原来剧透已经流出了,那就更不用看了。
形式远大于内容的烂剧。如果说它展现的是美国高中生现在的生活,那只能说美国现在真是套着后现代外壳的新性别保守主义,(Cassie很powerful??因为她很heterosexually诱人吗??)会让前辈女性打下的江山崩塌几百万公里吧。女孩们的样貌支离破碎,离不开男人的那点吊事,生活在充满迪克的空间并自我性化为porn的女主角,这被说成girl power。与此同时,她们的经历并没有得到充分尊重。
所谓的性别多元中有什么被隐形了什么被噤声了,一目了然。从rue口中说出的“人人都想找出理由,但可能我这样,就是这样”则是彻底放弃了反思的cliche(你在美国广大自认为是女人的男人身上,以及他们未经审视的无病呻吟中,都能看到这种cliche)巴特在上世纪就鞭打过的同义反复。总之这部片子非常不适合美国青少年看,比《小时代》还烂,因为它不仅不好好讲故事,还拿各种腐烂的价值观在queer和neon liberal的亮片池里浸淫过后包装成所谓“cool kid该有的模样”,实则一剂毒药喂给美国青少年。
这个年纪的女孩们应该去看书学习,交知心好友,陪伴动物和老人,探索和发展真正的兴趣爱好,而不是把时间浪费在男人和毒品上。真不理解我之前居然给第一季打了五星,脑子进屎了属于是。(这里的美国真的指美国)
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复制粘贴豆油的回复,亢奋在美国的分级是mature audience only,虽然题材是青少年,但其实是给成人看的。这样我就更不懂了……是什么样的成人喜欢看青少年女性堕落和被性化…呢?
虽然我记得在《love, victor》第二季里面男主victor的白人好友的妹妹(一个高中生)台词有提到自己在看《euphoria》…故不太清楚这部剧在美国真实的受众和影响是怎样的,毕竟互联网资源太易得了。
其实纠结这个是跑偏了…说到底,“毒害美国青少年”只是句玩笑话,为了表达一下个人对这部剧的不满。但是不可否认的是,媒介表现对于青少年成长的影响是巨大的,追求多元的同时需要坚守一些底线。
总之,第二季豆瓣评分这么高我是真的想不明白。不想了,喜欢的人自有喜欢的点,随便吧。
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再截取粘贴一位豆油的回复,“把肮脏的东西表露出来不代表支持这种生活方法,‘暴露’不等于‘挑唆’”,非常对。然而呈现方式本身是值得玩味的,作为一个曾经爱过这部剧的人,愈来愈感觉到其中的很多呈现缺乏必要的反思性,这种缺乏令我感到担忧和疏离。
这部剧神奇地将父权驱逐出了语境,却造成了一种幽灵般的空虚,父权像是飘浮在整个剧集上空的幽灵以daddy issues的方式来呈现其缺席造成的空洞感。 这部剧的主旨简直是在呼唤父爱。 不知道美国社会家庭当下具体是个什么状态,但是本剧似乎是在展现父权在家庭中起到的不可替代的核心作用,家庭的稳定、团结需要一个慈威并济的男性角色来安定军心,剧中呈现出的这种男性角色的缺失导致整个家庭的社会语境丧失主体性,产生一种奇特的社会孤立感。在一个没有父亲的威严来把持的家庭里,往往会造成一种内外部关系的崩溃状态,家庭成员间依附性增强的同时稳定性却极具丧失,与外界的联系也缺乏一种安稳的构建。剧中唯一正面的父亲角色是Jules的父亲,他与Jules之间十分和谐的关系,以及Jules角色本身一个正向的人物建构,展现出在缺乏母亲角色的家庭中一个严慈并济的父亲能够起到多么大的维稳作用。而在其他缺乏父亲角色的家庭中,母亲想要担负起一个具有权威的角色在实际上确是困难重重。Rue的母亲是想极力承担这个角色的,却心力交瘁,而Cassie的母亲直接放弃承担。在Cal走后,Nate的母亲也本能的拒斥这种角色,直接把权力移交给儿子。父亲权威的丧失在这些家庭中产生的连锁效果一直在向外部辐射,Rue药物上瘾滥用毒品与朋友家人都因此关系紧张,妹妹Gia缺乏关爱与同龄人的交往也往边缘化发展,Cassie对男性之爱的病态执着身体受到伤害的同时友情亲情也受到波及,妹妹Lexi喜欢游离于事件之外自我保护(这个家庭中父亲权威的缺失和母亲的不作为非常极端)。相反的不具备这方面实际问题的Maddy和Kat都是有很强的自我意识的人,她们面临的更多的是同辈和社会外界的压力。而后来在Rue的家庭中,Ali的介入为其施加了一个平衡点,一个正向的男性权威角色的介入使这个家庭产生了一种凝聚力,他监督Rue戒毒,关心妹妹Gia的个人成长,给妈妈支持,提醒妈妈自己还有一个女儿需要关爱,帮助家庭步入正轨。这种帮助是一种绝对的善意。 为什么男性权威在家庭中如此重要? 社会的本质是强意识形态约束的产物,父权在如今的社会语境中依然是绝对语境,整个社会意识形态必然受其约束,家庭是最小的社会单元,是社会的组成,是整个社会语境的具体载体,不可避免地以男性权威为组织依据进行个体差异的演变,却终究脱离不了父权社会的语境和意识形态的束缚。本剧有一种隐忍的、隐藏在深层的反父权反男权思想,表现被整体社会语境牵制的家庭单位和个人如何在这当中挣扎、徘徊。Nate的家庭是一个典型的符合传统价值观的父权制家庭,父亲的强权和绝对意志左右整个家庭的发展,对外展现出一种稳固的、强大的、正面的社会形象。