五月天追梦

  第一次写影评，因为其它电影觉得自己根本没有资格，但这个所谓的电影似乎可以评价几句。
  首先，我承认电影院里效果很好，这是五月天成功的一次尝试。也称得上你们所说的五月天给你们的礼物。我也看见有人感动的落泪了，你们有你们的故事，你们有你们的梦，伤不起。
  但从一个不是五月天狂热粉丝的角度来讲，看见评分，从最初的9点几到现在的8点几，确实有一点“过分”了。
  如果你看过很多类型的电影，想想肖恩克的救赎，想想穆荷兰大道，想想泰坦尼克号，想想阿凡达，想想让子弹飞，想想三峡好人，想想千与千寻，不知道你们是什么感觉。反正我只能贡献我自己的绵薄之力，冒着被喷的危险，评价1星。一星给3D效果。还有其他吗？没有了吧，你们的五星都给你们的梦了，你们的故事，你们的偶像了。抱歉，我们没有。
  这是豆瓣电影打分，不是豆瓣演唱会。

      我真的不是来黑这部电影的，首先要对这里的一些人说的话就是，星不是心。打一颗星的未必不是“五迷”，打五颗星的或许更多是冲着音乐或回忆而非电影本身而来。作为一个很喜欢五月天的人，这部片子我绝对不给五星，只给三星，而且我是进了电影院买票看过的。我看完了包括片头广告和片尾曲在内的整部片子，作为一部电影，它显然不是我看过的所有电影中最好的，但也不是最烂的。作为回忆的载体，它倒是让我产生了一种冲动，让我这样一个常年只看豆瓣从不发言的人在今天注册了一个马甲，第一次在这里留下这些文字。
    你可以叫我五迷，也可以说我不是。我听五月天的歌很多年，有一些音乐，不管它们是口水歌也好是冷门歌也罢，只要它们触动过我，引发过我的共鸣，我就会喜欢，我就会记得。我身边的人对五月天大概持三种态度，一种是无感的，一种是爱得发狂的，多半是对阿信或怪兽喜欢得两眼放光的MM（真的是实话，因为这样的男生我确实见得不多），再有一种就是对五月天极其鄙视或不屑的。对迷妹们，我没有什么话好说，喜欢谁是一个人的自由，追星是一个人的权利，但是应该理智。至于第三种人，我自己身边就有很多，比如每天在人人上发几条“我今天听了****乐队的砖这才是真正的摇滚五月天那种伪摇算个P”的状态，或者发几篇题为“我为什么喜欢摇滚乐”之类的日志，我同样也没有什么话好说。装B或装A或怎样也是一个人的自由。我很喜欢五月天，也欣赏他们的才华和音乐，但见到陈信宏我从来不会尖叫，我叫不出来。我也从来没觉得五月天是“伪摇”或者听他们的歌很丢一个乐迷的脸，哪怕他们说自己很摇滚，因为我从来没把这些歌当摇滚来听。不是只有那些很小众很小资很不知名的歌才是好歌，也不是只有那些别人从来没听说过的乐队才是好乐队，有些歌，耳朵喜欢，心喜欢，就是好歌。
    这部电影我是带着回忆去看的，或者说，去听的。
    第一次听五月天，是从高中最喜欢的一个男生手里抢过的mp3耳机。我还记得他当时放的歌是《恋爱ing》，我当着他的面扯下耳机嘲笑阿信的“happy”发音很难听。我那么做是为了惹恼他然后和他理论，因为我想让他注意我。
    再后来，我真的喜欢上了他们的歌，因为很多歌唱出了我当年的那点小心思。我自己下了很多歌到mp3里，听《恒星的恒心》和《志明与春娇》也会心酸和难过，因为你喜欢的人不知道你喜欢他。听《一颗苹果》或者《透露》又会很开心，能够心情很好地把物理练习册做完整整一章。
    直到，我喜欢的男孩子给我发短信向我表白，我说好，那个时候的我哪怕听五月天最忧伤的歌都是欢乐的。我也记得，某个阳光明媚的周末我俩在湖边……唱歌，想想那时候的我们真是纯的可爱啊，就是唱歌，我唱一首，他唱一首，我唱的是《纯真》，他说我唱的好听。
