香港喜剧电影自成一派,同功夫电影一道,是屹立与世界影坛的两朵奇葩。七十年代有许氏兄弟的鬼马喜剧,八十年代有新艺城与嘉禾的喜剧火并,九十年代有周星驰的无厘头,但如果非要在香港的喜剧电影里挑一部经典中的经典电影,我会毫无疑问的选择这部《半斤八两》。虽然周星驰的电影天马行空,黄百鸣的贺岁片喜气热闹,但最能体现香港草根文化的还是许氏电影。
许氏兄弟的成名绝非偶然,在成名前,许冠文做过老师,搞过广告。许冠杰在音乐和影坛双栖发展,但事业上一直不温不火,许冠英则混迹于一些电影中,演一些小配角。直到1971年,邵氏公司成立了大名鼎鼎的TVB电视台,许冠文和许冠杰合作的节目《双星报喜》,由于鬼马搞笑,贴近草根,火得一塌糊涂,两兄弟成为了香港的电视明星。之后,许冠文得到了大导演李翰祥的赏识,主演了《大军阀》,许冠文的喜剧细胞被彻底释放。许冠杰也在乐坛飚红,成为了顶级歌星。许冠英在影坛摸爬滚打多年,成为了香江著名的丑星。当三兄弟聚在一起时所产生的号召力是巨大的,从1974年的《鬼马双星》开始。许氏先后拍了五部电影,部部都成为了票房冠军。其中最受好评的就是这部《半斤八两》了。
这部电影的经典就在于笑料层出不穷,细节环环相扣,人物性格各异,音乐也是好听带劲。电影院打劫,跟踪富婆的妻子,商场捉贼等等搞笑的情节都已经深入人心,成为了喜剧电影的标志,许冠文曾说过:观众进电影院就是要看些这辈子没看到过的东西。许氏兄弟显然是紧紧的抓住了观众的感觉。许多细节也处理的妙趣横生,比如三兄弟都先后套上了那个搞笑的脖套,许冠文的自制防贼钱包,许冠杰的萝卜放屁,都是维妙维恰,成为了电影的线索。关于人物性格方面,许冠文冷面诙谐,许冠杰高大威猛,许冠英傻里傻气,各具特色。当然还有赵雅芝的花瓶出演,为本片增色不少。最后谈谈音乐,许冠杰为本片创作了两首歌,即同名歌曲《半斤八两》和《浪子心声》,两首歌都唱出了小人物在生活上的心声,也成为了许冠杰的代表作。一切的一切造就了许氏的这部经典大作《半斤八两》,还能怎么说呢,保证你会不止一遍的去看他。一部电影中可以窥见大半个香港。
影视鉴赏课的第二部电影,老师说看过的都说好,好吧,最为一部喜剧片,确实笑点不断,很不错!
四十五年前的电影,演员不熟悉应该很正常,豆瓣看了演员表才发现,原来侦探社的接待竟然是赵雅芝哎!天哪,还有吴耀汉也是很眼熟了!
故事呢,讲了一个侦探社社长和他的两个助手做私家侦探的经历,其中男主人公是一个叫李国杰的人。这个社长是一个现实版的葛朗台,抠门真的是到了一个境界,最后的最后,李国杰自立门户,与原老板合作。
社长有多抠门呢?抠门到一只牙膏用了好多年,每天早上拿脚挤牙膏;员工用他仿佛马上报废的汽车的折损都要记下来各种扣工资;做了只鸡两只员工只配一人得到一只鸡爪,剩下的都是他一个人的。为了克扣员工的伙食费,他竟然能说出“饭吃多了会得癌症,哪个得癌症的人不吃饭啊!”这样的言论!
还有还有,七十年代的香港警察的制服原来是短裤和长靴吗?长知识了!我还以为是影视化的搞笑效果呢,去搜了搜,原来不是哎!还有,七十年代的香港好发达哎,有那么豪华的宾馆!
