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剧情介绍
中央部长被指控拥有黑钱一万亿卢比，此时其女阿坎莎离开印度前往巴塞罗那学习心理学研究生，人们怀疑他要借助女儿此次深造，将这一万亿卢比带往欧洲洗钱...... 当阿坎莎抵达巴塞罗那，刚进她租的卧室时便发现上个租客遗留下的一个箱子，出于好奇她打开了这个箱子，里面是女性衣物和一本日记，日记的主人叫库玛俪，里面记载着她与桑朱的奇妙之恋，俩人从相见到相恋，最后要步入婚姻的殿堂，然而，日记到这里便没有了...... 阿坎莎在现实中见到了桑朱，然而库玛俪却没有跟他在一起，究竟他们俩的爱情结局如何？ 而阿坎莎也爱上了桑朱，于是她拒绝与未婚夫结婚，从而给桑朱带来了杀身之祸，但，一切又不一样了......树海村过界透明的摇篮警探奈特3：独立细细的蓝线少年时代2014逍遥骑士1969白色：诅咒的旋律医家兄弟唇齿之间 第一季警之光第二季水库上的歌声爱·你别走94独臂刀之情我的88次逃婚心碎俱乐部禁忌第一季已经开始想你青之时代纳粹二战工程第四季灰飞烟灭 第二季群星闪耀时陈云在1949魔胎1983盯住你不放恋上纯喫茶第一季激情信箱绝叫因为爱情有幸福鲁邦的女儿已婚女人1964偷龙转凤泰语暗箭难防RAILWAYS 给不能传达爱的大人们神偷艳贼2012沙之下克罗切特和水贼石头族乐园2：赌城万岁我出生了，但……郑成功异形帝国一树桃花开三燕迎春
长篇影评
1 ) 卡里加里博士放映手册：《水牛城66》
在我2008年第一次看《水牛城66》这部电影的时候，我觉得这是一部爱情喜剧片，今天重看感觉又不一样，它讲的是爱，不是“爱情”，是控制与爱的区别。也许是到了我这样一个过了“对爱情上头”的年纪，才能够真正思考什么是爱，能够回头思考父母以及家庭对一个人在爱方面的影响，这些强加在我身上的东西，哪些是好的，哪些是坏的，人如果永远不去面对自己的问题，总是寄希望于“被别人理解”，就很难有成长，年纪小的时候总是想不清楚的，觉得自己“早已看穿了一切”，实际上你无法看穿一切，只能通过不断学习，看清楚你自己。如果一个人到了中年还在逃避他自己，并且把重复父母的生活当做一个绝好的理由，那么这个人和死了没有两样，只会把自己无法解决的问题传递到下一代，就像很多长辈发出的感叹：“人活着就是为了传宗接代”，说实话这种传宗接代还是挺可怕的。
这部电影的开头，就是刑满释放的比利在牢房门口憋了一泡尿，想要回牢房，却被赶了出来，他为什么不喜欢自由呢？因为他要回家探望父母，而那里比监狱更可怕。
比利在路上打劫了一个女孩，让她装成自己的老婆回家探亲，因为他不敢告诉父母自己坐牢这件事，骗他们说自己在政府工作要出差远行，这个女孩可以帮他圆谎。
最搞笑的剧情发生在比利回家之后，他的父亲开门之后第一句话不是一个温暖的拥抱，而是叫在屋里看球看得入迷的妈妈出来，大叫：“你的儿子回来了”，好像不是他的儿子一样。这个妈妈看起来是很有爱心的，让比利吃朱古力甜点，完全不记得比利童年时期对朱古力过敏，然后逼比利喝啤酒，即便比利表示他不喜欢喝啤酒，他的妈妈依然通过各种“爱”的方式忽略比利的任何想法。为了缓和比利一家尴尬的气氛，女孩开始吹牛逼说比利在FBI工作，手下有一百多个人，很多女孩暗恋他。比利的妈妈完全没有为这个儿子感到骄傲的意思，没有听他们的谈话而是只顾看球，一边看球一边抱怨：“自从66年之后水牛城就再没有赢过比赛，我从来没有错过任何一场比赛除了66年的那一场，就是因为生了比利”。很明显这位母亲把自己婚姻的不幸等同于66年的球赛，把比利等同于她生活不幸福的原因，就像很多中国家长会对自己的孩子说“都是为了你”，实际上这只是她无法面对自己，没有勇气重新选择，把怨恨转嫁到孩子身上的一种方式，说起来都是“爱”，实际上这个母亲的抱怨是对父亲和儿子的深层控制欲，因为她无时无刻不在提醒他们：“你们欠我的太多了”。