但内部却存在诸多的不稳定因素,父亲和儿子与传统价值观冲突的性取向危机,迫于社会传统价值的压力而压抑其属性,至于害人害己,是父权社会价值取向对其人性的扭曲。对父权的反抗是一种双向的解放,或者说多维度的解放。 Jules的父亲几乎可以说是塑造了一个超脱于整体社会意识形态之上的父亲角色,一个不受父权制约束的父亲角色,包容、亲和、威严有度,而且在这个家庭中表现的不是母爱的缺失,是一种父爱的补足,其父亲的包容度胜过母亲,是一个觉醒了的男性角色,是一个有意识的反抗父权社会的男性原型。在这样的家庭中父母双方不会有明显的分工意识、权力意识,而是消解了权威的一人掌控性,把它分摊给个人,不会由于一方的抽离而导致内部环境的失衡,是一种健康的可持续发展的家庭生态体系。Rue的妈妈在取得Ali的帮助后也在逐步营造这样的家庭生态,Rue妈妈的努力、坚强和不放弃是可以被看到的,她赢得了她该有的尊重和权威,从而消解了父权的缺失,是一个觉醒了的女性角色,是反抗父权社会的女性原型。 本质上,这部剧也在展现美国当下社会权威的缺失,国家意义上的父亲权威的缺失——(当今社会语境下依然以男性为主导的)政治团体的不作为,对于酗酒、滥交、药物成瘾、毒品泛滥、未成年性交易、少女早孕、认同危机等社会问题的泛滥和管控的无力感。缺乏强硬手腕的软弱的社会监管体系给这个社会带来的沉重负担或许是美国当下社会面临的最严峻的问题,内部权威的丧失导致大量社会问题的屡见不鲜,枪支泛滥,校园枪击,种族问题持续激化,政治丧失严肃性,民粹主义兴起,左派思想的矫枉过正脱离现实,过度开放的社会风气与保守的传统价值观的割裂。内部的不稳定造成与外部世界的关系也岌岌可危,移民政策,边境管制,国债赤字,反恐危机,国际关系紧张等等对外矛盾。从家庭、青少年问题着眼整个社会,是一种权威的缺失,一种价值观的迷失,一种集体精神的消亡,一种前进步伐的失衡,一种全面渗透的迷狂状态。
Ash之死使这部剧直击主题,控诉社会对孩童的抛弃才是这部剧一直想要表达的,立人之本是“救救孩子”,批判意味在此一目了然。Fez和Ash这俩角色本身就很边缘,反映了社会边缘人群如何走上非法道路自我拯救,但依然是被抛弃在社会之外游离,他们是两个在社会上艰难行走的孤儿,还要照顾瘫痪在床的外婆。其他青少年角色又何尝不是被这个社会裹挟着沉沦,在渴望爱与捍卫爱里挣扎。一个社会最本质上的腐烂总是最深刻地影响到下一代,而它的翻新也源于下一代。剧集就是要把社会的残忍腐败剥开来给人们看,就像最后两集虚实交错的舞台剧暗示的,人们要抽离出来看看自己都做了什么,才会反思。
美国梦的稀碎产生的数不清的碎片砸在人们头上,过去了这么多年这些碎片被人们抛弃渐渐遗忘变成漂浮在空气中的尘埃,他们呼吸着沉重的空气艰难地行走。光荣与梦想不复存在,年轻的朝气蓬勃的美国变成了一个数疾缠身的中年人,正在经历着漫长的看不到头的中年危机。如何在这场危机中找到平衡点,是权威的介入,还是整体意识的觉醒与转变?美国能否再现曾经的荣光,再次成为引领自由与梦想的开拓者?
先扯一下题外话,想看解答直接下拉至Cassie大图。
我最喜欢的一集是第一季的嘉年华那集,剧本给力,导演调度给力,镜头语言给力。作为学影视的小孩,看见这样硕大的影视制作工业,不知道眼红了多少日子。
后来看了拍摄的纪录片,着实顶级。于是便怀着万分期待的心情等待着第二季,顺便还安利了身边好多朋友。可是呢…等到字幕组发布第二季第一集,我和朋友们围在廉价投影仪前,激动地期待这一季的走向时,发现不对劲了…
看着胶片质感的画面,我超级兴奋地和一个学音乐的朋友说:“这特麻就是电影感!”结果越看越迷糊,nate和cassie在便利店相遇时,我就说他俩不会好上了吧?果然红色的光、冷青色的地面,都预示了这段关系。接着,我就开始了最惹人厌的猜剧情环节,看见nate和cassie好上后,我说这可能是酒精的一时作祟,(以下是我当时猜测的剧情)整出的绯闻伴随着cassie与maddy的友谊,不断说谎、掩饰,仅仅一夜,让cassie与maddy再也回不去从前了,进入了“失乐园”。
可是到了第二集,nate和cassie还在亲热。我和朋友说,正常,欧美影视剧集嘛,考虑商业性。到了第三集还在亲热,我有点心虚,擦了擦汗,我说,可能剧组安排了自我觉醒的套路,毕竟你想,他们俩也不是第一次见面,一见钟情是不可能的;其次,硬说在合适的时间遇上不合适的人,这种解释郭敬明都不玩。只可能是最后自我觉醒了。
然后呢?他们亲热到了第六集,cassie化为了和我一样的舔狗。我在努力回忆,Cassie到底为什么会变得这么舔的,我重新从第一季回看了一遍后,便恍然大悟。
这是一场拍毁了的坏蛋与善良女孩之恋。
第一季中,喝金鱼伏特加(还是什么的,忘了)时,当cassie先于怂包k喝下那怪东西后,她走到如今这一步似乎做了很小的伏笔,她是个很敢的女孩。第二季第一集时,nate醉了酒且超速驾驶,Cassie那时候正处在最痛苦的时期,nate的刺激让她忘!记!了!duo!tai!这!件!事!
这让你想到了什么?
是的,rue与毒品的关系。
rue的父亲生病时偷吃了父亲的drugs,父亲离世后,她开始了毒瘾之路。为的是什么?为了用极度的亢奋忘记自己的悲痛。
cassie肚子中的孩子没了之后,她遇见了nate,感受到了危险与刺激,便开始了舔狗之路。为的是什么?为了忘记那场可怕的手术…
也就是说,nate是Cassie的drugs!
我很雀跃,感觉像侦探找到了关键。但!这是sam出给我们的难题吗?
