艾娃2017

【剧透慎重】【剧透慎重】【剧透慎重】

超人之死

影片的北美公映日为2017年11月17日，25年前恰好是DC漫画故事线“超人之死”（The Death of Superman）的发行日。1992年11月，该故事的第一部漫画《超人：钢铁之躯》第17期发行，人造怪物“毁灭日”（Doomsday）首次登场，而超人真正死去是在1993年1月发行的《超人》第2卷第75期中。

Superman vol.2 #75

正义联盟

尽管正义联盟首次登场于1960年漫画《英勇与无畏》第28期（当时团队全称为“美国正义联盟”），但这部DCEU首部正联电影实际上以2005年发行的新52系列《正义联盟：起源》为主线，故事中黑暗君主达克赛德（电影换成荒原狼）企图侵占地球，超人、蝙蝠侠、神奇女侠、闪电侠、绿灯侠、海王、钢骨等超级英雄奋身而出，组成正义联盟（Justice League），击退了外星人的进攻，此后便共同对抗地球上的各种威胁。

黑面具

蝙蝠侠与类魔在哥谭市搏斗时，留意一栋大楼上有JANUS的标志，在漫画中这是一家化妆品公司Janus Cosmetics， 由西恩尼斯（Sionis）家族掌管。

这里就不得不提一个人物罗曼·西恩尼斯 （Roman Sionis），生于富豪家族的他从小痴迷各种类型的面具，是布鲁斯·韦恩的同学，在谋杀自己的双亲后接管了家族公司，但公司很快面临倒闭，这时韦恩企业救济性的收购了公司到旗下，使得罗曼一无所有，罗曼将一切归咎于布鲁斯·韦恩，并誓言报复。他到父亲的墓地挖出棺材，并用棺木雕刻了一个乌木面具，从此化身为罪犯——黑面具（Black Mask）。

另外，漫画里双面人也曾使用过Janus作为自己的化名，因为Janus（雅努斯）正是罗马神话中双面神的名字。

大都会邮报

开场纪念超人的片段中，在一张大都会报纸上提到几个名人神秘消失，他们是超人、大卫·鲍伊（David Bowie）和“王子”普林斯（Prince），两个传奇歌手都是在2016年去世的，而超人则在2016年的《超蝙》电影中与毁灭日同归于尽。

两位歌手与DC电影亦有渊源，鲍伊的经典歌曲"Heroes"被使用于《正义联盟》的预告片中，而Prince曾为蒂姆·波顿版制作原声专辑。

Prince在MV中扮演蝙蝠侠/小丑大跳热舞

黑超标志

超人纪念片段中出现了银色的S标志，令人想起漫画中超人的黑色制服。在电影上映前，超人扮演者亨利·卡维尔在Instagram上发布过一张黑白色的超人制服特写图，让人一度以为他会以黑超造型出现在电影中。

实际上，超人的黑色制服在《钢铁之躯》就出现过了，就在佐德将军给超人灌输意识的片段中。

漫画里，黑色制服能提高氪星人接收日光辐射的效率，由于超人在与毁灭日的对战中耗尽力量而死去，所以重生后的他穿上了黑色制服，以便更快速地恢复体能。

忒弥斯

神奇女侠出场时站在一个金色神像上，这个女神的名字是忒弥斯（Themis），希腊神话中的神祗，代表法律和正义（Justice），呼应了女侠即将加入的团队——正义联盟。

海王

老爷两次提及亚瑟·库瑞能和鱼类沟通，但亚瑟在电影中始终没有承认或展现这个能力。实际上亚瑟在漫画中就澄清过自己不与鱼类说话，他的能力更接近于心灵沟通，并能以此操纵鱼类的行为。

在漫画里，亚瑟·库瑞（Arthur Curry），是一个人类与亚特兰蒂斯女王所生的私生子，人称Aquaman，国内通常译为“海王”，但目前在电影中他还没有成为亚特兰蒂斯的国王。

亚瑟在《蝙蝠侠大战超人》首次亮相，但实际上在《钢铁之躯》中就有暗示过他的存在了，影片中超人掉进海里之后，正是亚瑟将他救了起来。

企鹅

阿福与老爷在对话中提到“上了发条的自爆企鹅”（exploding wind-up penguins），指的是蝙蝠侠的老敌人——企鹅人（Penguin），首次登场于《侦探漫画》第58期（1941年12月），本名奥斯瓦尔德·契斯特菲尔德·科波特（Oswald Chesterfield Cobblepot），身材矮小，诡计多端，是哥谭市最具实力的黑社会头目之一。