    还有那个晚自习下课，我的班主任把我叫出去，狠狠地批评我，说我让他失望，说我不想考北大清华只想着儿女情长，我没有辩解。那个晚上我和他走到公交车站，说我们好好学习吧，高考结束以后再说。回到宿舍做题、背书，一切按部就班，睡觉前听《温柔》却掉下眼泪来。
    直到毕业后回去看老师，我们班主任对他说你不好好照顾她我就踹死你，我明白老师都是很爱我们的人。
    高三时我有段时间数学很差，每次考试成绩不理想都是因为数学。他的成绩考清华都够，我考不过他，我不甘心。模拟的名次一次差过一次，就像是有心理障碍一样。三模成绩出来后的一个晚上我自己跑到宿舍的天台上，零下二十多度的天气，天台上都是厚厚的积雪，我跺着脚流着眼泪唱《倔强》，唱《咸鱼》，没有想过跳下去，唱完歌我就回去继续做数学题，那是我高中最黑色的日子，我永远忘不掉。哪怕我后来的数学成绩又漂亮起来了，那是一段不能抹去的记忆。
    每个人都有一段自以为牛逼其实非常傻逼的青葱岁月。这话在我毕业两年后的今天看来，很正确。我们还在一起，只是他在哈尔滨，我在南京，虽然不是什么北大清华，但都是很好的学校，也都在努力着并互相关心着。我仍然听五月天，我的mp3里还是有很多他们的歌，我称自己五迷，虽然我不迷五个人中的任何一个。
    孩子们会长大，会懂得放弃，会懂得选择。比如我的房间里那把落了灰的白色的吉他，比如我当初固执地要学基础科学的所谓“理想”，比如我最想去申请的那所德国学校，比如我曾经说过的很多我一定要实现的事。比如呢？比如很多很多。比如你渐渐看到的很多东西和你想的并不一样，比如你看到有很多人在荣誉和利益面前开始变得不再一样，比如你不能再随心所欲地说一些话做一些事，有一天孩子们会走进社会并融入它，追的那个梦，可能已经和当初的那个不一样。
    所以有些人，不要常常把“****已经被商业化了，我很失望”这样的话挂在嘴边。你改变过吗？今天的呢成为了自己当初想成为的人吗？你可以被“社会化”，可以被“大众化”，你的偶像如果不这样做，可能连被你知道的机会都没有。
    我甘心买票看这部电影，因为我觉得不管它是精彩也好糟烂也罢，一个多小时够承载一些不咸不淡的回忆了。3D效果确实很好，从一个从未去过五月天Live的“五迷”的角度，我自己觉得值了，哪怕那三段故事实在是很牵强和小儿科，有些时候我甚至听着歌，没注意到阿信的脸出现在出租车旁边时后排已经有人在尖叫了。对我自己来说，这个电影给了我一些不同的感受，就可以了。
    每个人来看一部电影时都是抱着不同的心态和目的，所以没有什么必要争论这到底是一部拍给歌迷看的电影，还是一部“带着诚意而来的电影处女作”。就我而言，我自己从这部电影里听到了属于自己的回忆和感动，很知足，很足够。从电影的角度，实在是很一般，所以我只打一颗星；从“追梦”的方面看，我认同并且喜欢，但是毕竟这是一部电影不是回忆录，这不能掩盖作为一部电影的硬伤，所以我打三颗星。
    一颗为电影，两颗为梦想。
    什么是“五迷”？你觉得什么是“五迷”？
    其实，五迷不五迷的，又有什么意义。电影精彩，做歌迷的自然开心。不精彩，那就继续听歌去，好的音乐不用屏幕也能打动人心，好的音乐过去很多年仍然能唤起回忆。我一直跟他说，咱们都好好努力，什么时候，能够靠咱们自己买两张最前排的五月天演唱会的门票，一起去看。我想，只要这个愿望还有机会实现，我们就不应该放弃。每个人都一样。

