姗（致青春和闺密里的形象都不喜欢）、鹿晗（只知道是近期百度人物搜索第一名，屁小孩，有代沟）、陈柏霖（后会无期后由粉转路了）、归亚蕾（演技派，无感）、王德顺（不认识）……于是剧情介绍也懒得看，决定圣诞当日有约就不看闲着就去看。

    果然还是去看了（话里话外都是泪）！

    既然看了，还是说几句公道话，嗯……前面那些短评都是些什么玩意儿，捉抄袭捉上瘾啦，就你看过《奇怪的她》，就你看简介就能看出来抄袭，你全家都。这怎么能叫抄袭呢？这明明就是同一个剧本改的啊！人片方又没藏着掖着不说，说了是你自己看不见啊，要不怎么说呢，没文化真可怕。咱们做个粗俗的比喻，同一个妈，跟棒子生了个娃，跟华人生了个娃，谁说一定是大娃智商高呢？就算大娃智商高，它也不一定比二娃长得美，你家计生办的么，少生孩子多种树，只生一个好，第二个还没出门就要掐死在襁褓里么？有种看一眼啊，看一眼敢吗。话说回来，棒子的剧本是不错，但《重返20岁》这个版本在原剧本上做得许多中国特色的细节改动也是没话说棒棒哒；从影院回家我又找出《奇怪的她》看了一遍，是这种感觉：明明当时看觉得挺有趣的，现在却觉得笑点少了？你们有一点算是说对了，要对比才知道好坏。但你们看韩国版的时候，能从里面看到容馍馍扎紫薇吗！能看到尔康的大鼻孔吗！能看到为了广场舞癫狂的大妈大婶吗！老太太最拿手的歌儿唱出来谁听得懂呀，能跟邓丽君比吗！

    棒子的说话语气、人物性格构成、笑点、泪点，人生总有一个阶段要靠韩剧来支撑度过的我们再熟悉不过。多看一次我并不会觉得反感，但也不会觉得惊喜；沈恩京的表演能拿到大奖，我觉得更多是因为在她之前没有年轻女演员去驾驭过这么一个迟暮童颜的形象而已。杨子姗呢，前面括弧里说了，我也不喜欢她，《致青春》里没大脑，《闺密》里性格恶劣没义气，真是看都看够了，但不得不说她把这个角色诠释得很不赖啊，够美够霸气，除去天山童姥唯我独尊，絮絮叨叨的小老太婆内心也用口气和眼神演绎得非常到位。现场有媒体问她怎么做到的，从步伐到姿态到动作那么天衣无缝？她自己说就是一开始把自己设定成的就是一个小老太婆，然后就成了。这是叫演技还是叫入戏其实无所谓。再者，杨子姗和归亚蕾老师长得也太像了，尤其嘴边俩小酒窝，亲生的吧？演同一个人毫无违和感，韩版的可就不太对，沈恩京老了能成那老太太的样子其码得做两三次眼角缝合术，光发型一样就能糊弄人么，哼，骗谁呢。

    再说说那个孙子的角色。韩版的：死亡重金属？杀马特？排练还要往脸上扑面粉泼彩漆？想吓死爹啊，她奶奶年轻后看不上他绝逼不是因为有血缘关系啊！审美差异都不能解释那张脸的惊悚度啊！就算你来自元谋我来自周口我们也不可能发生感情碰撞的啊！而鹿晗简直就是小萌神一个！只有涉世未深的小正太的眼睛里才会有那种天真而水润的光彩（请对比《匆匆那年》里一看就告别处男一万年的陈寻）。更重要的是，这个第一次拍电影的小盆宇没有扑克脸没有蜡像脸没有僵尸脸只有小热血小真诚小可爱，没有结巴只有呆萌的慢半拍——对此我只想对斜视已久的90后以及00后们致敬，可歌可泣，你们的审美偶尔也有靠谱的时候。

    还有句话不知当说不当说。

    既然决定客观那就说吧，死就死啦。音乐总监还是韩国版的帅啊！虽然万年不老的陈柏霖也帅，但绝逼不是一种帅！看过《九回时间旅行》的小盆宇们都知道那种帅的程度！男神！对不起陈帅哥，这个角色你pk输了绝逼不是你的错。

