阿涅斯的海滩

HD

主演:阿涅斯·瓦尔达,简·伯金,夏洛特·甘斯布,雅克·德米

类型:电影地区:法国语言:法语年份:2008

 量子

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 剧照

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 长篇影评

 1 ) 阿涅斯的海滩 Les plages d'Agnès

阿涅斯是谁?没看过这部纪录片之前问我,问很多人,得到的答案不出意外的话应该是不知。这位出生自比利时,生活在法国,2008年刚好满80岁的老太太谁会认识呢?谁会有兴趣去了解一个年过八旬的老人是谁,在潜意识里,老人已经是离生命终结不远的人了,该说的故事早已说完,剩下的只是那些陈年旧事,谁愿意去听呢?这部片子颠覆了我的看法,谁说上了年纪的老人就没有值得听的故事,谁说老太太就必须老态龙钟、思维紊乱?这位精力充沛的老太太导演用一部纪录片讲述了他的一生,他的童年,他的亲人朋友,他的爱人,他生活的时代,他与电影的因缘,他的喜好,种种种种,在他的自白中,他的一生如同画卷般铺陈开来,在我们眼中一一闪过。我相信他是乐在其中的,有机会在八十岁把自己的一生拍成一部电影的可不多。
阿尼斯年轻的时候是有一点姿色的,年龄大了就成了一个矮矮胖胖的老太太,相信大部分观众都不是在意于她的美丑,而是她的故事。美丑是视觉上的,视觉的感受是短暂的,远不如情感上的感受来的长久,阿尼斯的电影在我看来是讲述情感的。她在家里五个子女中排行老三,她说自己是“大的中最小的,小的中最大的”,这种处境让她很早就学会了独立,她没有说明原因,我猜莫不是在中间是最不受父母重视的?她十八岁的时候从家里出走,不辞而别,去追寻年轻人所谓的自由,和三个沉默的渔夫生活了两个月,她说她因此坚强了许多。她很晚才接触摄影和电影,她说她二十五岁之前只看过10部电影。在她出走的时间她来到过中国,拍了很多照片,她印象最深的是中国的婴儿穿着的是五颜六色的衣服,而欧洲的婴儿还穿蓝色和灰色的。她在中国还有一次有始无终的爱情,但是没有说那个TA是中国人吗?还是生活在中国的外国人。在她生活的年代,她还拍过黑豹乐队刚出道的时候,貌似呐喊自由的几个小伙子,她拍过六十年代古巴的领袖卡斯特罗,那个帅帅的卡斯特罗,充满了魅力的卡斯特罗。话扯回来,我们的主角还是阿涅斯,阿涅斯说在她们那里扫帚和年龄同音,所以在片子结尾,她的朋友给她过生日,八十岁的生日,来了很多人,拿来了一数,果然是八十根。她说,生日那天很热闹,不过过了那天,还是只有了她自己,不过,这有有什么呢?别人都有自己的事吧。

 2 ) 看过5000部,四推100部——法意德电影篇

1、按照计划,四推该推欧洲电影了,可是真到列片单的时候才发现欧洲好电影太多,删了这部不舍得,去了那部也不忍。选来选去,留下了200部,只能分两次推荐了。这次推荐的是欧洲三大电影节所在的国家:法国、意大利和德国,同时也是欧洲电影的三大国。

2、一谈及电影,就想到美国好莱坞的人,都是门外汉。法国才是电影的起源地,电影兴于此,同样盛于斯。艺术电影的大本营在法国。与欧洲相比,美国就像是一个暴发户,财大气粗,品位庸俗。

3、可惜国人的电影审美,大多是被好莱坞和港片培养起来的,吃惯了快餐,偶尔吃点营养丰富的山珍,肠胃肯定会有所不适,这也难免。

4、我个人认为:上世纪6、70年代,是电影的黄金时期。因为电影诞生之后的头30年,是在无声中度过的,从上世纪30年代开始进入有声时代,是一次质的飞跃,也是新的开始。任何事情都不可能一开始,就抵达高潮,除非早泄。头30年的默片时代,只能说是电影的前戏阶段。有声电影出现之后的30年,进入了抽插阶段。到了6、70年代,万事俱备,只欠一射,电影的高潮如期而至。高潮之后,必然疲软。从80年代电视普及,到90年代末网络普及,商业开始侵吞一切,艺术也很难独善其身。

