盗梦空间（国语版）

星级：★★★★★

在看这部电影之前看不看剧透都一样，这是一部根本不怕剧透的电影，剧透甚至可以让人在电影院里可以更好的观看影片。可以让你提前对于克里斯托弗诺兰灌输的那套奠基理论更好的接收，诺兰这次玩的依旧是迷局一样的高智商，你别指望看一两遍电影就可以找出这套理论的漏洞。他的伟大之处除了这套理论就是理论背后的充满想象力和创造力的视觉画面。导演强大的细节落实能力，最终成就了无与伦比的刺激效果，在这一切的背后，它的骨子里还是一部间谍片，也难怪有网友形容它就像【碟中谍】版【骇客帝国】。这个比如不是很恰当，应该这么理解，【碟中谍】说的是【奠基】骨子里的内核，【骇客帝国】指的的是高深的盗梦理论，如此看来，这个比如也不是没有道理的。这个间谍故事在动作指导方面趋向007邦德系列，其中不少桥段都是导演诺兰在向自己最爱的邦德电影【女王密使】致敬，在我看来【奠基】更像是一部科幻版的007电影。

导演在影片的前半部分就在灌输这套盗梦理论，理论将梦境分为六层，在影片中一开始所谓的现实世界为第一层的话，从第一层到第三层梦境是小女孩艾伦佩吉饰演的阿里阿德涅这位建筑神童设计的，第四层梦境是考博自己设计的，最后一层是迷失域。进入第一层梦境需要服用一般性药物，进入下一层梦境就需要加强型药物。在N曾活动的人可以影响N+1层人，如果想唤醒N层的人就要在第N+1层进行牵引，如果如果在N层电击睡眠的人而在N+1层那个人同时主动牵引，也可以唤醒 N+1层活动的人。如果在梦境中死亡就会进入记忆力减弱甚至丧失的迷失域，在迷失域中死亡便会再次回到现实世界。

在梦境中时间是以12倍的倍数无限加长的，比如阿里阿德涅第一次和考博来到第一层梦境，阿里阿德涅感觉自己已经和考博谈了一小时，而现实世界里只是5分钟。而第一层梦境很浅是个路人不少的城市，第二层梦境是人相对较少的酒店，第三层梦境是茫茫雪山上的堡垒，第四层梦境是考博自己设计的城市，这个城市像废墟，没有人，第五层迷失域只有前人留下的星星点点的东西，不受任何人控制。而这些剧透理论都对除了可以帮观众区分梦境之外，对于观影快感丝毫不会有影响，因为这些理论在剧情里都是有所影响和体现，而且了变形之后的。

这部影片的视觉效果太棒了，第一层梦境就是【黑暗骑士】里常见的雨中街道的枪战戏，第二层梦境就像【2001太空漫游】的太空失重加上美国歌舞大王弗雷德?阿斯泰尔那种天花板上打斗，第三层梦境就像在【侠影之谜】一开始的茫茫日本雪山上进行一场堡垒攻坚战，第四层梦境就是废墟版的第一层梦境的海边版，第五层迷失域就像超现实主义和印象派的混合体。再加上梦境于梦境之间的相互影响和制约，紧张刺激的枪战场面，凌厉的剪辑，多线条续集，想象力十足的场景，这是剧透无法表达出来的，这就必须观众自己亲自去看。它会时刻让人感觉自己在看的是一部真正的电影！

说到剧情，我想从这个被很多人成为开放式的结局谈起。首先，陀螺这个道具是盗梦工程师考博的妻子留下的小玩意，用来区分现实和梦境，陀螺倒说明是现实，不倒则是梦境。影片结束时导演没有告诉你那个陀螺倒没倒，我们也不知道考博回到的世界是现实还是梦境。这就和影片里时常出来捣乱的影子玛丽昂.歌迪亚饰演的考博妻子妙儿有关，同为盗梦工程师的妙儿一心想和考博在爱情中永恒，现实对于她来说还不如没有时间概念的迷失域或者时间无限长被放大N被的第四层梦境。为了孩子夫妻俩回到了现实世界，而妙儿代表的就是那部分最后怀疑现实其实是又一层梦境的代表，分不清现实和梦境的妙儿自杀了，造成了是丈夫考博杀死的假象。绝不只一个妙儿，看过本片相信很多人会和妙儿一样想分清现实和梦境。有人觉得妙儿如果死的那个世界是现实世界，她后来又总是出现在考博的梦境中，出来捣乱还在第三层梦境中开枪杀了目标人物斯利安.墨菲饰演的小罗伯特.费舍的影子。莫非现实世界里死后会生活在梦境中？这让我一直在回想莱奥纳多.迪卡普里奥的【孤岛】，迪拉普里奥在里面饰演的侦探也是一直在幻觉中看到死去的妻子米歇尔.威廉姆斯出来捣乱，两者的共同之处应该都是出于丈夫对妻子的爱和悔意。妙儿应该存在于考博的记忆里，因此妙儿会熟悉考博的计划和梦境，并更好的出来捣乱，这应该和妙儿活在梦境里无关。这样的解释的话似乎就在说明影片结尾的陀螺会倒，至于最终倒还是没倒就等以后诺兰自己解释吧。

但就影片的剧情而言就像一部【碟中谍】或者一部007邦德电影，考博（莱奥纳多.迪卡普里奥）是一位顶级的盗梦工程师，他可以进入别人的意识来窃取商业机密。而人的可以会抵抗这些外来入侵，影片一开始窃取就因为工作人员的穿帮失败了，日本巨富齐藤（渡边谦）反而要雇用考博完全另一项任务，在巨商之子小罗伯特.费舍（斯利安.墨菲）脑子里植入意识完全其公司的资产重组，他开出的条件让考博无法拒绝：在事成之后，打电话摆平考博的美国通缉令让他可以和孩子团聚，结束海外的逃亡生活。

考博开始集结人马，盗梦专家悉数登场：长期搭档亚瑟(约瑟夫.高登-莱维特); 骗术大师伊姆斯(汤姆.哈迪); 化学专家尤瑟(迪里.普劳), 以及新人阿里阿德涅(艾琳.佩吉)，在事前考博还特意和自己的岳父（迈克尔.凯恩）打了招呼。而这一切就发生在从一架747的头等舱里，于是一伙人进入了梦境，而植入意识要第三层梦境完成。化学专家留在第一层梦境负责牵引，亚瑟留在了第二层梦境，然后他们进入第三层梦境，目标人物却被妙儿（玛丽昂.歌迪亚）射杀，于是考博和阿里阿德涅决定进入第四层梦境牵引让第三层梦境中的费舍清醒，最后任务总算圆满完成，除了齐藤和考博死了去了迷失域，其他人安全逐层回到了现实世界。当然更刺激的是，每一层梦境里都有眼花缭乱的激烈枪战、大剂量爆破和无重力牵引。