在漫画里，企鹅人曾将炸弹绑在企鹅身上，蒂姆·波顿执导的《蝙蝠侠归来》中也有相似的桥段。

吉米·奥尔森

在电影的宣传物料中，出现过这样一幕，一名警察将要被迎面而来的汽车砸中，钢骨及时赶到救他一命。这名警察，看起来平平无奇，实际上他是1987年版《超人》电影中吉米·奥尔森（Jimmy Olsen）的扮演者马克·麦克卢尔（Marc McClure）。

电影中并没有出现这一幕，但马克·麦克卢尔依然客串了一个角色：让小闪签名的狱警。

在漫画里，吉米·奥尔森并不是超级英雄，而是星球日报的一名记者，也是超人克拉克·肯特与露易丝·莱恩的好友。吉米·奥尔森曾在《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》中出场，与露易丝一同在非洲进行危险的调查采访，最后为了保护露易丝而被杀死。

红色电话

狱警给布鲁斯报告小闪的行踪，按下手机上的电话图案，电话随即变成红色，令人想起60年代亚当·威斯特版《蝙蝠侠》中的红色电话，剧集中蝙蝠侠也是通过这个电话接收情报的。

曼哈顿博士

巴里·艾伦父亲的扮演者比利·克鲁德普（Billy Crudup），曾在扎导的电影《守望者》（改编自DC旗下漫画）中扮演曼哈顿博士（Dr. Manhattan）。

其实《守望者》的演员中还有人成为了正义联盟的“亲戚”，“笑匠”杰弗里·迪恩·摩根在《超蝙》中饰演蝙蝠侠的爸爸托马斯·韦恩，“夜枭”帕特里克·威尔森将在海王个人电影中扮演海王的弟弟奥姆。

杰弗里·迪恩·摩根

帕特里克·威尔森

钢骨

钢骨（Cyborg）的起源跟漫画里相似，他因意外而濒临死亡，科学家父亲利用外星科技进行抢救，过程中吸收高科技而成为半人半机械的钢骨。在52系列中，DC宇宙重新改写，钢骨代替原来的火星猎人成为了正义联盟的七位创始人之一。

钢骨本名维克多·斯通（Victor Stone），在电影中设定为哥谭大学的学生兼明星橄榄球员，成为钢骨已有一年的时间。在《超蝙》的一段删减片段中，提到了一场大都会对哥谭的橄榄球赛，哥谭大学以0:58的比分被大都会碾压，这是由于哥谭的主力维克多发生意外而无法参赛。

史蒂夫

电影中，戴安娜探访老爷时提到她认识一个人喜欢驾驶飞机，说的是她的恋人史蒂夫·特雷弗（Steve Trevor）。在《神奇女侠》中，史蒂夫是戴安娜在天堂岛遇见的第一个男人，两人共同参加战争，关系也越发亲密，最后史蒂夫为了拯救世界而牺牲了自己，这段经历成为戴安娜刻骨铭心的回忆。

末日时钟

老爷与女侠在湖边时说了一句话：“我们都倾向于认为末日时钟有止闹按钮”。末日时钟（Doomsday Clock） 是一个虚构钟面，由芝加哥大学的《原子科学家公报》杂志于1947年设立，标示出世界受核武威胁的程度， 时钟上的午夜零时象征核战爆发。

DC旗下漫画《守望者》（Watchmen）里的每一章都是以末日时钟作为封面的，在第一章里指针离午夜有12分钟，而之后的每一章封面中指针都会向前一分钟。

在最近的DC重生系列中，守望者加入DC漫画宇宙，以“末日钟声”（Doomsday Clock）为标题的漫画即将在2018年出版。

母盒

在漫画里，母盒（Mother Boxes）是新神族手中的几乎无所不能的黑科技，相当于一台“活电脑”，不仅能治愈生命（参见钢骨的诞生），还能打开“爆音通道”（Boom Tube），可以实现超距离移动。

母盒实际上是生命体，"ping"是它们的交流语言

电影中三个母盒在远古大战后分别由人类·、亚特兰蒂斯和亚马逊保管，三者结合会形成被荒原狼成为母亲的统一（Unity），但漫画中似乎并没有与此相关的联系。

在《神奇女侠》的一个删减片段中，史蒂夫的秘书埃塔·坎蒂对女侠的小队提到，一个“古老而强大”的物件在战场上被发现，而他们受委任要将它运送到美国，想必说的就是埋藏在地球的母盒了。

埋藏在地球的母盒

荒原狼

荒原狼（Steppenwolf），电影中设定为达克赛德的侄子（漫画里荒原狼是叔叔），天启星的军事指挥官，为达克赛德征服过无数个星球和平行宇宙。首次登场于《新神》第7期（1972）。

