女儿的红围巾在冰天雪地中显得很明朗和温馨,遗憾的是她努力拉扯允熙从混沌的生活中出来,可允熙的不伦之恋还是很难被立于阳光之下。
韩国普通人的生活会有一直压抑致郁的感觉,令人闷闷不乐,就好像头上顶着灰扑扑的苍穹,呼吸不到爱的味道
但是我可以感觉到里面的感动,比如女儿对母亲说的,选择跟着母亲,是因为不想她孤单。替母亲寻找淳是希望她能勇敢追求一次自己的初恋,包括她自己和男友的爱,也带着朝气蓬勃的欢喜。而允熙对女儿的爱,是送她自己的相机,是倾其所有也要送她上学,直到不需要上学那一天。没有完成的梦想,是女儿替她延续
而她对她的爱,在每一场漫天飞雪中保持纯洁和赤诚。
一封来自小樽的情书点燃一个自我毁灭女人的生命,也重新点燃了一份沉寂20年的拉拉之爱。女人为了女儿选择孤独,女儿则搭起了女人的救赎之路。105分钟的《致允熙》大概就讲了这么一个故事。不客气的说,只看剧情的话这部电影2倍也没有问题,不认真看极容易睡着。多出来的时间,留给小樽清冷的雪夜、留给爱、留给人与人之间的温暖。
跟小樽的雪夜一样,电影安静、细腻。全片大量采用定机位固定镜头拍摄,少数运动镜头也以平行视角缓慢推动,呈现一种画框式的电影质地。悄摸摸陈述着故事与感情就在那里,等人做出行动去触发的机灵,还有一种雪、月与观众一起观看、体会她们故事的浪漫。
尽管看这部电影的理由是一部同性爱情片,但电影的野心不止于此。仔细看不难发现与淳的相见只是旧允熙变成新允熙的一部分。更多的是,在这趟救赎之旅中,允熙面对了自己不敢面对不愿面对的过去,有了反馈父权压迫的勇气,有了为梦想(不论是淳还是开餐馆)行动的勇气。
查了才发现导演与编剧任大炯是86年的狮子座。没有性别歧视的意思,但男性导演能写出这样一部属于女性的电影,做出极度克制、细腻的情感表达属实意外。
情书、雪、月与火车
缓慢悠扬的配乐与女人念情书的声音成为这部电影的BGM。
情书,毫无意外象征两人20年后重新萌芽的感情。两封情书,一封开启允熙的救赎之旅,一封结束这趟旅程开启新允熙的生活。
月, 象征着允熙与淳再次相见的进度。全片出现5次,也均匀的将电影划分为5个乐章。
为什么第一次允熙没有见淳?因为新春。关于这点还有很多证据,例如1)去淳家,回去之后第一反应是叫新春,然后才敢释放自己的反应 2)淳也在聊,爸妈离婚的时候,考虑跟爸爸是因为妈妈只考虑淳,没有自己的人生 3)新春一开始就说,感觉我是你的累赘。也是因为要消除顾虑,允熙与女儿的和解之旅正式开始。
电影中出现的还有烟,自己抽的烟是苦涩,独自度过的人生。但跟你一起抽,就有了伴。
电影中重复出现的意向还有火车。片头起于火车,正片中每个火车的镜头都跟允熙一同出现。火车或许是某种前进的意向。也或许是时代与外部压力的意向。
而全片最重要的意向是雪,个人理解,雪,就是爱呀。火车道被雪掩埋,允熙你的心,也留在小樽吧。为什么这么理解,主要有三个理由:1)都是雪的小樽,也是允熙的爱所在 2)全片出现了两次“什么时候雪才会停?”第一次是雅子问淳,雅子回答,“根本停不下来啊,像魔咒”——这不就是说的20年不褪色的爱吗?第二次是淳问雅子,这次发生在淳与允熙见面之后,也像淳在问,我们未来会如何?3)雪拍得这么美,怎么可能是负面意向??