    老爷爷摩托造型棒棒哒，加分。
    打麻将的老太太们彼此那么刻薄也是棒棒哒。
    女主复古发型旗袍装完胜发布会上的一袭路人黑衣，加分。
    儿媳妇憔悴得很到位，焕发得更到位，加分。
    儿子对老太太表白那段，我一直在想这男的这么苦逼到底演过谁，哦原来是《全民目击》里被于男戴了绿帽子的孙红雷的司机。对不起出戏了……其实演得不错。绝逼不敢跟老妈一起看，绝逼不能让她发现我的良心发现，以后再以此要挟我在各种人生大事上从了她。
    旧社会画面色调处理加分。
    整体画面都美。
    邓丽君的几首老歌加50分没得说，麻烦尽快出原声碟，谢谢。

    还要对比一下近期内地其他同类影片，一句话，这是个好故事，不是流水账。

    最后，杨子姗不管怎么说就是比沈恩京漂亮美丽身材好小姐范儿十足，就是！别问我是谁，过去我曾有个招牌叫“专黑杨子姗十年就是看你不顺眼”，现在我改了个名字，叫路人。

《重返20岁》也就在中韩两个强调孝道、女性地位低下的国家编编，去西方社会试试看？如此低劣的价值观，绝对会输出失败的。人们无法想象，为何一个女性不能选择自己的生活，而非要牺牲奉献自己最好的年华，才能被社会认可。这是在鼓励什么样的价值观？鼓励女性像儒家的封建社会一样三从四德，只有牺牲掉自我这一个出路。她们只有在憋过了大半辈子之后，才能捞得一点道德资本，最终才能在这个狭窄的社会翻身获得一点权力，但转个身就去压榨下一代。


韩国电影公司为了更好的进军中国市场，尝试使用一种新的拍片方式，即一本两拍——同一个剧本，由中国韩国拍摄两部本土电影。这部由陈正道执导筒的《重返20岁》就是中国本土市场的产物，也是韩国电影《奇怪的她》的“一母同胞”。如果仅仅当做是一部轻喜剧，《重返20岁》的确可以当成茶余饭后的消遣，图一个乐呵。可惜看着看着就觉得有封建糟粕潜了进来。前段时间看到一篇文章，讲述演员潘虹曾经抱怨当下的影视剧环境，对于她这个年龄（中老年女性）的演员几乎无角色可供挑选，只有妈妈或者婆婆这两种角色。因为我们的社会认为中老年女性只有一个有价值的身份：母亲。她们除了相夫教子之外的功能是不被社会认可的也不被承认价值的。这一点，对于归亚蕾来说也是如此。她在本片中正是被塞了一个恶婆婆的角色。看看她演的这个角色，年轻时候将半辈子奉献给了儿子，在迈入老年之后，归亚蕾的所有价值感，都附着在儿子身上：与其他老年人攀比炫耀儿子有出息，以此碾压那些后代不怎么有前途的老人。通过这种虚荣的手段，她才能获得价值感，才感觉到这辈子没有白付出。这无非是笑人无、妒人有的价值观，核心是没有自我，因为社会价值观要求我们的生活类同，不允许出现个性化多元化的发展，因此许多人终其一生追求的目标不过是在大军过独木桥时能超前其他人一点点，这一点点才是她的价值所在。将自我附着在另外一个个体身上，那对于这个被附着了价值感的个体来讲，压力大不大？大，因为他欠了太大的人情债，母亲含辛茹苦养大他的养育恩情，恐怕做任何事情都无法偿还，另外一个个体牺牲了自己的生活以此铸就的他的人生。而愧疚感是可以杀人的，因此很多人无法面对这种不能承受之重，剔骨削肉还父母也要获得自由身，那个人便是哪吒。在电影中，儿子便有了愧疚，在片尾面对母亲的时候，潸然泪下，劝说母亲千万别再来一遍这样的人生。其实不但有对母亲之苦的沉重歉疚，更有另一种意思：不能承受之重。如若我的新生，要建筑在你的痛苦之上，我宁愿不要这样的新生。我只有一个希望，那就是你快乐幸福。

这个不幸的女人好不容易有了一次重生的机会，导演最后却逼着她含笑承认，还要重过一遍艰辛的生活。这是怎样的价值观？为什么不能跟帅气青年谈场风花雪月的恋爱，为什么不能把自己的人生过得轻松一点？为何女性唯一的价值是付出跟奉献？她把这辈子过得含辛茹苦之后，终于捞得了一点道德资本，转个身便把这种价值观和生活模式遗传给下一代。看看她对儿媳妇的所作所为。在她眼里看来，儿媳妇只有一个职责：相夫教子，伺候一大家子。对于牺牲自我来成就家庭的路数，她太有经验了，在一个尊卑有序强调孝道的社会，她必然有底气对媳妇指手画脚。在回归年轻身份之后，路上遇到喂奶的下一代女性，全然不顾别人的隐私，手到擒来指手画脚一番，恶心得对方掉头便走。这便是将自己一辈子的苦，熬成那千年陈粥，传给下一辈人。唯独追寻自我、寻求快乐幸福等真正的人生意义被遗忘掉了，可以说这是上一辈女性不幸命运的缩影吗？