中间的青铜圣斗士就是荒原狼

新52系列中的荒原狼

荒原狼在离开天堂岛时对希波吕忒说：“你会爱我的，你们都会”。听着有点猥琐，实则大概是指众人会服从于他。令人想起漫画中的“反生命方程式”（Anti-Life Equation），达克赛德企图利用它令全人类丧失自由意志并听命于他。

在《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的删除片段和最终剪辑版中，莱克斯·卢瑟在氪星飞船里看见的全息影像，正是来自天启星的荒原狼。

类魔大军

电影中提到被荒野狼杀死的人都会变成他的奴隶士兵“类魔”（Parademons），并展现了一个战士变成类魔的过程。

在漫画里，类魔是由被天启星大军从宇宙各个星球抓走的俘虏，在利用天启星科技改造而成的生物兵器，首次登场于《新神》第1期（1971）。

新神

荒原狼提到：“我会在新神（New Gods）中有一席之位”。漫画中“新神族”是宇宙中最强大的种族，存在于两个对立的星球，和平美丽的新创世星（New Genesis）和比地狱还可怕的天启星（Apokolips）。他们的科技远超宇宙中的其他种族，例如强大的母盒正是新神族的产物。

漫画家杰克·科比创作并设计了新神族的世界，又称“第四世界”（Fourth World）。科比的设计色彩明艳，风格鲜明，近期的《雷神3》也有大量致敬科比所创漫画的元素。

Who's Who v.1 #16 (1986)

达克赛德

荒原狼号召类魔大军找出第三个母盒时喊的口号“为了达克赛德”（For Darkseid），在漫画中也是黑暗君主达克赛德的效忠者的口号。

但达叔的亲儿子卡利巴克就不那么忠诚了

达克赛德（Darkseid），初次登场于《超人的朋友吉米·奥尔森》第134期（1970）。天启星的统治者，DC宇宙最强大的暴君，征服了多个宇宙，唯独在主世界面对正义联盟时受挫，超级英雄们也正因为达克赛德的威胁而结成联盟。

在《蝙蝠侠大战超人》中，达克赛德的欧米茄标志和手下类魔均出现在蝙蝠侠的噩梦中，让人一度以为达克赛德将会是《正义联盟》的大反派。

希腊众神

戴安娜在提及远古大战时提到，亚马逊人在战争中有神祗从中帮助，而在大战的画面中，我们能看到一个发放雷电攻击荒原狼的人，此人很可能就是众神之王——宙斯。（片尾演职员表和IMDB上有宙斯和扮演者的名字）

除了宙斯，《神奇女侠》的大反派，战争之神阿瑞斯也有可能参与了这场战争（由大卫·休里斯继续扮演）。

大战中还有一个女子使用弓箭射向荒原狼的空中兵舰，舰船随即爆炸，如果这个女子是亚马逊族人，这种程度的破坏可能超出了她们的战力，所以拥有如此神力的极有可能是神祗——狩猎女神阿尔忒弥斯（Artemis）。

值得一提的是，阿尔忒弥斯的罗马名字也叫戴安娜。另外，《神奇女侠》中也有一名亚马逊战士名叫阿尔忒弥斯，有世界顶级女拳击手安·沃尔夫饰演。

绿灯侠

远古大战中惊现绿灯军团，其中一个绿灯侠还被荒原狼杀死，随后他的能量戒指飞了出来，寻找下一任主人。被杀的绿灯可能是漫画中的亚兰戈（Yalan Gur），首次登场于《绿灯侠》Vol.3第19期（1991）。亚兰戈是两千年前一个有着龙型外表的绿灯侠，负责地球所在的2814扇区。他是绿灯军团中的精英，在得到守护者的奖赏却丧失理智，来到中国成为了一名暴君，最后被人类的木棍所伤，最后逃入大气层而死。

亚兰戈的灯戒辗转了许多主人，最终在千百年后落到地球人阿兰·斯科特（Alan Scott）的手中。阿兰·斯科特是美国漫画史上第一个绿灯侠，初次登场于1940年的《全美漫画》第16期。

All-American Comics #16

漫画中，能量戒指是一个强大的武器，每位灯侠都拥有一个能量戒指与充电用的能量提灯，只要使用者拥有足够的意志力与精力，就可以根据想像将戒指中的能量变成实物、操控现实世界中的物体。

绿灯军团（Green Lantern Corps）守护着宇宙的每一个区域，而守卫地球的绿灯侠，则是最为人熟知的哈尔·乔丹（Hal Jordan），漫画中他是正义联盟的创始人之一。

