大概是我看过的第一部完全不以胜利为目的的搏击题材电影——甚至可以扩大到所有运动题材……也好,实力就是如此,哪来这么多的奇迹?不过有些人过度解读到仿佛追求胜利的反而有错那就呵呵了。手持摄影纪实风格,叙事上也朴实到极致,台词几无雕琢修饰。几场水边的戏很美。结尾简单从容得真好。 朴素的黑白镜头,导演没什么野心,讲的就是一个叫奥利的逗比拳击手赶鸭子上架参加的一场稀里糊涂就输掉的拳击赛,输掉之后奥利还念叨着“他出拳我都看不清”,然而奥利依旧是最开心的,因为有个能伴他余生好姑娘爱着他,像输掉世界冠军这种小事就让它过去吧,导演讲的不是励志,讲的就是生活本身啊。
《奥利最开心的一天》是一部有关芬兰拳击手奥利•马基(Olli Maki)的电影,奥利•马基1959年取得了欧洲拳击冠军,1962年8月17日代表芬兰参加世界羽量级拳击赛,被来自美国的卫冕冠军Davey Moore打败,但这失败一天却是奥利最开心的一天,因为这一天他终于从镁光灯的纷扰中解脱出来,拥有了心之所往的专注和简单……
黑白的影像与人物表现达到了互相映衬,相互诠释的效果。电影通过黑白影像让观众信服奥利这种“反常”的反应是他遵从内心,自然、必然的选择。 在科科拉乡下,黑白影像在北欧夏日阳光的加持下,干净蓬勃,自然单纯。奥利骑着自行车载着莱雅在阳光斑驳的林间公路上穿梭,透明又轻盈,快乐且简单;一颗简单的心灵是能温柔对待小朋友,帮助小朋友捉苍蝇玩;一颗简单的心灵享受自由的环境,晚上点上篝火在波光闪耀的湖里任性游泳;奥利朝湖里扔石头打水漂获得的快乐是镁光灯的光鲜亮丽无法给予的。 来到赫尔辛基备战后,他渐渐失去了做自己的自由,简单的自我被镁光灯,被教练的各种要求揉搓挤压。他被要求在镜头前表演,拍纪录片,接受采访,进行商业代言。针对记者的提问他做了谦虚得体的回答,教练伊利斯却嫌弃他不够霸气,没有“冠军相”;他向教练表达了自己对莱雅确定的爱,却被教练斥责为时机不合适;他想让莱雅和他一起出镜,又被教练训斥为“身边总有个女人可不专业”。被要求去“金主”、赞助商跟前周旋应酬。在各方利益的交织与干扰下强颜欢笑,他无法专注训练,变得沉闷沮丧。只有莱雅没有要求他戴上面具,装高大,扮深沉,只静静地在一旁陪着,只有和她一起才能喘息做自己。他对莱雅有多依赖,就有多想做回自己,也就有多排斥各种喧嚣和纷扰。这种真实自我和外界干扰之间的矛盾煎熬在能“净化”环境的黑白影像里变得明确又清晰。奥利体重达标后,莱雅走进来,他笑嘻嘻迎上去,还没碰到她呢,后面就有人叫住他,他撇过头去脸色一秒变阴沉。在镁光灯闪烁的记者会上,奥利看到台下入场的莱雅竟然笑开了花。莱雅离开后,他的自我被彻底剥夺了。简单纯粹的黑白影像,更深刻接近主人公奥利简单专注的性格,黑白影像追着他一路冷静思考与追寻。他私自离队。在莱雅的鼓励下,终于不再回避问题,决心做回自己。当着教练的面表达了真实想法,不想被打扰,只想专注训练。最后他遵从了自己的内心,在最失利的那天彻底如释重负,也使得观众能信服,并尊重他的人生抉择。 奥利对简单和专注的享受与追求就像罗丹年轻无名的时候,虽然贫穷,但是很开心,他享受长时间投入体力和热情在毫无干扰的状况下创作的最幸福的滋味。出名后,他向往那些年的时光,渴望从名人身处的无止尽的喧闹中解脱出来。 电影结尾,在湖边与莱雅和奥利擦肩而过的那对老夫妻可能就是奥利和莱雅的故事原型。
整个看电影的过程很奇妙。一开始琐碎的生活片段加上快节奏的叙事和剪辑,整个体验特别像过年在家面对流水席般亲戚的质问时候的状态,代入感很强。女主陪着奥利训练,从陪伴到离开,过程失去方向到找回状态,应该每个男人都会有这样的一段经历。等到他回到小镇和女主骑自行车和打水漂,节奏和呼吸都稳了下来。折服于导演和摄影的精准把握,质感把控的如此自然和细腻。很有意思的一点是当奥利输了比赛在休息室被要求拍摄时,不爱出现在镜头前的他第一次主动拉着教练一起拍纪录片最后一个镜头,摄影助理拿起夸张的灯照在他们俩脸上,奥利和教练被强光闪的有点睁不开眼。相对比起其他略带阴暗和忧郁气质的画面,最后这一下显得很特别,很有意思。越来越喜欢这种不着痕迹的影片,看着太舒服了。