载于《世界电影画刊》

        想写个吐槽版的，被张喵喵捷足先登了，竟然还被杨子姗加了微信……
        想写个温情版的，被飞行官小北先人一步了，最后竟然三段大排比，也是拼出生命拼出风采，被导演转发了……
       所以我只好写一个normal的感想好惹┑(￣Д ￣)┍

       我翻了翻评论区和短评，发现竟然有相当规模的人认为这是一部抄袭/翻拍的作品，并以此就打了一星。版权方CJ公司当初把本子分别给了中韩两位导演同时开拍，想看看最后能不能一炮双响。无奈那时候陈正道正在拍《催眠大师》，尽管拍完就立刻开机了《重返》，但还是延误了很久。《催眠大师》当然是大获成功，我的编剧朋友们看完回来都津津乐道。却也让《重返》遭受到了无妄之灾，开机的延迟加上国内电影市场竞争何其激烈的客观环境，让《重返》直到今天才能跟我们见面，很多人误会该片是简单的复制品也就不难理解了。

       韩版《奇怪的她》有多成功自然也无需多言，主演沈恩京凭借此片、加之之前的《阳光姐妹淘》基本奠定了她在韩国年轻演员中的坚实地位，也斩获了大奖。24号平安夜的晚上，我在家陪室友边吃饭边看《奇怪的她》，这是我第二遍看了，一直在安利室友，这次终于安利成功，心里成就感爆棚。两个人在平安夜的晚上，对着电脑屏幕哭成傻逼，一边哭一边还赞叹“这剧本也太好吧！”“卧槽我超受不了这里……”。
        
       好作品的成功很大一部分原因是来自于剧本的成功。这部作品剧本之扎实让我十分意外，结构也很清晰。对生命的思考、对梦想的追求、青春的美好和恐衰的迷茫、亲情友情爱情的表达，每个部分都有自己的脉络，最后一起交集于一点，达到剧情的最大高潮，然后再继续各自延展，使这高潮前后的对比格外明显，让人唏嘘。

       对于韩版剧本进行的本土化改编十分成功，而同样的成功的还有每一个人物都立得住脚，个性鲜明。其中最难的就当属女主角了。首先从设定来说，一个牙尖嘴利刻薄毒舌的老太太，和一个可爱热情又多才多艺的少女要同时体现在同一个人物身上。从演员来上讲，饰演老太太的归亚蕾，既要发挥演技完成前者，同时又要对后者有所映照，这种若有似无的分寸拿捏起来十分困难，当然了，归亚蕾嘛，这些都不在话下。相比而言，饰演少女的杨子姗就绝对要拿出来大夸特夸一番了。以少女形象来演绎一个老妇的灵魂，对于一位合格的演员来说并不是难事。难的是，剧情发展到后半段，杨子姗饰演的少女在已经知情的老头子面前完全卸下防备，在鹿晗饰演的孙子面前时又要演出那种少女身老妇心的感觉。这种切换或者说是转变，难不倒归亚蕾这样的老戏骨，但对于杨子姗这样的年轻演员就说不定了。说实话，最开始知道杨子姗来演的时候，我是担心她会砸场子的。还好观影下来，我简直要露出欣慰的微笑了。《重返》一出，绝对会成为杨子姗的首推代表作。从演技、主题、意义、造型、叙事甚至音乐等等方面，都使得杨子姗与影片达成了一种成就彼此的关系，而不是服务彼此的关系。

        从《致青春》、《同桌的你》到《匆匆那年》，被很多人诟病的一点就是“假青春”“假怀念”。时间线一拉，罗列上大事件（911、非典），或者粗暴地丢给你一大堆怀旧元素，就算是帮你重返青春了。喔还不能忘了初尝禁果这种事，如果能意外怀孕搞个流产那就更青春了。大家都说国内是拍不出青春题材的电影，还是得靠台湾，想按着国内导演和制片人、资方的脑袋看一百遍《蓝色大门》，哪怕一百遍《那些年》也好。想提醒他们拍青春片首要的一点是要【真诚】。