5、我所说的黄金时期,是指软硬件各方面都已准备好,商业和大众还未过分介入,因此导演艺术家们,可以醉心于艺术的探索。在整个电影发展史上,也只有这一时期的电影,我们能看到各种打破常规的叙事方式,各种与众不同的运镜方式和剪辑方式:倒叙、插叙、跳接、拼贴、快进、闪回、静态图片、反打镜头、背景放映、长镜头、移动摄影、镜头抖颤、空格、俯拍、分屏、画外音、独白、自然音响等等,新浪潮电影,惊喜常在。

6、按惯例,选片子,先选导演,我最喜欢的法国导演有瓦尔达;布列松;侯麦;杜蒙;热内;戈达尔;最喜欢的意大利导演有帕索里尼;费里尼;弗兰马汀诺;皮亚维奥利;最喜欢的德国导演是施隆多夫。

7、本片单推荐的法意德电影,始于1939年的《游戏规则》,止于2015年的《人类》,时间跨度76年,入选导演47位,电影佳片100部。


法国27位,58部

1、阿涅斯·瓦尔达6部:阿涅斯的海滩;幸福;拾穗者;五至七时的奇奥;南特的雅克德米;阿涅斯·瓦尔达短片集

2、罗伯特·布列松5部:死囚越狱;乡村牧师日记;扒手;穆谢特;巴尔塔扎尔的遭遇

3、让-吕克·戈达尔4部:随心所欲;法外之徒;精疲力尽;狂人皮埃罗

4、布鲁诺·杜蒙4部:29片棕榈叶;人啊人;弗朗德勒;撒旦之外

5、埃里克·侯麦3部:绿光;秋天的故事;慕德家的一夜

6、让-皮埃尔·热内3部:天使爱美丽;尽情游戏;黑店狂想曲

7、弗朗索瓦·特吕弗3部:四百击;祖与占;日以作夜

8、贝特朗·布里叶2部:远行他方;浪得过火

9、凯瑟琳·布雷亚2部:罗曼史;地狱解剖

10、弗朗索瓦·欧容2部:八美图;干柴烈火

11、阿伦·雷乃2部:去年在马里昂巴德;广岛之恋

12、让-皮埃尔·梅尔维尔2部:独行杀手;红圈

13、克劳德·勒鲁什2部:偶然与巧合;一个男人和一个女人

14、亨利-乔治·克鲁佐2部:毕加索的秘密;恐惧的代价

15、保罗·古里莫2部:国王与小鸟;转动的桌子

16、克里斯·马克2部:日月无光;堤

17、吕克·贝松2部:这个杀手不太冷;碧海蓝天

18、让·雷诺阿1部:游戏规则

19、马克斯·奥菲尔斯1部:欢愉

20、塞缪尔·本谢区特1部:黑道快餐店

21、玛格丽特·杜拉斯1部:印度之歌

22、让-雅克·贝奈克斯1部:巴黎野玫瑰

23、米歇尔·冈瑞1部:暖暖内含光

24、让·贝克1部:生死花园

25、让-雅克·阿诺1部:情人

26、莱奥·卡拉克斯1部:新桥恋人

27、扬·阿尔蒂斯-贝特朗1部:人类


意大利14位,33部

28、皮埃尔·保罗·帕索里尼6部:索多玛120天;俄狄浦斯王;马太福音;一千零一夜;十日谈;坎特伯雷故事集

29、费德里科·费里尼5部:卡比利亚之夜;大路;阿玛柯德;甜蜜的生活;八部半

30、米开朗基罗·安东尼奥尼4部:云上的日子;放大;奇遇;夜

31、朱塞佩·托纳多雷3部:西西里的美丽传说;天堂电影院;海上钢琴师

32、米开朗基罗·弗兰马汀诺2部:四次;礼物

33、贝纳尔多·贝托鲁奇2部:巴黎最后的探戈;末代皇帝

34、赛尔乔·莱翁内2部:美国往事;黄金三镖客

35、保罗·索伦蒂诺2部:绝美之城;年轻气盛

36、维托里奥·德·西卡2部:偷自行车的人;擦鞋童

37、罗伯托·罗西里尼1部:德意志零年

38、弗兰科·皮亚维奥利1部:穿越时间的声音

39、卢奇诺·维斯康蒂1部:豹

40、罗伯托·贝尼尼1部:美丽人生

41、马可·图利欧·吉欧达纳1部:灿烂人生


德国6位,9部

42、汤姆·提克威2部:香水;罗拉快跑

43、维姆·文德斯2部:百万美元酒店;德州巴黎

44、沃纳·赫尔佐格2部:在世界尽头相遇;陆上行舟

45、沃尔克·施隆多夫1部:铁皮鼓

46、赖纳·维尔纳·法斯宾德1部:玛丽娅·布劳恩的婚姻

47、菲利普·格罗因1部:大宁静



看过5000部,推荐100部——百里挑二
看过5000部,再推100部——华语电影篇
看过5000部,三推100部——日本电影篇
看过5000部,五推100部——欧洲电影篇
看过5000部,六推100部——美国电影篇
看过5000部,最后100部——小国电影篇