相信我，剧透对于这样一部靠视觉效果和想象力支撑的影片丝毫没有杀伤力，【奠基】的精彩在于你亲自去观看了，那种震撼是你无法单靠文字就可以想象的，比如说巴黎的街道彻底弯曲平行，第一层梦境中的车子360度翻滚导致第二层梦境中的人也在做360度翻滚打斗，你可以自己先行想象一下，然后自己亲自去电影院里验证一下结果，你才知道其中乐趣，也会同意剧透丝毫不会影响本片的观影快感这一观点。



文/Peter Chang

PS:2010-09-01 15:09:41 神速
　　字幕全部结束之后，有一个2秒的音效，陀螺倒下了。结局不是开放的。

+1!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

影片结局的最户有个小彩蛋，字幕出完之前请不要走开！！！！！


PSS:2010-09-01 04:14:03 Tsuyo小姐
　　不要迷恋剧透，剧透和你自己思考的不一样。看了剧透，你就会带着你看过的剧透的思维去看电影，一切好像是有那麽点道理。但是如果你先去看电影，再来看分析，你就会思考这和你的理解有什么不一样。毕竟所谓剧透也是别人的思维，又不是完全正确的。

正解！

看《盗梦空间》时脑子里依次不讲道理瞎蹦出来的，简略摘：《黑客帝国》，郑渊洁老师《第3180号专利》里的做梦帽，《世界尽头冷酷仙境》里“世界尽头”的虚拟世界构筑，埃舍尔楼梯，黄粱，庄周梦蝶，博尔赫斯的《双梦记》和《南方》以及其他名字忘掉意境类似的东西，《爱德华大夫》，莫比乌斯环。
然后其他同学补充：
啊想到了《红辣椒 パプリカ》（嗯我也是刚想起来，红辣椒曾经被译做过《盗梦侦探》）。
啊想到了《记忆碎片》。（同一个导演的）
啊想到了王晋康《七重外壳》。（科幻迷同学们的意识也很敏锐）
啊想到了《搏击俱乐部》。
啊想到了库布里克老师。
啊想到了佛洛伊德老师。
啊想到了《玫瑰人生》。
啊想到了《机器猫》。
……
……

结论是：看这电影，每个人都想到了许多触类旁通但又似是而非的东西。

可见，文艺作品拿梦境和心理学说事，大家都有过不少经验。《机器猫》多让孩子们喜闻乐见的题材，也拿做梦枕头套过三重梦境。博尔赫斯大半辈子都在各类神秘几何图形的结构下写梦啊镜子啊迷宫啊之类，而且他随便往前一追溯，远到《一千零一夜》里各类玄幻结构，近到诸位宗教界人士的冥想宇宙结构，说明许多仁兄都没事动过“现实世界是否一场梦”之类的念头。科幻小说的例子就不多提了。其实何需文艺作品来武装，随便找个朋友聊天，他也许都会跟你念叨些类似念头。我从不只一个人嘴里听过如下的段子：
“我小时候也经常想，各种至小微粒里里是不是有无限小的宇宙，我们是不是被包在另一个微粒里，外面有无数重宇宙？又或者，我们都只是哪个人做梦的产物？”
最后这句话，其实以前经院哲学各种互掐里出过类似的段子。琢磨各类材质名称理念原型后免不了会出几个“上帝用想就创造了世界，我们都只是上帝梦中的人物”云云，当然这类想法通常是异端，要被和谐的。这大概说明，
哪朝哪代，梦、意识、虚无、死、存在、真实的世界，类似话题，永远被人当个大事琢磨着。每个人或多或少，都琢磨过。



话说，电影这东西和很多艺术门类一样，开始时粗放直率，花样百出。那时的电影要多粗糙有多粗糙，可是表现手法大胆华丽。因为万事草创，大家爱怎么咧怎么咧。那时搞电影大多戏剧、绘画、音乐们转行而来，才子风流得紧。所以现在看早年黑白默片，会在质量参差之余，发现“妈的原来老爷爷们没色彩没声音都敢这么前卫”！
然后等电影开始成门赚钱的活动，就有流水线了，规矩了，收束了。欧洲人现在还恨好莱坞，就是他们成规格成体系的搬俗套，跟现在TVB观剧众一听到“做人嘛最重要的就是开心啦”就晕一个道理。40年代好莱坞神人编剧如云，之后十年就平淡得多。没法子：你得先把故事讲圆了，还得讲成19世纪报刊连载通俗小说那种线性结构，这样人民才爱看。商业时代的电影都是戴镣铐跳舞。你以为人人都是新浪潮啊陪你玩花样？我们是砸了美元指望盈利的！
名画和名小说经常有死后才成名的传奇故事。虽然说来不好听，但大众的口味稍微滞后是个挺大的原因。电影跟画、小说又不一样：它投资更大，召集人更多，资本家又不跟19世纪贵族似的可以赞助音乐家为艺术而艺术，所以在好莱坞，每次电影的革新下面，都是一将功成万骨枯。有创意的人多了，能拍出来的少。不提好莱坞，只说妇孺皆知的：《大话西游》和《东邪西毒》当年在大陆的票房惨到什么地步？还好周星星和王家卫活着看到了这两部重新封神。因此，《低俗小说》这类电影，无论怎么捧都不为过：了不起的不在于电影本身，而在于这类能卖钱的内涵电影每多一部，资本家们的手就松一点，艺术家们就能多喘口气不用靠手提DV过日子。


扯远了点。
《阿凡达》当初策划了好多年，一部分原因，是非到21世纪前十年末尾，才有如此成熟的制作手段和放映手段来完全体现卡梅隆的野心。同样，我挺难想象《盗梦空间》会出现在1990年。不只是拍摄手段、特效这些硬件，还有观影人群。这么说不大好听，但观众真的是一代代被训练出来的。
一部部的电影累积；观众一点点接受复杂化的叙事；黑泽明当年划时代的《罗生门》的叙法，到《英雄》里被一照搬，大家都不新鲜了（当然和某团体操导演老师手法一般有关系）；1990年的资本家很难对《盗梦空间》这样的剧本狠心投钱，可是在2010年却成为了可能。


