(文/杨时旸)
如果非要找出一部电影进行类比,那么声名大噪的那部西班牙悬疑片《看不见的客人》可能和这部来自台湾的《目击者之追凶》颇为相似,《目击者》同样反转反转再反转,气氛紧绷,悬念诡谲,命运翻覆,和那部西班牙神作相比,这部电影其实有着更幽暗的底色。这个故事的参与者,开始都看起来善恶分明,黑白清晰,但到最后,变得一团混沌。清晰的开始抖动,明确的开始模糊,坚信不疑的都分崩离析。
这部《目击者》之所以被很多人惊呼为年度华语最佳,除了那份一直密不透风的悬疑感以及人性谜题的设问,更多的还来自于演员不动声色但扎实的表演,李淳——李安的儿子——出演了一个看起来胖乎乎、老实巴交的男孩,一位内向,不谙世事的警察,最终却翻转了身份,嗜血又阴郁,还有男主角庄凯勋和许玮甯,曾经提名过金马奖影帝影后的殊荣,他们操持着生活化的对白,松弛地搬演了一幕幕犹如生活本身一样的桥段。某种程度上说,这部极度戏剧化的故事的成功是由所有可信的细节铸就的。
作为一部悬疑类型片,《目击者》不可避免搭建了一个“无巧不成书”的巧合构架,报社记者小齐发现新买的二手车是一辆改装后的事故车,他追查这个骗子行为的时候突然发现自己曾经就是多年前那场交通意外的目击者。而这起事故影响甚广,一个事故发生后人间蒸发的女孩,一直提携自己的、看起来兢兢业业实际上野心昭昭的报社领导,一个一直与自己并肩作战、情意款款但最终发现势不两立的女同事,更黑暗的是,他发现了已经努力遗忘的、曾经的自己……
这部电影充满闪回、记忆、追查、怀疑和自我怀疑,看起来,每个人每天都按部就班地完成着命运分配给自己的一个角色,但追查真相的过程催促着暗地里的欲望一点点冒出头绪,每个人的表情和皮囊之下都渐渐氤氲出另一个轮廓,这轮廓开始时影影焯焯,飘飘缈渺,但最终,它真的显形,人们才发现那些黑暗的轮廓才是真身。
影片不停地回溯到那场事故突发的雨夜,那一场瓢泼大雨,山路边偶然停下的车,睡梦昏沉中听到的撞击声,命运捉弄,好奇使然和欲望催促共谋了一次贪念,这一切在男主角小齐的心里,像深沉的梦境不停抖落着灰烬,终于清晰地袭来。一场戏中,破碎的后视镜里折射出的错落叠放的眼睛,成为了这部电影最精准的隐喻和点题之笔——破碎的观看,不同的视角,多重的可能性,蜻蜓之眼般的逼视,各种揣度的集合以及这些视线和观念相互纠缠与搅扰。某种程度上说,《目击者》用戏剧性的故意和不停击碎的叙事,重述了一种生活中原本就存在的状况,每个人对于一桩事件都是盲人摸象,从一个固定的位置,一种固定的身份,一个固定的时间,一种固定的立场,看到一种固定的角度内的“真相”,但那些真相都是被污染过的,至少是被遮蔽过的“片段”,小齐探寻真相的过程,更像是剔除杂质,揭掉幕布,拼凑全貌的过程,而《目击者》的巧妙在于,最终,担任刺探者的小齐,没有一直被留置于安全的岸上,而是逐渐滑落进污水之中,而拖拽他进入污泥的就是自己。他以一种超然的心态,偶然切入,却正中命运的下怀。这更像是一次捉弄和不可逃脱的审判。曾经的一念,终将偿还。
小齐最终还是选择了站在了利益的一方,在经历了对真相的探寻和最终的崩溃之后,他自己完成了一场蜕变,不只是社会角色和职业的蜕变,还有心态和观念的蜕变。记者曾经隐喻着一种单纯的身份,探寻者,报道者,把一切都说出口的那个人,而现在,跟随着曾经的上司——一个已知的深陷泥淖的人——成为了官僚体系中的一员。他讲的那个冷笑话,达成了对自己最绝妙的总结:小明买了一本鬼故事,老板说,不要翻到最后一页,那最恐怖,小明还是翻了,发现,最恐怖的不过是自己购买的价格远远高于定价罢了。这是一次自我嘲讽,也是一次明确的告诫。小明和小齐重叠成了一个人。曾经想做好人的小齐消融了,成为了一个再也不想翻到最后一页的小明。