大猩猩

小闪对老爷说自己会“大猩猩手语”，这可能暗示了闪电侠的主要敌人之一——大猩猩格鲁德（Gorilla Grodd）。首次登场于《闪电侠》第106期（1959），格鲁德原本是一个普通的大猩猩，因为受到一颗宇宙陨石的影响，令他和同类们获得了超越人类的智慧。与其他猩猩不同的是，格鲁德还获得了心灵感应和精神控制这些更加强大的能力，这些高智商猩猩们建立了自己的王国猩猩城（Gorilla City），格鲁德在杀死了自己的父亲后，成为了猩猩城新的统治者。

小闪的爱好

巴里·艾伦的房间透露了他的许多业余爱好：

·一个屏幕中播放着韩国女团BLACKPINK的歌曲《 As if It’s your last》（看来小闪是K-POP爱好者）

·还有一个屏幕播放着动画片《瑞克和莫蒂》（Rick & Morty），该动画经常出现穿越时空的情节，可能暗示着与闪电侠息息相关的“闪点”大事件。

·分析装甲的屏幕上显示着"Cold Resistance"（抗低温），可能是小闪为应付反派冷冻队长而准备的。

·另外桌面上还有一张现代交流电之父尼古拉·特斯拉的黑白照片。

湄拉

湄拉（Mera）是亚瑟未来的妻子，亚特兰蒂斯的女王。在漫画里她不是正义联盟成员，但由于丈夫的原因，曾多次出手帮助正义联盟。

Ace化工厂

小闪指出空中的蝙蝠标志时，远处背景中出现了Ace化工厂（Ace Chemicals）的霓虹字。这个地方正是蝙蝠侠的死敌——小丑（Joker）的诞生地。

致敬蝙蝠侠

蝙蝠侠在会见戈登时，站在一个夜空下的一个滴水兽雕像上，这个画面致敬了漫画中蝙蝠侠的经典pose，特别是《侦探漫画》第682期的封面。

之后戈登说着话转身发现英雄们都消失了（除了耿直的小闪），这个桥段在蝙蝠侠漫画里经常出现，在诺兰版的《黑暗骑士崛起》中，蝙蝠侠转身便不见了猫女，这时他才终于体会到戈登的感受。

致敬名典

小闪在慢镜头中给戴安娜把剑轻轻一推的画面，致敬了米开朗基罗的名画《创造亚当》。

米开朗基罗《创造亚当》

海王用鱼叉挡水的镜头也令人想起了摩西分海的典故。

宠物坟场

小闪在谈论复活超人时担心场面会变成像“宠物坟场”一样，这里指的是1989年电影《宠物坟场》（Pet Sematary），讲述的是一个父亲将车祸丧生的儿子埋葬一个神秘坟场，怎知儿子和坟场里的动物都复活了，并且变成了邪恶力量。

你会流血吗？

超人对蝙蝠侠说：“告诉我，你会流血吗？”。在《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》中，这句话是他们首次会面时蝙蝠侠对超人说的。

致敬超人

超人回到农场后穿着一身红色格子外套，在1978年版《超人》中，有一幕正是身穿红字格子衣的克拉克站在麦田中，想念已故的养父。

新创世星

荒原狼的目标是让地球变成像他家乡一样的炼狱，他被正义联盟击退后，残留在地球的外星物质瞬间变成了美丽的花朵。令人想起漫画中的天启星的反面新创世星（New Genesis），相比于满目苍夷的天启星，新创世星和平美丽，是一个充满希望和幸福的理想社会。

正义大厅

影片结尾老爷、戴安娜和阿福来到一个废弃的建筑，讨论将在这个地方改造成正义联盟的基地，并在大厅中央放一张大圆桌。这里将成为著名的正义大厅（Hall of Justice），首次出现在动画《超级英雄战队》中，是正义联盟日常开会的地方。

经典音乐

电影中，超人、蝙蝠侠和神奇女侠个人出场时都响起了致敬前作的音乐。超人出场时能听到老版电影中的经典超人BGM，蝙蝠侠登场时（最明显在与戈登会面时）响起蒂姆·波顿版《蝙蝠侠》的主题音乐，该曲创作人丹尼·艾夫曼也是负责这部《正义联盟》的配乐。而神奇女侠出场则响起了汉斯·季默为《超蝙》所作的《Is she with you?》。