那么比利的父亲又是怎样一个人呢？影片中父亲把他的儿媳妇带到房间，给她唱了一首老式情歌，非常法式风格，可见这位父亲年轻时是个风流倜傥的金嗓子，他一边深情款款的对儿媳妇放电，一边沉浸在自己还是那个“情歌王子”的想象中，似乎对女人依然充满吸引力。当女孩要求他再唱一首时，他似乎又回到了现实，他对现实非常不满意，于是露出狂暴的脾气大吼大叫。那么他究竟为什么对现实不满意呢？镜头转到在外面做饭的妈妈，他一边做饭一边看球赛，不停为赛事呐喊，身上穿的是橄榄球队服，家里挂的全部都是球星照片，看来他的妈妈更想嫁一个球星而不是情歌王子。而他的父亲一直在对儿媳妇揩油，好像他的价值全部来自于女人对他的欣赏，但这只是他的幻想。对于这样一个好色的老公，他的母亲只有不断强调自己对球星的喜爱，好像如果当年没有比利我会过得幸福，才能逃避早已没有爱情的现实。影片通过这一系列的对比，可以看到他的父母之间是没有共同话题和兴趣爱好的，充满了互相仇恨，却还要假扮被人羡慕的恩爱夫妻。为了加强对父母婚姻的讽刺，影片最精彩的片段是他们去拍大头照，这个假女友爱上了比利，拍照时忍不住做鬼脸和亲吻，把比利气得半死，警告她：“这是拍给我父母看的照片，我们要表现出是一对幸福夫妻的样子，我们彼此相爱却不碰对方，所以不要碰我！”这就是他在模仿他的父母，这是他的父母强加在他身上对“爱”的理解，让他对爱充满恐惧。
再来看看比利的心理阴影，当然全部来自于他的家庭，来自于这个“你就不该生下来”的母亲，但是这部电影的主题是“重生”，一个人的重生并不是证明自己符合父母的预期，而是从父母的价值观里面独立出来，获得自己的存在。比利一直活在“没有再赢球的66年”，长大后为了证明自己的价值，从母亲的否定中走出来，他借高利贷赌水牛队赢球，结果输了。为了还赌债他去坐牢，实际上家庭才是他真正的牢笼。出狱之后的比利依然没有想明白这个问题，他不知道怎样能够摆脱这一切失败，成为让他母亲骄傲的人，最后只好以命相搏。他打算和当年打假球的那个明星球员同归于尽，做一个悲剧英雄，他拿上枪走进那个球员开的色情酒吧，幻想自己给他一枪然后给自己一枪了结生命，只有这样才能解脱吧！我欠你们的都还给你们了！镜头从倒在血泊中的比利转到他入葬之后，他的父母在他的坟墓前没有半点歉意，她的母亲依然在听球赛的实况转播，简直就是坟头蹦迪非常讽刺，SO这样的死可以解决父母的婚姻问题吗？这样的“自我牺牲和感动”能够换来什么？他们自己的问题都没有解决，就把矛盾转嫁到子女身上，为这样的“赎罪”而死有半点意义吗？导演通过这组假设发出质疑之后，镜头回到比利，他想清楚了做出了另外一种“怯懦”的选择，他走出酒吧扔掉枪，去找那个爱他的马子，勇敢表达自己的爱，不再畏畏缩缩，去过和父母完全不同的生活，去获得新生。这个导演真正想要表达的，就是离开那个困住你“水牛城66”，它不能定义你的一生，你的价值应该由你自己去决定，而不是由别人来评判。真正的反抗不是像比利第一次做出的选择那样自我毁灭，而是离开那个评判体系，去选择他们认为不可能的人生。
电影中的女孩是一个默默爱着比利的女人，很多人认为是这个女孩拯救了比利，这只是一半的原因，电影的主题还是比利自己的选择，他如果没有勇气走出父母强加在他身上的婚姻观，那么无论他和谁在一起，都无法体验到真正的爱，这就是一个人必须要重新审视自己的原因，你审视的是自己有哪些东西是被强加的，不是你自己的，但是你以为它来自于你自己。
2 ) 红鞋子男人