《盗梦空间》真正了不起，是这个编制过程。它不只提供一个灵感，让大家明白“哇哈哈哈哈，你们是不是被梦境搞迷糊了呀，是不是也觉得我这个电影很深刻呀”，而是提供了一个圆润完美的电影。怎么剪辑的，特效怎么描绘，节奏怎么把握，音效的要求，各种细节的分寸。想想看，单是解析这个电影本身就已经很费事了，这电影具体的分镜头怎么编出来的，怎么安排演员来捣鼓出来，想一想就叹为观止：

将人类最永恒的纠结念想——梦境，现实的层次，潜意识——抖开。
随后制造一个玄妙的构思。
将这个玄妙的构思展开，建筑完整的逻辑世界。
将这个世界的规则建立好，将各层间的联系方式做好。
——如果只是到此为止，许多天才文艺片编剧/天才奇幻小说家，都有能力做到。

但是：
按照这个世界规则，将柯布这个人的剧情完美镶嵌其中（他与妻子的心结，他和这个世界体系本身的一些关键矛盾）
编制合适的剧情（制造出齐藤以及他所要完成的任务，制造费什以及他的父亲）
根据各层间的联系制造关键的经典剧情（第一层梦汽车落水，第二层梦酒店失重，第三层梦雪地奋战，意识边缘之类）
用大量眩目娴熟的技巧拍完，让高举蟹钳的剪刀手爱德华们猜不出哪段该剪哪段不该剪。
让人眼花缭乱之余，居然还遵循着经典好莱坞格式让人看得顺眼：开头制造各种悬念+一次任务（未遂）展示世界观，四处寻找同伴加入各种花絮顺便完全介绍世界观，进入任务即剧情主线+纠结悬念倒计时+末了各种伏笔集体展示功能。（随举一例：《敢死队》的结构：开头做一个任务展示世界观顺便揭示内部小矛盾+接任务描绘其他同伴并且初探对手+最后进入任务高潮——虽然题材截然不同……）

——插一句：《搏击俱乐部》里有个众所周知的彩蛋。胶片里藏了东西，潜移默化的影响观众。
《盗梦空间》的最后一个妙处，如开头所述：它把一连串你曾经想过、读过、害怕过的念头召唤了起来，潜移默化的把这个念头植入了你的思维，让你再次开始怀疑（你以前肯定怀疑过）梦境和现实。



如是，《盗梦空间》不只是诺兰的胜利，也是编剧、导演们的胜利。如前所述，每一部类似电影的成功，都能为天才们松绑，让他们从王八蛋资本家手里得到更多的自由。
但最后，也是观众的胜利。因为有一代代电影叙事方法的试验和开拓，因为有这样一代代成熟的观众们，资本家才敢让诺兰们拍这样的电影。真的：正是有这些可爱的研究剧情、琢磨逻辑、写剧透、写解析、“看不懂我看第二遍第三遍第四遍”的观众（而不是“呸，这什么烂片我看不懂不看了”，或是1994年写信向领导要求“《大话西游》侮辱经典，请要求停播”的老干部们），这样的好电影才有生存的土壤。



这种思路：
导演们在保持可观性的前提下一点点开导观众——观众的视野开拓因此能够接受更多元方式的电影——资本家/导演们敢于拍摄更大胆、更多元的题材——良性循环。

比起另一种电影思路：

观众爱看什么就投机拍什么——观众越来越懒越来越接受平庸的电影——滥俗灌水廉价投机堆砌的电影劣币驱逐良币——恶性循环

相去何止万里？





PS：
几年前关于莱昂纳多·迪卡普利奥一个段子。

迪卡普里奥：看着一个在《成长的烦恼》里初露邪气，在《罗密欧与朱丽叶》里潇洒自如，在《泰坦尼克》里成为全球偶像的，兼有金发、小邪气和俊俏于一体的家伙，如今年过而立,在《无间道风云》和《飞行家》里留起胡茬磨砺肌肤变成一个硬派气质糙男，不免让人心生感叹.一个男子长了娃娃脸算是喜忧参半，喜的是少年时轻易便能够左右逢源，成为美人们抛掷水果和手帕的目标；忧的是过了中年，纵使留起了胡须叼起香烟卷起衬衣袖子骂几句脏话，还是去不掉甜美的冰淇淋味道。
以电影上的迪卡普里奥来说，1998年就以一介风度翩翩小美男倾倒众生,早已不必低眉摧腰事权贵，来换观众的眼泪和门票。所以《泰坦尼克》那一次妩媚的沉入冰海后，这少年就换了副样子。他、温斯莱特其实都这样，不比许多人物，到了四五十岁依然要强抹脂粉，做清俊俏丽状来掩人耳目。
可是好莱坞就这么标签。王子公主们总得朝工人阶级苦命男走两步，才能显得“实力派”一点。大概在好莱坞世界里，“佳人”和“强者”泾渭分明，两者能被兼容的也只有费雯丽这类天赋异禀的人物。而且，对迪卡普里奥这样曾经倾倒全球的美少年，不管多么实力派，他当年给人的印象总归会起作用。

但是呢……
就像观众的口味是一点点被改变的，迪卡普里奥的地位是一点点改变的。拍了一部又一部成熟男电影，堆积了足够多的砝码之后，“中年男人实力派迪卡普里奥”总会压倒“美少年杰克·迪卡普里奥”，成为他核心形象的。
《盗梦空间》就是又一个砝码。

** WARNING: This is long, and every word of it contains spoilers. Beware **

**注意：这很长，文章每个字都是剧透。慎入**

It is NOT a dream: The WEDDING RING gives it away.

这不是个梦：婚戒泄露了真相

I have now seen this movie three times. The first time I saw it I thought it was not a dream and he was home. When I saw discussions to the contrary, I saw it again looking for any clues to tell whether he is dreaming the whole time, and questioned the ending thoroughly. It was not until I saw a post about someone saying he is only wearing a wedding ring when he dreams. Multiple people shot it down saying that they saw him wearing it in reality or that he was not wearing it in this dream or that one. My third viewing had me looking for the ring in almost every shot, seeing if his totem ever falls in a dream (Something someone said happened), looking at his children's faces to see if they are the same, etc.