        我为什么题目要这么写嘞，因为我看完电影回家的路上一想，这其实也是一部青春片啊。有梦想，有音乐，有一颗不知疲倦的心，有甜蜜的心动，有失败的苦涩，这不正是青春吗。当杨子姗亮着一双眼睛，怀着刚重返青春的惊喜，撑着伞一路把自己打扮过来，有多少人跟着她一起年轻起来了呢？看着自己那个追梦的孙子，自己也燃烧起来，一开嗓，哇震撼全场，一路高歌猛进，无所顾忌，场子越来越大，心也越来越广，跳的越来越快，你又是从哪里开始被感染被带动了呢，从哪里希望她不要变老，又是从哪里被她惹笑被她感动。只是这些美妙全部都是基于一种不可思议，这种不可思议涉及到了生命的高度，也使得这部作品的立意和主题立刻高了起来，好像看起来不是那么青春了。但感动犹在不是吗。

        鹿晗首次触电可以说是初战告捷，演技达到专业演员水准还是没问题的，关键是颜值高，连他拿的蒙牛真果粒都一并变得可爱了。杨子姗在《致青春》时也没见得有多美，在《重返20》里简直美得让我想做异性恋，还好看到陈柏霖我又正常回来了（……）。看到鹿晗又觉得，啊，年下攻也很好味啊。然后脑补了一下陈柏霖X鹿晗的画面……天了噜，所以说《重返20》真的击中了所有观影族群啊：爱陈柏霖的姑娘们，爱杨子姗的汉子们，被儿女拖过来的老人们，喜欢韩国电影想来看个究竟的电影咖，爱鹿晗的韩流粉，以及（喜欢陈柏霖的）gay……说起来，归亚蕾老师不是出演了淋淋的MV吗，gay icon触手可及惹。

        陈柏霖在片中演的角色，在韩版中是李阵郁饰演的。《九回时间旅行》也是他，确实是美的不要不要的。对应到国内，能找到陈柏霖我已经感激涕零，在国内男演员青黄不接之时，陈柏霖就是天神下凡的存在啊。你还能观赏到陈柏霖本人怕黑的情节，也是萌，这可是韩版没有的。

        从观影一开始我就在期待，最后那场医院的高潮戏会是什么样子。要知道在韩版这里可是最大泪点，年轻演员和老演员互飙演技。母子之间的心照不宣和彼此成全，最后点出了这部作品至关重要的命题：如果生命重来一次，我仍会做同样的选择。这部作品适合带着爸妈一起看的原因也就在这里。

        对我而言，《重返20》还有两个角色让我十分愉悦。一个是“青春照像馆”的老板，韩版里是出演过《隐秘而伟大》《熔炉》的张光，《重返20》一出现是个远景。我还以为是导演本人，一开口是李孟夏。另一个就是儿媳妇，儿媳妇这个角色在作品中的作用也是举重若轻的，她的精神状况和形象好像是一面镜子，是对情节有侧面推动作用的。饰演儿媳妇的演员我看着眼熟的要死，就是死活想不起来是谁了。看到中间，身边的林壁炫终于是想起来，告诉我那是《甄嬛传》里的端妃、《武则天》里的赵司乐啊。

        影片中还有一些小细节还要大家到时在影院自己去发现，比如归亚蕾等车的公交车站站牌上，是沈恩京的照片等等等等，这种小neta的出现还是让人会心一笑的。

        总体来说，这是一部有笑有泪的好电影，是绝对值得你去电影院里看一看的。如果不是《智取威虎山》，恐怕我要说只有《重返20》能挽救贺岁档的窘境了。

        现在回想，是想起归亚蕾走进青春照像馆，李孟夏要为她拍照了，要她回忆起自己最美的时候。归亚蕾看着镜头，双眼渐渐红起来，几乎是喃喃地说：

        我最美的时候，连我自己都错过了。

杜拉斯在《情人》里如是写：“那时候，你还很年轻，人人都说你美，现在，我是特为来告诉你，对我来说，我觉得现在你比年轻的时候更美，那时你是年轻女人，与你那时的面貌相比，我更爱你现在备受摧残的面容。”

后来光良告诉我们，童话里都是骗人的。男人是最长情的生物。二十岁的男人喜欢二十岁的姑娘，三十岁的男人喜欢二十岁的姑娘，四十岁的男人喜欢二十岁的姑娘，五十岁、六十岁、七十岁的男人，还是喜欢二十岁的姑娘。

