风车

好久没有为一部电视剧这么纠结过了，看完“风车”心堵得慌，觉得很疼。

兆欣上善若水般的爱情固然伟大，可敬可佩，但总觉得恩情大于爱情。而单红经受过那么多磨难和挫折的纯粹爱情却最终没能成真，却更让人可惜可叹。

梁尘在人格魅力超越了他的小姨，他在原谅和宽容了他的恨同时，得到了一个美满的结局，成全了他在所有人眼中高大全的完美形象。但却错过了第一个愿意做他杜拉草的女人——单红。当他最后深情的叫了一声“单红”时，眼神中充满着隐忍与无奈，为了友情、爱情、亲情、兄弟情，毅然离开了他最爱的女人。那落寞离去的背影让人心酸。这是个好男人，想自己的少想别人的多，顾全大局有苦自己咽下去，但他心爱的人是不会变的，永远是单红。藏有的那份珍爱是固守，不论得到也好失去也罢，但不论时间这副良药如何调剂，它永远也愈合不了那个为爱而留有的一个类似伤口的位置。

何爽那惊世的自杀方式，是对世俗偏见和爱情背叛最后而又绝望地反击，固然让人磋叹不已；兆欣默默奉献、痴痴等待、毫无怨言的上善若水般爱情，固然让人感动万分；但最让人刻骨铭心的还是那颗杜拉草——单红，那撕心肺裂、悲伤成河的爱情啊，让人骨鲠在喉、心痛不已......

这戏并没看全，因为男主角梁尘的初恋女友不太喜欢，所以基本上梁尘和单红的那段是跳着看的。后半部分尤其是主要转向女主角舒兆欣的时候，看得认真。只能说舒兆欣简直是圣母般的人物，无论在感情还是做人上，都太叫人欣赏。

这戏瞧着有点像《请你原谅我》，梁尘出狱后看着自己的儿子管别人叫爸，想必这滋味跟老吴红着眼睛目送女儿渐行渐远的背影一样。一个洋娃娃，一个铁公鸡，再强烈的爱也只能藏着掖着，错都错在当年的莽撞和到头的缘分。我看着有点虐。

梁尘后来终于喜欢上了兆欣姑娘，并圆圆满满地结发生子。要我说娶妻当娶舒兆欣。兆欣在背后默默地为梁尘耗了那么多年的青春，更不容易的是，她有个坏父亲。在亲人和爱人之间里外夹着的滋味不好受，更何况，她能大义灭亲，她从没欺骗。很多人说梁尘是因为感激才喜欢上兆欣，梁尘说这么多年，是兆欣给我点了盏心火，让我不走夜路，我爱她。但细细想想，感恩和爱又怎能等同。兆欣勤勤恳恳那么多年，梁尘看在眼里，早该明白这姑娘的品性，他的爱情无非是借着兆欣父亲的口最终窜出了火苗。

再仔细想想，这世上无论你爱上了谁，终究是爱上了他的脾性。一见钟情只是一种感觉，感觉过去了，眼里揉不进沙，两情不能长久时。人的成长，在感情方面就是如此，日久生情之所以稳当，就在于这情像水一般，长流。

梁尘的个性太像他的小姨何爽，但梁尘不是何爽。这片子对于梁尘的成长涂的墨重在了兆欣说的一番话。一个人光有一头热血一腔正气远远不够，学会包容和持久才能细水长流，才是通往快乐之道。在生活上能明白这样的情怀，是一种四平八稳处世方式，不能说能够活出大精彩，但起码不会吃亏受伤。舒兆欣对梁尘说：“上善若水，水利万物而不争。可是这水的力量又是最大的。药水、墨水、生理盐水、茶水，这些东西都离不开水，可是水呢，又都排在这些名字的后面。污水、脏水、浑水，说明水可以藏污纳垢，是可以包容的，任何不好的事情，都可以被包容而改变。”人说三十而立。三十该如何立？答案就在舒兆欣的话里。

说点题外的，俯瞰整部剧。你看的时候，无论梁尘处在人生的哪个阶段，你都不会讨厌这个男人。原因在于在他的身上你能看到自己的影子，人总是在不断成长，谁能没有血气方刚，谁又能没有挣扎苦闷。成长的本身就是一个美丽而又不能轻言后悔的过程。我感觉影视剧的成功在于观众看了能有共鸣的情绪，因为人都是怀旧的动物，能想到当年年少无知的自己，回头看看岁月的蜕变，着实难能可贵。就好像我一直记着《东邪西毒》里的一段话，每个人都会经历这个阶段，见到一座山，就想知道山后面是什么。我很想告诉他，可能翻过山后面，你会发现没什么特别。回望之下，可能你会觉得这一边会更好。但我知道知道他不会听，以他的性格，自己不走过又怎会甘心？正因是自己走过，才明白个中滋味。很多人喜欢兆欣解释上善若水的那段话，我最喜欢的是第12集里唐主任对剃头的李师傅神神叨叨的话，他说人生如戏，导演就是自己，自己就是演员。虽然他是另一个意思，但搁在这意思却也不差。

唐主任说，自己把戏给演砸了下不了台。他和何爽掰了，想恶心恶心何爽，哪知性子烈的何爽一头撞在了树上，结果却恶心到了自己，他说自己心里跟明镜一样。讽刺的是，唐主任说完这通的下午就归了天，这通像临终忏悔一般的话，李师傅评价说唐主任知耻近乎勇，这自然也是个理，不过也能说，当初唐主任要是能咽下这口气，多想想自己的错，哪能恶心自己那么多年呢，甚至死后也落下骂名。放过别人其实是放过自己，因为为难别人，自己也安不了心，给自己添了堵，活不出快乐。