我已经看了三遍这电影。第一次我看时，我想这不是个梦，他是回家了。当我看到相反的争论时，我再看了一遍，来寻找任何能告知自始至终他是否在做梦的线索，并完全怀疑这个结局。直到我看到一个帖子说他只在他做梦的时候戴着结婚戒指。许多人反驳说他们看到他在现实中戴着它，或者他不是在这个或者那个梦中戴着戒指。我第三次观影就在任何一个场景中寻找这个戒指，观察他的图腾是否在梦中停下来过（有人说发生过的），观察他的孩子们的脸来判断他们是否还是一样的，等等。

My analysis as follows:

我的分析如下：

The Wedding Ring:

结婚戒指

We start the movie with Cobb in limbo with Saito, he is wearing a ring. Step back to the beginning, he is trying to convince Saito to let him into his mind to help protect it, this takes place in a dream two layers down. He is wearing a wedding ring. Things go south and we wake up in the apartment, where we think an angry mob is really coming down the street. They threaten Saito's life with him thinking it is reality, only for him to discover otherwise. In this entire scene Cobb is wearing a wedding ring. Wake up on the train, NO WEDDING RING. In the hotel suite on the phone with his kids, NO WEDDING RING. On the roof talking to Saito, NO WEDDING RING. France, the architecture university, NO WEDDING RING. The coffee shop in Ariadne's first shared dream, Cobb is wearing his wedding ring, she freaks out. They wake up in the workshop, NO WEDDING RING. They go back under and Ariadne explores the physics of the dreamworld, again Cobb is wearing a wedding ring.

电影随着Cobb（Leo演的）和Saito（斋藤）在梦境中开始，他戴着一个戒指。倒退回最开始时，他正努力说服Saito让他进入他的意识去保护他，这发生在2层深的梦中。他戴着一个婚戒。事情黄了然后我们在公寓中醒来，现实中有一群暴民正沿着街道行进。他们威胁Saito相信这是现实。在这个全部场景中，Cobb戴着一个婚戒。在列车中醒来，没有婚戒。在饭店房间打电话给孩子时，没有婚戒。在屋顶和Saito说话时，没有婚戒。法国，建筑大学，没有婚戒。在Ariadne的第一个被分享的梦中的咖啡店里，Cobb戴着他的婚戒，她吓坏了。他们在工作间里醒来，没有婚戒。他们回到梦中，Ariadne发现梦中世界的物理学时，Cobb再次戴着他的戒指。

Cobb goes to see Eames, the entire time not wearing a ring. He meets the new chemist, still no ring. The chemist gives him a quick taste of his latest potion, in that scene we get a quick glimpse of his hand with a WEDDING RING. Wakes up, no ring. See the pattern?

Cobb去看Eames，这整段时间都没戴婚戒。他见了新药剂师，还是没戒指。药剂师给了他一剂最新药让他快速尝试，在那个场景中我们看到他戴着婚戒的手快速的一闪。醒了过来，没有戒指。看到了吗？

So finally, the inception. We are on the plane, we clearly see is not wearing a ring. Level 1, WEDDING RING, Level 2, WEDDING RING, Level 3 WEDDING RING, Limbo he is wearing his WEDDING RING.

所以最后，《盗梦空间》。我们在飞机上，我们清楚看到没有戴戒指。第一层，戴着，第二层，戴着，第三层，戴着，梦境中他一直戴着婚戒。

After he meets Saito as an old man, the conversation continues past what we saw in the beginning, yet even here he is wearing a WEDDING RING still. Then, when Saito reaches for the gun, we are on an airplane. He is not wearing a wedding ring here.

在他看到已是老头样的Saito之后，会谈继续经过我们在一开始看到的，在那时他仍然一直戴着婚戒。然后，当Saito去够枪，我们就在飞机上了。在那里，他一直没有带婚戒。

HERE IS THE KEY. As he is walking through the terminal, no ring, as he is greeted by father in law, no ring, when he gets home and spins his totem, no ring.

这里就是关键。当他穿过过航站楼，没有戒指，当他的岳父欢迎他时，没有戒指，当他到家和旋转他的图腾时，没有戒指。

In his dreams he is married to Mal still, as she can still exist there. In reality, he knows she is dead and does not wear a wedding ring as he is no longer married. A simple yet easily unnoticed way to test which parts are reality.

在他的梦中他仍然和Mal结婚，她可以仍旧存活在梦中。在现实里，他知道她已经死了，没有戴婚戒表示他已经不再结婚。一个简单而容易忽视的方式去推测哪段是真实的。

Not done there, I investigated another thing, Cobb's totem:

在那之前，我研究了另外一个东西，Cobb的图腾：

I have seen many posts of people saying his totem falls when he is in others' dreams. This is simply not true. People say it wobbles and falls over in the beginning. I watched and listened closely, Saito spins the top and we hear it spinning as the scene cuts to the young Saito. Then, in the end when we see him old again, he looks down and it is still spinning, he knows he is not in reality and goes for the gun.

我已经看过很多人的帖子，说他的图腾在别人的梦中倒下了。这是完全不正确的。人们说它在一开始的时候摆动、翻倒。我看了和仔细听了，Saito转动顶部，当画面转入Saito年轻的时候我们听到它旋转着。然后，在结束时我们再一次看到他老的样子，他往下看，它还是在不听地转，他知道他不在现实中就拿起了枪。

When Cobb uses inception on Mal, it continues and never stops. In the hotel after the failed Saito mission, it falls. A funny thing to note is that every scene in which the top spins endlessly he is wearing a WEDDING RING. In the scenes in which it topples, he is not.

当Cobb在Mal身上用了inception时，它在继续着没有停。在酒店那Saito失败的任务后，它停下来了。一个有趣的发现：每个陀螺无休止旋转的场景里他总是戴着婚戒。在它倒下的场景里，他就没戴。

Now, the awakening scene. Looks an awful lot like a dream right? Not really. He wakes up on the plane surprised, but everyone is smiling. They woke up from the sedatives, but Cobb and Saito were down in limbo. When they got back, everyone is happy to see he made it, Saito looks just as stunned only backing up the fact that he really snapped back to reality. They are all getting bags, going through customs, etc. Everyone looks at each other with a grin because they know inception worked and that Cobb is finally home. Not very dream-like except that it seems like a dream come true. Had the scene after he and Saito with the gun been him in his home, him on his way to his home, etc, I would think it is a dream. No, he awakens in EXACTLY the place he went to sleep to start inception. You never really know how you get to where you are in a dream, do you? Then how does he know he is on a plane and just successfully completed inception on Robert Fischer, the man in front of him?