谁知道呢?我认为他有这个想法。毕竟你想,现在的第六集做了个对比,rue被发现吸毒后家人的反应,和cassie被发现“吸”nate后家人的反应。(感谢组里的某位sis的帖子让我意识到了这一点)
可是又换句话说,为什么这么隐晦呢?关键在于,我们都忘了cassie在那时候经历了多么悲痛的事了。这里有两个原因:
第一,第一季与第二季的间隔,让我们渐渐淡忘了。
第二,大坏蛋sam沉迷于拍他的调度与视听语言,而没足够体量再片子中提这件事了。
(又或者在之后的某集突然提起这件事情,或者这一切只可能是我的yy)
借此,我来谈谈第二季整体的观感。
说实话,我能感觉到sam的调度能力之强,行云流水,第六集那段nate与Maddy开车的平行蒙太奇看得我如梦如幻。nate拿枪在Maddy房间里等她时,感觉到,这简直是黑色电影被刷上粉色颜料。
而第二季的失败,也在这里。(顺带一提,不知道第一季的另一位导演augustine是为什么离开)
剧集不是电影,剧集的一切要服务于情节。我们不妨想象亢奋的每条线是一部电影,思索了一下好像还挺香的。
可是剧集呢?我浅陋无知的大脑里,忘记是哪个编剧老师说,剧集的每一集中,都要有完整的起承转合。看看评价最高第二季第五集,简单的讲清楚一件事情,看得人心惊肉跳。而第六集呢?我真是求了,好像每件事都差了一口气,讲到一半就不讲了。具体的就不提了,各位可以再去感受一下,那种感觉就像听演唱会听到一半停电一样。
其实,我们最想看见的是这群朋友们能够好起来,欲扬先抑嘛,看见渐渐熟悉的人物慢慢成长,学会关爱,学会自我保护,学位慈悲。第六集阿里的那顿晚餐,非常感动,rue也在慢慢变好。至于cassie,希望有个好的收尾,我觉得我猜的自我觉醒这个事件一定能会来,不来我就寄刀片(。ì _ í。)
E8: 青春总是疼的
看完本季最后一集,小茹亲吻茱尔的额头,站起身离开了剧场,天渐渐黑下来,她在走廊里停下回望了,接着还是一个人走出了剧场。
“茱尔是我的初恋,可能这个决定对她不会那么容易接受,希望她能原谅我。”
看到这一集的小茹,真心感觉成长是何其艰难。
这个剧的小组有很多未成年人,他们在组里讨论剧情的角度很怪异,很少讨论人物心理,讨论成长话题,很多在骂角色、骂导演、编剧,nate和茱尔还是和凯西,哪一对更好嗑,特别没脑子的评论。他们娱乐至死,除了外在的情节和化妆、CP,看不到其他内容,在他们眼里,和《小时代》差不多的青春剧。实在无语了。
《亢奋》以一个吸毒少女的戒毒经历写了一群青少年的艰辛成长,艰难的自我寻找,自我认同的故事。情节线上的每个人物都是有心理刻画的依据,也有变化的依据,不要说她的精神分析色彩不要太浓厚,她对原生家庭对青少年成长的刻画,是有心理深度的青春剧。
LEXI和小茹最后一段谈心,真是飙泪,两个失去父亲的女孩儿都有父亲问题(其实这个故事里大多数女孩,除了KATE,基本上都有父亲问题),father issue,父亲问题,父亲在成长过程中缺失会产生一些对权威的态度,对异性的态度,对自我的性别认知,很多的问题。两个女孩儿的父亲问题不太一样,但都是创伤事件引发的缺失。小茹真正的吸毒原因就是父亲突然离世,这个在前面分析过;看不到这个心理深度分析,只看情节,就不会觉得有什么意思。
看多了爽剧,甜剧,会觉得这样的青春剧太不青春和清纯了,可是,青春最大的艰难不就是内心的各种挣扎,不自信,外界的各种不配合我,我该怎样度过这样的人生,那才是真实的青春。而不是,跟谁谈恋爱,谁更爱我,谁更帅,更酷,这些最表面的东西并不是青春最深和最真的痛苦。
一块石头落地了,欣喜地看到小茹这孩子幸存下来了,逃过毒品一劫;Lexi可以坦然接受自己,Maddy不爱Nate,她从Nate的模式中走出来,看到凯西就像看到以前的自己,非常relieved地告诉痛苦不堪的凯西:看着吧,你这只是刚开始;茱尔没有走出失恋阴影,她寻找自我的过程还很有漫漫长路;Nate放下了父亲执念,反叛了内心那个模仿父亲的自己,也是一种成长,至于他会不会成为一个好人,估计是不会的,他再帅再靓也是一个厌女者,自恋型人格,和暴力基因,都不会随着成长褪去;
我最喜欢的FEZ和小灰,不知道能不能在下一季看到,其实,两个角色是功能性角色,没有弧线,情节主线也不在他们身上,只是演员太有魅力了,吸引了大家;小灰执拗于暴力解决问题是一直铺垫好的,他每天的工作就是看监控录像,对危险的警戒和绝不投降,是他唯一的模式;非要跟警察对峙,让角色悲剧性浓度飙升,这是小灰的命运吧,从被毒虫老妈抵押给毒贩,到和哥哥FEZ一起长大,小灰一生故事已经讲完,后面真的再写小灰的故事,也很难写,讲到这里也好。
小茹戒毒成功的话,续集也没必要拍了,因为这段成长的恩怨已经终结。
人生这场冒险从青春期就已经开始。
步步惊心,能够顺利长大成人,是个何其艰辛,何其惊险的旅程。
E7:
对Nate一百遍狗带,唯独这一集觉得他好可怜。他是深柜的这条线,一直深深埋在细节里,埋了两季了,都成了一个明示,但迟迟没有推进,用什么方式结识出来,更有趣呢?
