单身男女

杜琪峰与韦家辉的组合玩点浪漫，搞搞爱情简直就是手拿把攥的小ＣＡＳＥ，《孤男寡女》与《瘦身男女》的票房和口碑足以证明其功力与默契。而十余年过去了，爱情还是内个爱情，而时代却再也不是那个时代。杜琪峰与韦家辉也不再玩什么孤独寂寥相濡以沫，而是描述了当下的爱情现状。

吸引人眼球的商业爱情片，无非就是帅哥美女香车豪宅，美女如云挥金如土。古天乐加吴彦祖，两个钻石王老五的抢亲是每个女人的梦境。爱情永远是纠结的，高圆圆爱的古天乐却是个见到大胸美腿就精液上头的情场浪子。而高圆圆也继《好雨时节》之后再度在床上叫了停，让观众唉声四起。为了古天乐，她把与流浪汉吴彦祖的约会忘在脑后，为了古天乐她哭得歇斯底里，为了这么个和明明和她约会却跑去与外国大妞床上乱滚的男人，她乱了阵角、丢了尊严，嘴上说着辞职腿却丝毫挪不动步，嘴上骂着贱男却依旧眼波流转，心里被另一个男人感动得要命却仍旧因为爱坐上了他的车，哪怕前一刻这个男人正与别的火辣美女调情。其实，爱情的另一个名字叫“犯贱！

杜琪峰与韦家辉抛出了一个课题，究竟是选你爱的，还是爱你的？究竟是让别人下跪为你犯贱，还是你上赶着跪在别人面前犯贱，你会选择爱还是被爱？在同样是帅哥，同样是钻石王老五的前提下。导演给了女主角一个最幸运的结局，在被爱人所伤后，还有一个疗伤的怀抱。按一般悲剧的套路，女人总是飞蛾扑火地爱上一个情场浪子，然后不撞南墙不回头。而《单身男女》中的浪子，不仅帅而多金，而且会用心懂浪漫。相比吴彦祖的单纯模仿这些泡妞路数则略显笨拙，但却不失真心。当古天乐在对面楼顶潇洒地挥挥手选择放弃，高圆圆应该知道自己的选择没有错。毕竟，没有完美的爱情，我们还可以选择一个完美的结局。

杜琪峰很现实，也从不玩那些虚头巴脑的纯粹主义。女主角不是贞洁烈女，也会举棋不定。她会在这个男人面前刚刚哭完，又全心投入地与下一个男人约会。在两个男人同时跪下求婚，也会茫然地犹豫不决。纯粹主义告诉我们，稍有一丝犹豫都不叫爱。显然，《单身男女》没有在标榜爱情，只是畅谈生活。《孤男寡女》、《瘦身男女》亦如是。

一辆玛莎拉蒂和中环的越层套间、9道course的法餐和82年的拉斐、看了一千多遍的视频和满屋子的爱心利帖，古天乐用钱用闲砸出了爱情，换得高圆圆以心相许。一只蛤蟆相伴三年、亲自下厨、街头无尽的失意等待，励志奋起打造属于两个人的建筑，吴彦祖用心换得了高圆圆的以身相许。杜琪峰很现实，告诉女人们：你爱的，用心爱爱就得了。爱你的，用身换换就得了。

结尾高圆圆的片刻犹豫告诉我们，她选择的不是爱情，只是未来的生活和结局！

抱恙和糖美人儿去看《单身男女》，原本是冲着“古贱男”和“吴十一”的美色，没成想被林雪和蛙兄逗得笑足全场，我给了这片子四颗星，因为起码有两个钟头，它让我觉得很高兴。

我为什么喜欢呢？因为我的人生观已经退化得很肤浅：我希望我生活里的一切，都能够发挥最大能量的让我高兴。损友、甜品、烂电影、男欢女爱、良辰美景……

所以如果机会摆在我眼前，我一定会选张申然，因为我知道人生很短，快乐有时，生活的条例很严苛：首先想要什么都得付出代价，其次不能什么都想要，而我想要一段好时光想要抓住爱的感觉所以我还是想要张申然。