电影中还有一个意向是“味道”,信纸的味道,爱人身上的味道。用味道这个标记物,从雅子与允熙的口中述说刻在心底的爱。
这压抑的人生啊
“我一直觉得我的余生是对我的惩罚,所以在无形中我一直在惩罚我自己”,在给恋人的情书里,允熙这样写道。自从离开淳,这个女人几乎dead inside。这个年轻时动人的女人,转手变成食堂大妈(没有说大妈不好的意思)。
她轻描淡写的是,嫁给哥哥介绍的男人的事实。家里为了让弟弟上学只让她上到高中的事实。她因为被发现是同志送去精神病院的事实。
作为一个存在大量意向的电影,其主角同样具有着相当的象征意义。重男轻女的家庭,父权的压迫,社会的不理解,为子女奉献的人生,被男性长辈安排的人生,几乎是典型东亚女性的写照。
与其说是《致允熙》,不如说是《致了不起的·坚韧的·迷人的·勇敢的·东亚女性》。而电影中,允熙最终面对过去,过上真正属于自己的人生,也是导演的美好期待吧。
两人再次相遇的契机,也源于父权的消失 。淳的父亲过世,允熙与前夫离婚,不再经常与哥哥接触。
允熙与淳
允熙与淳,年少时的恋人,因为出柜被拆散。一人依家庭的旨意结婚生子,一人深柜,并且告诉年轻的女同,同样要深柜——代价太大了。这是时代的伤痛。表达一样主题的还有《刻在你心底的名字》。
但是这么多年,依然爱着她啊。相册里都是她,柜子里摆着的,是她拍的照片。东亚女同真的很喜欢珍藏恋人的照片。同样的情节见《第一次遇见花香的那刻》。可能因为,看到她的照片,就想起了她,也想起了我们一同经历的青春吧。
过多的文字无法描述两人的感情,直接上原文吧。
淳
人活着不是总有那样的时候嘛,忍受到无法再忍受的时候。有时候会觉得你喜欢这里。很长时间你都没有出现在我梦里,昨天却梦到你了。偶尔梦到你的时候我会给你写信,但是没办法寄给已经成婚的你。所以对你想说的话积少成多,每次都会像这样。仿佛这是我写给你的第一封信。曾经的我很胆怯,现在也依然如此逃跑着。不过没多久我又该像第一次一样,又重新给你写信了吧。
或许我还不够成熟,可能或许这样是没错的。不过无论怎样都好,我不再为写这封信的自己感到羞涩了。允熙,你曾经是我憧憬的对象,遇到你之后,我才意识到我是什么样的人。有时候我也会想念韩国,想去我们一起住过的小区看看,也想去我们一起上学的学校看看,想知道在韩国的妈妈过得好不好,也想知道你过得好不好。
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允熙
收到回信就给你写了信。我不像你这样有文采,但我在远方也会为你爸爸祈福的。
我不觉得你的信会成为我的负担。我也一直会想起你,也很想知道你的消息。
跟你在一起的时光我感到幸福。那样充实的人生,让人难以相信竟恍如隔世。 那时候跟你说分手是我的真心话,父母认为说爱你的我,是得病了。我被迫要往来于精神病院之间。 我最后还是跟哥哥介绍的男人早早的结了婚。
我不想借这封信述说我悲惨的过去,我只能说,这是那时候无可避免发生的事情。我也像你一样逃跑了。我跟他举行婚礼的那天,可笑的是我想起来的是你,被不认识的人的祝福,祈求离开这儿的你能幸福 。
我一直觉得我的余生是对我的惩罚,所以在无形中我一直在惩罚我自己,你说你自己觉得没有什么可羞愧的,我也希望我对自己没有羞愧,我们没有做错。
最后跟你说说我的女儿,名字叫新春,马上要成为一名大学生了。我想让她做到学无止境,不想再学为止。信上虽然有你家的地址,但不知道能不能寄给你,如果我有这个勇气该多好。就说到这吧。我女儿快到家了,什么时候跟我女儿说说关于你的事情呢?我想鼓起勇气。我也可以鼓起勇气的。
以及我依旧做着有你的梦。
全片最高潮的两人见面的一场戏。10个镜头,干干净净,工整有序。20年的情感,就在眼睛里。
允熙与新春
尽管这是一部以女人之爱为主题的电影,但实际推动主线推进的是允熙与新春的母女之爱。允熙爱着新春,但一直向女儿封闭自己。女儿爱着母亲,但总觉得自己是母亲的累赘。直到小樽的相处,打开心扉,母女在真正的走进了彼此真正的生活。
在去小樽前,母女关系窒息。
到了小樽之后,母亲与女儿的关系逐步改善。
这里新春并不是第一时间接受妈妈的爱人是一个女人。第一次去淳家踩点,新春气呼呼的走掉了。但当在镜头里看到妈妈美丽的神韵的时候,像看到了年轻时的妈妈,于是带着爱与好奇,愿意多了解允熙一些。于是她问了允熙,年轻时有没有喜欢的人?