盘点一下那些让我笑到肩膀颤抖的笑点:钱包乌龙事件;还有拿橡皮筋拴在衣服上真的是绝了,我在想他都不换洗衣服的吗?;警察打不开门锁;反差萌的大哥二哥;无证上路成功开成敞篷车;钥匙扎破水床;藏身泳池……
影片不长,确实是让人可以一口气看下去的一步影片!
课堂
在李小龙骤然离世后,一度陷入窘境的嘉禾出现了救世主,那就是许冠文,事实上,准确的将应该是许家四兄弟,特别是许冠文和许冠杰,他们推出的鬼马系列赢得了票房,也开启了市民社会的浪潮,开拓了粤语俚语歌风潮,也延续了粤语片的生命,本部电影应该说是许家兄弟经典中的经典,在看过该片前,我便听过电影由许冠杰演绎的主题曲,因为后来的电影多向他们致敬,记得刘德华曾对此歌曲翻唱,事实上,此后的电影也深受许冠文的英雄,比如之后黄百鸣的最佳拍档系列,沿用的是许冠文生活化的搞笑模式,而成龙等人功夫谐趣片也引用了许冠文电影中的动作部分,即使在之后的周星驰电影,也是以香港市民小人物为主要呈现对象……可以说,伴随着七十年代经济的发展,香港人民越来越唤起了自我意识,于是,市民社会变成了电影反映的主流,许家兄弟的电影摒弃了精英主义,他们嬉笑怒骂,自嘲的同时,讽刺挖苦的是所谓的中产和上流社会,这种风格的转变是十分值得研究的……电影的主题搭配俚语,虽然依然是贴近大众口味的喜剧,但是奇思妙想的许家兄弟却变现得并不低俗,这种香港味道浓郁的文本,甚至在香港新浪潮乃至今天依然是得以传承的,也即是说,许家兄弟影响的不止是商业电影,还有文艺片……本片的讽刺意味与创意达到了一个顶峰,其中吴耀汉出演的探长成了恶搞的对象,而且不着痕迹,他总是整倒许家二兄弟这样的小人物,却在电影中与富商的妻子通奸,为了弥合这种批判性,电影交代那是警长的同胞弟弟,然而仅此而已,没有了后续,这在文本设计上是一个硬伤,于是这便成了刻意的症候,也即是说,许冠文想对中产阶级,特别是这些政府官员,乃至英殖民统治者进行批判,但是碍于政治气候,他有所收敛,却还是要表达,即便藏匿……比如前后互文的许家兄弟展示的和领导人的合照,结尾许冠杰立功获奖却遭英国警员冷落,可以说,许家兄弟的批判性是丝毫不弱的……搭配电影,俚语歌也是很大特色,这种自嘲的心态由许冠杰唱来,丝毫是抒发了香港草根的心声……在功夫设计上,许冠文不逊于此前的刘家良和此后的洪金宝、成龙,唯一不足是许家兄弟不是武术出身,所以更多的要以搞笑取代,但是这部电影的鲨鱼头骨对火腿双节棍,显然已成了香港电影的经典文本,可谓神来之笔,厨房的对战发挥到了极致,还有,在超市打斗,许冠杰对阵的小偷依次展开五行拳,这种南泉的精彩演绎不仅是早于此后袁和平的电影的……另外这部电影还值得说一句的是,赵雅芝这个花瓶演员的处女作,这是她第一部电影,虽然只是一个无关紧要的花瓶,却因为电影的大卖给她带了无限上升的机会……
太经典了,绝对是许氏四兄弟的经典之作,1976年上映就打破了当时的票房记录,1978年重映时仍然取得良好票房,我敢说,没有周星驰,许冠文能从1972年一直挺到2022年,也不会只到1992年就不行了