 3 ) 朋克奶奶的人生舞台

刚开始看电影、喜欢上电影的时候,都向往当导演。以前有次在家里我扭扭捏捏终于第一次表达出这个向往时,我母亲一句话就把我打了回去:“你见过像你这么矮的导演么?掉在人群里就找不到了,谁听你的?”从此以后我的这个理想就渐渐湮没在这一番话的阴影中。其实家母错了,“像我这么矮的导演”是有的,她就是阿涅丝•瓦尔达。

瓦尔达个子不高,但有个分量很重的头衔,叫“新浪潮祖母”。因为她的第一部影片《短岬村》正好拍在新浪潮运动前不久,很多后来的新浪潮导演都说受了这部电影的影响。但是,真正开始后的新浪潮,以及它那几个名声显赫的旗手在气势和知名度上早已盖过了曾经的“老祖母”。如今,新浪潮“明星”们一个接着一个落幕,瓦尔达才又重新出现在大多数人的视线中:依然顶着那个半世纪不变的碗状波波头,但娇小的身材变臃肿了;走路慢悠悠但还很精神,她自己不说的话你绝对猜不出眼前的瓦尔达已经81岁——你会感叹时间的飞快,连《筋疲力尽》都已经五十岁了。

“在这部电影中我扮演一个小老太婆的角色。”这是《阿涅丝的海滩》的开场白。《海滩》是部自传片,又是纪录片,这小老太婆还会谁呢?瓦尔达一上来就给观众开了个玩笑。“如果说每个人的人生展开是一种风景,我的人生展开就是一座海滩。”海滩的记忆来自她的出生地比利时的童年玩耍、来自少女时代在法国南部地中海的度假、来自地球背面洛杉矶嘻皮怪诞的威尼斯海岸。用中国的话说,仁者爱山智者爱水。而大海象征了广阔和深邃。

广阔是细小的女人的心在男性主导的电影大世界里。在《海滩》里,瓦尔达告诉我们她一直就是个“不安分”的女人。在École du Louvre念书的时候,她曾出走三个月,打鱼为生;在做摄影师时,跑去当时对西方人来说还很“奇怪危险”的中国;相对于其他新浪潮成员成为导演前积累了几百部电影的观看经验,瓦尔达在决定从摄影转到电影时,看过不过二十部影片。小小的身躯装着大大的野心和勇气。瓦尔达对电影的热爱是无与伦比的:电影的最后,她坐在一个用摄像机胶卷挂着围成墙的房子里,说:“在这里我感觉到和电影住在一起,其实我一直都是。”在一个访问中,当记者提到“别的女性在你这个年纪的时候都已经不做事了,而你还有一份工作”时,她回答说:“我觉得我有的不是工作,我拍电影,我拥有的是世界。”

瓦尔达对电影的激情和野心在老了的时候只增不减。《海滩》是瓦尔达继《拾荒者》后第二次用这种手法拍长篇:说是纪录片,但和任何一部纪录片都不同:用手提DV拍的《拾荒者》更像私人录影带,而这次的《海滩》又夹杂着卡通、幻想。在这个人人都能拍、都能发表影片的时代,瓦尔达打破了“大银屏”和“小屏幕”的界限,又充满着鼓励——类型片都是老一套啦,老祖母都拿起了DV机。在这些半调子的纪录片里,没有高潮,没有特技,没有深刻道理,有的只是一个个时而搞怪,时而诗意,现在是采访,下一个镜头又变成超现实的片段。谁说电影不能这样拍?