超人vs闪电侠

第一个彩蛋中，超人与闪电侠准备进行速度竞赛，比出谁才是世界上最快的男人，然而他们都输给了来自东方的记者（并没有）。

超人与巴里·艾伦在漫画《超人》第199期（1967）中首次进行速度比拼（最后不分胜负），之后超人与Jay Garrick, Wally West等历代闪电侠有过过招，他们速度不相上下，在公平条件下闪电侠一般优胜于超人。

反派联盟

第二个彩蛋，光头卢瑟（Lex Luthor）从狱中逃脱，在私人游轮上享受人生，并找来了丧钟（Deathstroke），招募后者组建一支对付正义联盟的队伍。可能暗示了“末日联盟”（Legion of Doom）或“超级恶人秘社”（Secret Society of Supervillains）的诞生。

乔·曼根尼罗饰演的丧钟在电影宇宙中首次登场，传闻将会成为《蝙蝠侠》个人电影的主要反派。

丧钟的原名是斯莱德·威尔逊（Slade Wilson），是一名雇佣兵，身体经基因改造后，成为拥有自我愈合能力，并且各项体能都远超于常人的超级战士。初次登场于《新少年泰坦》第2期（1980）。

关于丧钟的趣闻：

1. 丧钟原本的绰号是“终结者”（Terminator），但由于四年后上映的电影《终结者》过于出名，为了避免混淆，这个绰号基本上很少使用了。

2. 丧钟是漫威角色死侍（Deadpool）的创作灵感来源。漫画中死侍说他有个表哥叫斯莱德，丧钟也说过他有个同父异母的弟弟叫韦德，算是漫威和DC的互相致敬。

参考来源：DigitalSpy | Den of Geek!

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这都8102年了诸君还在下面 battle，你们是真的恨我.jpg