这部电影成为了70年代票房最高的电影,甚至超过了星球大战,在当年那个成龙洪金宝元彪都没出人头地时,许冠文就是票房之王
一双亮丽的红色高跟鞋,在一个富贵的女人脚上,踢踢踏踏。
紧跟着着她后面的是一双又破又抢戏的鞋,走走停停,滑稽而又俏皮地跟随着。
随着镜头地慢慢移动,上世纪70年代,香港的街头与繁华,市民生活的杂七杂八,揭开而来。
电影《半斤八两》这个片头很特别,一前一后两双脚的跟踪戏,揭示了主角的侦探身份,同时拍的也很有味道,旧时候的香港风情随之呼之欲出。
《半斤八两》,这部港式早期无厘头喜剧片,被称为最经典的香港喜剧电影之一,享有着20世纪香港最具讽刺的喜剧电影的声誉。
影片由许氏兄弟主演,是许氏兄弟的巅峰代表作之一。
冷面笑匠许冠文,扮演一个刻薄无能的侦探社长,一如往常的冷面诙谐。
曾经的歌神许冠杰,扮演一个高大威猛的跟班,会些功夫,勇敢又机智。
丑角专业户许冠英,扮演另外一个傻里傻气的跟班。
演技派老演员石坚,扮演一个酷酷的而又带点冷幽默的劫匪大哥。
以及让人惊喜的是,前台,水灵娇嫩的小姑娘竟然是赵雅芝,真的是失敬失敬。
影片中人物性格各异,各具特色,同样的让人难忘。
作为一部经典喜剧片,除了出色的人物演绎,当然也少不了好听到让人沉醉的配乐, 许冠杰演唱的《半斤八两》和《浪子心声》为本片增添不少魅力。
熟悉许式兄弟的话,就会知道他们影片中的音乐都很好听。
不谈情怀只言快乐,影片中有着太多经典的喜剧片段,让人开怀大笑。
其中厨房的大战笑料十足。
尤其是厨房中的香肠大战经典中的经典,许冠文将腊肠舞成了李小龙的双节棍,无厘头喜剧的早期呈现。
鸡肉瘦身操的片段也太欢乐了,也是不少影迷津津乐道的点。
还有许冠杰的骚车技,真的是人忍俊不禁。
以及出现多次的计算器啊,都让人难忘。
最后的电影院打劫的桥段,真人表演和抢劫结合在一起,拍的荒诞至极;
有礼貌的劫匪大哥,戏剧性的情节,不少冷幽默穿插,许冠文的幽默细胞真的让人叹服。
另外许多细节也处理的妙趣横生,比如许家三兄弟都套上了那个滑稽的脖套,许冠杰的吃萝卜放屁的梗,以及许冠文的防贼钱包等,很形象,也出色地推动电影情节地发展。
许氏兄弟喜剧的一大特点,便是“港味”十足的本土故事,也就是将普通人的日常生活琐碎和喜怒哀乐给细腻地呈现出来,追求的是欢笑之余总是给人带来希望。
影片中也展现了当时香港社会的一些问题,比如治安的恶化,婚外情的发生,道德的沦丧等,但通过喜剧方式的表达,目的是鼓励人们开心地对面逆境。
年纪轻轻就讲享受。享受是要付出代价的。
我总觉得这世界好像欠了我什么。
你出生连条尿片都不带这世界欠你什么?
这段台词让人印象深刻。
正如有的网友评论的那样:命里有时终须有,命里无时莫强求。这个世界不欠你什么。
一部别有滋味的港式老喜剧-《半斤八两》,不谈情怀只言快乐,就非常值得看。
大爱这个表情不多,不夸张,但眼神很有戏的许冠文。
真的是很冷面,很好笑啊。
冷笑话。
我没看到赵雅芝啊
年轻时的赵雅芝和那曲浪子心声。许冠文这首半斤八两,名字改成打工人可以再红一次。台词:吃太多会长痔疮的你不知道吗?