所以这剧的主线在于梁尘的成长，而他最大的成长就在于他变得稳重，能担当，能沉得住气，能够包容别人，能够改变不好的事物，能够为他人改变自己。这种包容不是单指原谅别人，而是一种接受不同性情的人的度量。接受了形形色色的人，意味着自己也将会有改变。而这，就是成长的姿态。故而从这点看也很像《请你原谅我》。剧情发展到最后，张嘉译对感到孤独的老吴说：“对朋友，对爱人，最重要的是给与。做朋友呢，就要为对方着想；爱人就要为对方改变，世上没有完全相同的两个人，你不改变就不会有朋友，不会有爱人。”而这种给予又何止面对朋友和爱人呢。

故事的高潮和分水岭是他小姨碰死，前面更精彩一些。
杜拉克草其实说的就是霍思燕，梁尘是天锥，虽有各种缺点，杜拉克致死不渝的缠着天锥。
故事的确挺散，也只能取个飘渺的名字，风车。 风车上的彩纸有红黄绿三种颜色，红色是太阳，黄色代表土地，绿色是水，大家转着风车，祈祷的风调雨顺，国泰民安。
结尾霍思燕死而复活有点狗血，咱群众都是喜欢大团圆结局，她死了以后我们家女性同志一致认为让霍思燕死太冷血，正说着说着，没想到还真活过来了。。。太狗血了。我倒认为她死更好，让李晨推着瘫痪的岳父，领着没妈的闺女，远远的望着不属于自己的儿子。拆迁的镜头还是给，院子临散前的合影还是得合，但要多放几把空椅子，定格，一个邻里悲欢的时代结束。悲剧结局才有冲击力嘛。
霍思燕结婚后的发型忒难看了。这个片子里的年代都是用背景的歌曲点出来的，虽说八十年代流行烫发，也不能给烫个这么老气的头吧，看着像李晨他妈。

偶然看了有小宋佳那段的表演，老北京胡同，老街坊的真实生活，好得就在一个真实、质朴，真的很久没有看到大陆有这么好的戏拍出来了，从头开始认真地看这部剧。有小姨的前面半部都很好，人物塑造，剧情发展，都没的说。可这些剧写到后面，能不要那么过火么，逃亡什么的，以为是追捕那。原本可以讲清楚的一件事，老马抹不开这面，兆欣不好意思说，剩的人就不能说清楚么，梁尘是打了舒义海，但后面那是他自己搞成植物的，现场目击者不少啊，怎么就想到逃亡这主意了呢，英雄主义啊，侠客行那，前头这么精彩的戏，到这成了武侠片了，这路子，实在不太搭调。

但凡这些写到这个特殊年代老北京的戏，都得扯上年青一代的哥们义气，聚众斗殴，替人顶事儿，到这剧还加上漫天黄沙，沙漠中的追捕，差点以为金庸武侠剧来了。还有霍思燕演的那主为啥不把话跟他哥讲清楚呢，也罢，讲清楚了这剧就没法往下编了。所以说日剧只十集上下，常有些全剧都精彩的例子，那些越编越长的，就难免有续貂之嫌，为写下去而写，漏洞是难免的。
话虽这样说，这部剧仍不失为难得的一部好剧，大不了只温习前半部。胡同里的孩子还是孩子，小姨还是小姨，保有人性最光华的率真和善意，在那个压抑的年代毫无顾忌地谱写出绚烂的华章。

顺便说一句，其实小姨这样的性格，她的路是她自己选的，她傲岸高贵的灵魂就不适合与那个时代同流合污，但是她做的事情若舒义海不害她，在那样一个年代也有别人要批斗她。为了一个懦弱无能比鸭子还不如的老白脸子如此，小姨真不值。

《风车》讲的是一个关于执念和放下的故事。来来回回看了好几遍。剧中的人，因爱而生执念，而最终得到幸福，却是因为放下和原谅。兆欣的善良，梁晨和他小姨的执拗，慧兰放弃心中的“佛”选择与马叔共度余生；我都很爱。可最终让我放不下的，却是单红。

当单红隔着岁月，终于看到梁晨的狱中日记的时候，她明白了当年的梁晨并没有辜负于她。其中的种种误会，再加上兆远的陷害，才有了如今物是人非的结局。所以她不顾一切地想要挽回。

可是单红忽略了，或者说她刻意去回避：日记，只是那时那刻的心境。岁月如水，轻柔却也无情地将属于她的梁晨悄悄带走，了无痕迹。如今的单红和梁晨之间，隔着这十几年的人和事，已经没有回头路可走。抓住旧事不放手，最终只能是悲剧收场。

最后，当单红最后笑着问兆远：“你还想跟我过日子吗？”那个时候，我很感慨也很感动。我无法想象，一个像单红一样爱憎分明，性格刚烈的女子是怎样顿悟，决定和岁月和解，原谅曾经伤欺骗自己的人？如果是我，一定无法做到。爱情中一旦夹杂过欺骗和手段，用见不得人的方法得到，又怎能再被原谅苟且的过活一辈子呢？不去破坏他人的幸福，也不可能去原谅利用手段得到自己的人，这应该是我心中的答案。

在我眼中，孔笙导演是个理想主义者。他电视剧里的人和事，都带着一种执拗的纯真。从《红十字方队》到《风车》到后来的《琅琊榜》，都未曾改变。从演员上来说，李晨和霍思燕都把他们最具张力的表演，留给了风车。

很多的时候，执拗的人懂得坚持；但“放下”二字，需要的是生活的磨砺，对往事的顿悟，以及。。向前面对生活的无限勇气。