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差评差评差评差评！！！！！ 不是粉千万不要去看，是粉带上速效救心丸看！气死我了！气死我了！ "You can't save the world alone" No it's “you can't save the world without Superman” 蝙蝠没脑子，WW削战力。 镜头多媚宅， CG 全 GG。 叙事逻辑乱如《爱情呼叫转移》。 本部正义联盟： 1. 角色崩如狗 2. 叙事如山倒 3. 3亿特效尽付流水 4. 超级Low的镜头福利 5. Wonder Woman 崩，超崩，崩上天了。 1. 角色崩： WW 被狂削战力，在团队中角色宛如花瓶程序员鼓励师，和Solo电影人格形成强烈冲突。放在第四条详细吐槽。 Batman 的战术大师身份全部掉光，出击不带计划，全剧作死受困三次之多，除了钱和阿尔弗雷德脑子里什么都没剩。漫画蝙蝠的智商呢？？？智商呢？？？？？ 这部里面起码有三次“蝙蝠侠走投无路.jpg"剧情，而且走投无路的方式几乎都一模一样：开着战车，外星人跳车顶上，外星人把车顶掀了。 蝙蝠：手忙脚乱.jpg 溜不出去.jpg 要命！阿尔弗雷德！ 阿尔弗雷德：我没啥办法了，吡。 此时空降WW / 海王 / Flash 把他拎走 你的智商呢！！！战术呢！！！脑子呢！！！作战计划呢！！！！ 闪电欲搞笑而不得，想要塑造不善社交的人设，却被拍成了个没有礼貌的熊孩子。 钢骨是我唯一感觉还比较正常的主要角色，但是他的个人线完全值得用一部电影扩充，分散了电影大量的有效时间。 2. 叙事崩 线索散乱，每个人各分配五分钟，亚特兰蒂斯五分钟，亚马逊岛五分钟，DC沾沾自喜，想我是不是很雨露均沾，是不是各家粉皆大欢喜？ 详略得当四个字你DC晓得伐？华纳晓得伐？搞得跟四个单元剧一样，换图连个过场都没有，你当你拍《手机》还是《爱情呼叫转移》啊？电影叙事连一个统一的线都没有，导演呢？编剧呢？ 还有强行给露易丝和玛莎放了好多镜头，好的我知道她们很要紧，但是太——长——了——不知——所谓——你干点别的——不好吗—— 换场如风搞得观影群众一点沉浸感都没有，我后期恨不得自己睡着，太散了，又抽离，特效做的又不好看，看着好尴尬啊，快点让我狗带。还有有几个镜头明显是扎导做的，很好看，截下来可以做电脑主屏…… ……但是不和谐啊大哥！！！我看这部片又不是为了截电脑主屏的！！我去看《你的名字》不行吗？？？能不能先把故事说好？？？ 3. CG 说 GG 就 GG，绝对不会是骗你的 前后色调一下暗一下亮一下五彩缤纷一下全体红调，最后那个又黑又红的场景让我想到LOTR的末日火山，但是远远不如，非常尴尬。绿幕CG做的非常奇怪，站在前面和后面的人比例出现明显不协调。 我还不如看特摄片.jpg 4. 镜头福利Low到家 所谓的镜头福利 五次特写，专拍Wonder Woman的裙底。 镜头非常专注，特意在岔开腿“拔河”的那一段，先正面特写一次，再45度角特写一次，不怕你不走光，就怕你不露。我还非要拍到你大腿内侧的凹陷不可。 所有女性非要深V不可，不深V不是人，穿常服一定要露乳沟，办公室 Professional 的着装也要露出深——V——乳沟。 亚马逊女战士马上作战翻身射箭，特写不给动作，不给正面，不给脸，给双腿之间的裙底。 不要跟我说呈现就是这样的，我昨晚上特意复习了一遍Wonder Woman，WW正传里的特写都是给流畅的动作本身，不是给裙底的， 尤其不是给双腿岔开露出内裤的裙底。 Amazon 女战士的服装改动更加不用说了，从 Wonder Woman 时期性感又英气的造型变成了三点式比基尼。Justice League恨不得女战士们露的不够多，盔甲腰部的防护部分全部撤光，护档恨不得做成比基尼三角裤，肚脐眼再漏一点！乳沟再多一点！正经作战的女战士在胸上挂盔甲不在腹部防护？媚宅也考虑一点实际操作好吗？这种盔甲实际战斗上毫——无——意——义——，我再说一遍，除了“福利”之外毫！无！意！义！！！ 我作为女性看到这种“福利性”明显的镜头感觉非常恶心了。 DC你以为自己是什么，Galgame制作公司吗，还是三级片制作公司？ 你以为你在制作什么片子？媚宅片吗？给这样的特写？ IMAX 3D大屏，特写都是裙底和深V，福利向到顶了。 做的哪里是动作片，明明就是“动作片”啊！3D IMAX的动作片岂不是绝♂顶了？ 5. Wonder Woman的角色塑造 请DCEU搞清楚一点，Wonder Woman是来自亚马逊族的女战士，她内心不存在性别的桎梏，她不觉得她理所当然应该扮演在后方的女性角色，她是战士，是冲锋者，是保护者，是领导者！ 这部剧里的WW是什么呢？我就一个感觉：程序员安慰师。 她是正义联盟里那个“女性”，那个“调剂关系的、可爱的、有女性独特的关怀魅力的女人”，她“特别脆弱、容易情绪化”，她在领导者的责任前却步，她是“美到令人分心”的人。她是那个“微微一笑”（顺便再给个深V特写），然后男人们又鼓起勇气的那个“程序员鼓励师”。 她唯独不是曾经单人电影里面鼓舞所有人出战的女侠，不是那个身先士卒的战士；她和战友之间的关系不是战友，而是“男人和女人”。她当然要运用女性的性魅力啦！ DC把Wonder Woman在队里的地位描述成了程序员鼓励师。 你继续Stereotype，你继续，我静静的看你表演！Wonder Woman 是这么给你们用性别偏见糟蹋的？？？？ 有多远给我滚多远！

正义联盟匆忙上线，其最大问题就是节奏太赶。两小时的时长让电影不可能对角色的出场、初遇、组队、融合到最后成为一体做出充足的铺垫与细节呼应，结果就是电影一开始片段切换般火速交代每个角色的基本情况，然后立刻面对危机，倒是没有什么废话和废戏，连一些转场用的空镜头都见不着了。