服了编剧导演,这么一段情节,说出来很尴尬,不说出来又没法用上,怎么说出来都不太有意思的戏,这样演绎的方式,让观众明白,让故事中的其他角色明白,当事人Nate本尊也明白了,大家开开心心知道了他的深柜,好有想象力,用一种荒诞的方式演出了一个深柜的内心悲喜剧。看的😆
关于他深柜的线索,告诉观众的有很多。第一季里他的社交约炮癖好,他的私人收藏图片癖好,他的X姿势,基本上他和两个女生在一起的位置几乎和他老爸一样的。他在各种行为上模仿他老爸,是个有daddy issue的男孩儿,俄狄浦斯期没有顺利度过的小孩儿。
不明白“俄狄浦斯期”是怎么回事的,弗洛伊德的“精神分析”理论可以去了解一下。简单说是每个人在小孩子时期都回度过肛欲期,口欲期,俄狄浦斯i期,这些生理和心理携手同行的阶段,需求得到满足,性能量得到转移或者释放,正常度过,如果被压抑, 会产生扭曲,俄狄浦斯期时期用弗洛伊德的理论来说是生理上的乱伦冲动,他是认为人从婴儿开始就有性欲的。这个冲动,对男孩子通常渴望替代父亲,和母亲结合,女孩子渴望父亲,替代母亲,也可能会渴望得到同性的双亲,男孩喜欢和父亲结合,女孩儿喜欢和母亲结合。这个是一种生理卫生教育,人性正常的发展过程。Nate典型的渴望和父亲结合(他做了一个这样的梦——梦就是无意识的显影,你自己都不知道你会这样想,但梦会告诉你),他压抑了童年时期的乱伦冲动,用社会化的规则让自己认同和模仿父亲,甚至和他父亲一样成为深柜。这段情节简直不要太弗洛伊德。
Nate的深柜倾向真的很明显,凯西这个傻女孩儿看不懂吗?她一直都被当作是个欲望替代品,不是一个真人,在喜出柜事件中,她会明白吗?还是真愿意当nate的妈,后面怎么处理,我很好奇后面的故事。
看了几条剧评,特别无语,人类何止是悲欢不相通,认知和感知也不相通,有的人一定要站在道德高处骂骂咧咧几句,把虚构人物骂得狗血淋头,导演骂得体无完肤般,其实你尽可以去看一些国产甜宠偶像剧,不疼不痒只撒糖。
这部青春题材剧集的整体水准,我的私人排名超过之前的《皮囊》,《性爱自修室》,之前西班牙的爆款剧《名校风暴》也超过了全球大热的《羞耻》系列。我的三个标准,一个是艺术性,原创力,和别人不一样的形式、内容和风格,没有套路,陈词滥调的说教;一个是思想性,对人性和社会深度的呈现,一个是她的教育启发性,对于教育、对于如何成长为更好的人,这种教育价值的部分。这部《亢奋》都做的很好。
《亢奋》不是拍给国内未成年人看的,她尺度太大,她明确标注了,本剧涉及到如下不适合未成年人的内容,本剧在澳大利亚的分级15+ ,必须是15岁以上观众收看;在美国的分级是TV- MA,即包含着不适合17岁以下观众的内容,适合有线台的成年人收看。
《亢奋》里有大量的裸体、性场面,暴力、吸毒、饮酒场景,都是不适合未成年人观看的内容
TV- MA是个什么概念呢?
我们的电视电影不分级,感受不到分级后的内容质感。举例感受一下:
《亢奋》同在这个TV- MA的剧集有The Deuce《堕落街》,付兰兰主演,纽约红灯区题材,很多性场面,Ozark 《黑金胜地》,洗黑钱的犯罪题材,很多暴力犯罪场景。
MA是成年人(Mature audiences)的缩写,你明白了《亢奋》的位置是青少年观众不宜的限制级别的剧,当然本剧的外国人主创或许没有想到,在我国会有这么多未成年人观众能追到这部剧。那些对剧中人物骂骂咧咧的未成年人,只能说是我们国家的青少年媒介环境,保护得不够好,基本的分级提示都没有给到,更不要说是限制了。
因为这个级别,才有了如此多的粗口、裸露、吸毒、暴力场景,假定了成年观众有能力可以分辨真假,分清现实与虚构,真实人物和剧中人物。
《亢奋》,她把青春期对人生迷茫,遭遇发展障碍的心理困境写得特别戏剧化,特别感性,特别震撼。
S2E5
第五集的表达方式更异于常规,像一部动作冒险片,大概导演也有个电影梦,这部戏里很多场景都在动作电影里似曾相识,飞檐走壁的小茹带领大家浏览了小镇的夜生活,从极度愤怒,对毒品的极度渴望,对戒毒所的极度恐惧,到经历人生毁灭边缘的极度的冒险,到千辛万苦的回归,兜兜转转、惊心动魄的12小时,我们和小茹、小茹的妈妈一起经历跌宕起伏,贯穿着黑色幽默风格,赞姐这个女孩儿演得太好了,喜剧天赋,她是怎么做到的,一边在被毒瘾折磨的绝望边缘,一边又在喜剧脱线状态,她很搞笑,开保险箱、哄狗、跳到鸡窝,几次都遇到不同品种的狗,笑死,这一集用电影拍摄的连续多个场景(成本好高)的拍法,电视剧都喜欢固定场景,大家说说说,talk over talk,最省钱的拍法,表达了毒品对青少年生活介入之后的荒诞性。
极端的悲剧就是喜剧,荒诞派戏剧演绎的都是悲伤的故事,这一集开始的忧伤,极端的丧,走向后面精彩的追逐、逃亡、犯罪喜剧的场景,让人加深了对毒品毁灭性的感知,这孩子在大街上疯跑,在车流间穿梭,和被毒贩子囚禁,卖身为生只有一步之遥,大好青春年华,和死亡如此接近,看到笑中带着惊悚。
小茹的故事可能发生在每个人身上。很多人大骂小茹,我也不是很理解。
这一集里女毒贩子(这个女的很坏)讲了一段她自己的经历,夹带私货的导演表达了对美国药品监管制度的愤怒,其实小茹也是因为吃了奥施康定养成了药物上瘾,没有制约的滥用药物,制造了很多毒瘾患者。而且毒瘾患者和正常人说,都会被歧视,是自己没有自控力,没有人能理解。就像小茹自己说的,我也想好好过人生,我也想啊!
