重庆美女

《重庆美女》——这就是我们所谓的“喜剧”？
文\小小yumiko

         刚看到电影名称《重庆美女》，我就有一种心潮澎湃的感觉，以为这部片子会讲述关于这个山城美女的故事，但是看完片子之后才知道被这个电影名字给忽悠了。在影片上映之前，各大媒体都争相的介绍这部影片。国内首部全80后团队制作、运营的电影，由80后美女导演杨紫婷亲自掌舵，于娜、罗家英、姜超等领衔主演。从节目预告上我们看出了这个电影是一部纯粹的伪大片，似乎今年很多电影都想要迎合我们大众的整体趣味，但是他们万万没有想到大众的整体趣味在飞速上升，无论是《气喘嘘嘘》、 《欠我十万零五千》、还有《追影》，今年的喜剧片都没有得到观众太多的赞扬，这些作品往往是嘘声一片。

         《重庆美女》作为一部喜剧影片，以80后作为阵容主打似乎又成了一个青春偶像剧，其搞怪风格有点无厘头的味道，但是你的无厘头让给我们看了似乎确实有些搞不明白想要说什么，就连影片的名称“重庆美女”都没办法去解释与它有什么关系。重庆，影片故事地点的发生地，那么美女，你可以解释片中有三个美女，那么以这样的命题规律我们都可以叫xx美女，此部影片又有了一点标题党的感觉。“无厘头”的的电影名称加上“无厘头”故事情节再加上"无厘头"你就可以很自信的说我就是一部喜剧电影，如果这样我们都可以去拍喜剧片了。

          在这里我要说明一下何为喜剧，　喜剧的基本特点是滑稽和引人发笑。它描述和表现现实中的人物和事件，反映它们的内容和形式、动机与效果相矛盾而造成的喜剧性冲突。那么在西方的喜剧里面大多是以滑稽，幽默为主，比如卓别林、憨豆先生等。而在东方我们以无厘头，搞怪为主。例如周星驰。那么我们大多的喜剧片就是以无厘头来演绎的，无厘头也就是无来头，指一个人的言行毫无意义，莫名其妙。一个后现代文化本应是我们80后最为熟悉的，但是让我们去演绎出来，其效果往往不尽如人意，此部影片没有让我笑一次，可见剧本给我们带来的喜剧冲突丝毫没有让我们为之一笑，实属悲哀。


          罗家英的表演还是很老道，很难让我们想象当年那个啰嗦唐僧的风采，反而在这个电影里他的话是少之又少。而于娜和袁成杰这两个主角却让那俩胖子姜超、庞勃抢尽了风头，到最后多不知道谁是主角。于娜确实显得有些苍老，没有当年那个身材高挑的风姿，送她一句话廉颇老矣尚能饭否？而身为主持人的袁成杰其在表演上的天分实在不敢恭维。另外两个女演员，如果说按美女的标准她俩都不符合，一个说话像个男人，而另一个只有身材没有脸蛋。

          这就是被我们各大媒体争相看好的一部喜剧？其实每部电影的好坏最终还是让我们受众来决定，重庆美女固然美丽，但是我们的电影也要符合标准，别让我们的喜剧变成一种低级趣味，《重庆美女》80后的电影，让80后也没搞懂实属悲哀。

我自己开音像店，我觉得每部片总有她一看的道理，好了，这部片浪费了我一百二十年生命中宝贵的一个多小时，傻逼到抓狂，等我平静下来，我还是觉得应该多花这一刻钟来写评论，好让全中国人民多活这一个多小时

真tm是一个悲剧。

求求各位兄弟姐妹大爷大妈二尾子们，别咯吱我了行不？非得逼人买笑你们很爽是吧？

上面这句话包括但不限于《气喘吁吁》、《十全九美》、《倔强的萝卜》...
还有一个不提了，和谐因素。反正大家都知道，“那个”票房冠军么。

自从疯狂石头以后对国产片抱有几分信心，观看此看的动机是有几个重庆的朋友，心想至少也不会太差吧。没想到这么无聊的电影我都能坚持看完，一边看一边吃着晚饭，感觉拿来送饭都嫌无味。还说是中国第一女导演，DV的摄影品质，比故事会还无聊的故事，外行的比学校DV协会还烂的导演，美食？就是一汤料抢来抢去，没看到好吃的东西在哪。美女？一个也没瞅着。美景？就在那条街里串来串去。 真是烂得无以复加