在小破旅馆,新春第一次了解了家庭带给允熙的苦难。进一步理解允熙。
允熙告诉新春,小樽这里有我的朋友。新春承认自己有男朋友。母女像姐妹一样相处,述说自己的恋人。至此,新春也接受了允熙喜欢女人的事实。并决定帮妈妈与淳见面。
新春与景秀
为什么要设置新春与景秀的CP?个人理解是这么苦涩的剧情,总要有一丝温情。再一个就是形成对比,景秀与新春的年纪,正是淳与允熙相爱的年纪。她们在一起的时候,也是给彼此拍照呀。也是这么努力的相爱的啊。
同时景秀与新春明亮的关系,似乎也象征着,时代不太一样了。
快乐的小CP也有烦恼,新春嫌景秀没有对人生的规划,虽然男生很爱她,但是总有一丝不满意。但随着参与母亲与淳的相遇,最后这个女孩似乎从母亲身上学会了什么是爱。
Girls support Girls
故事的缘起是雅子寄出了淳的信,新春收到之后决心要与妈妈去小樽旅行。
在两位女性的帮助下,两位分隔20年的女性恋人重新见面了。在过程中,无论是雅子还是新春,作为家人,都给了两位女主最大的善意、支持与包容。也让允熙与淳有了拥抱爱,重新生活的勇气。
果然还是女人会心疼女人。
最后以片尾结尾。紧张吗?允熙手里拿的也许是简历,也需是给淳的信。但无论是什么,我都相信,她已经拥有了面对的勇气。虽然紧张,虽然生涩。
但还有什么比拥有勇气更重要吗?
连看两遍,还是意犹未尽。一帧帧画面连续截屏,导演的才华毋庸置疑。性冷淡风的画面,情感的克制与隐忍,没有多余的台词,让人瞬间宁静下来,走进那一段往事。
“我还是忍耐不住”,感情大概都是很难克制的,即使过了二十年。
曾经听说过一句话:一个喜欢你的人,忍不住不找你。人的理智在感情面前到底没那么管用,所以有情难自已这个词语。虽然岁月阻隔,空间难越,到底还是见了面。
红了眼眶,手足无措,时隔二十年还是在错身的一瞬间认出了彼此。猝然的见面,一句好久不见,就是久别重逢最好的招呼与分别。
想起电影开始时,允熙的沉默与压抑,这时虽然也还是压抑,但在她红完眼眶,与纯的背影却让我看到了释然。无论是纯,还是前夫,最后都帮助她完成了人生的救赎。
前夫送请柬来时两人的寥寥数语却让我瞬间落泪,“太好了,要幸福”,新春爸爸一个大男人瞬间哭的不像话,错误的半生牵扯,给两人带来了太多的痛苦,此时都放下了。
幸福的家庭是相似的,不幸的家庭各有各的不幸。想起了这句经典的话。要怎样才能走出那些不幸过往,大概就是接受它。
最后没有期待的HE,只有允熙的新生,那些过往,埋葬在了那个冬天,那一场场不停的大雪。如此,便好。
万万没想到的一句结尾词,多么寻常寡淡的一句话,就如那句今晚的月色真好,收敛得恰到好处。
分享一下截屏的画面吧,干净纯粹得膜拜:
电影的第一个镜头,哐当哐当雪中行进的火车还有那窗外的大海,显得分外清冷安静。这个瞬间让我心里涌起了满满的回忆:这应该是札幌到小樽的火车途中吧?2018年的12月,我就在这趟火车上,同样是望着窗外的大雪与大海,期待着一会到达的小樽。
嗯,果然。
小樽的雪永远下个不停,时快时慢,时大时小。在这素白而唯美的画面里,老太太犹豫再三还是帮忙投递出一封从日本致韩国允熙的信。
二十多年前,高中的两个女生允熙和纯突然发现喜欢彼此。允熙告诉了家里人,被当成神经病关进医院;家里的经济能力只能供一个人上大学,自然是长子的哥哥去,妈妈为了安慰女儿给她买了一台胶片机作为补偿;纯跟着离婚的爸爸去了日本。从此以后,允熙的人生枯燥乏味几乎一眼望得到头:和哥哥介绍的男人结婚生女,拿着高中文凭在工厂做工。二十年来她没了悲喜,将所有情绪压抑在心,孤独落寞从不跟谁诉说,脸上全是苦涩。