而深邃的,是她与丈夫和一生好友雅克•德米的感情。在执导传记片《南特的雅克》之后,瓦尔达在这部《海滩》里面,再次在全世界面前表达了自己对德米的深情和怀念。“我们分享一张床、一栋房子、花园、小孩……”“我们一起去旅行,一起在一幅画前面逗留……”旧照片上,年轻的德米英俊威严,年轻的瓦尔达古灵精怪,而再相爱相配的两个人中间总有一个人先被命运夺走。德米死后,她在跳蚤市场掏旧货时,无意翻倒德米的电影卡片,她抽出拿在手里端详,再和自己的卡片放在一起。虽然她没有拍出自己的脸,但在这无声和无形,更能尝出她的伤感。

好在她和德米共享孩子,孩子又和他们的爱人共享了小生命。如今,家庭是瓦尔达的珍爱。在《海滩》里,她邀请了全家来到她的海滩,大人们站成一排,小孩在奔跑玩耍,瓦尔达在一边,我觉得这是她最幸福的时刻了。

没错,从来没有哪部电影像《阿涅丝的海滩》这样私人和琐碎,这也是女性导演细腻的一面。“谁会买票去电影院看一部家庭录影带?”千百人去了,而且带着微笑出来了。这就是矮个子瓦尔达的魅力和幽默感:在马路中央搭一个海滩办公室, 女孩穿着比基尼接电话;在真的海滩上上演杂技表演;在片尾字幕出现后告诉正准备站起来的你“电影还没结束呢!”

阿涅丝•瓦尔达有很多身份,你可以叫她“新浪潮祖母”、导演、摄影家、装置艺术家、女性主义者、母亲、祖母、甚至寡妇。她把碗形的头发染成上下两种颜色,访问里她说这样像香草淋在巧克力冰淇淋上。她的小孙子说她这样子很朋克,她笑着说:“朋克总比无聊的奶奶好吧,这世界上有太多无聊的奶奶了。”

 4 ) 温暖的阿涅斯

终于拍到了自己,她意识到了在拍完自己爱人20年后,她的人生也走到了这个时点,该要为自己说说了,给自己收个尾。

她提到她拍摄了自己的蘑菇头,皱纹围绕的眼睛,褶皱的双手。跟她拍摄丈夫的传记片一样,经别人提醒她才发现自己不自觉的就走到了这个地方。她的创作跟自身的经历非常有关系,所以她的纪录片特别多,看来去美国确实让他们的生活发生了很大的变化,她非常伤心,用电影中那个单身法国女人和自己的亲生儿子的台词说出了她的委屈。但她还是坚持欢迎丈夫回归,并且在人生的最后阶段照顾她。这样看来,雅各在沙滩上穿牛仔服斜躺着确实非常像男同性恋的姿态,而眼神中流露出的平静哀伤中,还有一丝歉疚。不知道阿涅斯是否也像一般女人那样会闹得歇斯底里,至少从作品中完全看不出,委屈看得到,还有原谅和宽恕。

她还深深的扎根于普通群众,好多作品都是对准了街坊邻居、渔村的渔民、街头的拾荒者、涂鸦者,她对他们的人生很在意,很关心。

视角独特中,始终温暖。

 5 ) 《阿涅斯的海滩》——听可爱老太太讲故事

老太太真的太可爱了!她完全到了信手拈来都是故事的状态,跟着她的脚步,笑、回忆、感慨、湿了眼眶……

当我们翻开一个人,会发现风景;而如果翻开我,就会发现海滩。

人们都说童年是根基,提供了架构。我不知道,我并没感到跟我的童年有很强的联系,它并不是我思考过程中的参照,它并不是灵感。嗯,我不知道。

今天我回到了这片海滩,向后倒退,倒退,就像这部电影。

年少时我会做白日梦,幻想加入一个马戏团。现实对我来说意义不大,我对生命一无所知,我也不问,我知道女人生孩子,但是妈妈从来没告诉我女孩子会来月经,或者男人和女人赤裸的在一起时在干什么。

感情是你无法控制的东西,当然这很有趣。

我从心底为他们哭泣,我以艺术家的身份展示他们,他为他能做到的感到骄傲,为被邀请感到骄傲,在人们说“多美丽的照片”“多美丽的教堂”“他们多么年轻美丽”时感到骄傲。很自然我想起雅克,所有的死亡都将我引向雅克。每一滴泪、每一束花、每一支玫瑰和每一朵秋海棠,都是献给雅克的花。他是死者中我最珍爱的

我原以为给图像配上文字就成了电影,当然很快我就知道这是另一码事。我从前不是影迷,我到25岁只看过10部影片,我没有去电影学校或工作地当过助手,我运用我的想象力,然后就投身其中。