首先，为什么叫追梦？

整个“电影”，电影这词又不准确了，干脆管它叫片纸吧，这个名字叫做“追梦”的片纸，一开始是一个山寨变形金刚还是大黄蜂之类的东西耸在舞台上，我顿时石化了，反正不清楚它的寓意，开篇不点题啊，名叫追梦，但是上来就给个机器人，唱的是五月天排名倒数第二的歌。

先强忍住。

这段我直接跳过，然后看到怪兽的吉他solo，于是我等了等他，这货弹了十多年的吉他，出来的却是这么个畸形成果，有点类似不这么玩点吉他音效就不能突出作为如此流行的乐队，实际上成员的技术还是很有水准的表象，不管表象还是假象吧，我完全参悟不透怪兽和石头的吉他如今到底什么水平。玛莎是唯一一个在我认知范围内弹贝司的动作居然和吉他一模一样的畸形贝司手，刘彦民打鼓的动作有种他处在不知所措状态中的感觉，可能是技术太好，运用到五月天的歌上就大材小用了，他的脸上是突然反应过来该敲下去的愣神状，权且认为是施展不开。

除了鼓手不能蹦蹦跳跳之外，其他四人在温柔甜腻的节奏里竟然跳了起来，在没给人快感的时候，你们自己先高潮了！

再次跳过。

第一个故事，我以为会是女儿不想继承鱼蛋面的家业，励志干别的最终得到父亲认可的故事，我错了；第二个故事，我以为，其实也没以为什么，或者以为任贤齐和刘英英还没结婚？凌乱了；最后一个故事我以为和陈信宏的歌词书里提到的一件事有关，陈信宏说他的手机里一直留着一位特殊歌迷的短信，那位歌迷说<生命有一种绝对>这首歌让他了解了他在天国的妹妹的心。但是期间背景一直没配上这首歌。

重点是追梦追哪去了，我到了现在才明白这五个凶手的杀人动机，对于他们五人之外的人，千方百计不择手段，穿着名牌衣服还要几块几块省钱买门票，以这样的方式看他们的演唱会才应该是正常人该追的梦啊。

注意到了么，门票的价钱是1225元！
啊，我想了想目前在上海开场演唱会的门票平均价，你们这帮穷逼买得起门票么，所以这的确是个梦啊，看着片纸里的人艰苦地追求门票，有谁能不动容！

注意到五人背后的提琴方阵了吗，兼带专业指挥手，大小提琴拉得好悠扬呀。我马上搜索了我脑子里看过的所有摇滚live，这般恬不知耻地把交响乐团摆出来虚张声势的举动，竟然无人揭发么！

注意到了么，整个片纸一首闽南语的歌都没有，没办法啊，片纸太短，不能全放一遍啊，只好挑了最火爆的几首。分别是倒数第一第二第一第二......我排来排去都不知道怎么排才客观，在我始终不能决定哪首最终排上倒数第一宝座的时候，那首好像足球庆功曲或者奥运会竞标歌一样的东西飘了出来，oaoaoa的，不是这五人从哪抄的吧？

我特意留意了编剧的名字，不叫陈信宏，也不叫其他四个人的名字。不侮辱编剧，只想知道这五人是怎么意淫这片纸的。看得出，他们五人拍得很开心，自得其乐的样子。

有钱之后，想干什么就干什么，他们如是说。

这片纸打分的才两万7千多人，算一算哈，打5分的一万多人，4分的七千人，歌迷的档次从评分表上就看出来了，真饭估计都是来看笑话的，打一分的人都恨不得打负100分才好，打二分的是什么心理不得而知？三分的属于墙头草么？前段时间还8.2分，现在刷不上去了吧。