戏剧人物和故事并不是现实的一对一映照,她是一种寓言性的、提炼过的人物和故事,现实中并没有小茹,有和小茹的某些特点、某些经历很相似的人,或者我们身上也会有小茹的影子,青春期的时候,我也曾经那么胆小,懦弱,又强撑面子,渴望肯定,却处处拒绝别人,对爱那么渴望,但又要说伤害别人的话。这样的人物才有艺术价值,是我追剧的动力。
特别希望小茹能够谷底上扬,人生逆袭,看着她在街头奋力跑步的样子,我想这孩子要是能度过难关,有了出息,这个晚上的经历够她吹嘘谈笑一辈子了。
S2E3:看到人绝望到深处的样子
小茹在这一季令人痛惜的复吸了,看得人很难受,可能我们很难去感受到茹那种非毒品不可的精神和身体状态;可能人类的悲欢不相通。那么渴望的东西得不到,那么想要,那么想要,就是得不到。
茱儿想要恋人小茹给自己更多关注,那么渴望这个,但小茹更关注她的白色药粉;
凯西每天都要四点起床,把自己全身的毛刮干净,敷面膜,打扮光鲜亮丽去学校,为了让nate多看自己一眼,她那么想要得到nate的爱情,不知道对方只看上他的身体;
卡尔从青春洋溢的鲜肉蜕变成一脸阴险狠毒油腻冷血大叔,极度想拿回那张丢失的记录丑闻的光盘让他丧失理智和战斗值,去fez家门口蹲守,被小灰暴揍(编剧是不是看到了我们的评论),他怕自己因为这张光盘被毁掉,炼铜和TXL的丑闻都能让他这守护一辈子的真实自我曝光,社会化的自我早已把真实的自我杀死,而那张光盘让真正的自我复活。他能不desperate吗?
除了这部戏太多的nudity有点儿不适,为了这部成人尺度剧的商业调性,特别是凯西的激情戏有些太多没必要。其实在人物刻画上,这个戏非常有良心和想象力。你不知道每个人会做什么选择,会干出什么事情来,会对遇到的人说什么话,一切都不在轨道上,但又在人物的发展轨迹上。
生活不就是如此吗?看上去小茹喜欢上了毒品经纪人的角色,而埃利奥特比小茹更了解茱儿的优点,茱儿和埃利奥特在越走越近;茱儿遭遇过的内心风暴不是普通人可以理解的,不循规蹈矩因为自己生来就和别人不同,成为一个跨性别者需要多少勇气面对别人的评判?也是这个人物的特殊性。如果后面她会爱上埃利奥特,对于茱儿来说,太可以理解了。
她看上去勇敢走过来,但性格仍然非常敏感脆弱,不敢对人轻许承诺,装作不在意是一种防御机制;茱儿第一次看到小茹看埃利奥特的眼神,转身就流泪了。她渴望得到的全身心投入的爱情,并不是想象中的那样,她那么想要,可是现实却不是。她总觉得小茹在瞒着自己什么,出于一种自我保护的直觉。绝望深处的人,会选择任何可以称作希望的东西,死死抓住,那是唯一活下去的理由。小茹的白色药粉,芬太尼,和茱儿、凯西想要的爱情,卡尔想要的光盘,对他们来说,在绝望深处的时候,只有这一件事,可以拯救他们。
我们看故事总喜欢判断好人和坏人,主题是什么,是不是价值观正确,道德正确,很少会看故事里人物深处的痛苦和欲望是什么,那些是人物行动的真正驱动力,故事戏剧性的来源。
茱儿和小茹,编剧花了很多笔墨写她们之前的故事,两人人格还在不稳定期,还在各种变动,各种不确定性,这是青春题材的剧好看的地方。
S2E4:卡尔和凯西的崩溃
这一集的艺术风格独领风骚,把人吸毒后、醉酒后的精神状态视觉呈现的优秀,令人难忘。即使你在和爱的人做爱,那么嗑高的小茹只有依靠电影里看到过的爱情场面去想象爱情,她感受不到茱儿给予的性爱的美好,毒品进入身体,压倒性的优势。这是看这部剧我感受到的。
第四集没什么重要情节和大事件发生,原以为卡尔这个老色皮会酒后驾车出事情,撞上小茹和茱儿之类的,结果没有,还是自己想得太俗套了,各组人物继续在让自己崩溃的路上发疯,人生进入无法自控,和那个深深隐藏的内在自我对话。可能有人喜欢,有人不喜欢这一集吧,这一集我真的看的很屏息,不想错过一秒钟的,完全被人物的不确定性,极端性,人生的残酷一面吸引到了。那种观看感受刺激,好像越是被虐到,越是想看下去如何再被虐得狠一点,或者就是那种吸毒的沉沦感吧,看到了人生很灰色绝望的真相。直到小茹在吸毒的幻境中和爸爸拥抱在一起,她说:对不起,我让你失望了。我的眼泪不值钱,瞬间落下。
哪有这么多美好的童话、哪有事情的因果,很多事情莫名其妙发生了,接受人生的无常性,不确定性,接受一个不太优秀的自己,多么痛苦和困难。这个戏里除了自我内在系统相当稳定的Maddy,和文艺女青年lexi,其他人物都面对一个问题——并不能整合得很好、没办法内聚的自我——内聚的自我是自体心理学家海因茨·科胡特提出的概念。人天生有自恋冲动,像是一种生物本能,从幼年开始有自恋满足的冲动,这个阶段会理想化自我,和理想化父母,当你经过这个阶段,会理想化外部世界,或者找到新的角色典范,逐渐形成对自我的认知和人格塑造。幼年时期人都有很夸大的自体和志向,自恋发展的需求,这是一种原始的需求,伴随人的一生,成为一种内在驱动力。《亢奋》中的青少年人物的成长轨迹,家庭环境对人格的发展刻画都很清晰,她在一部分商业狗血情节之外,有严肃的精神分析层面的,对人格发展的探讨。
自恋冲动如果被压抑,发展得不好,会产生情绪管理问题,会产生自恋暴怒,就是Cal和nate这对极品父子,常常在女性触动他们自尊,违背他们意愿的时候,那样暴跳如雷,那样失心疯一般的愤怒。这样的人是因为自我很松动,并没有形成科胡特所说的“内聚的自我”——一个自尊心稳定,不为外界反应动摇改变的人格系统。Cal和nate都是自恋冲动的一部分被严重压抑到的人。导致自尊心很容易动摇及崩溃。这部剧生动呈现了Cal,一个主流价值观体系的老直白男的人格发展过程。