看，谁说咱们男人花心？我们从来只爱年轻女人，不爱备受摧残的面容。

就像影片一开头大家口诛笔伐的那些老人缺陷啦，谁敢说小姑娘身上就没有呢？你看老太婆归亚蕾出场时那臭德行，爱攀比、嘴巴臭、做事唠叨、吃东西挑剔……活生生一老不死的。可这些品性用流行语言包装一下的话，那不就是傲娇、毒舌、吃货吗？萌点满满有没有？二次元美少女有没有？但真有谁是这样去看待老人的吗？没有吧！只有当老太婆变身成小姑娘杨子姗以后，大家的眼光才会随着画风来个180度大转变。小鲜肉、霸道总裁、老爷爷争先恐后地爱她，还全都爱得要死要活，哟嚯，不得了了，整一老房子着火，没救了——腊肉曾经语重心长地对年轻人说过，世界是你们的，也是我们的，但是归根结底是你们的——当然啦，因为我们比较好看呀。

这也验证了文首所说，男人从来只爱二十岁小姑娘。

老太婆归亚蕾实在是太可怜了。她在最好最美的年纪，没能赶上一场刻骨铭心的恋爱，也没能实现当歌手的梦想，她早早嫁人，却成了寡妇，好不容易把孩子拉扯大，自己也熬得人老珠黄，遭人嫌弃，马上就要被送进养老院了——惨是惨了点，但要是在这时候认了命，可能剩下的一二十年也就安安稳稳过去了；但她偏偏碰到了上帝显灵，一下子重回自己的黄金年代，成了歌手，有了喜欢的人，眼看当初的梦想一个一个都要实现了，然后命运的阻力，也随之而来了。这个阻力不是来自别人，恰恰来自她最亲密亲信亲爱的孙子。她的孙子早已融入了她的整个生命，若是这样硬生生的剥离，那将是割肉刮骨的痛。

她老了，终究经不起那样的伤筋动骨。

所以，我不认为该片是亲情电影，纵然它足够搞笑，也足令人流下感动的泪水，可我还是不敢带我妈来看，我怕她看过以后玻璃心碎一地。本来最近她就到了更年期，情绪不太稳定，难保回家不折腾点事儿出来。嗯，其实此片定位应该是，如秋风扫落叶般冷酷无情地揭露社会阴暗面的现实主义剧情片。也许是上了年纪吧，现在总容易不由自主地伤春悲秋；这电影里结结实实地写着，想要实现理想，活得精彩是有多难，哪怕一开始可以怨社会怨时代，那么好，让你的人生再来一次，还总是会出现些让你不得不放弃的阻碍。

观影回来后，我和室友讨论起北京大街小巷上常见的一种夫妻，我们称之“冲锋衣夫妇”。他们有文凭，肯吃苦，能力不弱，本能凭本事在北京过上人模人样的生活，住高级公寓，一年出国两三回，活得轻轻松松，但为了孩子——为了让孩子成为人上人，不停地攒钱攒钱再攒钱，只为了那套动辄八九百万的学区房，为了日后赴英美留学的高昂费用——他们只能穿最便宜耐用的黑灰色冲锋衣，一穿好几年也舍不得更换——啊，多么伟大呀，这是亲情。就算上帝给他们再活一次的机会，他们也会义无反顾地选择如此，对吧？

从奶奶胳膊里留出来的是血吗？是呀，儿子榨干了母亲的血以后，连孙子也没放过她。她整整两次青春，都必须化成鲜血来浇灌她的子孙……这样的代价，只是因为她成为了“母亲”。

“母亲”就这样背负着巨大的名为“奉献”的十字枷锁，在人生的道路上步履蹒跚；儿子也同样背负着枷锁，名曰“亏欠”，似乎这样两人便能算做扯平，从此相安无事，共铸美好和谐——如果这便是生活，我只希望从未活过——妈，如果你的人生也有重来一次的机会，我希望你睁大了眼，挑一个满意的夫婿，去过精彩的人生，不要感激那男人赐你了我，我也不会觉得丝毫遗憾。


你还年轻吧？还不太懂我究竟说了些什么吧？

没关系，过几年，你也就老了。

你也就会发现，这个世界从不尊敬老人。哪怕现在的你，在看完这样一部电影后，萌发了些许报答之心，但终究只是些许，更何况，你根本报答不了什么。

所以，即使导演把这部片子拍的再好再动人，在我看来，也终究是残酷的。甚至，他拍的这么好，这份残酷，就更加刻骨了。

哎，对了，最后忘了加一句。

棒粉你们全家炸了。靴靴。