这个故事里没有“好人”,哪怕那个无辜的车行老板,也在人情世故之下,参与了隐瞒。而所有参与了这个故事的人的下场呢?有人沉闷地死去,有人鲜血淋漓,幸存的人,内心裹满黑色的污泥,装扮得干净体面,重新投入生活这场戏剧。
我们所认为的真相往往是片面的,因为没有人可以站在他人的角度完整地通晓人性。
七号评分:7.60
剧 情 简 介
小齐(庄凯勋饰)是一名社会线记者,一天他在开车回家的路上发生了车祸。
所幸人没事,他将车开到朋友阿吉的汽修厂让他帮忙看看。
阿吉检查后告诉小齐,他这辆车之前就出过事故。
小齐很气愤,自己的车刚买不久,没想到竟然是辆事故车。
他想去查查这车到底出过什么事故,于是来到警局,找到警局的王组长调查这辆车。
因为平时没少送礼,王组长很快就答应下来,他将事情交给新来的警员阿纬(李淳饰)调查。
几天后,车子资料给到了小齐,原来这车9年前就出过事故。
车里有一男一女,男的死亡,女的受伤后在医院失踪,而肇事者并没有找到。
小齐回忆起9年前,他是那起事故的目击者,正是他第一个到现场报道了那起新闻,才转正成为一名记者。
真是无巧不成书,他万万没想到如今这辆事故车竟然被自己买到了。
这就像是命中注定,小齐决定调查当年的事故。
他翻看9年前自己拍下的照片,发现里面竟然少了几张,而当时只有编辑部长仲文碰过他的相机。
难道仲文是肇事者?这仅仅是猜测,小齐认为找到在医院失踪的女子才是关键。
于是他将事情告诉上司小M(许玮甯饰),并通过她的关系,在医院里调出了失踪女子的资料。
女子叫徐爱婷(柯佳嬿饰),两人通过地址找到了她家,可他们发现徐爱婷并没有回来过,只是经常往家里寄茶叶。
通过这个线索,两人又找到了茶叶的卖家,并通过商家找到了徐爱婷。
徐爱婷一瘸一拐的,她似乎不想谈起车祸的任何事情,也不想找到肇事者,只是说死了的是他男朋友,车祸是因为男友酒驾。
小齐感到非常奇怪,他隐约觉得其中一定有什么隐情,于是他给徐爱婷留下了电话。
晚上到家后,小齐查看资料,他发现资料显示徐爱婷的男友当时并没有喝酒。
那为什么她要说谎?正想着,一个电话打了进来,正是徐爱婷。
电话那头的她希望小齐不要再查这件事,她只是想过平静的生活,正说着,徐爱婷发出了尖叫声,似乎有人闯进了她的屋子……
影 片 浅 析
有人说影片的创意类似于《看不见的客人》,可我认为该片和《看不见的客人》的内核都是《罗生门》,尤其是这一部,后半部分的精彩就是来源于“罗生门”式的重重反转,不同的是,影片在这个基础上,加入了一条支线,并辅以惊悚和恐怖的元素,让情节变得更为丰富,也更有可看性。
“罗生门”式的故事就是探寻人性的黑暗,最恐怖的事情是什么?不是来源于我们所未知的灵异现象、鬼魂诅咒或者突如其来的叫声,而是来源于我们每天都实实在在会遇到的人。当你发现身边没有一个是“好人”,人们都为了自己的利益做着一些昧着良心的勾当,看似衣冠楚楚实则猥亵不堪,甚至自己在不知觉中也成为了这种人,这才是最恐怖的。
影片中有非常多的角色,各有各的特点,而其中能称之为“好人”的屈指可数。主角小齐一腔热血追求真相;部长老邱温文尔雅体恤下属;美女小M善解人意乐于助人;警员阿纬勤勤恳恳天真无害,可这些都只是表象,每个人都为了个人目的披上虚伪的外衣,不以真面目示人。所以在这个世界上“让彼此之间取得一个信任”真是太难了!