这一部黑白电影但是画质清晰,讲述一个拳击手陷入爱情的种种经历,奥利从一个乡村小子成为了一个著名的拳击手,但是过程中 他遇到了自己的天使,都说爱情会使人智商变低,而这时的他,就如一个涉世未深,懵懵懂懂的小男孩一般,去努力寻找属于他自己的爱情,这部电影让我明白了爱情的真谛,大力推荐,赞赞赞
芬兰之夜。
站板凳拍照,脱短裤称重,奥利就像挂在树枝上的风筝,被人牵着飞到高处;也是躲在人后暗自叹息的美人鱼,被人投球击落水底。黑白粗砺胶片搭配裸身冲澡搏击的力量,质感十足。留到最后看字幕走完,在演员表里惊奇发现片尾那错身而过的老夫妻就是真实的奥利和妻子本人。不做世界冠军,只想和你陷入爱情。
对于这样的片子我是毫不吝啬的要给5星
“教练,我比赛可能没法打了,因为我陷入了爱情” 啊芬兰电影怎么如此可爱!<3 男主角像小个子版的白兰度,女主也好美。电影虽然是黑白,却到处都闪耀着一种平凡生活的灿烂
骑单车,躲暴雨,放风筝,打水漂,小浪漫小情调的乡下小面包师拳手,误入城里大拳赛资本运作:增高写真,酒会应酬,纪录采访,总拍不上的接吻,被忘在厕所的孩子……拳击电影的另一种可能,好玩
第一次在电影院里看到“应政策要求的删减部分”……
#Cannes2016Paris# Not Happiest,But Clever
“我与我周旋久,宁作我。”全世界的镁光灯不及湖面璀璨金光,不及空旷林中悠游风筝,不及恋人眸中亮丽光彩;手持晃动如内心纠结彷徨,黑白光影明净如赤子内心,没有永远的成功,只有各取的幸福,幸福的标准从来因人而异,这是最糟糕的一天,也是最开心的一天。
嗯,回家做面包,河边扔石子才是最开心的事。
放飞一只风筝和赢得一场比赛,哪个更能让人快乐?爱情和拳击,哪个更能让人感到活着?粗犷的16mm黑白影像难掩一颗寂寥的心脏,轻叙事,重情绪的叙事手段颇具匠心。
黑白影像胶片拍摄60年代的北欧,业余运动员被职业体育的冲击。手持摄影就像陪伴注视奥利的眼睛,有几个独处的段落芬兰浴放风筝更衣室特别好,还有充当避风港激起心中归属的美好爱情。百老汇欧盟影展群男全裸洗澡被全屏磨砂透明马赛克遮挡版。
个体追求与群体意志,私人爱情与国家荣耀。最开心的一天即为脱离群体意志的绑架、重新为自己而活的那一天
#金马53#快乐源于平凡,褪去色彩依旧有光泽和明暗。这里面的一切都很平淡,当你以为有15回合大战,以为所有的前奏都是在为最后的比赛做准备,结果却短暂地结束了。比赛很短,情绪也很淡。“我生命中最快乐的一天”不是比赛获得胜利的喜悦,而是稀松平常细枝末节的美好缓慢释放出的甘甜。
导演用强烈的纪实性粗粝黑白影像纪录了奥利备战拳击冠军赛的过程,复古的胶片黑白影像非常具有年代感,有很多组镜头都非常有想法,让人看得非常舒服,全片虽然没有配乐,但声音和现场音乐的应用却非常娴熟,整体故事略平淡,但这正如只有简单小心思的男主角一般,只要赢得了她,今天就是最开心的一天。
#Cannes2016 黑白镜头下60年代别致的芬兰。最喜欢结局的处理方式,一个平静的失败,适可而止,生活依旧。
也无槽点也无亮点,甚至也没有任何看点。处女味十足,破处之后对导演之后的作品意兴阑珊。平淡生活,平淡爱情。
芬兰电影太可爱了,芬兰人儿该是多么可爱啊。“不太好,我想我爱上她了。”“他们失望要怪他们对你愚蠢的幻想,而不是你呀。”最后一镜太美。204 2022.02.14重看
1.黑白粗粒胶片+手持拍法,很契合故事背景。2.决战戏估计是拳击片史上最短平快的了。3.个人愿景与集体意志、爱情与事业的鸿沟冲突,你不用为别人对你的幻想负责。4.放风筝打水漂的感染力都不及40年前[洛奇]的溜冰场段落细腻动人。两条线都浮于表面,同样没赢得决赛,很明显[洛奇]完胜之。(7.5/10)
对比度强烈的黑白影像,似乎故意在消退拳击运动的魅力,也抹去了类型片常见的胜负决定。“怎么结束得这么快”,打一开始,你就很容易会猜到,奥利会失败。所以,这也是一部“失败者”电影,但,做人最要紧的是开心。放放风筝打打水漂压压马路。
你不用为别人对你的幻想负责