我的记忆像混乱的苍蝇,在我周围成群飞转,我犹豫着是否要想起这一切,我不想。现在我回到了我的电影的拍摄地,我不确定这令我开心。

他们一起,是我幸福的总和,但我不知道我是否了解他们、或者理解他们,我只是朝他们走去。

经常我停止写作,世界变遭,我就不知所措。

家庭某种程度上是个契约概念,我们在心理上将每个人聚拢起来,将他们想象成一个平静的岛屿。

电影是什么?来自某处的光线被影像捕捉,或多或少,或黑暗或多彩。在这里,感觉我就像住在电影里,电影就是我的家,我想我一直都住在里面。

 6 ) Roger Ebert的影评翻译

★★★★ (四星为满分) 亲爱的阿涅斯·瓦尔达。她是一位伟大的导演,一个美丽、可爱、睿智的女人。她不仅拍了法国新浪潮首批电影的其中几部。不仅是雅克·德米的女神。不仅是著名的摄影师兼装置艺术家。不仅执导了热拉尔·德帕迪约、菲利普·努瓦雷以及哈里森·福特的第一部电影。不仅在成为出色的故事片导演后,展示了作为纪录片导演的同样天赋。不仅自50年代以来,一直住在曾被摧毁的巴黎庭院两侧的房间。 她不仅如此,因为她最大的成就是她的人生本身。在《阿涅斯的海滩》的第一个镜头中,她在海滩上朝我们走来,形容自己是“一个小老太太,快乐且丰满。”好吧,她不高。但不知为何她并不老。她在80岁时拍了这部电影,而她看上去和1967年的她非常相似,当时她带着一部电影来到了芝加哥电影节。或像1976年在戛纳时的她,那晚我与她、雅克还有保利娜·凯尔共进晚餐。或像1988年在蒙特利尔时的她。或像1990年在巴黎庭院时的她,那天阳光明媚,我们三人共进午餐。又或像2005年在戛纳当评委时的她。 她那亮丽的头发仍衬托着她的脸庞。她的眼神仍充满着快乐和好奇。她仍充满着活力,在《阿涅斯的海滩》中,你会看到她在海滩上调试涉及镜子的镜头,或操作她自己的摄影机,或独自沿着塞纳河,在她最喜欢的新桥下航行。她为我们带来了我所见过的最富有诗意的镜头,镜头中两位老渔民看着银幕上的自己,当她第一次拍摄他们时他们还很年轻。是的,银幕和16毫米放映机被装在一辆旧手推车上,他们推着它穿过村庄夜晚的街道。 运气好的话,你应该已经看过她的故事片了,例如《五至七时的克莱奥》,或《天涯沦落女》,或《创造物》,或《一个唱,一个不唱》,或《功夫大师》。还有她的纪录片,例如在她住的那条街上拍摄的《达盖尔街风情》,或同情拾荒者的《拾穗者》,或关于德米人生的《南特的雅克·德米》。 但如果你还没有看过瓦尔达的电影,那么最好从《阿涅斯的海滩》开始。你不必了解关于她作品的一切。她从不会解释太多,但总能把事情说清楚。她拍这部电影时,没有把她的人生当作传记,而是把它当作朋友们的珍贵回忆。 虽然这部电影是关于她的一生,但这不是自传。她在电影结尾说:“我活着,我记得。”这部电影是她的记忆,被她电影中的片段所唤起,拜访了她拍摄过的地点和人物。但这听起来太简单了。这部电影是一首诗、一首歌、一场庆典。尽管她非常健康,但她也必须承认自己时日无多,且一生无悔。她对来世没有任何想法,她只有一个遗憾:雅克没能按计划和她一起走完这趟旅程。这是一部伟大、充满爱、振奋人心的电影。它提供了一种理想的充实人生。 如果她只当摄影师,那么凭借她在中国、古巴、欧洲和美国的作品,她将会是一名伟大的摄影师。作为一名装置艺术家,她建造了“电影屋”,通过把大量胶片挂在框架上,让阳光穿透它们,勾勒出空间的轮廓。她站在这个空间里,阳光在她身上闪烁着,她说,“我一生都活在电影里。”如果这对你来说太理论化了,你可以细想一下她关于土豆的装置,瓦尔达自己作为广告,打扮成土豆走在人行道上。 她怀疑自己到25岁时只看过10部电影,那年她拍了她的第一部电影《短岬村》。她再次拜访的正是这部电影中的渔夫。“我曾以为给照片加上声音,那就是电影了。”她接着说她还有很多东西要学。她没有理论,也从不渴望任何理论。她凭感觉拍摄,甚至在第一部作品中大胆地结合了两条故事线。 IMDb用户的一条非常有用的评论将《短岬村》的构图与伯格曼的作了比较。它由伟大的演员菲利普·努瓦雷主演,这是他的第一个角色。它要早于戈达尔、特吕弗、夏布洛尔、德米、里维特和雷乃的第一部电影,可以说它是新浪潮的创始电影,除非算上梅尔维尔。也许这就是瓦尔达被称为新浪潮教母的原因。 她在1954至1961年间拍了5部短片,之后便开始拍《五至七时的克莱奥》,这是她第一部获得广泛关注的故事片。她的朋友戈达尔已凭借有时会被称为第一部新浪潮电影的《筋疲力尽》大获成功。他的制作人让他推荐“像他一样”、可以制作低成本黑白电影、且可以开拓同样的市场的导演。