在现实中,处世久了我们会发现,真正无害的是那些喜怒形于色的人,是否喜欢你,从他们脸上就看得出来,这种人不太受欢迎,常被认为情商低,可他们不会在背后捅刀子,影片中的仲文就是这种人。有一定阅片量的朋友应该很早就能察觉,往往导演刻意安排的一个“恶”的角色一定不是真恶人,仲文从一开始就没给小齐好脸色,而真正的做局者一定是最深藏不露,深得你心的那个人,毕竟要欺骗一个人首先要取得他的信任。
导演用一个鬼故事作为影片的结尾,你以为它很恐怖,其实它是个笑话,这意味着小齐在历尽千辛万苦寻到真相后却发现并没有达到自己想要的目的,做了这么多无用功就是个笑话。你乍一看是个笑话,其实它是个很恐怖的故事,有多少所谓的“成功人士”看着外表值1000块,其实骨子里就只值15块,谁知道呢?
最恐怖的不是诅咒、鬼魂,而是这个世界上没有一个人是“好人”。
一部优秀的悬疑片,不会有太多刻意的巧合,反转也是经过大量铺垫的水到渠成。
并不是设计的反转越多越让人猜不到就是好的电影。剧本在你手上再加几个意想不到的反转不是信手拈来?
比如撞人的其实是那个修车的老婆,老婆接了那个领导的车去和姐妹们快乐,结果出了车祸,修车的爱他老婆就骗领导是自己撞的,最后修车的准备坦白被他老婆残忍杀害。
这看起来也很反转也很猜不到嘛。
或者在反转一下,随着故事推进,其实她老婆有外遇,心爱一个小白脸,其实是小白脸撞的,他老婆为了不让地下恋情被发现,只能说自己撞的。
最后在反转一下,其实小白脸的弟弟得了绝症不久于人世,梦想自己能开一次豪车,身为哥哥的小白脸知道这个女的老公是修车的,肯定能借到豪车,就帮弟弟借了一辆,结果弟弟不小人撞人逃逸。
这种不需要铺垫的反转我能往下转20个,只是这种强硬的的反转越多,影片的逻辑性越差,情节显得越刻意。
最后这个有神经病的犯规罪的人能去当警察我也是服了
长久以来,站在处于世界末日的人类中去观察末日来临时人性的任意施展,是许多优秀的探讨人性的影视文学作品的共同选择。诚然,末日堪称打开人性囚笼的钥匙,通过它,人性的多样性、复杂性往往能够更全面、更立体地呈现出来。但它的手段显得简单粗暴——利用人类生理上普遍存在由来已久的恐惧逼迫人性无处躲藏,这样的人性展示,尽管不能说不真实,也与我们有一段遥远的距离。个人而言,更喜欢那些聚焦人性日常的作品。
这部《目击者之追凶》作为类型片虽然未能达到同类的高水准,但在日常人性的刻画层面,应该说在华语影坛同类影片当中无出其右了。
日常中的人,一生都在学习克服恐惧或者习惯恐惧。当他这么做的时候,他也在不断地捆绑人性,把人性控制在规则允许的范围内。规则就是人针对人性任意施展可能带来的毁灭性后果所采取的预防措施。然而人不得不面临的永久困惑也在规则创设的同时诞生了,生存的恐惧总是如影随形,它埋伏在日常生活的各个角落,随时向规则发起冲击,企图释放人性。福柯曾说:现在已经不存在精神的问题了,唯一的问题是我什么时候会被炸得粉身碎骨。细观现代人的日常生活,我们面临的问题不像战争年代那么集中,而是日益分散了,投向现代人的炸弹变成了生活中一个又一个具体的问题:升学就业,升职加薪,爱情婚姻,等等。这些问题,恰恰都是恐惧的温床。恐惧感越强,人性驰骋的空间就越大,规则受到的冲击也就越大。怎么去平衡呢?为了解决这一困惑,人赋予了自己对规则的最终解释权,僵硬的规则由此获得了弹性。人总是能找到理由为自己的行为辩护,并且他对这些理由大多数时候是深信不疑的。影片中的小齐、邱哥、Maggie、阿伟、爱婷等人在违反规则之后,都成功说服了自己,接纳了自己。因为一旦有了说得过去的理由,人生就过得下去,甚至能过得很好。