现在说说那个唤醒的场景。看到那帮傻货很像一场梦是吧？不见得。他在飞机上意外地醒来，但是每个人都在微笑。他们从镇静剂中醒来，但是Cobb和Saito还深处梦境。当他们回来时，所有人都很开心看到他做到了，Saito看起来震惊地接受这个突然回到现实的事实。他们一起拿箱子，过了海关，等等。每个人看对方露齿而笑因为他们知道inception成功了，Cobb最终回家了。若不是如梦一般，这真似梦成真。在他和Saito够枪之后在他家的场景以及他回家的路上等等的场景，我想它是一个梦。不，他醒来时的确回到了那个他睡去去展开inception的地方。你永远不知道你怎么去你梦中世界的，对吧？然后他怎么知道他在一架飞机上，而且成功地在那个坐在他前面的Robert Fischer身上完成了inception？

Finally, the home scene. Looks like a dream? In this case, yes it does. we see the children exactly where they were, doing the same thing, wearing the same clothes. They appear the same age. On my second viewing this was red flag that it was a dream. But on my third viewing I noticed slight differences, such as the kids looking slightly older. The cast list has two sets of kids listed, ones slightly older than the others. They are not voice casts but actual actors in the film. I especially noticed a difference as the camera pans towards the totem, I chose to focus on the back door with the kids. The girl is seen throwing herself on her father, in this scene she looks clearly older than the memory he has of her.

最后讲讲家里的场景。看起来像个梦？这种情况说来，的确是的。我们看到孩子们还在做同样的事，穿着同样的衣服。他们还是相同的年龄。在我的第二次观影时发现这是个惹人生气的信号：这是个梦。但在我第三次观影时，我注意到细微的不同点，例如孩子们看起来长大了些。演员表列着两个孩子，一个稍微比另一个大些。他们不是配音演员而是电影里的实际演员。我特别注意到一个不同点，就在画面摇摄那个图腾的时候。我聚焦在有孩子们的后门上。那个女孩看起来是跳到她父亲的身上，在这个场景中她看起来明显比他记忆中的孩子更大些。

And of course, the totem itself. I watched each spin my third time through. It spun flawlessly for a while, began to wobble slightly, then started a hard wobble then fall. In the final scene it appears to be spinning smoothly for a long time, he probably gave it a lot of power. It starts to slightly wobble, and the screen goes black after it begins a HARD WOBBLE as if it is about to topple, not correct itself.

当然了，还有图腾本身，我第三次看时每次旋转都看完了。它会一段时间完美无瑕地旋转起来，会轻微颠簸下，然后大幅度摇晃最后停下。在最后场景中，它平滑地旋转了很长一段时间，他可能给它很大一股劲儿。它开始轻微摇晃，就在它开始大幅度摇晃像要倒下而不是校准自身时，屏幕就变黑了。

Conclusion: The movie isn't a dream, Cobb isn't caught in some "limbo that looks a lot like reality." Cobb spends the entire movie trying to get to his kids in reality, why would he settle for shades in a limbo? What proof is there that he is dreaming the whole time? If he is dreaming at the end, where is he dreaming? Limbo? So he goes from talking to Saito to just waking up on a plane, all as a part of a dream in limbo? Really? Think about it.

结论：这个电影不是一场梦，Cobb没有困在什么“梦境看起来很像现实。”Cobb花了一整部电影的时间努力去在现实中回到孩子身边，为什么让他满足于梦境中的影子？有什么证明说他自始至终一直在做梦？如果他梦到了结局，他又在哪里做梦？梦境中？所以他从和Saito对话就仅仅是为了上一架飞机，作为全部梦境中的一段？真的么？想想吧。

Nolan would never take the "eeet was aaaaalll a dreeeeaaaammmmm" cliche way out. But the fact that he cut the film before the top falls over does have a meaning. He is planting a seed of doubt in your mind. He uses inception on the audience to have them question the ending. The concept of the movie thus becomes reality to the viewer, a heavy thing to think about and something that hasn't been done before.

Nolan（电影导演）不会拿出“这~是~一~个~梦~”这样的陈词滥调。但事实是他剪掉了在陀螺倒下的片段说明有一个含义。他是在你脑中种下了一个怀疑的种子。他在观众身上用了inception的方式以使观众探究这个结局。因此这部电影的思想对观影者来说成为了现实，更深刻地去思考那些从前从不会做过的事。

But all the evidence points to reality.

但所有的证据指向了现实。


（啊啊啊啊·。。。。累死我了。。。。终于翻好了。。有错误请指正啊~~~~谢谢）

《盗梦空间》（Inception）是一部不能被错过的电影。这句话的意思就是说，你要在电影院里看才算看过。

作为一部电影，构成它的所有元素都做到了教科书般的精准。它当然不是完美无缺，但也很难找出比它做得更好的──每个人的心目中都会有自己的标准，自古文无第一武无第二，谁比谁更好我们不去也无法争论，但毫无疑问，《盗梦空间》已经超越了一个大家公认的标准，进入了优秀的范畴。

这部电影有两个半小时（148分钟），但你作为一个观众，在观影过程中几乎感受不到时间流逝。在看这个电影的过程中，你不能有丝毫的松懈，否则很容易就跟不上故事节奏，从而丧失很大的观影乐趣。它是如此的电影化，以至于你看完电影走出电影院，你可能会感受到轻微的虚幻和怀疑：THE DREAM IS REAL？

再次强调，这是一部要在电影院看的电影。因为它非常的电影化，其他任何观看方式都会损害到你的感受和体验。这个电影的信息量实在是太大了，无论是剧情、画面、音乐、音效等，所有电影元素都极其丰满，同时恰到好处，构成了完美的平衡。不在电影院环境下观看，很多电影细节你可能就会忽视，随后就会带来观影体验上的损失，甚至会影响到你对故事的理解。

当然，说到这里，我要强调一下，《盗梦空间》的故事绝对没有之前谣传中的那么晦涩难懂。作为一部在北美3亿美元票房，全球6亿美元票房的暑期档电影，它的故事能难懂到什么程度呢？《盗梦空间》虽然在剧作结构上相当复杂，但从观众体验角度来看，这个电影的表层故事仍然是一个典型的好莱坞类型片：一帮人为了完成一个貌似不可能的任务，深入险地经历一番冒险，最后完成任务的同时，达成个人心愿。其中枪战、追车、爆炸、打斗等等商业元素一应俱全，仅仅只是从这个角度来看，《盗梦空间》仍然是一部很具娱乐性的暑期档电影。

但是对于一部分影迷观众群体来说，这部电影除了具有以上娱乐元素外，因为它精巧的故事结构和几近完美的电影元素构成，《盗梦空间》还具有了多种解读的可能性。至于如何解读这部电影，则完全取决于你个人的观影经验，以及你自认为从电影中获得了什么样的信息。就这个层面而言，不存在是否看懂这部电影的问题，只是每个人都会有独一无二的私人感受，难以和大家分享而已。