这部戏有点烂尾，张申然被拒绝后还雄赳赳地说：“我回地球了。”的时候我的脑海中又浮现出了囧囧侠的身影。但这并没有影响我和糖美人儿无限惆怅地讨论着高圆圆为什么没有选他：

“吴彦祖的钻戒比较大颗。”
“吴彦祖的求婚有加入高科技”
“吴彦祖爹娘都来了，这特么就叫骑虎难下啊。”
“那个《我愿意》的小提琴版太坑爹了，高圆圆可能只是想赶紧结束这一切吧。”

我们当然无所谓以最欧巴桑的心理揣摩楚楚可怜的女主角，因为这只是电影，就算不认同结局我们一样可以笑得很开心。

但我觉得这不仅是一场“火星男”与“地球男”的战争，也不仅是一道“爱我的”还是“我爱的”的选择题，而是给了我们一张尴尬的问卷：

当一个女人，青春渐渐用到尾巴了，事业搏杀期没有尽头，爱情的阔塔已经经不起挥霍的时候，她还愿意为一段感情冒多大的险？她愿意相信的到底是一份爱情，还是一段关系。

不知道杜琪峰记不记得，他曾经也是让那个女人很勇敢的。

当时他的女主角没有高圆圆那双我见犹怜的大眼睛，胸部没有C，工作在底层的底层，走路的时候手脚就像要飞出去，她也有过贱得掉渣的前男友，他对每个女人说“I love you”就像尹子维说“宝贝猪”一样顺口，甚至最后王老五黄浩然带着父母亲人大军压境的求婚场面都如出一辙。

但神经质的郑秀文最后还是选了不够出色的刘德华，不够有钱不够年轻，也曾经夜夜笙歌地去鬼混，甚至到最后一秒，他都没有对女主角承诺：我愿意试着做个火星男。

他只是举着大大的牌子告诉她：“I need you!”

黄浩然演的罗渣好男人到了最后一秒，没有翻脸没有粗口，只是不解的说：“我有乜唔好你俾个理由我。”郑秀文想了一秒钟说：“我俾唔到。”

这么为难的理由，我都俾唔到，但我知道一件事，就是当一个女人喜欢上一个男人的时候，哪怕他再聪明强大，她都会觉得他死蠢，人人都会欺负他，她要保护他支持他，只有被他需要才是正经事。

程子欣爱上张申然的时候也很受用这一招，她帮他挑车子挑房子挑家具，被他当牛当马拼命使唤，她不明白发生了什么事吗？她当然明白，她一直在享受那种角力般的快感。

高圆圆在电影里一直在说“太快了太快了”，但其实她一直在赶时间，她说和古天乐发展的太快了，结果还是滚上了床单，她说和吴彦祖发展的太快了，没两天就收了人家的鸽子蛋。

其实程子欣在感情上的态度甚至不如张申然，张虽然有419前科，但关键时刻知道谁在心里最重要，程子欣呢？她向方启宏告白的前一个梦，还是发给张申然的。

她说她两个都喜欢，什么叫两个都喜欢？就是两个都不够喜欢。她最后选的，不是一个需要自己的人，而是一段关系，一段自己需要的人生。

我当然相信她对方启宏还是有爱的，那点爱做别的不够，起码也够结婚了。但我真心情愿她可以因为他卖萌时无辜的大眼睛爱他，可以因为他等她等到憋尿时那种尴尬的表情爱他，甚至可以因为他把钱捐去慈善机构的那一点小善良爱他，而不是因为他用三年的时间把自己的影子浇筑成一栋大厦，更不是因为他把那些别的男人追求自己的小伎俩做大做尽，做到极致。