喜欢Vincent Gallo是从很久以前开始。他的唱片《When》伴我度过最美的一段时光，至今仍是我的最爱之一。于是就一直寻找这部电影，三年前终于看到。
很多情节在我的脑海中已成为经典。在体育馆打电话那段戏，Ricci的踢踏舞，Gallo和Ricci在浴缸里说话，Galllo终于释放自己后开心的在小店里面买饼干和热巧克力……整部戏非常的干净，用功得不留痕迹，如果一个故事总是一个自我圆满的过程，那Gallo的这部电影我百分百的喜欢。
3 ) 还行。
但。。。我在看的途中不断的想着
这样一个童颜巨乳的超级萝莉大美妞会爱上挟持她的冷漠懦弱坏脾气处男（猜的呵呵）？！
导演筒子真是文艺逼得很牵强。
除非你找伊万 麦克雷格什么的来演吧 这样至少从外貌上也能解释小女孩为何喜欢他吧！
虽然我充分理解这样一个文艺逼的题材多么的撩拨导演们的g点
想想看：美丽的女孩 落魄坏脾气的loser 冷漠的父母 弱智的朋友-- 每一个细节都是文艺逼的最爱。但是导演失败在于没有给出任何让人信服的理由说明小女孩为何爱上了不好看的大灰狼。我不喜欢任何没有说服力的故事即使它充斥着文艺逼们的g点 。
但还是有一段打动我了。男猪脚在中途去找厕所的时候 ，突然在厕所里用力的 大声的哭泣起来。我懂得他心里的绝望和愤怒，甚至连他嘶吼着的help me也似曾相识。在以前抑郁的那些日子里，我不也是这样拼尽了全力的想得到帮助？
所以，尚且值得一看。至少是一部有诚意的片子。
4 ) 有爱就有希望－－水牛城66
电影界中，文森特.加洛可能算是个另类，通常是自编自导自演，虽然小成本却不失精致。曾经看过他的“棕兔”，虽然不能说好看甚至有人刻薄的说它是世界上最闷的电影之一，但却令我耳目一新，在我主观判断下，文森特应该是个才华横溢的天才。不出所料，在他第一部电影“水牛城66”中，文森特充分展示了他无语伦比的才华，赞叹不已。
比利是个倒霉的家伙，因替人顶罪，被判五年，出狱后也没地方可去，索性在监狱外椅子上睡了一觉，直到被尿憋醒。这里往下的十五分钟，一定是你在别的电影里看不到的，他四处找厕所想撒尿，可不是厕所坏了就是遭人拒绝，实在没辙，企图躲到一辆汽车后解决，车主正好过来把车开走，还是失败。当看到他不得不弯下腰，按着小腹，蹒跚行走于街头，只是为了解决内急，而真找到厕所后，却一点也撒不出来的时候，也许也会想上厕所，可能会笑得直不起身。亦或你笑不出来，因为这根本就是生活的真相，小人物总是与尴尬，无奈，痛苦，挣扎，倒霉和背运为伍，被导演揭示的淋漓尽致。
比利也是个缺失亲情的家伙，尽管小时候和父母关系并不融洽，父亲曾残忍的弄死了他的小狗，母亲因为生他而错过了水牛队的一场比赛至今迁怒于比利，然而，比利一直试图修复亲情，入狱的五年来，处心积虑瞒过父母，并且承诺带回一名女友。在暴力临时征用了一名姑娘蕾拉当作女友回家后，冷漠的父母甚至已经不记得这个儿子，水牛队的比赛比儿子重要很多，反而是蕾拉试图拯救尴尬的局面，冰冷的家庭让比利无比失望。
比利还是个没有爱情的家伙，从没姑娘爱过他，不经意在咖啡馆遇到儿时唯一的暗恋对象时，对方正和男友公然调情，已然不记得他的名字。
没有亲情，没有爱情，幸好他还有骄傲，打保龄球，这是他唯一的骄傲，也是全片唯一轻松的场景。可没想到，甚至握不住球的蕾拉居然也能全中，彻底把他打入深渊，独自在洗手间哭泣，这也促使他不再留恋这个世界，准备杀了导致他入狱的那个守门员，然后自杀。
当然，仁慈的或者说理想主义的或者说不忍心把赤裸裸的现实全部展现出来戳破观众美好愿望的导演最终没让这场悲剧上演，而是安排了一个拯救他的天使，蕾拉。她被比利绑架，却毫无理由的爱上了比利，比利不相信，其实观众也不会相信，蕾拉怎么可能爱上他？爱情片有个好处，就是可以不讲逻辑，人们似乎更偏向于结果而不是过程。