歌手的档次决定歌迷的档次，歌迷的档次反作用于歌手。

迷妹纸们，你们太没水平了，那些打一分的人如果在十年前看到这种片纸，也一定会毫不犹豫打一分的，你们在十年后一定还会打五分。这是我对你们的肯定。

这是一部积极健康阳光向上的活动宣传片纸。
请支持他们，努力打工攒钱，演唱会就在不远的地方。

有空，我也听听五月天

偶然听说五月天拍了部电影，还是3D的，第一反应就是要去看看，看看他们为什么这么红。

老人家如我不喜欢摇滚太正常了，所以五月天尽管红，我没一首歌是会唱的。到是当年的信乐园还有点熟，只是后来那个信跟乐园不告而别，诧异之下可惜乐园的路到头了，信的路同样也断了，什么人会喜欢背叛呢？

一个组合历经十多年，没有散伙的迹象，到是越来越有凝聚力，这里面一定有点什么。说实话，听听主唱的唱功，算不上出类拔萃，再看看这五个人，肯定不是秀色可餐型的，鱼丸店里让人轰出着实可信。

打着3D旗号开场自是要抓眼球，却变成科幻大片仿佛。那些金属几何形状，深深浅浅的起伏，变幻着在眼前伸缩，看明白原来是在搭建舞台。

冷峻的色调切换，一片忽闪的蓝，璀璨晶莹，果然有气势。想起小黄鱼们为周杰伦演唱会营造的粉海，总不能彻底，电影跟现场还是有区别吧。

开场的歌既然不知道，就看看别的吧。恩，不是大场子，摇滚区连上看台，挥舞蓝色荧光棒的歌迷都很high，阿信唱的陶醉，吉他手摇的漂亮，那个长发的家伙是谁？脸上一付欠揍的表情，傻呵呵的笑，分明众人皆醉我独醒的模样，游离在气氛之外。

鱼丸店的父女，父亲蠢笨的身躯里藏着无限柔情，变着花样的讨好女儿。女儿有这样的父亲爱着，自是刁钻精灵。然后是小齐的出租车司机和奶茶的失恋女，骑单车送快递的小哥与过世的妹妹，应该是想用歌迷的生活来串起一条温暖的线，只是有限的镜头无法表达深刻的内容，有艺术短片的味道，却是过于苍白了些。

还是在舞台上的他们更动人吧，我本以为观众会跟着银幕一起哼唱，我想看的也是摇滚的热血，五月天的激情。坑爹的影院音响，声音干、硬，且音量也不够，3D效果让人有身在现场的感觉，听觉却完全脱节。我觉得电影的发行方完全有必要跟院线沟通，要求最完美的音响效果，这应该是五月天原本的初衷。

其实还是有人在悄悄跟唱，我边上一对情侣，女孩应该是歌迷，时不时用最轻的声音跟着唱，如果把影片声音放到演唱会一样，跟唱的应该会不少，那样就能做成影院里的演唱会了。

尾声时的飞行器，呼应了片头的科幻，确实是3D。中间那些经典唱起时，那些飘来飘去的羽毛、石块还有梦幻到不知是水滴还是萤火虫的唯美画面，应该让歌迷感动，大呼过瘾。不过我还是直观地口水了一把结尾时的帅气，整部电影五月天的演出服都很简单，T恤衬衫而已。当飞行器的舱门打开，眼前一亮，阿信帅到爆啊。只是忽然就结束了，观众都是一片惊讶声：怎么就没了？

一个摇滚乐团，没有负面新闻，也不到处插手，不写口水歌，本着他们对音乐的理解，唱自己喜欢的歌，也不隐瞒有家有子的生活，他们的成功应该是乐团和歌迷共同的成长结果。做真实的人，做感动的音乐，这就够了。