科胡特认为,假定人的内心都有两个房子,一个房子是客厅,放的是社会评价体系里接受的自我,摆满了各种奖状,另一个房子是私人仓库,人在里面很无力,私人房间里有地下室,放的是只有你自己喜欢的东西,藏匿的和自己的梦想有关,让自己充满活力和信心的东西,可是这些没有机会发展;一间房子是他努力按照他人的标准去制造,另一间房子里他感到无能为力,很多属于他自己的梦想没有机会实现。这些是他真实自我渴望实现的自恋冲动。就像卡尔对Derek的爱情,成为他无法追求的一种关系;他在主流价值观的客厅里摆满了他作为成功者的照片,在内心的私人仓库,是那个和他定情的酒吧。
就像是卡尔要成为父亲眼中成功的人,但是如何定义优秀?在社会框架下,对优秀的定义不同,但是不一定符合每个人的天性和愿望。中产阶级家庭出身的Cal,要尊重父母意愿,维持原有的阶级,人生的轨迹早早就有了答案。这样符合主流价值观非常固化稳定的社会下,非常容易产生Cal这样的人。
青少时期,Cal是被父亲约束和控制之下长大,能看到年轻时的Cal被父母掌控之下的人生走向和人际关系。后来他萌芽的恋情也顺从于主流的异性恋和婚姻家庭。这个过程没有写的很细,但从他后来频频约炮能看到,他逐渐明确并被体制化抑制的性取向。而他越是家庭圆满,事业成功,压抑的部分的存在感就越是强烈。现实生活中也有这样的人,活得让别人羡慕,但自己一部分压抑的东西,只能去悄悄满足,良知(self-conciousness)发达的人会羞耻于这种满足感,不发达的人就一辈子这样了。剧中的设定看,Cal这个人物是一定要走向崩溃的。他表面太过完美了。他的客厅越是豪华,他地下室里的宝贝就越是难以见天日,这样分裂、撕扯般活着,卡尔终于在某一天觉得生不如死。有趣的是他从gay酒吧回家,两个空间连续出现,是他人生中的客厅和地下室的隐喻。
他伤害弱小的人,对于家庭和养育孩子极不负责任的态度,完全不值得同情,身上充满暴力、强权的逻辑,他的失败的爱情也不值得同情。但他就是一种社会存在,他的那种撕裂的人格也是一种常见的人格,只是生活中都隐藏着,电视剧里剥开了给大家看,就像他非要拉开拉链给别人看。
这两个空间下的人物因为撕裂产生的人生痛苦,和青少年时期的小茹,茱儿,恋爱脑凯西处理的痛苦是一种类型。
小茹的痛苦在于她根本处理不了她父亲去世的现实,这种打击,她不愿意面对,滥用药物带来的自我堕落和摆烂的状态让她更逃避那个自恋发展冲动戛然而止的自己。父母的存在在儿童养育早期非常重要,父母是儿童对人的理想认知的投射。父亲去世时期,小茹失去了她的角色典范,理想化的父亲,自恋发展被阻断,相当于世界的崩塌;妈妈要养育妹妹,还要处理父亲去世的事情,也没有多少精力再关注小茹的这种心理创伤。这种精神深层打击是人格发展的创伤事件,需要被看到,接受治疗,但是,即使,也仍然很难。看完这集,我真心觉得如果小茹再次OD,只要没有祸害别人,这个人物的命运如此就如此吧,她实在没有其他道路可以选择了。最糟糕的是,从毒贩子那弄来毒品,自己又不去卖,吸光了准备被追杀吗?!
凯西要得到爱情也是自恋冲动,nate是她理想化自我的投射物,得到了nate的爱情才等于追求到了完整的自我,过度理想化了爱情对象,和爱情中的自我;她在生日晚会上看到了nate和Maddy旧情复燃,一样穿上性感泳衣,装疯卖傻,傻丫头凯西就是没有她自己,不知道自己要什么,她没办法像Mandy那样坚决有理有据怼Nate,也没办法让自己争气放弃Nate,她只能把自己都扔掉了。她在游泳池里的呕吐简直不要太搞笑,也是人物真实的状态,对自我从身体到心灵的全面无法控制。
人生真是一场盛大的冒险之旅,长大成人真的高风险。
意外创伤事件打击(小茹),偶尔遇人不淑(凯西),家庭管教太严,天性和社会主流要求不一样(卡尔),有一个虚伪愤怒的父亲和软弱的母亲(nate),身体性别和自己认同的不一样(茱儿),都有可能让人痛苦不堪,特别是在青春期。
要祈祷这些都别发生在自己和孩子的身上。
万众期待的《亢奋S2》终于在昨天回归,我们也在第一时间看到了官方中字版。 同时秃炮怪第一次举办的观影团活动也圆满开展~接下来听听大家关于第一集的讨论吧:
`QUESTION1: 上季剧情回顾时间--上季最后发生了啥? 现在Jules和rue是什么状态?药头哥为啥要打nate? 在上季结尾Jules本打算和rue一起开启一段冲动的冒险,但担心母亲和妹妹的rue觉得自己不能不辞而别,rue没有登上有Jules的客车,Jules同样抛弃了千疮百孔的rue。 Jules和rue算是遭遇了情感危机,rue将Jules视为自己的救赎,而这个重担压着Jules有点无法呼吸,在外界的诱惑下她迫切想要逃离rue。 至于药头哥和nate,在nate举报药头哥贩毒并且不断招惹他视为家人的rue和她的朋友后,他们结下了梁子。
`QUESTION2: 你对新加入或人物刻画更多的角色有什么看法?比如Cassie的妹妹,rue的磕药伙伴。 根据预告和剧情合理猜想: Cassie的妹妹和药头哥会有感情线,但肯定十分波折。 rue的磕药伙伴可能会介入她和Jules的感情中,和好的两人可能会面料新的感情危机。