比利不奢求爱情，没有就没有，他认了，但他非常在乎亲情，比利母亲爱水牛队，比利爱母亲，于是比利也爱水牛队，并也因此入狱，而当比利感觉这一切努力也不能挽回自己的亲情时候，他的世界崩溃了。当一个人感觉没有爱了，他还能做什么？不是杀人便是自杀，无论古今中外都一样。我想，倘若马弟弟能感觉自己被爱包围着，惨剧还会发生吗？最近的复旦研究生虐猫事件也大同小异。
所以当蕾拉让比利感受到浓浓爱意的时候，比利崩溃的世界又重新复活了，他不再认为杀人或者自杀是最好的结局，回到盼望他带回热巧克力的蕾拉在的那个旅馆房间才是他的归宿。有爱就有希望，也许这也是导演想说的。
事实上比利处处皆有，而蕾拉呢？每个比利都能遇到属于自己的蕾拉吗？所以亲情伦理也好，浪漫爱情也罢，可能都是幌子，导演文森特在水牛城66中野心一定不止于此，更深的层次上，他揭示了小人物悲惨命运的社会现实，但我只想就此打住。
请大家不要错过这部电影，看到就买下，五星。
5 ) 可爱的人拍可爱的片儿
Vincent玩得很高兴。尤其是画中画的使用。影片一开始介绍男主角生平时，用一个画面堆上去，把躺在那边穿着小红鞋想上厕所却不知该到里去解决的心理年龄只有十二岁的神经质怪蜀黍给淹没了。
整部电影的题眼在“上厕所”这个问题上。穿着小红鞋的Billy Brown总是想上厕所而不得其门——遇到萝莉女主，跟女主吵架，遇到初暗恋对象。都是些色色的味道。特别是他打保龄球的那场戏，从一开始一直叫my balls, my ball，到后来特意把Bill套手套和女主拉衣服的慢镜特写剪辑到一起，直到最后那么直勾勾地去拍bill把手指插进保龄球孔的动作，都色情到不行。
可是Billy的心理年龄只有十二岁——跟我们可爱的杀手leon一样。他对女主说“如果你让我难堪的话，我以后再也不跟你说话了。但是假如你合作的话，我保证你将是我最好的朋友”。我被这史上最没胁迫力的威胁给逗得打滚。我们的萝莉女主真实年龄大约就十二岁，却画着浓浓的妆伪装起大人。于是一个幼稚的大叔和一个假装成熟的少女就玩起了过家家的游戏。
到一家人团团坐吃饭饭的时光，导演越发可爱了。一张桌子四个人，名义上的一家人，但总是两个或者三个人入镜，永远有一个被划拉出来被遗忘。有人在讲话的时候总有人没在听，父子母子之间不是鸡同鸭讲就是大吼大叫。也难怪后来Billy拍照片时对“相爱的夫妻”的理解就是两人直挺挺坐着，面无表情，你也不碰我，我也不要碰你。
看一个跳着踢踏的小胖萝莉侵门踏户地闯进这个私领域是很好玩的事情。就像看小男孩小女孩的初恋似的。他说“你不进浴室”，她进去了，他说“你不要坐进来”，她坐进去了，他说“我们握手就好了”，结果还是自己伸手抱住了她。
看到别扭的被人遗忘被人抛弃的小孩找到一个让他温暖让他不想死让他有点浪漫起来的人，真是叫我这个怪阿姨觉得感动啊——这本来是通篇的谎言，结果倒成就了一段真实的感情。
6 ) 纯情无罪
这事一个用粗暴和冷漠掩饰自己的脆弱和无助的男人，或者还不能称其为男人，这只是一个始终无法拜托少男情怀的孩子，一个始终渴望得到父母的认可，家庭的关怀的孩子，或者每个男人都能在他身上看见自己。再看这个一脸温顺，楚楚可怜的女人，却有着更为有力的灵魂。清澈的眼神，明媚的嘴角，目光坚定，镇静自若，不能不让人相信这个故事从一开始就是因为她而发生，被她主导。女人看穿了男人，她能懂他的伤痛，只是她什么都没说出口，仅仅只是跟随他，温暖他。
或许每个人都能从这本Vincent Gallo一手包揽的电影中看见自己，看见自身生活的冷漠和孤独，人总是一面逃避着关爱，一面在深夜舔舐自己的孤独，宁愿沉沦在迷离斑驳的光影中，在电影中审视自己，体会梦想与幻灭，也不愿鼓足面对现实的勇气。电影给了人们放下现实包袱的机会，也给了他们继续上路的理由。