有空，我也听听五月天！

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怎么可能。



因为他们花了时间精力去搞这部电影，所以也想认真给它个评价而不是简单的歌功颂德。

这是部在结构上有很大毛病的片子，如果你真拿它当部电影的话。
但如果只是当成几个音乐故事汇用真人真事（？）配上几段音乐提纲扼领下推波助澜的话，那就还行。
只不过，电影中演唱会的部分因此是主还是次，就由不得观众主观判定了。
我不知道是不是导演从来没有想过这部电影也需要编剧，所以整个电影一直给我一种他是费尽心力想法设法把演唱会部分塞进整个电影里的感觉，从剧情内容切入到演唱会画面颇多生硬，只有第二段比较自然。
至于三段剧情，不可以说完全脱离实际，或者说编剧虽然一开始就没站在准时的起跑线上，但一路跑来总还是奔着比较正确的方向去。
无论是单纯的你造出来我就崇拜的HK小妹妹，跟她相配的也是一系列轻松愉快芭乐歌，主打亲情+友情；
还是我们爱过一些人当我们说爱的时候真是发自内心比谁都更真挚更坚定比谁都更盼望着看到海枯石烂那一天直到这样的感情也会沦为过去的TW成年男女，跟他们相配的一系列看似豁达的叙情诗，主打爱情+职业道德；
甚至是最后一段里在生老病死面前谁都是平起平坐的SH快递小哥与他妹妹，跟他们相配的自我奋斗——还有平凡让他们倔强，主打亲情+石头演技；
这部电影已经把会看这部电影的观众分成了三类：
狂热的粉丝，
感同身受的听众，
掏钱请客的，
所以，这就是一部拍给歌迷看的东西，靠歌迷包场重复观影口耳相传带人同往积累票房的电影，顺便再完成一个他们的梦想，若干年后演唱会MC搏感情再来一发——“我们一起做到了”。

但也不是没有可取之处。
虽然3D效果最足的还是字幕，但是齿轮转动机械拼装等等确实做得还不错，真人3D跟全电脑做出的动画比起来立体感原本就要弱一些，所以吉他没有打到头PICK-UP没有划伤脸也不算很失望。
演唱会部分虽然出过DVD，但这次电影的剪辑要比DNA LIVE DVD好很多。
他们之前发行的那张DNA LIVE DVD，从头到尾都让我有一种在看比较清晰位置比较正的歌迷自PAI密录的感觉，摄像机的台数和位置都无法很好的囊括整个舞台效果，既看不出如梦似幻变化多端的灯光，也看不出万人场馆应该有的纵深感，而用剪辑花絮的方式来剪辑演出，台上台下镜头切换太过频繁，造成最终视步页的节奏和画面不够流畅。我不止一次蹙眉心道都已经用了海外优良灯光师了剪辑师也用GLAY的不好么。
而这次3D电影里演唱会部分无论是镜头切换素材重组还是后期制作对画面气氛确实有了比较明显的提升，表扬一个。
至于三段剧情部分，演员表现其实都不错，一些喜剧桥段虽然刻意，但观影的时候周围人确实有笑出来，还都很善意，而成员参与的都有亮点，拿腔拿调演自己，他们本身就是HHP。
在这三段剧情中，单说表演，最好的确实还是第二段。
我曾经以为让两个加在一起超过八十五岁的各自已育已婚男女演爱情戏码会很容易让人出戏，然而事实上刘奶茶一个头抵玻璃窗泪光闪烁的侧面就让坚韧隐忍新时代女性的形象呼之欲出。
这，真的是演技啊，演技啊，作为一部电影的演员那五个人有么，可能有么！
感谢刘奶茶和任小齐在戏剧上的表现让整个第二段故事有了说服力，再紧跟什么时候听都让人无法拒绝的还你自由版温柔，这部电影演唱会与剧情结合最好的高潮就在这里。
然后，就暴露了这部电影不像电影的一个最大问题
——节奏