`QUESTION3: 看完这一集有什么想法?你觉得后期会怎样发展? 艾梅履:我觉得后期nate肯定会报复 趣口末:我觉得第一集就好吸引人想要看下去的欲望 冰块:我真的想多看看茹和茱儿的甜蜜桥段 XXIEHF_Q:其实我觉得nate和Cassie有一点像两个受伤的小狗然后两个人交谈有一点产生共鸣的感觉(仅个人观点)
`QUESTION4: 目前为止你最喜欢哪个角色?为什么? BEAR KUU:药头哥(fez),药头哥一边在车上责怪芸又一边很认真的回答芸的问题的时候,我真的戳到。 趣口末:我觉得fez给我的感觉是偏隐忍那种的感觉,他眼神里有那种颓废破碎感。 艾梅履:Jules 跨性别恋爱⚧ 我真的觉得性别不重要 爱的是一个人 仅仅因为是你 而不是为了和你上床 不管性别 真的戳我 Two J:我也喜欢药头哥 [哇]他好帅 而且他对药贩子说rue是她亲人那里觉得他好好 还说以生命担保 打架的时候也帅死了[哇]
`QUESTION5: 其他细节问题,比如为什么凯西要和奈特sex? 🌊:因为他两个都遇到了感情问题。 0412-:个人觉得凯西原生家庭带来的影响很大 然后她见一个爱一个的原因因为缺爱啊什么的 趣口末:感觉奈特和凯西是有一些相同点的 CA:青少年的烦恼形式上是有不同的,内核是一样的,没有国家一说。讨论身份认知的问题,青少年很多都会陷入我到底是谁、要怎么符合社会期待的漩涡中。第一季不改变身材改变穿搭的那个例子就是这样的,刚开始她因为自己的身材焦虑,为了掩盖身材穿衣服。就是很痛苦。但是后来在自我探索的过程中发现了自己到底是什么样的人,这个自我探索的过程也很像的。
/END/ 《亢奋S2》依旧延续了一贯的人物表达方法,这一季将视角扩大到其他配角。我们在第一集得知了药头哥fez的人生故事:从小被父亲家暴,被毒贩外婆从父亲手中带走养育。外婆将fez视为平等的个体,她会说:“这不是孩子,这是我的生意伙伴”。 从小混迹毒品交易的fez在外婆去世后必须承担起自主贩毒和照顾弟弟“小药头”的责任,他是一个充满悲剧童年但同时拥有完整独立人格的人物。 这一季我们将会看到更多有关fez的剧情,在昨天放出的第一集中,我们可以得知fez可能会和Cassie的妹妹有一段感情线,而他出手暴打全剧渣男nate的片段可谓是人心所向! 下周二,不见不散~
如何参与《亢奋S2》特别观影团进行剧集讨论?
搜索公众号:秃炮怪美剧集结站
或私信怪兽~
[cp]感觉到很多人看完第四集要开始慢慢退坑或者骂了,小红薯天天给我推骂亢奋的笔记。 喜欢用三观、道德、是非等等维度去评价《亢奋》以及角色或者剧情说明这部剧真的不适合你(没有讽刺的意思)。还有如果因为一部电视剧就轻易觉得自己的价值观世界观受到冒犯了或者被质疑动摇了,甚至需要你说点什么去“捍卫”的人,也不要看了,先多看看世界。 一个非常强调理性和逻辑性,习惯用先验知识解释分析事物合理性,共情能力较差(没有贬义)的人真的很难接受这部剧。因为我认为这部剧不是剧情主导,推动的而是情绪主导,推动的。(导演是个情绪大师) 但同时,高fi,高ti的人看这部剧应该很爽,因为可以屏蔽理性思考,不判断,分析,评价,你不需要去寻找蛛丝马迹的证据搞清楚人物动机,剧情逻辑,只通过感性感知就好了。只需要感受情绪,各种情绪,感受光影画面,音乐。剧情?其实我没有那么在乎,这部剧其实也没啥剧情,感觉亢奋里面,和情绪比起来,剧情不是那么重要。(正如很多人吐槽,这部剧就是看了一堆人设,几乎没什么剧情。确实,强调剧情和动机的人会觉得这部剧是什么乱七八糟的,因为情绪就是动机,get不到情绪就get不到剧情) 但是,亢奋里的情绪渲染是不同于我们常说的那种“情绪刻画细腻”的。亢奋很少通过常见的白描,细节刻画,内心独白去表现情绪,更注重“氛围”,运用大量转场,配乐,光影切换去渲染,意思是这些情绪不是某个角色单独的,这是整体的,好像这些情绪就是整个世界,而不是单纯属于某个角色的,一切表达手法都是为了情绪服务,这种整体性很难用“细腻”去形容,你可以说他是浑然天成的,猛烈的,五彩斑斓的,难以捉摸的。如果把我们常说的“细腻的情绪刻画”那种类型比做涓涓细流,那亢奋就是河流波涛奔涌汇入无垠大海。作为对比,评价极高的类似题材的电视剧《normal people》以细腻的人物心理和情绪刻画著名,(当然一方面是因为原著小说里有大量心理描写为大家理解电视剧提供了支持),normal people里的情绪刻画非常非常细腻和细节,而且都有理可循(你可以从电影的细节镜头,例如人物的小动作,表情,语气等等分析出此时人物的心情),一些文艺作品,我们可以从电影细节里去一点点分析琢磨此时人物的心情,然后得出结论和动机。这也是为什么,看一些不太高超的电影时觉得“矫情”,因为通过画面细节可以推测到导演想表达的情绪,不过难以共情;但是看亢奋一般不会觉得“矫情”,更多的是不知所云,莫名其妙。 因为亢奋你没法理性分析,他是整体的,你只能靠感知,而不是分析(rue这个角色最明显),而且我认为导演真的很懂情绪,他知道情绪是什么样子的,没有一种情绪是单独的愤怒或者悲伤,很多时候你无法用一个词就解释。情绪是复杂的多样的,rue在吸毒流泪的时候,她感到悲伤还是绝望还是愤怒甚至参杂着兴奋慰藉感到安全,绝对有很多种,而且悲伤又还有那么多种,是因为堕落的自我厌恶,对父亲的思念,对生来的精神疾病感到不公,又欺骗伤害所爱之人,自我逃避的不齿….好多,肯定都有,当下的所有矛盾都在里面。因为情绪就是这样,假如一开始只是被悲伤所触发,接下来还会引起一堆连锁反应,不停加入新的情绪进去,并且也很难说清楚主旋律是哪一个,因为它们还会互相作用不停变化。亢奋对于情绪的渲染是懒得解释的,他不会通过那些表情和小动作暗示观众“此时这个人感觉到。。。此时这个人这么想。。”,你感知到了就感知到了,没有就没有,因为导演懒得解释,这个角度来说,很傲慢(非贬义)。但我觉得是因为提供细节的暗示去供观众理解反而无法呈现真实的情绪的样子的,反而有了限制。