就我个人而言，我觉得除了电影表面的那层商业类型片包装外，这个电影故事的核心其实很文艺。如果去掉那些花哨但确实很好看的枪战、追车、打斗场面，以及那个根本没做任何原理解释的盗梦机器，这个故事本身不会受到损失。它讲述的还是人内心最深层的欲望和现实之间的冲突，以及如何完成自我心灵救赎的过程。

但大家无论如何解读，这部电影都具有超强的娱乐性。作为最表层的包装，追车、爆炸、打斗、枪战等动作场面都属于近些年来动作电影中的经典场面。本片导演诺兰的上一部电影作品《黑暗骑士》（这是第一部没有在片名中出现“蝙蝠侠”字样的蝙蝠侠系列电影），就表现出他对于类似动作场面的完美掌控能力。从类型片角度来说，《盗梦空间》中的所有动作场面，都属于教科书级别的处理。如果你最近刚看过《敢死队》，那么相比之下《敢死队》中那些火爆的动作场面就显得太粗糙了。身为观众，即使你不去多想电影背后的那些多层解读，仅仅只是这些动作场面的体验，足以让你感受到空前的刺激。

虽然对于本片的故事大家会有不同的解读和争议，但如果从电影技术层面来看，本片导演诺兰作为一个天才级别的导演，他对于电影节奏和结构的掌控已经接近完美。电影的前半段，导演诺兰在有条不紊地向观众解释和铺垫一个复杂而陌生的原创概念的同时，还有效地保持着故事的节奏和人物性格的发展，其难度和观赏性，如果举一个不是很合适的例子，就如同一个走钢丝的杂技演员，在抛接手中皮球的同时，还能做后空翻。

当影片进入到后半段，眩目的动作场面不但没有影响故事的节奏，反而成为火箭助推器，推动故事向最后的高潮加速飞奔。在影片最后的高潮场景中，经过之前的重重铺垫，三层空间的叙事同时开始推进，视觉、音乐、音效等其他电影元素也都保持了精准的同步，最后让观众在听觉、视觉、心理三重层面上和影片节奏达到同步高潮。仅凭这一段场景，《盗梦空间》就足以让你久久难以忘怀。

当然，《盗梦空间》这部电影不会是完美无缺的神作，它也有我眼中的缺点。虽然影片已经有两个半小时，但从影片的世界观设定来看，它所建构的这个梦幻世界的运行规则还是有些含糊，同时很多人物关系的前因后果以及故事的细节交代的过于仓促。不过，对于一部分影迷观众来说，这既是考验又是乐趣。

作为一个故事核心其实非常文艺的暑期档电影，它对艺术性和商业性之间的平衡做到了一个相当接近完美的程度。本片导演诺兰通过这部电影，再次证明自己确实是一个值得好莱坞押宝的导演。

 
关于剧透：我个人觉得这部电影是不怕剧透的，因为那个试图剧透你的人，他的理解一定不会和你自己观影而产生的理解一样。个人建议，如果你不打算反复看这部电影，不妨可以先看一些剧情介绍再去看电影，这样可以让你更专注你想关注的细节。因为这部电影的信息量太大了，只看一遍的话，会对不少故事细节顾此失彼。

如果对比一下汤姆·提克威的《罗拉快跑》与《跨国银行》，和克里斯托弗·诺兰的《记忆碎片》与《盗梦空间》，你会发现之间的变化出奇的相似，两人的成名作是独立制片的经典，其中炫目而原创的后现代玩法引来大批影迷追捧。而在操作大资本的时候，或者迫于票房压力和观众趣味，或者是自觉自愿，都在作品中植入了大量动作片商业元素，并且展示了一幅全球化的图景。这大约是这个时代不多的原创性电影“作者”进入主流电影工业的路径。实际上本片经过一番拆解，并非如传言中那么复杂，而围绕本片形成的一个巨大的阐释和对阐释的阐释交织的空间，使得本片带有了充分的邪典影片特质，而同时更有趣的是，在大陆电影文化的语境里，这种情况只出现在《色戒》之时，于是这又形成了一个令人瞩目的文化现象。

首先可以指认的是其中的全球化表象，这是后冷战时代“大片”所共有的视觉元素，以007系列为代表。就《奠基》的所谓“现实位面”而言，呈现的包括日本、法国、肯尼亚等地，其实这些空间并非叙事所必须，而更多的意义是作为一种视觉奇观被展示。而在现实位面和第一层、第二层、第三层梦境中出现的却是作为飞地表象的飞机、“城市”（空间变换练习，追车）、“酒店”（肉搏）、“中亚小城”（开头齐藤段落）、“雪原要塞”，这些割裂了与现实空间联系的场景作为舞台布景出现。而在第四层及更深（说法不一，暂时存疑）的位面上，则是“世界尽头与冷酷仙境”般的超现实主义空间。这里可以延伸到拉康对实在界、想象界和象征界的讨论，既然在空间练习中出现了对立而向的镜子，我想这是一个明显的对拉康的提示。但是正如诺兰所言，《奠基》跟《黑客帝国》很像，用波德里亚去讨论《黑客帝国》显然是牛刀杀鸡，所以咱也可以先把拉康搁一边。但是鉴于讨论电影，似乎还是应该拿出麦茨的第二符号学。
说到这里还是不得不提今敏大神的《红辣椒/盗梦侦探》，虽然诺兰坚称自己从未看过今敏的影片，但是里头那个电梯也太像了吧……看来这也是一个发明微积分的故事。两部影片都在梦与现实的关系上做了深度开掘，所不同的是今敏更注重梦境-现实-电影之间的联系，而诺兰则在梦境的层次上层层深入直达“潜意识”，而这也是一个很好的切入点。今敏大神的《红辣椒》看来是在麦茨的理论指导下创作的（当然，或许是因为筒井康隆的原作如此，待验证），麦茨将梦境与电影做了类比分析，指出在影院空间中，观众“只剩下一双眼睛”，“是一个同时身在多处的主体”，深入探讨了观视关系。《红辣椒》直接将电影和梦境对接，通过巧妙的动作匹配剪辑将梦境-电影与现实的关系展示出来。而《奠基》则有意隐藏了“电影”这一层关系（否则会让观众出戏，或者让文本加倍复杂起来，还是不冒险了），其实时时处处在提示着这一层。比如那句著名的台词“你还记得你是怎么到这儿来的么？”，其实说的就是电影，电影中的人物可曾质问过他们身处的空间是如何到达的呢？没有，一个场景一开始，人物就在那儿了，转场的过程就好似从一层梦境跳到另一层梦境。你看，其实诺兰也有明确的自反意识。
在观视关系这一层上，每一层梦境的穿越，都会留下一个守护者，或者说电影放映员（现实层是空姐，第一层是药剂师，第二层是亚瑟，第三层是埃姆斯），他们精确地知道梦境中的时间（或者说是电影放映时间），而其他人则成为演职人员——他们大都清晰地知道他们在梦中，或者在电影中。再来分析一下这个团的职业——心理分析师/编剧负责搭建剧情线、建筑师/美工师负责场景构成、齐藤老师是任务的发出者，其实他就是赤果果的制片人呀，你看，制片人演戏往往就会出问题，张纪中老师已经证明了这一点……然后大家都兼任演员，造梦机便是那摄影机呀。而同时梦境的观众也是他们自己。这就回到麦茨的讨论上，在梦中/电影中，观看主体同时也是行动主体，这是做梦的经验，也是观看电影的经验。
于是我相信这是这部影片的构成方式，诺兰有意无意地把电影制作的经验融入到故事构成之中。于是他的空间呈现便可以得到解释，在Cobb和Ariadne的空间设计之中，诺兰诠释了电影化的空间构成方式，这是一个导演在跟美工师沟通，点睛之笔在于“要通过迷宫来限定边界”，“要尽量让人不要意识到身在梦中”，翻译成电影行话就是，别，穿，帮。
而在场景构成之外，还要通过保证片长（用强力镇静剂），确保良好的观影环境（开车要稳——其实说的是镜头别太晃）来保证观众不出戏。然后还要有一个好剧本，能说服剧中人也说服观众——当然别忘了留下通风口这种逃生秘笈，编剧讲不圆或者时间不够的时候拿出来用，剩下的事情就交给表演了——第二层梦境里酒店中，Cobb出色地诠释了什么叫做伟大的演员，他把不可能的事情讲成了可能。最后，当影片结尾灯光亮起，演职人员还要一一亮相（飞机上众人醒来），跟观众们打个招呼。看，其实这部影片是一本《电影拍摄指南》。再进一步分析的话，影片主题则是：究竟是生活模仿电影，还是电影模仿生活？电影和现实，哪一个更真实？