再简陋粗糙，始终是别人先为她做到。

我们都喜欢火星男都觉得他珍贵，所以更希望他能得到更好的爱情，不演“浪女回头金不换”，也不玩“守得云开见月明”，他们的开始应该是因为吸引而不是感动，他们应该面对面的相遇而不是一个一直走一个在后面追，他们应该是手牵手一起走到终点而不是一个跑偏了再回头而一个已经在那里等了很久。

更何况，三年那么久，如果他真的是火星男，他爱上的，也应该是和他朝夕相对的那只蛙兄。

程子欣问张申然你爱我为什么要出去鬼混，张申然说是因为睾丸素。

来让我们齐声fuck那些爱凑热闹的科学家吧！我们的恋爱失恋统统被他们浓缩进一个个的不知道搁在身体哪一个角落的器官里。

睾丸素，费洛蒙，苯胺多酚，多巴胺……我不相信这些摸不着的东西正如我不相信小白领都能遇见帅到吴彦祖那个程度的火星男。

我本地球女，我愿意务实的喜欢地球男，不用像张申然那么帅那么有钱，也不用多么好，只要没有贱过其他男人太多，能逗我笑，关键时刻敢飞檐走壁，吃饭的时候知道泡芙还有个装逼的名字叫苏芙里，那我就愿意和他的睾丸素死磕到底。

等到他头发稀疏，牙齿掉光，皮松肉软，行将就木的时候，他总有机会知道：老娘持久过你身体里的所有激素，靠谱过你皮肤里的每一个细胞。

杜琪峰的残酷喜剧

看到《单身男女》的高潮处，古天乐和吴彦祖这两位香港最帅的型男在大厦上向高圆圆诚挚求爱时，心动之余，也不由地心生一点小醋意：高圆圆，您何德何能啊，能让两大帅哥争得你死我活？

一边是金融界的宠儿，魅力多金，只是对爱情的忠诚度差了这么一点点（因此常被受伤的女性称为“贱男”）；一边是建筑界的新星，才华横溢，对爱情却忠贞不移。各位女同胞，如果你是高圆圆，你会选谁？我觉得90%以上的人都会选吴彦祖吧。试想，找个古天乐这样的花心大萝卜，谁能放心？即便他现在对你好，就能保证他以后见了其他辣妹就不再流鼻血了吗？

因此，在《单身男女》中，这场PK的结果——同时也是影片的叙事主线——明显缺乏悬念。退一步，高圆圆无论选择哪位，其实终究都是女精英和男精英的结合，是美女与王子的结合。假设，吴彦祖并未如片中那样成功，只是常常借酒消愁、为车贷房贷整日奔波的普通工薪一族，高圆圆还会选择这位对爱情持久专一的黑马王子吗？毕竟，有人曾高调声称“宁愿坐在宝马车里哭，也不愿意坐在自行车上笑”。从这点来看，《单身男女》在爱情喜剧的调调外，一种残酷保守的现实感呼之欲出。

好莱坞电影则一般不会这么处理，因为电影是调和社会阶层矛盾、给观众以希望的造梦机器。通常的，当古天乐这样的事业成功者为追求女主角而刻意炫富之日，也就是他被无情扫地出门之时。如道格拉斯•瑟克的《写在风中》，罗伯•斯塔克饰演的大亨追求劳伦•白考尔，一开始又送女孩House，又展示一大橱柜华服，可白考尔勒都不勒他，直到男人最终真情流露才回心转意。而在传统的两性喜剧中，跨阶层的融合更是主基调：《一夜风流》，女大亨爱上穷小子；《育婴奇谈》，女大亨爱上穷教授；《罗马假日》，女大亨爱上穷记者……这种设置当然是虚构的，但观众却乐意接受并得到满足。