作为拯救我人生的剧,我真的会不看直接打五星,等了一年半,每隔半个月就要来看消息,谁懂?比起上季,迷幻幽暗的蓝紫亮闪,这季的镜头更加克制但感性,第一季如果是通过夸张华丽、张力十足的镜头语言和场面调度展露各位青少年的伤疤,创造了一场疯狂的夏日drama群戏,第二季就是用带有关怀色彩,情绪饱满的镜头开始梳理他们的内心感情,色调也倾向于复古胶片和温暖的金黄暮光,更加强烈的光影映射着人物愈加细碎的情绪,他们或许也会试着成熟一些?配乐依旧保持了出色水准,亢奋可能是唯一一部用各种西海岸hiphop不会让我觉得是在扮cool的青少年剧
其实想打三星的,但剧里的拍摄手法确实精彩,但剧情特别是中段也很烂,以至于看到nate父子俩就烦。看着我上季之后的留言,我只想说sam把好多角色都写毁了阉割了。
Lexi的设定让这部剧拔地而起了
Fez圆我暴打nate的梦想
我不理解,虽然这部剧拍摄妆造很一绝,但剧情我真的不敢恭维,根本没讲个什么,并且开始往狗血发展。如果评分是低于7,我会给他打五星。结果我看到评分9.3,真是无语了,我逆反了,我觉得这剧不值7分及以上的分数。而且7分都是敬他的摄影和道具、妆造组。郭敬明太冤了,他还借了高定,租了城堡,这个跟大型mv有什么区别?讲故事比小时代还不如。小时代可能就是差点dick吧//// 看完后更新一下评价:五集开始好看很多了,zanya(是这样拼的吧)演瘾君子发飙那集真好演技。但是……我真的觉得这剧情开始狗血了。
Fez 揍了Nate 以后,Rue 一声damn话音落下,片尾音乐响起,爽了
比性教育还期待的剧,谁懂?!
看他们糜烂的青春,反而让我对生活充满了动力。
虽然这第一集是说Fez的,但是我的眼睛离不开厕所里的Cassie,请问这是我的问题吗?
周更?杀仁猪心
欧美青春剧名一以贯之的词汇概括法。不管是《羞耻》、《压力》,还是这部《亢奋》,都意在描绘青春的一种状态,而并不是执迷于叙述故事。由此,爱、欲、取向都得以流动,在迷醉的音乐与派对里坠入。亢奋以激进的方式刻画,但如此悸动感共鸣于胸腔,存于人心。(一周一集是要熬死谁啊,晕!)
为什么要这么对Cassie啊 全员对她荡妇羞辱 就全是她的责任是吗 Cassie是没有安全感缺爱的 她有点m 当她坐上Nate车的时候 我就知道 一旦Nate对她感兴趣 她是没法抗拒的 Nate对她有一种致命的吸引力 Nate太攻了 我也有点m我深深的明白 lexi改编那个剧才离谱吧 结果宣扬得好像这很对一样 受到一众好评 我太无语了 还有各种骂Cassie的我想说 其实不怎么狗血 maddy和Nate就是不合适 他和Cassie才是真的搭 kate形象也变得很奇怪 听说是被删减了很多戏 rue变得很随意放松 第一季的时候就有点畏畏缩缩 尤其是面对jules的时候 这一季jules也变成个绿茶 这个结局看着气死了
寸头男再用气泡音说话还一口黑人口音我就立马跳进屏幕给他两拳!!!高中生吸毒小打小闹和真毒贩一比就显得很幼稚……还有,太差别对待了吧,裸露戏码就是看演员背后有没人捧,两个配角差点三点全见,赞达亚和那个寸头男根本没露,赞达亚甚至连皮肤都没拍到,真的很跳戏。
Sam Levinson你真的让我好等,这运镜的自如,张扬但迷醉的个人色彩风格。第一季的蓝紫到现在的火光斑斓就像摇曳的蓝色火苗逐渐炙热化预示着即将燃烧的烈火。u1s1虽然第一集更多想抛弃炫技的刻意一开始就回到人物内心的些许悸动和混乱,还是有些平淡。但我相信这只是开头,cassii你醒醒。fes和lexi有感情线了要?和弟弟作为这剧唯一正常男性果然好哥配好妹,让地球最美的trans jules和rules幸福!nate你给爷死!本来要四星看到fes打爆他我欢呼。亢奋既是最不带偏见的现代年轻人的心灵颂歌,也能满足drama好奇,艺术美感和设计水平,我永远爱euphoria!
Young Cal 那一段和Lexi 的舞台剧可以说是年度惊艳。
无法理解的青春之殇,美名其曰girl power,说到底还是围着男人转,顶流毫发未伤,裸戏都给配角。晕了,为了露而露的青春片说的就是亢奋。
笑死,费宝趁着跨年赶紧给这孙子来多几拳!
你们都说第四集是最好的一集,我觉得是最烂的一集。整个第二季的每集都像是个大MV,单单靠好的摄影和配乐是做不出好剧的。而且我真的厌倦了Jules瘾君子的无病呻吟,其他角色也在逐渐单薄化,剧情更是可以说几乎没有。
今天刚提出辞职,回家看完第一集直接爽死,谁懂?
第一集就这么多屌啊!