看DNA演唱会时其实是有run down和song list的，哪怕不是每首歌都很喜欢（至少我是这样的），但这些歌围绕一个concept都不能随意被去除。
这就好像一串珍珠项链，有几颗珍珠可能特别大特别亮特别吸引人眼球，但前后必须要有其他的东西把它串联起来，而这部电影就好像把珍珠项链里的那几颗珍珠拆了出来并排放在一起，它们当然还是闪闪发亮美丽周正，但不同场次不同画面让它们各自独立像LIVE版的MV而不是一场演唱会。
更不要说那么多次还你自由版的温柔后应该有拱廊然后就那么不愿意散场的离场的印象有多根深蒂固。
这造成了第三段结束后突然出现的电影主题曲OAOA，让人有一种，哎，你出来干嘛的感觉。
诚然，现在的电影，好莱坞大片也好，都很喜欢把电影片尾搞成BILLBOARD TOP40排行榜，一首ED接着另一首ED不停放。
但3DNA作为一部在OAOA出来前还放着演唱会画面并且OAOA放完之后用我心中尚未崩坏的地方的LIVE来放含演职员表的真正ED的音乐类电影，全员精装亮相拍摄的OAOA的MV夹中间真的有些微妙，跟未崩坏倒一倒拿来放演职员表还更合适点。
如果ED用未崩坏是取它的寓意，那么，艺术创作不是一股脑儿把什么东西都倾排出来就最好，给人留点思考空间同样很重要。
当然，这种也确实不是他们走人人都懂手把手教的路线。

不过，OST还是有小惊喜，家家唱的民谣版OAOA给这歌加分了，是嘛，本来就不是史诗类歌曲搞那么澎湃的弦乐干嘛。


总体来说，没宣传说的那么好，但可以看，非歌迷可以等歌迷请客看。


另外，本周三的时候去大光明看的魔都点映。
右手边是个鸡血壮汉，歌曲部分我基本都听他唱了；见面会环节，壮汉时而高喊跳舞时而大吼伴舞，嗯，他和他的倔强；结束后，他把荧光棒随手扔邻座的包上扬长而去。
呵呵，饭什么其实都一样。

看这种电影，进了场想伪装自己其实饭的是五月花都不行。
是给偶像加油添彩还是给偶像拉敌抹黑，全看进场秩序和散场行为了。

看了电影又是见面会，一下子还有点精神恍惚，缓不过气儿来。

虽然说是很后知后觉，很晚才开始追五月天，可是这三年算下来，又很多很多回忆涌上心头。

从当初听歌看演唱会，看各种综艺娱乐新闻八卦，摇滚本事那部纪录片也不知道反反复复看了多少遍，台湾歌迷通宵搭帐篷排队买演唱会门票那种狂热，到现如今我也会在得到消息的第一时间搭地铁赶去大光明排队买票，摊开收集的各种CD、书、纪念品、T恤，已经摆得满满一床，虽然和那些追了10年的五迷没法比，却也拥有了自己一片小小的梦想园地。

回归正题。电影的预告很早就开始一拨一拨放出来，对于追过好几场DNA LIVE，又反复欣赏过DVD的五迷来说，对这部电影应该没什么特别的期盼，好在五月天不厌其烦的各种宣传，我们也就不厌其烦地去捧场呗。

”不是邪教徒可以不用看啦呵呵呵电影好烂呢呵呵呵。。。。。“
”太给力了 一个演唱会 赚两次钱 精明 模范啊“

哈哈哈哈！真心很赞这些评论啊！
就像每次盼着他们的演唱会，来了又开始怨念他们A钱，但是还是会奋不顾身去追，买车票订酒店不亦乐乎。看到电影歌单又开始吐槽，连拱廊都木有啊，还素五月天演唱会么？！但听到倔强以后，还不是一样感动得一塌糊涂。