相比较美国喜剧的跨阶级融合，《单身男女》展示的是中国特色的同阶层融合。隔着玻璃幕墙，事业成功的剩男剩女眉目传情。当吴彦祖事业失败时，他没有和高圆圆结合的可能性；只有他也晋级为玻璃幕墙中的一分子，才有获得爱情的希望。我想，这里杜琪峰之所以放弃了美式浪漫喜剧中的民粹主义，源自他一向冷酷黑色的导演处理方法。玻璃幕墙间的三人关系是全片处理最华彩的片段，通过摄影机运动和空间关系、冷暖色调（古处于高处、暗处，吴处于低处、明处）的营造，用高度电影化的方法营造出三人间的紧张角力，无声无语却将各自的内心世界表达的淋漓尽致！从这点看，《单身男女》其实是《枪火》版的残酷喜剧，古天乐和吴彦祖无言对视的目光，又和激烈交战的子弹有何分别呢？

就这样，《单身男女》贴上了杜琪峰残酷的作者标签，但也并不意味着他没有变通。杜导原本被誉为最“香港”、最坚守本地化的导演，但《单身男女》则是在更广大的多地空间内进行的。参照寰亚2010年6月发布的《单身男女》基本讯息，原来的剧本讲得是通过“输入专才计划”来港的高圆圆，在玻璃幕墙的那头暗恋古天乐，因而惹出一系列误会笑料。可在现在的版本中，“女主动”被改为“男主动”，高圆圆具备了最终的爱情决定权；影片没有结束于香港，反而结束在苏州——杜琪峰便是用这种方式来“讨好”内地由于经济快速增长而日渐膨胀的自豪感和大国心态。我把《单身男女》视为杜琪峰正式“北上”的关键一步。因而，当片尾古天乐和吴彦祖使劲浑身解数对高圆圆说“Marry Me”的时候，那分明也就是杜琪峰在对内地广大的市场和观众说：“Marry Me？”

      夜晚的蓝色港湾就是黑丝和高跟鞋的海洋。从传奇时代影城出来行走在使馆区宽阔的大马路上，昏黄的路灯透过稀疏的梧桐树枝投下斑驳的树影。我掏出手机发出第一条观影微薄，全片无尿点，泪点两次，笑点无数次。

   在看到这部影片之前，我一直以为是杜琪峰以前的风格，或者说是像其他低成本爱情喜剧一样，看看勉强笑两声，过去了就过去了。如果不是豆瓣的观影活动，我应该是不会去影院看这种风格的电影的。但是看完之后却很惊喜。传奇时代影城的环境很赞，影片更赞。

   如果说古天乐算是本色出演的话，那么在这部戏中高圆圆和吴彦祖则都有突破以往既定的荧幕形象，可爱出演。高圆圆几次想转型，几次失败，无论是《无人驾驶》中的小三，还是《好雨时节》中的知性导游。有人说不管是什么样的角色，只要是她出演就让人恨不起来，所以也始终摆脱不了花瓶的称号。虽然在这部戏里很明显地能看到高圆圆苍老的痕迹，但是她小女生般的可爱和在情感面前的不知所措却让人动容。而吴彦祖的外形似乎就注定了角色的帅气和严肃，也注定了他和搞笑无缘。但是令人惊喜的是在这部戏中，傻里傻气、痴情、简单的形象和他那一声声的“蛙兄”都让人印象深刻。

    试映时听到周围的男生都在给古天乐加油，期待最后高圆圆还是能选择他。但是女生都在为吴彦祖的每一次受伤而叹息。古天乐的名言是“十个男生九个坏”，高圆圆坚持要找到那第十一个火星男，而吴彦祖就是那个人。我很欣慰也很庆幸最后杜琪峰给了吴彦祖和高圆圆一个机会。这也是和以往很多电影不同的地方，那就是回归现实和生活。这不是一个简单地选择你爱的人还是爱你的人的故事。这也不是一个选择火星男还是地球男的故事。我相信人还是能够同时对两个人甚至多个人产生感情的。在古天乐那里，他喜欢很多女人也无比明确哪个女人对自己最重要。在高圆圆那里，她对两个男人都有好感，但是不确定自己更喜欢哪一个。在吴彦祖那里，他只知道一门心思对一个人好，一门心思等一个人。或许古天乐的话代表了很多男生的心思吧。吴彦祖也代表了很多女生的期望。