《水牛城66》中，一次不是那么回事的绑架与一个老套的爱情游戏，加上一个复仇故事，这些看似俗套的剧情元素却被Gallo缓缓弹奏，外加上些黑色幽默，低吟浅唱了一出青涩忧伤的文艺小曲。与其说是男人绑架了女人，倒不如说是女人如其所愿地闯入了男人的生活。不安的绑架者，镇静的被绑者，女人用暮光抚平着男人的紧张，默默进入这个男人的家庭，这个男人的童年，洞察他的现实与过去。《水牛城66》是一部完完全全又男性意识主导的电影，或者这是Vincent Gallo的自恋情绪的又一次充分表现，但不可否认，它确实也让我心底的自恋清洁找到了认同。
一个女人，年轻可爱，更难得的是不在乎你是否有钱，不在乎你是否神经质，不在乎你并不体面的家庭出身，不会唠叨，不会不满，不会提出没完没了的要求，顺从于你孩子气的霸道和蛮不讲理，在你打球时候无比幼稚地自我陶醉时丝毫不会反感，毫不介意你几乎是空白一片，难以启齿的感情经历，最重要的是在你软硬兼施让她滚蛋时不离不弃，低声下气地守在你的左右，或者是等待你回心转意，这是什么？这就是对男性虚荣心的莫大满足，也是每个男人都做过的美梦，哪怕是最畏缩和胆怯的，一看见美女就会发抖的男人。当然，也只是做梦罢了，而现实终究是现实。
现实中，我们也有着并不太梦好的童年往事，也有着羞于启齿的单恋故事，也曾在心意的同班女生楼下无数次地偶然经过。某些时刻，我们也会在厕所中绝望的低泣，只是觉得压抑的情绪让自己失去了对美好的渴求。也曾在某个破旧旅舍的房间中独自面对天花板暗自神伤，也曾逆着闪烁的车灯，裹紧大衣，忍住心底的伤痛，咬牙前行。也许有人会了解我们的伤痛，也许没有，也许有人了解，只是我们并不满足，我们永远不会满足，梦想的完美和现实的残破让人无止境地寻找，虽然我们知道理想与现实的差据，知道永远不会有电影中的完美生活。现实中，不会有天使降临来拯救渺小的我们，所以我们需要《水牛城66》。
而在电影里，这一切都不重要了，重要的是这是一个完美的爱情故事，没有任何多余的欲望和矛盾。放弃复仇的理由，开始新生活的理由，只需要一杯寒冷冬夜里的热巧克力，一个带泪的饱含恳求的眼神，一个拥抱，足矣。而这些，也足以让你我任由导演摆布残存的青春忧伤，放任自己再纯情一回。而在那个旅馆房间的昏暗灯光下，空气凝固，二人在浴缸中相对而坐，一丝丝温暖在灯光下弥漫，爱情穿透了男人身上层层的坚冰，破碎的声音，在狭小的空间回荡。于是，拥抱，孩子般的沉睡，还有什么比这些更美好吗。此时，再也没有任何伤痛，此时，早已不再纯情的我们又心甘情愿地感情泛滥，心潮起伏。
故事走向结束，导演也终究没有让某个醉酒驾驶的死机或者是抢劫糕点店的小混混来惊吓我们早已被好莱坞刺激得有些过度敏感的神经。故事终究文艺到了最后，悬着的一颗心放下了，回到了那个安静的房间，随着他们沉沉睡去。叹息医生，感伤无数，生活依旧沉闷，可终究是要回到生活中去的。偶尔纯情一把的感觉还是很棒，至少证明我们还没有忘记如何去纯情。
或许我也要找个bathroom。
很特别，以至于无法指责故事不合理，因为加洛没在追求合理，整部片子更像是在自我疗愈，而且是可以进教材的那种典型症状遇到最对的治疗师……谁不想遇到蕾拉，谁不想遇到爱马仕小姐。
我很讨厌的一点就是，有人试图在文艺片里找逻辑。爱情是没有逻辑的，你列举得出他的好，就是没有爱的那么深。电影是用来做梦的，它把无理性的希冀填满心灵，在梦里，我们没自卑，有一个美好的人不遗余力地爱你。加洛是个坦诚的人，把自己那些孤独和恐惧都交给镜头了。Layla在保龄球馆跳踢踏真是美极了
真爱这孤独的孩子。。妈的我爱死这片了！！！
严重怀疑比利是个处女座的处男