Sololau/文
        怀念无厘头风格，怀念周星驰电影，怀念那个存着在“江湖”和“传说”的过火时代，怀念那段凝视生活同时又戏谑人生的癫狂岁月。
        
        之所以用“怀念”这个词，根本原因是那些“美好的日子”真的已经成为了逝去的“回忆”，香港电影的黄金时代也是无法再回来的“曾经”了，并且在今天看来合拍片不仅是港人北上的捷径，更是大势所趋，不但香港电影无法复兴，甚至“香港电影”这个名词也在一天天消解。就在我们逃避现实在用怀念的方式去重温那一个个美梦的同时，惊奇的发现那些梦境的精神内核在当下的电影作品中正一步步变质，电影《重庆美女》就是个明显的例子。
        
        无论是繁华的重庆还是动人的美女都不足以从根本上促使早已看惯风月的观众走进电影院，真正提起观众兴趣的是“全80后班底”几个字。原因很简单，80后是改革开放后的新一代，这个群体经历了各类文化如洪水泛滥般融入大陆的激流年代，并且80后的精神品格和思想格局都在这场繁荣中经历了消解和重构。70后面对纷杂的新文化在睁大了眼睛的同时还固守着一些传统的思想观念，而完全生于这段革新之中的80后的认知方式与前辈们存在着毋庸质疑的区别，当然这是题外话，在这里不再多说。
        
        电影《重庆美女》可以很明显的看出香港电影文化甚至说得更具象一点是香港喜剧片中的无厘头文化对80后的影响。无论从电影的故事文本建构还是人物形象设计都能明显的看到周星驰电影的影子，小人物的故事是一直的主题，对两代人观念冲突的探讨问题上《家有喜事》和《大话西游》（正好罗家英还是《大话西游中》的父权形象饰演者）都蕴含着丰富的思考和延伸，甚至是饮食题材都有点向早已“食神归位”的周星驰作品致敬的意思，虽然这种读解看起来有点像笔者的一厢情愿，但没有人能否认香港电影对于70末和80后的意义，那些光影早已在这代人心目中打上了烙印或者说成为该群体文化思想体系的一部分。
        
        但可惜的是这部《重庆美女》虽然带有无厘头风格的影子但却只是徒有虚名，不但故事情节稚嫩，人物形象生硬，而且主题上也不够深入。美女成了单纯的花瓶式角色，全片也没有看出一点对于重庆这座城市的感情和定位。整个故事看下来平平稳稳没什么高潮，牵强的剧情令本片呆滞无神。
        
        最重要的是本片丧失了喜剧电影（不单单是无厘头喜剧）的根本精神内核。周星驰喜剧被人崇敬至今不是没有理由的，当然星爷的个人魅力已经是块招牌了，但更重要的是他的作品中充满了对于生活的凝视态度和一股子自嘲精神。小人物故事定位使得电影更接近真实的生活，直面底层生活的辛酸。无厘头喜剧风格则是面对现实顿感乏力的小人物们的一种戏谑式发泄，当然这种戏谑在今天看来充满了自嘲的意味。所谓的后现代解构，也是通过消解权威消解传统认知定式的方式来抒发民众对于现实的复杂态度。同时，这种复杂的态度又不是悲观的，而是积极向上的奋斗精神。最好的例子当然是周星驰自传式的作品《喜剧之王》中那个面朝大海的渺小身影发出的呐喊。艺术性，商业性，人文精神的完美结合才是真正的喜剧作品。
        
        80后登上电影舞台初执导筒还是显得有些紧张和浮躁，毕竟创作经验和人生阅历都还欠火候，但我们坚信这只是时间问题，因为中国电影太需要注入新鲜血液了，期盼着新锐导演们的大放异彩。但同时也感慨甚至有点恐惧经典电影的内核正在一步步流失。当无厘头已成往事，当喜剧沦为纯粹的闹剧，当观众不知道该因何而笑的时候，回忆会显得更为美丽，也更加悲哀。
        
        
        
        

会打开看这部电影，是因为室友在重庆读的大学，就打算看看，没想，我们2人只看了十来分钟，就昏昏欲睡啦，就看到于娜“英雄救美”那段，实在是不咋滴