做错事只会责怪别人,从来不会责怪自己,卡耐基认为这是人性的弱点。事实上,当我们说到“人性”这个词的时候,就把自己丢到漩涡之中了。人本善恶的争论从来没有停止过,人们总想认定人性,进而提出人生困惑的解决方案。但人性只能假设,不能认定。没有十全十美的人,也没有十全十丑的人。最大的真实是,人是一个未成品,或者离完美最近,或者离完丑最近,但是绝不会等于完丑或完美。在人身上并不存在非此即彼,而是亦此亦彼,或者,不存在非美即丑,而是亦美亦丑。换言之,所有人身上都是天使和魔鬼的综合体,只不过随着条件的变化,有时身上魔鬼的成分占主导,有时天使的成分占上风而已。至于那些完全表现出天使的成分的人或完全表现出魔鬼的成分的人?那至今也还只存在于天方夜谭之中。
因此,日常的人性真相是,没有人是清白的,没有人是无辜的。《目击者》中的人物,你不能简单地说他们是好人或坏人。他们就是人,实实在在的人。你说小齐是坏人吗?恐怕不能够,他也是会爱、会怜悯的。你说邱哥是坏人吗?恐怕不能够,他也曾经热心重义的。你说阿伟是坏人吗?恐怕也未必,他也爱过一个女孩子,也会帮邻居喂小猫。人有两张面孔,一张八小时以内,一张八小时以外。八小时以内的面孔是给人看的,八小时以外的面孔是不能给人看的。在日常生活中,难道你就没有虚荣过?难道你就没有自欺过?难道你就没有因为想让老师表扬你而违心地做过什么?如果不贪图高官厚禄,是不是就不会被骗?如果不迷信权威,是不是就不会被骗?如果能够相信自我、能够独立思考、能够敢于说“不”,是不是就不会被骗? 我们不必把自己想象得那么纯洁,因为所谓“纯洁”本身就是很有问题的。中国有一句老话:“不干不净,吃了没病。”我们每一个人也都如此,也都是“不干不净”的。我们自身根本谈不上“美好“,而是与“美好”差了一点点,甚至与“美好”差了很多的一点点。在这个意义上,所谓的“好人”,坦率地说,无非就是比“坏人”好一点。例如很多很多的人之所以还算“好人”,那只是因为还有人比他们更坏。至于有些人被我们称作“坏人”,那也只是因为有人比他们还好了一点点。纪伯伦在《先知》中说:恶,不过是善被自己的饥渴折磨而成,无疑是至理名言!
在此意义上,真正可怕的是人们对人性真相的无可奈何、无计可施、无所适从,可怕的是明知这一真相,却只能装作不知道,打断了牙往肚子里咽。人们一边默默地、心照不宣地让自己变得卑微,一边为圣人、哲学家树碑立传,让他们在高处替自己执行规则,坚守规则,让他们变成高高的太阳,作为自己最有力的辩护理由。
歌德说:“我相信人类精神是不朽的,它就像太阳,用肉眼来看,他就像是落下去了,而实际上它永远不落,永远不停地照耀着。”
算不上烂,只是拍法太俗套了,尽管多次反转增加了影片可看度,开头的夜雨也不由想到前年的《烈日灼心》,而《烈日灼心》的高明之处在于一开始就把罪犯甩给了你,而本片不过是导演自己一厢情愿的数次推演,如果你看得够仔细,随着几位主角关系的铺开,你会发现导演苦心经营的多次反转其实也不过如此。
不错,惊悚片完成到这个程度,对华语电影来讲真是一个奇迹,故事编圆了,一再反转却不跳脱,人物之间设置了一层细密的网,都是一条绳上的蚂蚱,不过,因为太追求“设计”和关联,所以略显刻意,逻辑性、合理性差了一些,人物感染力也就弱了,李安儿子李淳这次有爆发力。四星推荐。
翻转翻转再翻转,好人还是坏人,不过在人性的闪烁瞬间。所有人演技都在线,自然又生动。
7。剧本很用心,把几条线混在一起,而且做了不少设计。剧情与角色的反转也都有惊喜,可看度还不错。
看到最后才知道这部剧居然没一个人是好人,都藏着自己不好的一面,给编剧跪了
东方美人茶——冠军茶,很润喉,警察爱喝、老人爱喝、女人爱喝、记者朋友更爱喝!