再说三段剧情，这里会有些剧透。
第一段是香港鱼丸店老板（林雪饰）与女儿的亲情。看预告片我以为是家境不好的小孩要追星，其实也不是太好的榜样，但是看到小姑娘从小在家里的餐馆做帮工，已经是这个年龄小朋友中很不容易的了，对她又心生怜爱，林雪演得贼好，忒可爱。
第二段是众所周知的刘若英（小乃）×任贤齐（小齐）。两人都遭受恋人劈腿，失意时正好碰在一起，加上又都喜欢五月天，于是一拍即合，同约去看演唱会。不过无语的是，作为五迷的的哥小齐，看到阿信怪兽都不载是神马道理啊。。BTW，这段简直就是全家的加长版广告。
第三段是快递给妹妹攒钱买演唱会票的故事，看到这段哭得稀里哗啦，就不剧透了。我觉得主要是剧本编的不错，最后三个故事由一个小插曲串联起来，有煽情，有搞笑，又有恰到好处的配乐，不管你爱不爱看，反正我的感情是被骗到了。

演唱会的部分和剧情是穿插在一起的，这部分的3D效果还是相当明显，但是没有DNA追车和JUMP追杀那种刺激，感觉不够过瘾。作为一个自认为还比较痴迷的歌迷，每次演唱会都会格外关注歌单甚至编曲，毕竟有很多很少在演唱会上演唱的歌曲，偏偏又是独爱，而这次电影的歌曲，基本上是排行榜上的热门歌曲，为大众所熟知的，似乎毫无新颖可言，不过这不影响现场气氛，热门歌曲才是演唱会大合唱和煽情的点，要的就是这效果啊。大大的VIP放映厅，蓝色的荧光棒，随着演唱会一样的频率和节奏摆动，突然好想你，你不是真正的快乐，知足，恋爱ing，温柔，最重要的小事，天使，我心中尚未崩坏的地方。

再说说邪教徒。也不是第一次接触五迷了，见面会就整一个STAYREAL展览会啊，虽然有点审美疲劳，但是不穿件SR都不好意思说自己是五迷似的。邪教徒的疯狂也令人无语，不管是演唱会还是见面会，都一定要站凳子上啊，在电影院不能站起来跳真是极其不爽，听到JUMP这种歌肿么可以不跳的呀亲！邪教徒也是很有爱的，催婚的手牌有木有，”怪兽杏红结婚“是哪样？各自结婚还是哪样啊你们懂的。。

最后说说见面会。跟北京差不多，无非是主持人问了一些不痛不痒的问题，歌迷问了几个不二不三的问题，不过好歹有一个亮点，一男生问新专辑里面是不是有新歌。。嗯，对于一个老出全是旧歌的专辑（各种演唱会LIVE）的抢钱团来说，要出张全新专辑真心不容易。
然后要唱歌啊，没带乐器只能清唱，没有3D大字报，主唱果断忘词，而且他对忘词毫无愧疚羞涩只是莞尔一笑。。
然后又是拱冠佑跳舞，佑伯只好唱歌以答歌迷，然后甜甜又是乱起音调侃佑伯。。唱了听到耳朵长茧的倔强。

整个电影很多广告植入，知道五月天也不容易。乐团能红到今天，他们可能有经历常人难以想象的困难。也不想说他们摇滚不摇滚，商业不商业，梦想不梦想，妥协不妥协那些很酸的话，因为我相信他们心中的天平，其实他们也没有多高尚，不把他们当偶像而更多的是朋友，代言做得尽职尽责，对媒体客客气气，没有绯闻八卦私生活很神秘但好像也真的很单纯，更重要的是，做所有的宣传，都不厌其烦，说真的很多我都看腻了，他们依旧毫无怨言地奔波两岸的各个城市，只是为了让更多的人听到他们的歌曲。