当她知道离婚的老公要再婚时,第一反应是“真的太好了。”虽然自己不能爱他,但一往情深的他值得有一个女人来爱。
当她收到老太太(纯的姑妈)寄来的信,一团死水的心有了波澜,立即写了回信。在可爱活泼的女儿陪伴下,她辞掉不能请假的工作,来到日本小樽,却始终不敢与纯相见。
当她在女儿的刻意安排下,在小樽运河与纯无意碰面时,仅仅是一个照面,却尽在不言中。
当她回到韩国,久违的露出了笑脸。她开始重新写简历,希望开一个餐馆,重启自己的人生。
允熙和纯没有在一起,她们匆忙见面匆忙离开,可是却有了各自安好的念头。
电影如小樽的冬雪一般唯美恬然,也如女儿的关心一般温情细腻。
就这么淡淡的,也挺好。
您是一位用情专一的人。电影没有说明允熙离婚多少年(可能是我没注意到),但可以推测出离婚的原因。你一直希望和允熙复婚,经常来允熙居住处看完她,虽然每次被责备。
您是一个善良的人。允熙是净身出户的,住的是出租房(离婚是因为允熙,她自愿净身出户)。一直希望母女俩过的好一点,“你可以不需要过得这么辛苦”,虽然离婚不是自己的责任,但你从来不责备允熙。
您是一个意志坚定的人。为了见前妻不至于遭她烦,戒烟戒酒。烟酒估计也是离婚后,心情不佳导致的。
您是一个可怜的人。和一个不爱自己的人结婚,莫名其妙的被离婚,养大的女儿抚养权不归自己。最后为了达成前期的愿望,找了一个容貌样子比允熙差好多(电影中女儿见父亲的时候出现过一次)的女的结婚,送请帖的时候,那个哭啊,对复婚无望的痛苦。
这部电影的节奏太舒服了,像一汪清泉缓缓的从心底流淌而过,适合冬日的下午,泡上一壶茶,窝在被窝里静静看完。看小樽的雪,看压抑了20年的情愫。女主人公允熙那封或许并没寄出的信里说她的后半生就是她的折磨,她从未放过自己。这场女儿刻意安排的相见之后,女儿要去首尔上大学,她也得以离开了那个束缚了她半生的地方。开始尝试做想做的事,在饭店门口她终于露出了由衷的笑意。她放过自己了,真好啊。
那困在各自故事里的我们,什么时候能跟自己和解呢?
开篇缓速前行在海边的火车就像平淡向前的人生结尾我也会梦到你的附言便是窗外广阔无垠的大海错失所爱是劫数求而不得会孤单适合雪和月亮的灵魂被世俗丢进荒凉小城肆意践踏拥抱夜与宁静的故人行尸走肉一般地流连于几点一线香烟消不掉心里的愁绪时间也融不开刻骨的思念只要有缘总会再见又一张少数群体原生素描又一幅东亚女人生存图鉴叙事略淡节奏略慢全片高开低走很考验耐性ps人类习惯于不择手段地排挤甚至消灭所谓的异类是因为这一群体的存在提醒着他们自己并不是这世间的唯一和主宰却完全不会反省在碾压对方生存空间纠正对方思维模式的过程里那个肆意嚣张的自己才是真的怪物
小樽的雪静谧通透,平淡地讲完了故事,却留下了深深的余韵。允熙神色的转变,姐姐真的诠释地太棒了,那个哭过释怀了的允熙、神色轻松不少的允熙、会紧张的允熙,会做的很好的在未来的每一个日子里。金素慧的表现力比我想象中要好很多,母女的几场对手戏都很喜欢啊。五星金喜爱,她值得。
韩国电影跟日本比起来,更加致郁。
跨越日韩,两位女性二十年的情愫,易碎的梦,无法寄出的信,从不拍人的镜头,都如同小樽冬天的雪一样苍白、沉重。“这雪什么时候停呢”,电影反复出现这句话。当姑姑瞒着纯寄出了那封信,新春的镜头对准了妈妈。时隔二十年的重逢仿佛一场救赎,小樽的雪还在下,冰封的心却在融化。ps:我好喜欢这小心翼翼,克制到极致的爱啊。还有小樽的冬天太美了。
两个女人之间的爱情该怎么形容呢?就好像银装素裹的满月夜,白茫茫的大地上,一只甜筒和一块牛奶巧克力紧紧相偎在一起,等着明日的太阳将这一切融化。
太克制了,但想想人生就是这么克制的