    影片在一个轻幽默的氛围下展开和叙述，许许多多细细小小的笑点让人不仅是莞尔，而是哈哈大笑。泪点几次，一次是古天乐在面对着大大的落地窗模仿当初高圆圆玩转椅时的情形，这时候响起陶喆《爱很简单》的音乐；一次是吴彦祖和古天乐打架，那只他很宝贝的角蛙被压死，他无声无息地跪在那只蛙面前一整天的时候。际遇或者缘分和思念一样是一种很玄妙的东西。两首歌代表了两种情感，有人说两个人的较量其实就是陶喆《爱很简单》和王菲《我愿意》之间的较量。想起杜琪峰以前的两部经典作品《瘦身男女》和《孤男寡女》，我想，或许他一直想呈现从来都不是选择题而是填空题。

不是沒有期待的。杜琪峯韋家輝當年曾經打造港產愛情小品經典，如今首次攜手以《單身男女》（下稱《單》）「君臨」內地——你知道內地的都巿愛情小品發展尚未完善——我本來的感覺就像是將香港的優良流行文化輸入內地，一種光榮的行為。本來我是這樣想的。

但也許像我這樣曾為杜韋愛情小品傾倒的人，看完《單》會失望而歸。其實《單》很「完美」，幾乎無床戲，無出軌，不良的情感如偷食全不能登上銀幕。但對於香港人來說，這樣的「完美」實在甚是虛假。

一切都是討好

《單》裡面不是沒有驚喜的小技倆，我想像那種運用辦公室post-it紙的示愛手法許能掀起模仿熱潮。可是高圓圓與兩大俊男古天樂吳彦祖的感情線，正面直寫，反而顯得平淡。整個故事可稱是非常赤裸地關於「討好」的故事，古天樂吳彦祖使盡渾身解數，貼公仔、吃私房菜、親自下廚、變魔術、送樓送車、飛到上海看日出、點歌求婚、菜單夾戒指、到大廈拉橫額、終極絕招是吳彦祖為高圓圓設計了一幢大廈，用整幢大廈的燈來示愛！就像叮噹百寶袋，裡面拿出一個又一個法寶，使盡渾身解數。

高圓圓雖然甜美時尚，但她徹頭徹尾是一位「內地女性」，不但沒有人性弱點，而且抱持「非港女」的身體與愛情觀念，純愛，容不下背叛，隨身帶有避孕套即等於不忠。對於古天樂的好色，她想也不想就完全抗拒，簡直沒有商量餘地。我親眼見到身邊的港女朋友，指著兩大俊男親吻高圓圓的電影海報，不忿高呼：「她憑什麼？！」或者我應該這樣安慰港女們：這戲根本不是拍給你看的。

不妨這樣想：香港兩大靚仔古吳討好內地女高圓圓，便等於愛情小品黃金組合杜韋，以《單》來討好內地巿場。想當年爾冬陞拍了《千杯不醉》表述自己對於討好內地的不適，相反杜韋則是去到盡，以《單》向內地示威：「你們就是要討好嗎？我更可以討好得超乎你想像！」

沒有港女，沒有辛酸

不過由於故事是一面地關於「討好」的，而且討好得最勁的吳彦祖的確勝過了第一男主角古天樂，電影便變得單薄而沒有張力。最驚人的是，古天樂和吳彦祖，除了一個爛滾一個癡心之外，根本是同一類人。身家相當，不見得在品味和行事上有什麼分別，根本也沒有向高圓圓提供不同的未來圖象。可能有女性覺得兩大有錢俊男已經是超級美夢，但對筆者而言，兩個選擇實在太相似，簡直就像寡頭政治裡的兩大政黨主張都差不多，表面上有選擇，實際上是沒有。如果你追求多元社會，《單》可能會有點令你絕望。