每分钟都有笑点,笑点非常密集,值得所有喜剧片导演学习。许冠文非常擅长利用观众的先知先觉、电影角色的后知后觉产生的反差来制造笑点。观众处于上帝视角,对事情的前因后果一清二楚,但是电影中的角色存在视线盲区,从而闹出笑话。最经典的应该是烧鸡那段,后来被模仿了无数次。你知道电视换台了,但是男主角不知道,还继续按照电视里的指挥操作。还有钥匙把水床捅破、许冠杰无意间上了贼车、测试炸弹样品等桥段都是这种手法。许冠文在调动观众方面也是达到了出神入化的地步。你以为劫匪会叫男主角上台,结果劫匪叫了他旁边那位。你以为男主角没事了,结果他偏偏要多嘴。本来都没叫他的,还是把他叫上去了。不得不说抖包袱真的是个技术活,怎样把“包袱”抖出来,直接就决定了这个笑点好不好笑。
长途漫漫 车载电视 权当消遣
“我总觉得这世界好像欠了我什么。”“你出生连条尿片都不带,这世界欠你什么?”许氏三杰加上才二十二岁既年轻又娇嫩的赵雅芝,即便隔这么多年看,里面的一些搞笑桥段仍然不会觉得过时。那首主题曲实在是太有趣了!★★★☆
许冠英和许冠杰为什么长相差距那么大……《半斤八两》的旋律出现了不下十遍吧,《浪子心声》出现得好沧桑……
对香港新喜剧(兼新粤语片)具有开疆扩土的意义。在笑料和歌曲中都传达出70年代香港打工仔的生活及社会面貌,通俗不庸俗,带来各种嘲讽(批判劳资关系)和反省(小市民心理),传达出正面的价值观导向。同时注重场面设计而非对白。
怕是快被这许氏几兄弟笑死了,一点都不逊马克思兄弟们嘛!平民喜剧,充满着生活的细节,70年代香港的风貌。开场玻璃瓶工厂的戏很短但很像摩登时代,后来又接连有基顿、李小龙电影的影子,目不暇接精彩一场接一场,根本停不下来😂。唯一有点不解的是赵雅芝二十出头美到发光竟然镜头那么少...
【无敌老港片】【你出娘胎的时候,尿片都没带一条,这世界欠你什么了。】即便是草根浪子也在这混混噩噩的社会讨生活,许氏三杰+年轻娇嫩的赵雅芝,经典搞笑桥段N多,可以看的出之后的很多港片都延续了这种无厘头。主题曲原来熏陶出了陶晶莹的那首“十个男人七个傻八个呆九个坏还有一个人人爱”
许氏喜剧第二部,《鬼马双星》之后把喜剧和动作结合,喜剧桥段设计更加鬼才,开头好评,三兄弟玩喜剧越玩越嗨越贴合市民气息。反观后来的无厘头喜剧,明显受到许氏的影响。而许氏的喜剧也可以从早期默片(基顿式的动作特技、卓别林的小人物命运)法式幽默(雅克·塔蒂)找到身影,也同时启发后来的成龙、周星驰式的喜剧类型。许氏在电影中融入很强的市井气息,小人物、平民式的喜剧与情感,鬼马的桥段,出彩的设计,成为七十年代的爆款类型。反观现在的喜剧片,基本是类型的退化,看着尴尬。
宁浩疯狂的赛车冷冻车一桥段,恐怕得自于此!
许氏三兄弟的演艺,当时还是大花瓶的赵雅芝,以及作为监制的吴宇森,这种组合现在也看不到了。不仅仅是出彩的、后来总被模仿致敬的各个喜剧桥段,更为可贵的是,以一种自嘲的戏谑深深的嘲讽社会问题,更显深刻!主题曲《半斤八两》也是成为粤曲经典!8.3
挺符合我的审搞笑品位的
beyond还改过这首歌~~许冠文,的确牛逼~~
命里有时终须有,命里无时莫强求。这个世界不欠你什么。
意犹未尽。
1.纯粹的喜剧片,除了好笑,没有别的,叙事很烂,演员很不错,个个喜剧人才;2.多个片断让人笑喷——厨房大战、那只鸡、那辆车、那台计算器...3.哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。
我觉得不如大煞星和小妹头好笑哎~
沒有期待中的那麼好笑,可能現在喜劇多了,笑點變高,覺得這種冷幽默挺傻的。PS.趙雅芝那叫一個俏呀~