诺兰的小心思大概止于此了。回到文章开头对于场景选择的话题，这明显地是一个向票房示好的表示。而片中拼贴的大量动作场面，如追车、枪战、肉搏无不是类型化的商业元素，大概可说一句的是诺兰用的中景不稳定运动镜头较多，增加紧张气氛。可以多说的则是第二层梦境中酒店里的重力变换，看得着实过瘾。如果说追车还算合情合理，第三层梦境的雪原枪战看来是纯粹为打而大，无怪片中人物也吐槽：“这个场景为什么不在沙滩上……谁让你搞这个的”。大约诺兰也是无奈，观众要看的不就是这个么，哥能拍，真的能拍，拍给你看还不成么……

就观众反应来看，这些类型元素是必须得有，不然不买账，这倒是像个有趣的博弈困境了。这些东西拍得再好，恐怕也进入不了观众的讨论，或者如题目所言的“阐释空间”。观众津津乐道的是剧情，其实对付这种片子，有一句万能的阿Q表达：“较真你就输了！”，理科宅男们大约会热衷于计算梦境的层数和时间比例，其实很多人忽略了一点，就是在我前面分析中指出的，其实这是一部关于拍电影的电影，梦境里的时空是电影的时空，于是省略和剪辑是必然的，那么它的时间也是不充分展现的。按照诺兰的设定，飞机上10个小时，众人醒来的时候还有20分钟降落，姑且算作10个小时，那么1:12的关系中，第一层是120个小时，5天——你看那场枪战加追车加掉进水里有5天么（那个场景开头有提示，药剂师撒尿回来，前面一定还发生了什么被剪掉了……）？于是这个真是不必较的，你只要知道每一层时间都会被放大即可。

而有趣的是，这个本不比较的真成为了观众讨论的重点之一，剧情上似通非通之处甚多，暧昧不清之处甚多，邪典电影就是这样养成的，一帮热心观众致力于研究其间的逻辑。这大约要看大旗虎皮老师的《迷影文化史》了。我真正感兴趣的是，这些阐释本身成了一种身份的象征，或者说是智力的象征，不加入讨论会被认为是”没看懂“，这是新中产阶级趣味所不能容忍的。这大约就是诺兰及其团队的高明之处，充分设计话题，调动兴趣，利用这种阐释来形成自动营销或者病毒性营销（已有专文分析：http://ent.sina.com.cn/m/f/2010-08-26/ba3065771.shtml），令人钦佩。至于此片讨论的热度，虽然注定不会像《色戒》那般引发整个文化界地震，但在观众层面已是少有的热烈（《阿凡达》不算，谁去研究它的剧情啊），这无疑是有趣的，一方面是本片定位使然，而另一方面大约也是国产电影，或者大陆影院电影少有这般话题之作，或许还与近年推理文化的发展有关，当然这不是一个你拿研究《风声》的态度就可以闹明白的影片。我不相信这种热烈的讨论是大陆观众忽然对自己的心灵结构或者拉康麦茨有了兴趣，大概还是要回到”智力象征“这一层面上来。

而最后则要看到阐释之外的现象。《奠基》上映”一波三折“，一度爆出”总局看不懂“，最终却一刀未剪上映，阴谋论一点看，这是赤果果的炒作；而往好处看，则是中国电影市场的更进一步开放，和业内终于有识货高人出手。最看不懂的一点是影评人的口风一边倒，当然先不说最近争议颇大的影评人独立性的问题，我似乎觉得，自从《南京南京》搞”道德绑架“，《建国大业》搞”档期绑架“，《阿凡达》搞”奇观绑架“，《唐山》搞”眼泪绑架“之后，围绕《奠基》形成了一股”智力绑架“或者”智商绑架“的暗流，好像有品位有智力的人都该去影院贡献票房。这倒是奇了怪了，其实《奠基》并非是适合所有人的影片，个人觉得40岁往上的观众都不甚合适去影院看，年纪更大的观众就更别说了，首先一个闹腾，其次一个费神，要再上个厕所，更别想看明白了。不过话又说回来，想看明白也不难，千万别较真就是。所以云中的文章《请给好电影一个机会》（http://site.douban.com/widget/notes/67244/note/88259035/）很说明问题，但是问题在于，How？