他推荐了瓦尔达。 《五至七时的克莱奥》这部电影的名字是指法国已婚人士与他们的情人见面的午后时光,但克莱奥不仅是情人。她是一名担心自己会死于癌症的歌手,我们跟着她消磨时间,等待体检的结果。这部电影在真实的街道上、在真实的商店里,和真实的人一起拍摄克莱奥,这种方式获得了广泛关注;值得注意的是瓦尔达没有用手持式纪录片风格,而是用优雅的构图和剪辑,展现了她作为摄影师的创作背景。 我第一次认识她的时候是在我1967年第一次参加芝加哥电影节的时候,那时她放映了纪录片《杨科叔叔》。讲述的是一个住在旧金山船屋里的画家。我记得如此清晰是因为她把杨科和他的人生拍得如此生动。他并不被视为一个角色,而是一个创造了并过着自己想要的人生的人。 我不会把我看过的瓦尔达的电影都过一遍;但有几部是我必须提及的。《达盖尔街风情》(1967)是在她自家门前拍摄的。她住在蒙帕纳斯的达盖尔街。为制作她富有魅力和同情心的纪录片,瓦尔达只拍摄了她的邻居。在70年代,他们是小店主和小商人。而在今天,这恐怕是时髦的,这部电影保留了早期的巴黎。那有面包师和他的妻子。有切牛排技术娴熟的屠夫。有手风琴演奏者,有洗衣女工,还有一对最令人难忘的年迈夫妇,他们经营着一家出售香水和纽扣的商店。香水和纽扣?是的,老人说。他自己调制香水。而如果有客人碰巧还需要纽扣的话——瞧!这有。 在《阿涅斯的海滩》中,瓦尔达解释说她答应过邻居要用自己的电力为摄影机和灯光供电。她通过将90米的电缆穿过门上的邮件槽来完成供电。那是她的脐带。她拍摄的每个人都在90米以内。难道你知道了这条电缆后(在《达盖尔街风情》中从未提及)不会觉得有必要去看看这部电影吗? 对于瓦尔达来说,电影一直是家业。德米最著名的当然是得过戛纳金棕榈的音乐片《瑟堡的雨伞》。瓦尔达的《天涯沦落女》得过威尼斯金狮奖。他们在需要时会相互支持,但对彼此的作品会保持“尊重”的距离。最后他们来了次伟大的合作,当德米写下他的童年记忆时,瓦尔达说:“雅克,你想让我把这些拍成电影吗?”德米说是的,于是瓦尔达当天就立即开始了。 瓦尔达号召了朋友和合作者们,在德米的陪伴下开始了拍摄,每个人都意识到他时日无多了。这是部历史题材作品,演员饰演年轻时的德米以及其他人。《南特的雅克·德米》在德米去世前几天完成了。瓦尔达如此迅速地开始工作,一定有她自己的原因;直到生命尽头,德米都被需要着。消极地等待死亡没有任何意义。没有比这能更好地印证赫尔佐格的誓言了——如果他知道明天就是世界末日,他将开始拍下一部电影。 瓦尔达经常会和孩子们一起工作。罗莎莉曾是她母亲的演员和服装设计师。马修是一位出演过46部电影的演员,但他的第一个重要角色是在《功夫大师》中,瓦尔达大胆地平衡了一个14岁男孩与他朋友的母亲(简·伯金 饰)之间不确定的风流韵事。瓦尔达与伯金合作写的这个故事听起来并不可取。但它惊人地温柔、甜蜜、有趣。真是个奇迹。 《阿涅斯的海滩》中有个序列是瓦尔达的子孙们都穿着白色衣服,在海滩上表演着缓慢的芭蕾,而瓦尔达则穿着黑色衣服在他们身后跳舞。这就是我想说的。很多时候我们在电影中看到她时,她都在倒行,就像电影本身倒着走过她的人生,就像她可能认为自己正在远离我们的视线。但她的电影不会,瓦尔达也不会。电影中绝无任何迹象表明这就是她最后一部。 在伊利诺伊大学,有一堂课给我留下了深刻印象,课上著名的评论家谢尔曼·保罗讲授了关于文学的有机统一。他例举了艾默生、梭罗、路易斯·沙利文、埃蒙德·威尔逊、威廉·卡洛斯·威廉姆斯。他说这些人的作品是他们人生的一部分,而不是独立的大脑活动。我的教授可能也会认同瓦尔达。她从未学过电影。她从未进入过萨特、波伏娃以及其他用咖啡勺来衡量人生的哲学家们的圈子。她仅仅是去工作、做自己认为正确的事、拍电影、拍照、设计。对她来说故事片和纪录片没有区别,因为它们都是观察和感受的方式。 从多方面来看,《拾穗者》是她人生最重要的组成部分。在这部电影中,她使一种可以追溯到中世纪的职业变得高尚:他们穿过人类的地盘,拯救那些可再利用的物品。当我看到人们在小巷里推着购物车,寻找垃圾桶里有价值的物品时,我不会想到无家可归、乞丐、流浪者这些词。经过瓦尔达的教导,我想到的是拾荒者。他们有自己的人生,有自己的生活,并且对社会的实际贡献要比某些百万富翁大得多。 从这方面来看,瓦尔达所有的电影都在拾荒。尽管当其中一些(《天涯沦落女》)获得成功时她会很高兴,但我不认为有哪部是因其商业前景而拍摄的。它们都是出于对电影这种艺术形式的热爱而拍摄的。如今80岁的她可以比我们大多数人更平稳地倒行,因为她不会被绊倒。