由《孤男寡女》（下稱《孤》）開始，杜韋組合曾經一手把港女捧為女神，下開本土小品電影必然討好港女的風潮（那種討好是意識上的平權，而非《單》那麼「技術層面」）。想當年《孤》的鄭秀文神神化化，話放假就放假，專門被人搵笨，暗裡是摩托研究專家，為愛情為工作都可以訓身，完全無視現實——而且她可以無端端拯救了看來比自己更強的人。除了「勤力認真」這一點外，高圓圓完全沒有類似特點：她沒有特別嗜好，不失控，沒人欺負她，這個角色設計甚至沒去到「挑戰現實」這個層次，因為她本身是最傳統的「夢想成真」。由此看來，在構思的創意方面，由《孤》去到《單》，是一種倒退。

而且我不能接受的是，辛酸和挫折也消失了。《孤》裡鄭秀文劉德華都只是平凡人，在家庭、工作、愛情方面都受著各種挫折與壓力，一點小小的成功、半滴勝利，都是千辛萬苦換來，萬千打工仔看得鼻酸淚滴。你看高圓圓古天樂吳彦祖，整天在office完全是不務正業，除了心上人沒人能給他們壓力。難道只有本土才足以承載現實與辛酸，一旦面對內地就完全要「超現實完美」？這是否也是對內地的一種輕視呢？沒有辛酸，小品就太輕薄。

願香港不乖

傳統的想像：中國代表「乖」（服從），相對香港代表「壞」（反叛）。古天樂在《單》中無疑是傳統好色港男的化身，也可以是杜韋的本土意識寄託。《孤》的結 尾，鄭秀文放棄超級鑽石王老五，回到孑然一身的劉德華身邊，港女斤斤計較的meticulous轉化為對眼前人—本土—失敗者的擁抱，是為一代港女神話。 港女消失，神話不再；古天樂在高圓圓身上鎩羽而歸，也算「輸得心服口服」。最後古天樂瀟灑放手，說讓高和吳留在火星，自己還是回地球（做爛滾男），算是電影令人咀裡發淡的結尾，留給港人的小小安慰。火星與地球的劃界，是「河水不犯井水」的政治意識之無意識流露？筆者還是給一個港女式的回應：「你係番黎至好！」

願香港可以一直壞下去。

  姑娘觉得要有个帅哥追 于是吴彦祖出现了

  姑娘觉得要有个有钱的帅哥追 于是古天乐出现了

  姑娘觉得两个人追才更拉风 于是古天乐和吴彦祖同时出现了

  姑娘认为你要有实质的东西证明这是爱 于是古天乐莫名其妙送车送房 姑娘觉得这样动静还不够大 于是吴彦祖鼓捣出来一个楼

　它没有一点可以让人感动的部分 哪怕一分钟 它有的只是人们对于爱情 现实而无理的幻想 仅此而已

 

   开跑车的CEO透过公交车脏兮兮的玻璃一眼看上了刚被甩的高姑娘 在看到他车里大大小小盒子的避孕套时 你相信他三年是靠着这姑娘一段疯癫的视频度日的么

   天才的建筑师因为这国语说的还不如自己的高姑娘一次失约 就奋发图强重振旗鼓 你相信他真的只跟一只大花活蛤蟆过了三年么

   当吴彦祖为他弄出了一个大楼 领着她回老家 爬上楼顶 看着日出 她趴人家肩上睡着了 如此奢侈浪漫的场景 你能相信他梦见的竟是那贱男么 即便是这样 你又能相信他最后居然还选了吴彦祖么

   是因为吴彦祖给的戒指钻比较大么 还是因为电影时长的关系 姑娘下楼再跑到对面找古天乐 时间有点儿赶？

  我实在找不出一个可以把这些称作爱情的理由 电影里有哪一分钟 是可以让你相信的？