猎犬

我是冲着所谓涉及未成年性侵犯来的，结果只看见范宁的脑袋，倒不是我思想邪恶，好吧，是有那么点邪恶，我无法理解的是就那一点露出的脑袋居然让圣丹斯的反对者们大呼抗议！

这部电影比我想象的单纯多了，范宁无疑是最大的亮点，她几乎适合所有角色，可爱的成熟的睿智的邪恶的诱人的。

说实话看了猎犬之后，我脑子里面冒出是朱迪福克斯在出租车司机里扮演的悲惨雏妓，艾伦佩吉在水果硬糖里扮演的天真少女，娜塔莉波特曼在杀手不太冷里扮演的可爱孤儿（而且范宁的歌声比她出色多了），她真是个了不起的天才，如此年少就美貌与演技并存，我简直五体投地。

扯远了，那些毒蛇或者非毒蛇的意义很多人都说烂了，我倒是觉得她爸被闪电劈得旋转起来的时候，特逗。

  世界上有这样一种男人，他们自私的时候自私到不顾别人的任何感觉。而他们变得弱小的时候，又是那么弱小，甚至要等到以前他欺负的人才可以去救他。
   他们像小孩一样呻吟，哭泣，配合他们庞大的身体，那么不协调，可他们还是哭得那么真诚，那么 ，他是在为失去自己强大的过去流泪还是为萎溺的现在博取同情？
  我讨厌他们，可是因为和他们有某种联系，真的会心痛那种哀怜的声音从心悸游到血液里，直击大脑，然后又传到耳朵里。于是，那些声音久久在耳边缠荡，永远也吹不走。
  我承认我对每一个男人都有这种很矛盾的性别攻击。
  A 一个180的大腹便便的男人在你的怀里轻声地说他很累，或者用噙满泪水的眼睛直视着你的眼睛跟你说对不起，他的声音再没有和你吵架的时候那么饱满了。原谅了他，然后他对我的原谅开始肆无忌惮地索取，谎言好像可以永无止境的撒下去，只因有我这一个愿意承载的土地。清醒，离开，带走我满身的鲜花。
  B 他一向是温文尔雅的，吐气轻柔，做事有一天他突然对我发脾气了，然后又像是小孩一样请求我的原谅，于是，他在我心中绅士的形象就被完全毁灭了。我需要别人来关爱我，而不是要求我怎样做。
  C 他很累，很累，他只是想静静享受一下自己真正属于自己的时间。可是他不看我，我拥有他的时间已经够少了，有时候我拿我拥有他的时间和他属于自己的时间来对比，很多时候我都输了。我需要：看着我，记住我的样子，好看的不好看的，都是我留给你记忆里我的模式，亘古不变的轮廓。所以，他不看我的时候时候，我和他的故事正在慢慢沦陷。。

相当同情导演在影片杀青后的两年里一直与世俗的偏见和舆论做斗争 这确实是一部挺私人的小众片 可能稍微上点年纪的人才能领悟到片子的内质

我太喜欢Charles大叔 这个绝佳的引路人 把整个故事带入这样一个令人深思的结尾：小姑娘明知道那蛇会做最后的反击 仍然只说了一句 爸爸我爱你 就转身离开 在我看来她父亲的人生早就结束了 也许这样是最好的结局

这片子让我想到很多 比如安乐死 比如猫王狂热时也正是黑人运动最高潮的时段 比如你喜欢的东西你是否真正理解 比如宗教是否能真的救赎 不管怎样 遵从自己的内心最重要

p.s.范宁前半段的表演非常自然 但发生事件之后的内心显然不能驾驭 还是太小了 另外赫然发现富家千金是孤儿的女主= =||||||

Jill Schott那首live的blues太棒了！

电影呈现明显的女性关怀，爱伦，莱维伦，生命中存在某种缺失，爱伦希望挽回母爱，渴望依赖，寻求牵绊，而莱维伦从来就没有母爱，她用猫王的音乐填补灵魂的虚空。1961年的美国，女人极其弱势，莱维伦对于被强暴，没有反抗，没有认为是伍德男孩的错误，反而觉得羞愧，即便是现在，遭遇这种境况的女人，很多仍然选择沉默，最好的办法是保护自己，所以莱维伦的外婆会嘱咐她远离高草丛，不仅仅因为蛇，但简单的一个嘱咐是远远不够的，女人的苦难太多，性只是其中最尖锐的一种。