断手断脚更疼,还是无面无心更痛?爱而不得的茶更苦,还是杀人诛心的酒更毒?沙暴来袭,每一粒沙都不无辜;杀死知更鸟,所有动物都难辞其咎。在滂沱的暴雨里,目击者还是抢劫犯只在一念之间;在暗黑的制度下,当权者还是刽子手只是一墙之隔。你的心是本书,别翻最后一页,那里藏着你的原罪和心底的鬼。
过多反转与闪回,几乎要闪瞎一众人狗眼,黑天黑地黑得入骨,导致电影放弃人物角色塑造的前世今生,沦为吊着观众好奇心的功能人物,快感一时爽。没有好人,或是一般好片。难做好人,则需要更上一层楼。那么积极去查自己的家伙,太讨厌啊
三星半,案情支线繁多,除个别段落的巧合性,剧本脉络一直都很清晰,考验编剧功底。有效利用剪辑手段将两个时空的情节在当下反复辨证推敲。但是人物刻画不足,行为动机充分,情理改变欠奉。男主角庄凯勋的气质表演比较有力度。可惜就是看了个龙标版,能看出台本、配音有所改动。
前半段真的很好,夜的质感,胶片感的摄影,悬疑的节奏,美惨了的Tiffany……后半所揭示的人物关系虽然看着非常巧遇联盟,但真是人尽其用,无无关闲笔,最后的高潮和终场闲笔还提了一点回来,按照影片自己的说法:这就是一部15块钱的剧本拍出了1000块的效果,甚至有点丹尼斯·维伦纽瓦的感觉了
导演用两个小时讲了一个非常复杂的故事,剪辑模糊了时间线,配乐让观感更加躁动不安,各种倒叙插叙,情节不断反转,这样的剪辑方式,既保证了情节的快速推进,也方便填补故事线的漏洞,人性随着真相的解开,也在不断黑化。这不再是一部普通的类型片了,而是不折不扣的作者电影,这位台湾新导演够硬!
最後以一個鬼故事結尾,那故事本身極老梗,老梗到都忘了最髒不過人性,拆開裡面全都是黑的。片子反轉多次,動能都來自於他先讓人看到人的善良與正直,最後卻又全部反過頭來跟你說,嗯其實之前只是跟你開開玩笑。這群人共同羅織了一個鬼故事,遠比真有鬼的還恐怖。
3.5 这次上海电影节看的唯一华语片(因为怕台湾惊悚片上不了院线),结果汉字简化完善,还加了迎合内地价值观的“自首”结尾,是个龙标阉割版。和导演处女作比,制作水平脱胎换骨,繁复的七八次反转都能清晰地圆回来,节奏气氛一路吊着。李淳的表现亮眼。可惜太依赖于巧合,人物到后半程有点写崩。
好看,剪得也很利落,没什么拖泥带水的,非常黑色。导演简直罗洪镇附体的感觉 ,连男主都是像河正宇一样糙帅糙帅的款,庄凯勋真的不错哎,糙帅,而且演得也很好。
真的比较烦这种无聊九十分钟完了花半小时反转的片子
用两组相撞的人物和一个目击者牵扯出师生恋、潜规则、绑架案、三角恋、性囚禁等相关的极其复杂的情节,一层一层的反转很考验编剧的功力,但感觉这个好故事还可以拍的更好!没有谁是绝对清白正义的,都有自己的黑暗面,这种一黑到底的调调很不错。话说李安儿子这种一看就知道是变态的演技大家也能高潮?
完成度很高,剧情发展和翻转也都颇具想象,可以当作是另一种话语情境下的“罗生门”,立场指向叙事。导演将一个雨夜交通事故与颇多人物巧妙的联系起来并成功圆满的收尾,每个人都是迷局里的一员,无人可以逃脱。最喜欢的还是整部片子写尽人性之恶,足够黑暗。
断肢那段真的没必要。
罗生门剧本。总觉得有点无巧不成书的意思,可能电影里的世界真的太小了。但喜欢导演这种三步一挖坑、五步一解套的风格,没有玩弄观众智商,更像看着一只四脚朝天的乌龟一点点翻了个完整的身...
给大家普及下:1500万台币约等于300万人民币