原文及全文http://mp.weixin.qq.com/s/ZLCYpUb07T6Ao4EPb1bwEA

我其实是非常喜欢 DC 的超级英雄漫画的。有人说超级英雄是这个时代的神话故事，其实要说的话，DC 的英雄比漫威家的更有「神性」，更像神明。具体到正义联盟的故事，超人的陨落与复活，正义联盟的集结，这完全可以讲成(甚至理应讲成)一个有关信仰的泯灭和重塑的故事，这里面大有可讲的内容，可构建的冲突，可深刻塑造的人物形象。但华纳永远有把一手好牌打烂的本事，它完美地浪费了以上提到的所有，拍出了情节堪比子供向动画片的电影。 「深沉」这两个字是 DC 漫画和动画的优势，是诺兰版蝙蝠侠的优势，但其实从来不是 DCEU 的优势。因为在事实上，DCEU 的电影从来没把「深沉」拍出来过，拍出来的都是「虽然大家都知道我其实毫无内涵只是在装逼但我还是要做出深沉的样子」。DCEU 的问题也从不是该深沉还是该搞笑，而是这群创作者没有讲好过一个冲突合理，人物可信，各方面处理不生硬的故事。 即便是笑点植入，也玩的没那么好。这很正常，幽默是需要智商的。这片里放了不少笑点，有些还不错，但整体上有一种太卖力的感觉。有的笑点其实是破坏剧作的存在，比如后面大超对老爷说：「我知道你不喜欢我」时，老爷像个小姑娘一样支支吾吾语无伦次，以此制造笑点同时「发糖」，这个笑点太低级了，这个腐卖得太低级了，因为它是以破坏老爷人物形象为代价的。让一组「CP」最富有魅力的方法一定是永远不直白地卖弄它。因为「CP」吸引人的前提是组成 CP 的两个形象很迷人。为了卖弄 CP 感而不惜破坏形象非常愚蠢。 这个电影还有一个巨大的问题：它把蝙蝠侠塑造得非常差劲。老爷是一个很特殊的角色，他是这帮神仙里唯一的凡人，他的绝对实力与正义联盟里的其他人都有着不可逾越的鸿沟，但他在这个团队里却是有着核心的地位。这个点其实非常重要，这里完全可以深挖老爷一个凡人在众神仙之间如何找到了自己的位置，如何看待自己的价值，甚至可以由此塑造出一个非常精彩的冲突，并通过解决这个冲突完善老爷的人物形象。就算限于篇幅不能深讲，好歹也意思一下吧。然而并没有，完全没有深作文章的意图，电影最终呈现出来的就是闪电侠很搞笑，神奇女侠很美，海王肌肉很好看，蝙蝠侠很弱鸡，仅此而已。观众的期待是「看看这片是怎么避免蝙蝠侠因为弱而显得尴尬的呢」，电影拍出来是「哈哈，蝙蝠侠就是这么尴尬，我们甚至把它拍成了笑点！」 对于 DC 电影，我一直都是怒其不争。它有着多如牛毛的好故事，极端深刻的人物，各个演员也都是外型美、业务好，可惜华纳在让人失望这件事上从未让人失望。我看完雷神3觉得不好，是因为它完全放弃了稍微有点追求的机会，甘心做一个优秀的流水线产品；而正义联盟的不好，是指作为流水线产品，也不咋地。

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当老师的时候，对有一类学生最无语，就是天赋不高、特别努力但总找不到门道的学生：想夸想鼓励吧，实在不知从何说起；想骂想批评吧，又觉得人家已经这样努力了你还要怎样……《正义联盟》就是这样一部电影，看得出影片背后所有的努力，所有的算计。最后，影片被磨去了一切棱角，泯灭了一切激情，否定了一切创新。最终变得不过不失，平淡无奇，所有内容和形式都似曾相识、点到为止。

这是一部非常不“扎克·施耐德”的扎克·施耐德电影，除了影像上比较出色的电影质感、类似《守望者》的高度概括化叙事的开头（描述了超人死后的世界）以及被大量减少的慢镜头，其余扎克·施耐德的特征（比如黑色的调子、反思性、华丽美学）全都不见了。

影片的第一幕还算不错，铺陈气氛，展现出一个没有了超人，丧失信念及正义的美国。很快，故事就陷入了无趣的俗套：某个邪恶的怪物将要毁灭地球，超级英雄们必须团结起来与起战斗。

当然，漫威的《复仇者联盟》也是这个路子，但它比《正义联盟》可有趣多了——首先，在角色方面，复联中的每个超级英雄都个性鲜明，无论其性格还是能力都有充分展示，比如又拽又嘴贱的钢铁侠、平时静如处子暴怒后动如脱兔绿巨人、一板一眼原则性十足的美国队长、没什么超能力但格斗技巧出众的黑寡妇和鹰眼以及一副不食人间烟火但又很呆萌样子的雷神……连神盾局局长和科尔森探员这样的小角色都非常出彩，有时甚至能抢了几大主角的戏，收获一大群粉丝。