于是多说一句则是，《奠基》在《阿凡达》之后似乎再度重建了好莱坞崇拜，上次是NB特效，这次是NB剧本，唔，下次又是什么？说起来，我还是更喜欢诺兰的《记忆碎片》，《奠基》有个好故事，就是拍的太花哨，如果节奏稍慢，少些大而无当的特效，多些细致的心理推演，这片儿会更好。大约明年奥奖的最佳原创剧本已经拿下了，可以拼一拼剪辑（我还是觉得某些动作戏剪得不够好）和视觉特效，其他的还要看冬季档了。言而总之，对《奠基》的票房谨慎表示乐观，看了片子后，个人估计在1.5-2亿之间，这片儿好在不会让人看得绝望——绝望是指，有些电影你在看过之后明白，你一辈子别想拍出这样的电影。

我是中国人，他是美国人。
我们在一起5年，结婚5个月。

7月17号晚上，刚从北京度假回来的我和丈夫一起坐在Cinemark里，专注地看《Inception》。
当Cobb的妻子要跳下去的时候，当他撕心裂肺地喊着“No!”的时候，我转过头看着我的丈夫。
他的眼眶湿了。我于是紧紧地握住他的手——我终于理解了他长久以来的恐惧……

我们是自由恋爱，先后在这里的同一所大学毕业。他读心理学和哲学。我读商务管理和财会。
在一起的这5年，我们的生活始终是甜蜜的、平淡的，几乎没有矛盾，更少有歇斯底里的争吵。
这5年中，我先后回国4次，每次回来都有一段阴郁的过渡期等待着我——这段日子里，我总是希望我人还在北京，还在那个我生长了18年的地方，还被身边的朋友包围着，无忧无虑地玩乐。

第一次，我们一起回去。他被我忽视了，就自己在家玩魔兽，而我则总是和闺蜜们一起，醉生梦死。
回来的时候，我在飞机上问他：这次在中国玩得怎么样？
他说：很好啊。长城很壮观。姥姥做的饭很好吃。
我有些内疚地：可姥姥说看出你不开心……对不起，我一直没怎么陪你……
他：没有啊。我每天都能玩魔兽，还能吃到姥姥的菜，怎么会不开心？我知道这次旅行对你特别重要，是你一直期待的，所以我不希望你因为我玩得不痛快，这样我也难受。我来中国完全是为了你高兴，你放心的去玩吧，我完全理解你的感受……不过，你要知道，你现在21岁了，即使你怀念，也不可能回到16岁了。而且等你到了25岁的时候，估计也不会想回到16岁了，那时候你的心态就会变了……

现在我24岁了，每回国一次，就像吸毒一样，越加的欲罢不能。而每次回来就像进了戒毒所，开始的日子总是很难熬。
这一次，我6月30号回来，7月12号开始上班。这之间的十几天，我每天睡两次觉，下午一次，晚上一次，醒着的时间大概不到10小时。我沉迷于梦境里，梦中有我的同学们，我的闺蜜们，甚至我以前的男朋友……而醒了以后，面对我的丈夫，面对平静的生活，我却提不起精神来，又不愿强颜欢笑。

“我们生活在一个任性的时代里。”

有一天，我又要睡午觉了。他拦住我说：我们需要谈谈。
我不耐烦地靠在床上说：谈什么？
他说：我这几天感觉很焦躁，我很害怕，害怕你要离开我。每次你去中国，我都担心，而你每次回来，这种感觉则更强烈……
我终于坦白：我希望自己在国内呆的时间久一点。我想回去工作一段时间、生活一段时间看看……
他：看什么？
我：看看我是不是更喜欢国内的生活。
他有些急了：如果你喜欢呢？你就要留下么？那我怎么办？我们的婚姻怎么办？
我：我也不知道……我还没想好……
他叫着我的名字，尽量把声音压低：Monlina，你必须得知道，这不是儿戏，我们已经结婚了，我们许下了承诺，我们的生活在这里，不是在中国。
我更加烦躁了：为什么不能在中国？你完全可以和我一起回去，教语言什么的。
他：可以，我可以和你回去，但我感觉你要的不是我，或者说，你想要的在中国的那种生活里不需要我，我是多余的，即使回去，我也只是你的附属品。

我沉默了，我一时无法反驳他。

他有些哽咽了：如果你真的确定自己要回去生活的话，我们就完了……
我心里也开始难受：我也不知道……我还不知道……我还没想好……我只是觉得这里的生活太平淡，而我还年轻，我感觉我们已经像50多岁的老夫老妻，但当我每次回去，我感觉我找到了从前的自己……
他：你知不知道，所有的婚姻最后都归于平淡？你要追求的那种青春期的东西已经不适合你了。你需要长大……
他终于流下眼泪：我一直在等着你长大，等了太久了……而你每次从中国回来，都是这样……我不知道怎么让你理解这里才是现实，这里才是你的生活所在。而在那里，你之所以沉迷是因为你去度假，不用考虑现实中的责任，不用考虑生存的问题，你只是去玩乐了，但你总要回到现实……
我想他说的对，但我不想承认他所说的我还幼稚的观点，我想给自己找一些成熟的理由，于是我说：不，我实际上是想回去闯出一番事业。我是中国人，我们有文化背景的差异，而且我对这个国家没有感情，那里才是我的家……
他痛哭流涕：如果是这样，你当初为什么要嫁给我？我们在一起这么多年，是在干吗？
那一刻，他的身体不停地抖动，用双手捂着脸。我感觉自己像在杀人，又不住的在想：我要回到真正属于我的地方，你为什么拦着我……我回去是为了我想要的生活，是为了我的事业……

第二天，我们没有交流。他去工作，我在家无心做任何事，只好又躺下睡了。

第三天，第四天……直到我开始工作的时候，我终于渐渐醒来——我感觉平静的生活也不错，上上班，回家后看看书，或跟丈夫一起看看美剧，也算过得充实安乐。只是我始终没有提回国的事。他也没有问我的决定。

后来在网上和妈妈说起此事，她说：“你真是庸人自扰，怎么总是那么不现实？你知道不知道，这样的好老公你这辈子也遇不到第二个了。你要是现在不珍惜平静的生活，去追求刺激，等你老了，自己孤单一人的时候，你就知道什么是后悔了……”

这一天，7月17号，我们一起看《Inception》——这部适时出现的电影。
片尾字幕出现的时候，我深信那陀螺马上就要倒下了。
但他说：不，那陀螺应该还在转，他永远醒不过来了……
我们嬉笑着争论着结局，走出电影院。
在门口的时候，我正色道：嘿，跟你说件事情。我醒了，我没有跳下去。
他先是一愣，然后红了眼眶，紧紧地抱着我，吻了我的额头。