自卑的人内心象是一块坚硬的冰块，当温暖融化它的时候你也会感动得想哭。
这就是我跟你说的风格，你可以说看不懂但不能说不好。我从不信温暖治愈系，好在水牛城不是。
我想我也会喜欢上他 心内有爱 敏感 真实 只在自己面前软弱流泪 羞涩 不适应俩个人 习惯一个人 孤僻 善良 最后他改变主意了 给她买了热朱古力 很幸福 他心里有爱 这是最重要的一点 懂得珍惜 他的红色皮鞋印象深刻阿 还有 摄影很美感
上帝给了Billy一个病态的原生家庭，在看他走向毁灭的最后一刻心软了，于是又给他遇到了一个无条件爱他的天使。人们对爱是抱有万能解药的幻想的，这个结局唯一让人觉得经不起推敲的地方在于，这只是一次单方面的救赎（而且非常男性视角），而并非互相救赎。
JP家庭出JP。男主属于典型的神经质暴力男（打一巴掌给个甜枣）——自恋又自卑/反社会型人格/红短靴尿急处男。那女的为什么那么蠢？斯德哥尔摩综合症？结局更是意外+牵强。剧情带了VG本人的一些因素在，镜头语言不错：定格、分散小镜头、拍摄角度等。总之，这并不是一次愉快的观影经历。
为什么像男主角这样随便跑去上厕所也能把到妹子啊！！！
我觉得这片子最后他还是杀了人会比较好，就有点像杨德昌的少年杀人事件，对一个杀人事件采取好莱坞式的悬疑倒叙跟文艺片式的人性环境剖析完全是不一样的档次。可惜他还是没杀人，莫名其妙的就变好了。金庸在《射雕英雄传》里面至少还让瑛姑刺了段皇爷一刀才大彻大悟，这部片子里面的这个转折实在是解释不太够。还有这个女的怎么会莫名其妙的就这么爱上这个男人，是她太笨还是自虐狂，这也是没有解释够的事情。
文森特·加洛半自传处女作，诚挚，动人，才气四溢。1.一个强装硬气、举止暴戾、内心脆弱缺爱的老男孩被天使女孩拯救的故事，恋母情结有实锤，但并无斯德哥尔摩情结，毕竟，这个“劫持者”堪称史上最弱，全程幼稚被动，傻气得可爱。2.在新浪潮式炫技视听(不规则分屏、“方入方出”的闪回、兀自插入的独唱&起舞、跳切、定格环绕镜头)下，恰藏着源初的孤独与孩童般的天真。比利多次重复道“别碰我”；蕾拉说：“你坐在浴缸内，像个小孩子”，蜷缩成一团的比利；一串大俯拍，不愿触碰的比利，最终如同新生婴儿般依偎在她的怀中。3.噩梦般的原生家庭，自私、严苛、暴虐的父亲与只知看球赛后悔生下儿子的冷漠母亲。四人餐桌戏调度极佳：不断取对称板正的三人构图，严整只是外表，缺席者(主观视角)暗示出家庭的内在分裂。4.夜景摄影似[德州巴黎]。（9.5/10）
我很赞同说，这片子和日本AV有异曲同工之妙。加洛自YIN片，个性突出、血肉丰满的小人物电影，满足着每一位不愿面对现实的‘理想主义’老男人的各种幻想。
多牛的电影，也难免不留下点可进步的幼稚，比如设计角色，被冤的浪子哥出狱复仇，他穿着红靴滑过镜头。若这是处女作，他必是“新浪潮”的粉儿。文森特加洛自编自导自演，惊艳！他想说，他是世界上最寂寞的银！他做到了。豆瓣有人评，剧尾很怕过马路的加洛被撞死，同感！美好复得，最怕生悲
她跳舞那段美极了！灯光暗下来，听鞋跟在地板踢踏
很有贾木许的范儿。加洛的才华在这部片子里一展无余，难怪那么多人对他抱有期待。看过这部片子，自然也就理解，为什么大家都对《棕兔》不满，并不是棕兔太差，而是这部太好；女主角符合我的审美：白、眼睛大、肉感、小个子、金发、眼影、丝袜，简直没治了。
每一帧都透着寂寞的颜色
感谢导演最后安全通过那条马路
4.5爸媽，我現在這樣都是你害的！從很小的時候，我就想離開家，去尋找屬於我的世界。長大成人卻屢屢碰壁，在最他媽倒楣的時候，綁架了一個姑娘。她很白，很肉，很水嫩，金髮，大眼睛，有著一張可愛的娃娃臉。更重要的是她愛我、崇拜我、理解我、離不開我，在我最孤獨時候，抱著我。我想，我也愛上她了