欢迎关注我的公众号:电影的审慎魅力

 短评

阿涅斯的这几部电影更多类似“创意生成电影”或“概念电影”,以散文般的拉里拉杂把一系列无关的、微小的创意设想拍摄下来,开拓了电影构图的景中景与记忆拼贴的新模式。镜头的连接方式显得新颖别致、欢快且充满活力,见证了瓦尔达本人生活着的机智风趣的世界,以及对这个状态的世界的信任和游刃有余。它对个人记忆中零碎物品的处理方式容易让人联想到列维-施特劳斯的“镶嵌”,围绕着海滩(每个人都是水手尤利西斯)和瓦尔达自己建构了一个幻灯片的迷宫(或废墟)。

8分钟前
  • 彼得潘耶夫斯基
  • 推荐

能以视听自传/回忆录纪录人、电影、街区、城市历史的导演,何其幸福。将自己的住处、邻居的面包房或裁缝店变成电影场景的时代,多么可爱。瓦尔达为希腊人后裔,少时因“二战”随家人从布鲁塞尔移居法国,目睹犹太伙伴被掩护或送进集中营。学艺术,搞摄影,25岁拍第一部电影时,看过的电影不超过十部,

11分钟前
  • 黄小邪
  • 推荐

un film extraordinaire她是我的电影启蒙导演。没什么能更让我喜爱了。

13分钟前
  • Virgohi21
  • 力荐

一部让人感动至泪奔的艺术家自传。瓦尔达娓娓道来,但总是不断回到雅克德米——她逝去的终身伴侣身上,那些像拍风景般缓慢移动的镜头里的白发和眼睛……深情、才华、敏锐的感受力、奇异的创造力、旺盛的精力,造就了这位新浪潮教母。对艺术家来说,活得长很重要啊!

16分钟前
  • 沁云
  • 力荐

全世界最可爱最文艺的老奶奶!

20分钟前
  • 有猫万事足
  • 力荐

Godard has such intensely deep & wonderful eyes, it's a shame that they hide behind the sunglasses all the time.