在《正义联盟》里，新角色海王、钢骨、闪电侠都不算特别出彩——想在这样一部120分钟的标准超级英雄大片中去塑造几个全新的超级英雄配角实在比较困难。现在看来，漫威先出单人电影，再出组合的模式确实更有道理。海王虽然形象超酷，但个性魅力及能力展示都不够，从开始面对蝙蝠侠的招募“十动然拒”到后来加入联盟都缺乏内在的动机，打架也没几招独特的招牌把式。“七海之王”的神威与霸气很难看到，实在比不了《雷神》的威风。现在超级英雄团队里必备一个贱贱的嘴炮角色，闪电侠是在本片中就负责卖萌耍嘴皮子。比起漫威的快银和DC自家电视剧版闪电侠，此版闪电侠更有书呆子（Nerd）气，更囧，但远不如漫威蜘蛛侠和死侍的嘴炮风格给人印象深刻。钢骨的存在感就更弱了，此君看似既能打能抗，又能当黑客，但这个角色的特质是什么呢？那一身钢铁之躯背后是一个什么样的人？完全一笔带过。更遗憾的是，连三巨头超人、蝙蝠侠、神奇女侠的角色也都变得非常扁平化：神奇女侠变成了维护团队关系的好好先生；蝙蝠侠既没有新奇有力的新设备，更失去了深沉的心思与计谋，自己那句“我没超能力但我有钱”虽然好笑更像自黑，真的跟钢铁侠召唤出一群机甲铁哥们时那种真理在手、一意孤行的气概没法比！《蝙蝠侠大战超人》中，两个超级英雄还因为两种价值观、两种个性而决绝地对抗，至少让观众觉得悲壮和感叹，到了本片两人矛盾的扣子解得太快，超人只有一场内心戏就披挂上阵开始啪啪啪地打boss……

由此带来的本片最大问题就是，没有讲清楚：正义联盟到底是个什么样的团队？为何而战？每个人在联盟中的角色是什么？他们的相互关系怎样？这点比起对面的复联差太多了。我们在复联中看到了野心，看到了忠诚，看到了投机，看到了荣誉感，看到了未来矛盾的根苗……我们能感觉到，那不是一场神仙打架式的表演，而是不同的人带着不同的心态在对抗一个共同的敌人，实现着不同的理想。

另一个问题同样来源于DC对其电影宇宙把握的缺失，即缺乏激动人心的反派角色！无论是《自杀小队》的女巫boss及其哥哥，还是《蝙蝠侠大战超人》里的毁灭日，还有更早的《绿灯侠》的反派派瑞莱克斯，包括本片中的大boss荒原狼，都如同傀儡，只有吓人的外表，全无独特个性和内在设定。漫威这边的红骷髅、洛基、伊凡、冬兵、海拉、奥创乃至《奇异博士》中只露了一面又一面又一面又一面的多玛姆，哪个不是有个性有鲜明特征，甚至不乏内心戏和角色变化的呢（洛基与海拉一句“Kneel”让多少痴男迷妹为之心折）？换句话说，漫威电影中的反派都是“人”，是角色，而DC电影里的反派往往只是个道具。此外，你能清楚辨认出，荒原狼和毁灭日谁更厉害？他们之间有何关系？《正义联盟》续集还有哪些boss值得期待？不是DC资深粉丝的观众恐怕根本说不清。漫威这边已经建立起了一个真正的“漫威宇宙”，各路英雄或分或合，打怪升级，等待着下一个超级大boss的来临。哪怕你只看过两三部漫威电影，也会有种“凛冬将至”的感觉——复联能打败如此可怕的对手灭霸么？它吸引你把这个漫威大故事一直看下去。DC到《正义联盟》推出都还是没有建立其一个完整清晰的世界观，反派们各自为战，DCEU（DC宇宙）仍然飘摇在风中……

更何况，《正义联盟》同时还继承并放大了DC电影不擅长表现动作/大战场景的缺点！最后的决战还不如《蝙蝠侠大战超人》或《钢铁之躯》有意思，众英雄打得毫无特色。不仅没有漂亮的令人印象深刻的动作镜头，CG特效也像一部平庸的游戏大作那样缺乏质感。

这是一部完全放弃野心与风格的DC电影，但在讨好观众方面又不可能拉下面子，像《雷神3》或《银河护卫队》这种漫威二线一样戏谑恶搞、娱乐至死。从始至终，这种尴尬让我觉得还不如看《蝙蝠侠大战超人》的体验——扎导上一部虽然路子走错了，但至少独特有想法，有些桥段还挺带感，让人能投入进去。现在可好，我对《正义联盟》后续毫无兴趣，反倒对《海王》和《神奇女侠2》还有点期待——至少能显出些活力，别像本片一样死样活气。

漫威如鱼得水，俯仰自如，DC动辄得咎，机关算尽。一味地讨好观众，阉割自己，并未能给DC电影带来生机。《神奇女侠》的一骑绝尘并不仅仅因为它有趣、好看，更重要的是走出了一条新路，开辟了第一部女超级英雄的独立作品。计算是需要的，但如果泯灭了热情和创造，那么计算就变成了算计，趣味也就成了乏味。DC还有机会，《正义联盟》还有机会，但DC/华纳必须清醒了！