由女性关怀进而到弱势关怀，白痴父亲遭众人戏弄，黑人的卑贱地位，导演的观点不是反抗，而是自强不息，她认为你的处境是由你自己决定的，不应受别人的价值观左右。

音乐是毒也是救赎。导演让猫王的猎犬贯穿电影始终，又借牧师的口说出摇滚乐的毒，不能说导演憎恶摇滚乐，至少不那么喜欢。她钟情的是充满灵魂的黑人蓝调，蓝调响起时，总是一片祥和，而猎犬的吵闹粗俗潜伏不安，那些摇滚乐围绕的情节，多半是抽烟少年，喧哗，甚至暴力。蓝调最终治愈莱维伦因猫王失贞的伤。

达寇塔范宁有张愁苦忧郁的脸，尤其皱起眉头，便一脸心事。范宁诠释的莱维伦懵懂野性，杂草般生长，屈服命运又心存幻想，没有方向，猫王音乐那种格格不入的刺激，能让她暂时脱离茫然生活，她没有选择地沉醉于此，或者偶尔玩点性游戏，直到被强暴，她心里从未被填满的空洞，就象她抬头看到的屋顶那个破洞，开始漏雨，冰冷透彻，性的罪恶感包裹全身，病梦中那些滑腻湿漉的蛇爬上她的床，生死只一线之隔。银幕上的范宁总是坚强的，导演要塑造的莱维伦需要这种坚强，泪流满面的莱维伦平静地唱出猎犬，在伤痛中蜕变，最后毅然逃离这种鬼生活，她说出的我爱你，同时也包含我恨你，心里那道被撕裂的伤痕永难愈合。

范宁的众多电影中，我觉得这是她演得最好的一次，完全地释放，仿佛这就是她的生活，她的遭遇。

蛇的暗示。不单是性，还有点图腾的意味。遍尝蛇毒便百毒不侵，美味煎蛇肉，剥蛇的高明手法能使蛇的灵魂得到安息，导演不厌其烦地展示蛇，可见她对这种动物的喜爱，蛇因毒而令人望而生畏，或许她欣赏这点，她让莱维伦戴上蛇的响尾。

这是部内容残酷，看起来却很温和的电影。柔和泛黄的色调，无力的人物关系，甚至连高潮都很平淡，这个故事只有表象，留下很多不解。导演对画面的雕琢很用心，很多单个人物的画面构图，她都会设置前景，或把镜头拉远，留出一片空旷，或者两人场景做光线的明暗对比，你会觉得这部电影很有艺术气息，每个细节绝不单调，除了看电影故事，你还可以欣赏导演用镜头制造的视觉风景，她喜欢用玻璃将画面朦胧化，喜欢层次丰富的远景，最有感觉的桥段，猫王开着跑车飞吻而过，这一瞬，对莱维伦，刹那即永恒，对观众也是，这是莱维伦碌碌生活中最幸福的一幕。

当莱维伦再次唱起猎犬时，我和她一起哭了。她在自己最喜欢的歌声里被玷污，再唱起一定一度回到那个恐怖的时刻，自己在此赤裸裸地暴露在黑夜中。但空洞需要填满，逃避只会让它越来越大，在泪水里，往日的一切又回来了，她又可以唱出自己最喜欢的歌了。
游走在整部影片里的蛇，就像伍德男孩一样令人作呕。经历了这一切以后，莱维伦已经从毒液中汲取了能量，变得更坚强，或者更狠毒（结局），就像树干受过伤的地方会更加坚硬。
尽管范宁演这部电影似乎遭到了许多非议，但我还是很庆幸她演了，让我又多了一部可以反复观看的影片，当然除了影片本身以外，还包含了我个人对范宁的爱~~从小就以演技让人惊叹的范宁，希望以后也能一路惊叹下去。

。。。猎犬。。。。。

 

 

生活很艰难，只有经历一些无法忘却的回忆时，你才能成长。只有痛过之后，才会去寻找那能够填补空洞的东西。失去只是意味着更好的得到。我不害怕，所以，请你也要保持坚强。

伤害不会持续一辈子的，就像那些响尾蛇，如果你处理得好，那么它的灵魂就会得到超度；如果你处理不好，那种邪恶的灵魂将会纠缠你一生。不要让那些丑陋的东西改变了自己的价值观，即使被伤害，即使很痛苦，甚至绝望，也要坚强。闭上眼睛，你将会再度融入，灵魂也即将升华。。。

 

你只是一直猎犬/成天只知道哭嚎/你连只兔子都抓不到/你不配和我一伙/

他们说你显赫高贵/那只是阿谀胡说/你连只兔子都抓不到/你不配和我一伙......