23分钟前
  • 【守破離】
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瓦尔达的拼贴式自传电影,回溯一生的故事,对摄影的钟情,对拍片的想象力,对德米的爱恋。碎片,勃拉克,毕加索。所有死亡都将我引回雅克。镜子海滩与镜中镜,堆满彩色贝壳与海星的墓地装置艺术,街头海滩上的办公桌和彩色电话,收藏小火车模型的老人,蓝白密格条纹的维希围裙与为贝当元帅歌唱,海滩上的马戏团与造爱,80把形色各异的扫帚。没有什么可以击败超现实主义诗人和画家。在赌场输到倒地而死的瓦尔达父亲,对几十年前故人的访谈。德纳芙的眼睛,不可能成为名演员的哈里森·福特,帮忙剪辑的阿伦·雷乃的特写和工作照,特意为瓦尔达摘掉墨镜出镜的戈达尔。我到25岁只看过10部电影。肯尼迪遇刺新闻,金棕榈和金狮奖杯,街头售卖的电影卡片。海滩上的蓝色塑料布鲸鱼,雨中的白色纸鸽子提线飞机,会说话的土豆,挂满彩色胶片的透明小屋。(9.0/10)

28分钟前
  • 冰红深蓝
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她买到了雅克·德米的电影卡片。

32分钟前
  • 黑狗成
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瓦尔达不仅是一个孜孜不倦地工作并热爱电影一辈子的导演,拍出了可爱、触动人的作品,更在于她是一个多么有魅力的人,细腻、古灵精怪,最难得的是,有一颗温柔而强大的内心。我一直不知道德米早早去世是因为艾滋病,其实在她开口说出真相前也没有人知道;但她就是这么轻松地、似乎云淡风轻一般地,在电影里说:“艾滋病当年不好治。所以雅克去世了。” 她对德米的爱,从好多电影里都能看出来,她把这些常人想象都很难的痛苦,就这样融进了一部部作品和旅行里,融进了对家人的爱和羁绊里。能在80岁时,用这样一部电影回溯自己的人生和热爱的事业,实在是对自己和对影迷最好的礼物。被结实地感动了,看完后在一个没人的便利店角落偷偷地哭了一会儿…😭

33分钟前
  • 米粒
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这帮导演其实各个都挺知识分子雅痞的,一看爱听的玩意儿就知道肯定不是工人阶级老大粗。按顺序分别是:舒八、布九、共鸣打击乐版G弦、BWV147~

38分钟前
  • 伯樵·阿苏勒
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我心中的完美电影 明净练达 俏皮可爱 情真意笃。瓦尔达的人生成就已经绝不仅仅局限于电影艺术本身 她在我心中的地位是其他任何深谙电影语言 技巧娴熟的电影人都无法比拟的。论最爱的导演之所以为最爱 只要给出这一部电影就是全部的答案了。

43分钟前
  • 松枝清顕
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几次热泪盈眶,这是阿涅斯私人的影像,却总能触动我的内心,所爱之人用影像追忆,自己所走过的地方凝固在胶片上,自身的记忆重构再现,多么幸福的事情。即便仅仅只有镜头,也足以令我沉迷。

44分钟前
  • 有心打扰
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追忆似水年华,追忆浪母的一生。8.1分

49分钟前
  • 巴喆
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在这里,感觉我就像住在电影里。电影就是我的家。

50分钟前
  • 寒狐传媒
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总算在今年结尾把这部片子看了

55分钟前
  • 何生生
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非线性、实验、幻想、诗意、古典乐、装置艺术... 丰富的元素以异常繁复有趣的方式交织在一起。最美的一幕莫过于她用镜头缓慢抚过重病之中丈夫的皮肤,他每一根头发,手,斑点,最终停在眼睛。温柔得让人心碎。“每一滴泪,每一支玫瑰,都是献给他的,他是所有死者中我最珍爱的一个。”

60分钟前
  • Lycidas
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@ SZBC 瓦尔达德米展 | 在大银幕突然看到吉姆莫里森对我的精神状态影响过大

1小时前
  • Virgil
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看哭了,爱你,瓦尔达,八十岁了,你越活越通透;对影像天生的好感觉,永恒的童心,天马行空的想象力,在我眼里,你近乎于神。

1小时前
  • 芦哲峰
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像Agnès Varda一样生活和工作。“他们一起是我幸福的总和,但我不知道我是否了解他们,或者理解他们,我只是朝他们走去。经常我停止写作,世界就变糟,我就不知所措。我静坐着,想起我亲爱的人。家庭某种程度上是个契约概念,我们在心理上将每个人聚拢起来,将他们想象成一个平静的岛屿。”

1小时前
  • 时以星
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当我们翻开一个人,会发现风景。而如果翻开我,就会发现海滩。

1小时前
  • 把噗
  • 还行