那么久了 年纪是阿姨的年纪 恋爱还是年少的恋爱
唉,不知道该说什么,太能理解电影里的每一句台词和每一个心情导致从头哭到尾。因为遇见你,我才知道自己是什么样的人,才知道幸福是什么。而离开你后才获得的勇气,支撑我在余生里带着我们的回忆活下去。
我们都没有错。我们不用再羞愧了。我也会梦到你。喜欢上了胶片机。
生命中许多事情,沉重婉转至不可说。
我真的太喜欢这部电影了,太合我的胃口了,这娓娓道来的细腻情感,这优美的风景,令我沉醉其中 这两位阿姨我太爱了呜呜呜呜,好久没看过这么优秀的电影了
能在冬天窝在被窝里看这样一部电影真的太好了,这才应该叫《情书》吧!跟爱的人说分手和被爱的人说分手,不知道哪个更残忍一点,还是二十几年后依然孤独地爱着对方却只能在不一定敢寄出的信里写“p.s.我也会梦到你”更残忍呢?两位女士真是绝配,却只能在梦中在一起,这也太绝望了吧!TAT……金喜爱女士抽烟太有气质了,孤独又美丽,哎。p.s.新春和姑姑都是小天使啊。
到最后20分钟才发现是个同性影片,意识到后伤心地哭了。穿越20年克制的爱与思念,只有晚上的月亮,和梦里的你才知道。
非常非常喜欢,非常非常内敛,非常非常东方美。大雪像回忆,一直落下来,清扫了又落下,是自然的力量,对抗不了,爱也是,逃不掉。
影片的结构很巧妙,韩国的允熙和女儿新春,小樽的纯和姑妈,四个女人,都是孤独的,但是又没有让人感到绝望,因为新春有男朋友在交往。小樽的雪真美,从头下到尾,大街上空无一人,真的适合孤独的人在那里生活吧。纯给允熙写信,允熙阴郁的性格,从开头就开始猜测二人的关系,到最后才揭晓,不禁落泪,也明白了新春爸爸再婚后在允熙前痛哭的含义,也莫名心疼允熙和纯。金喜爱演的太好了,最让人欢喜的还是新春,没有因为家庭而抑郁,没有因为妈妈而自卑,相反,却乐观地活着。
韩国青龙电影奖和《南山的部长们》一样提名最佳影片及最佳导演的作品,却是个极其简约、克制、含蓄地表现一段持续了二十多年的女性同性情感影片,温情又冷静,值得观赏。男导演34岁,似乎是处女作,挺成熟。北海道的雪景美,更增加了其东方文化味道。
“冬天的小樽只有雪和月亮,夜晚和宁静。”无论是写信的情节,初恋的故事,抑或小樽的雪,都太岩井俊二了。两位女子跨越二十多年的“情谊”,含蓄又美丽,虽然因为“逃避”而彼此错过,但这份感情一如楼宇间偶然瞥见的那轮满月一般,只是见过一次,在日后漫长的岁月里回想起来,当时的美好依然清晰可见。“你是我憧憬的对象,遇见你以后我才知道真正的自己是什么样子的。”“我们不用再羞愧了,我们都没有错。”
雪下得大 人会欢腾,雪下得慢 人却会感觉冷,白皑皑的一大片一大片啊一大片,在重逢的日子里啊 你看看我 我和你说说话 很容易就心安了。没有你的日子其实我也不是不好 只是有了你我会更温暖 哪怕小樽的雪再大 我也不怕了 因为释怀了。
「人们在月光下想念彼此, 是思念最古老的仪式。」第二十四届釜山电影节参展电影。允熙对淳这样说道:「二十年后,终于,我来到你的城市,走过你来时的路。徘徊在你房子周围,却始终没有勇气走进去,还是让你停留在梦里吧。」允熙找到昔日爱人淳的家门口 但是却不敢相见躲起来,她离爱人这么近了但是却开始害怕,她用手捂住嘴却挡不住眼眶打转的泪——这一幕让我想起了我曾说要去汕头看一看,因为那里是你的故乡。我还是会偷偷的去你已经不更新的微博、还是会经常听十几年前你给我听的那些粤语歌。我曾经找到了你的微信,我看着头像里微笑着的你,好几次几乎都要点下「添加到通讯录」了但是又退出了界面。小乖,我很想念你,以及我仍旧做着有你的梦。我很喜欢你,不怕别人知道。
这时代,同性恋的电影普遍感情更真挚。